Este documento presenta una propuesta para visibilizar a los artesanos como parte fundamental de las creaciones de Verdi. La propuesta consiste en tejer e hibridar tres piezas que cuenten las historias de tres artesanos de Verdi para reconocerlos como portadores de tradición. El documento describe el contexto, objetivos, proceso de implementación que incluye referentes, un punto crítico identificado y las prácticas necesarias como entrevistas a artesanos y el proceso de creación de cada pieza.

1. Entrelazando
HistoriasMANUAL DE PROPUESTA

2. Universidad de Los AndesUniversidad de Los Andes
Facultad de Arquitectura y Diseño
Departamento de Diseño
Proyecto: Creación estratégica
Diciembre 2020

3. Entrelazando
Historias
MANUAL DE PROPUESTA
Sofía
Fajardo
Juanita
Salgado
Juanita
Cifuentes
Camila
Rodríguez

4. Índice
01 Objetivo
02 Cualidades materiales
03 Contexto de implementación
3.1 brief
3.2 Investigación
3.3 Sector artesanal en Colombia
3.4 ¿Qué es verd?
3.5 La mochila Verdi
04 Aporte a la manifestación cultural
05 Un recorrido por Verdi
06 Proceso de implementación
6.1 Referentes
6.2 Punto crítico
07 Prácticas necesarias
7.1 Etapa 1
7.1.1 Entrevistas
7.1.2 Bocetación
7.1.3 Perfiles
7.2 Etapa 2
7.2.1 Proceso de creación de cada historia
7.2.2 Montaje
08 Actores involucrados
09 Capitales necesarios
10 Bibliografía
5
6
7
12
13
14
19
43
44
45

5. ¿Para qué y por qué? Porque Verdi por medio
de su discurso tiene la intención de hacer un reco-
nocimiento y crear un vínculo entre los clientes y los
artesanos, sin embargo, durante las visitas y los reco-
rridos guiados se desdibuja esta intensión debido a
que no se logra visibilizar a los artesanos por la poca
información que proporcionan acerca de ellos como
creadores. Para que logren cumplir con su propósito
de enaltecer al artesano es indispensable reconocer-
los como portadores de tradición y conocimiento ha-
ciendo visible su presencia por medio de un reconoci-
miento personal y no como fuerzas de trabajo.
01
Objetivo
El objetivo de nuestra propuesta es visibilizar a
los artesanos como forma de reconocimiento y parte
fundamental de las creaciones de Verdi en la expre-
sión de los materiales trabajados, esto con el fin de
crear un autorreconocimiento de ellos mismos como
portadores del conocimiento. Así mismo, buscamos
crear una reflexión que les brinde otras posibilidades
de reconocer a los artesanos que respondan a su dis-
curso e intención.
5

6. Por medio de nuestra interpretación de las histo-
rias de los artesanos se desarrollará “Entrelazando histo-
rias”. Esto, porque por medio de nuestro aprendizaje del
oficio y la tejeduría como práctica ancestral nos permite
tener una narrativa de las historias más propia y así invo-
lucrar los conocimientos que portan los artesanos. Esta
propuesta consiste en la tejeduría, intervención e hibri-
dación de tres piezas diseñadas con patrones, materiales
y formas que cuenten las tres historias de los artesanos
en Verdi.
02Cualidades
materiales
6

7. Contexto de
implementación
03
7

8. 3.2
En Colombia, las artesanías son parte de nuestra
memoria e identidad cultural ya que encontramos
valor necesidad de reconocimiento a las manos ar-
tesanas. Estas prácticas están determinadas por el
contexto en el que se realizan puesto que son pro-
ducto de tradiciones ancestrales que se transmiten
por generaciones, este amplio sector se clasifica por
su origen y contexto, como: la artesanía indígena,
la tradición popular y la artesanía contemporánea,
esta última, se define como la producción de ele-
mentos con un propósito útil y estético por medio
de prácticas adquiridas de otros contextos para in-
dustrializarlas sin perder el carácter heredado. Esta
manifestación ha permitido el reconocimiento del
trabajo artesanal, la preservación y transmisión de
valores y tradiciones, generando empleo e impulso
de la economía del país.
Manifestaciones culturales que buscan honrar
la memoria. Partiendo de Confecciones memorables
que se entiende cómo la modificación de prendas
significativas para prolongar su vida útil como sím-
bolo de una relación inolvidable, hemos creado una
categoría que se deriva de esta llamada Legados me-
morables: Crea accesorios de tradición artesanal por
medio de la conservación de técnicas, como símbolo
de legado familiar y cultural en donde se identificó
la importancia de conservar el símbolo de relaciones
inolvidables por medio de la creación de objetos que
parten de técnicas heredadas como esencia adicio-
nándole innovación con el fin de darle paso a la rein-
terpretación de artesanías tradicionales.
Brief
Investigación
3.1
8

9. Sector artesanal
en Colombia
El vocablo artesanía, se identifica desde la antigua civilización del hom-
bre, se difunde en la Edad Media para referirse a un objeto de proceden-
cia “industriosa”, de transformación, que rebasa las fronteras sociocul-
turales a través de sencillos y/o complejos sistemas de circulación, que
conserva las nociones de arte y artefacto.
(Herrera Neve, 1995).
Cada sector de producción artesanal está determinado por el aspecto
social, cultural y económico de las regiones:
Clasificación por origen y contexto
Tradicional Popular: Son artesanías que cumple con estética y utili-
dad, generalmente estos oficios son transmitidos generacionalmente
que con el tiempo han sido influenciadas por cultural allegadas.
Artesanía contemporánea: Son artesanías que cumple con estética
y utilidad, realizados a través de procesos técnicos y formales. suelen
tener apoyo tecnológico.
Artesanía indígena: Son las artesanías realizadas por actores involu-
crados y pertenecientes a raíces indígenas o mantienen la estética y
utilidad de estas comunidades.
““
3.3
9

10. Verdi es un estudio textil colombiano que realiza piezas de interior, moda y arte haciendo uso de téc-
nicas heredadas de su padre y valorando el trabajo artesanal nacional. El carácter innovador de Ver-
di comienza con Carlos el papá de Tomás y Cristina, después de la separación de su primera esposa,
se casa con Pilar, una mujer que trabajaba con textiles y quien introdujo a Carlos al área de textiles.
En esta búsqueda de distintos materiales y formas, llega a Santander y conoce a una persona dedi-
cada a hacer costales de café, él le enseña a hacer un costal de Fique y comienza a probar su primer
tapete inspirado en el Tatami Japonés que años después decide combinarlos con metal, siendo una
hibridación del fique, un material ancestral y el metal un elemento más contemporáneo.
¿Qué es Verdi?
3.4
10

11. Verdi es una empresa reconocida por su mochila, la cual celebra la
esencia de Colombia y ejemplifica la diversidad cultural, su belleza
natural y la tradición artesanal del país. Las elaboran con hilos de co-
bre y metales bañados en plata y, además, sus diseños se inspiran en
un legado familiar y la convicción que hoy en día, cuando una artesa-
nía es excepcional, es una auténtica expresión de lujo. Tardan hasta
10 días aproximadamente en tejer cada una de las piezas debido a
que de la tejeduría pasa a confección.
La mochila
Verdi
3.5
11

12. Aporte a la
manifestación cultural
04
Elegimos a Verdi como Manifestación cultural
debido al legado que han decidido conservar de su
padre en donde buscan reflejar su forma de pensar
por medio de la materialidad y expresión, en donde
la construcción de las piezas está realizada con la
esencia de la técnica en la cual se le da continuidad
a la tradición artesanal y técnicas ancestrales para
fusionarlas con materiales contemporáneos como
el metal y adicionalmente se le añade innovación
por medio de la sostenibilidad y el lujo.
Además, Verdi se relaciona con nuestro tema prin-
cipal y manifestación cultural dado que en su dis-
curso y por medio de nuestra investigación, ellos
tratan de recuperar el valor de la tradición artesanal,
en adición a esto, el trasfondo social es mostrar el
craft colombiano como un lujo y llenar las casas de
tradición artesanal colombiana. En este universo,
es indispensable demostrar que el trabajo artesa-
nal no tiene por qué ser un sinónimo de económico
y valorar el gran proceso que existe detrás de cada
creación artesanal, estas piezas son hechas a mano
a las cuales se les ha añadido valor, sentimiento, de-
dicación. Sus productos están contando una histo-
ria y cargan un legado.
12

13. 05
Durante nuestra investigación fue esencial
aprovechar cada espacio que nos brindaban para
conocer el taller y showroom ya que este proyecto
se desarrolló en la segunda mitad del año 2020 era
importante continuar con las medidas de biose-
guridad en las instalaciones y con nuestra visita se
cumplía en número de personas exactas. Por otro
lado, Verdi estaba próximo a la colección de The
kaia capsule por lo que no pudimos realizar más vi-
sitas y prototipados.
Sin embargo, se realizó una visita guiada don-
de se nos permitió hacer registro fotográfico, duran-
te esta experiencia se nos mostró las instalaciones
comenzando por los telares ubicados en el primer
piso. En esta parte laboran los talleristas hombres
quienes son los encargados de manejar y manipu-
lar los telares manuales y digitales y cada uno de
estos telares tiene una forma particular de usar de-
bido a que siguen patrones digitales o lectura de
puntos. Para nosotras fue impactante ver cuántos
telares de gran tamaño nos rodeaban y todos esta-
ban trabajando al tiempo, ni siquiera podíamos ha-
blar entre nosotras del constante ruido de los mar-
cos de los telares chocando entre ellos.
En el segundo piso estaban las tejedoras y
confeccionistas, mujeres de una variedad de eda-
des entre 20-56 años sentadas y cada una con sus
agujas tejiendo mochila por mochila personalizada,
entre ellas hablaban y se prestaban hilos. Seguidas
están las tejedoras encargadas de los bordes de los
tapetes, siete mujeres alrededor de un mismo ta-
pete y terminando los últimos detalles, con vendas
en los dedos y grandes agujas. Al fondo están las de
confección, con sus máquinas de coser y envueltas
de largos rollos de telas que utilizan para terminar
la mochila. A lo largo del recorrido pudimos eviden-
ciar el respeto y honra a la memoria de Carlos Vera
además de múltiples recuerdos materiales
Partiendo de la investigación identificamos tres
pilares esenciales que componen el universo de
Verdi
Un recorrido por
Verdi
En primer lugar, está el Legado Familiar: este
es entendido como las herencias de conocimientos y
trabajo colectivo de lazos familiares que crean recuer-
dos y la conservación de estos.
En segundo lugar, se encuentra la tradición ar-
tesanal, esta es definida por enaltecer el oficio, cono-
cimiento y experiencia artesanal como obra de arte
En tercer lugar, está la fusión de técnicas, que
significa la reinterpretación e innovación de las técni-
cas artesanales.
13

14. Proceso de
implementación
06
14

15. Referentes
6.1
Este referente “Tiñendo recuerdos” (2) es un proyecto de grado por María Alejandra
Valbuena en donde se buscó materializar, representar y conceptualizar por medio de tres
piezas textiles a tres mujeres y experiencias como viajera en Tibasosa El fundamento con-
ceptual y en la manera en la que María materializo con la recolección de diferentes fibras fue
lo que nos permitió tenerla como referente para nuestras creaciones.
15

16. Espiral de vida (3) es un proyecto realizado por Sofía Her-
nández, en donde por medio del tejido busca representar el ciclo
y herencia artesanal de los pueblos indígenas de la Sierra Neva-
da. Este referente trae conceptualmente el tejido en forma de
espiral las reflexiones que hacen los aborígenes desde su que-
hacer, producto de su legado ancestral. Traemos este referente
al proyecto porque nos interesa resaltar el oficio artesanal por
medio de una pieza tejida.
16

17. Este referente es un trabajo de grado de María
Camacho Herrera titulado “Memorias de una casa
viajera” (4) el cual se realiza una investigación alre-
dedor de las casas en las que convivió y creció, en este
proyecto se buscó materializar y representar cada uno
de estos lugares. De este proyecto nos interesó la hibri-
dación de material en las piezas por medio del uso del
coco y fibra textil creando una colección sólida.
17

18. Durante la investigación evidenciamos un punto críti-
co debido a que Verdi mantiene el discurso de honra
a la figura del artesano, pero por las prácticas especí-
ficas identificadas como el “tablero motivacional” en
donde se mantiene u conteo entre los trabajadores
sobre cuantas piezas realiza cada uno y “envolviendo
legados” donde por medio de la etiqueta final del pro-
ducto se desdibuja el significado del mismo al cuanti-
ficar el valor artesanal y tiempo invertido.
Punto crítico
6.2
Para comenzar el desarrollo de nuestra propuesta fue indispensable tomar
una postura crítica, durante este proceso evidenciamos un punto crítico
que nos permitió configurar nuestra propuesta de diseño.
De esta forma, encontramos la oportunidad de re-
saltar al artesanos debido a que consideramos que
la realización de las piezas brinda el espacio personal
para la narración de sus historias y que a su vez con-
forma un trabajo e identidad colectiva. Además, por
medio de nuestras creaciones queremos enviar un
mensaje claro de reflexión a la empresa frente a la fi-
gura del artesano.
18

19. 07
Prácticas
necesarias
19

20. 7.1.1
Etapa 1
7.1
En la primera parte buscamos acercarnos y conocer
sobre la vida de los artesanos en cuanto a sus histo-
rias de vida personal, legados que quieren prolongar y
el significado de la tejeduría en sus vidas ya que para
nosotras es indispensable el recorrido personal y com-
prender las motivaciones por las cuales están en Ver-
di. Para esto fue necesario realizar una entrevista por
cada uno con ayuda de cuatro preguntas claves:
¿Qué historia de vida les gustaría contar?
¿Cómo se siente acerca de su recorrido como artesano?
¿Qué significado tiene la tejeduría en sus vidas?
¿Qué los llevó a aprender del oficio de la tejeduría?
Cada una de estas preguntas va dirigida a que ellos
tengan la posibilidad de contarnos abiertamente al-
gunas experiencias de vida, durante las entrevistas y
como parte de la conversación se realizaron sub-pre-
guntas con el propósito de profundizar en la historia
particular. Gracias a esta práctica pudimos construir
los tres perfiles excepcionales a los que entrevistamos:
Durante la entrevista se realizaron simultáneamente
la bocetación de piezas, tejidos, patrones que se dis-
cutían y consensuaban para llegar a la forma más cla-
ra de materialización de sus historias.
Entrevistas y bocetación
20

21. 7.1.2
Perfiles
Erika se destaca por las experiencias que ha tenido y el trabajo excep-
cional que hace, ella nos contó con mucho orgullo que llegó a Verdi e
implementó los moldes en las mochilas ya que ella estudió diseño de
modas por lo que esto le ayudó a tener conocimientos previos sobre la
tejeduría y patronaje. Posteriormente, tuvo la oportunidad de trabajar
en la alcaldía de Soacha donde tuvo contacto con comunidades indíge-
nas, en este momento, se enamoró del proceso de tejeduría artesanal.
Finalmente, llega a Verdi y produjo un cambio radical en la producción
la pieza esencial.
Erika Cifuentes
28 años
Líder de confección
“Es muy bonito conocer
las historias de las familias
indígenas y ver cómo nos
hablan de la tradición como
algo que los ha formado
como personas”
21

22. Boceto de Erika
22
La llegada de Erika a Verdi le ha abierto puer-
tas para realizar campañas de donación por
Colombia.
Erika ha tenido altibajos en su
vida, situaciones que le han per-
mitido levantarse y ayudar a los
demás.
Erika admira el legado artesa-
nal indígena gracias a la cer-
canía que tuvo mientras traba-
jó en la Alcaldía de Soacha, su
deseo es inculcarles a los más
jóvenes el valor de la tradición
artesanal.
Erika implementó los patrones de
confección de las mochilas en Verdi,
al igual que ha aprendido la técnica
que carácteriza a verdi, el tejido con
fique y cobre.
Desde pequeña, Erika se ha apasionado por la
moda, sus estudios universitarios y su posición en
Verdi le aportan experiencia a su vida personal y
laboral.

23. Liliana es una de las tejedoras expertas de Verdi, toda su vida se ha de-
dicado al oficio, pues nos comentó que lo único que enseñaban en el
colegio en ese momento era cocina y tejeduría. A partir de ahí ella se
decidió vender piezas tejidas en crochet por ella misma, allí llegó Tomás
y desde ese momento ella siente que ha crecido mucho personalmente
ya que más que ser un trabajo, es un elemento que conforma su vida.
Liliana Sánchez
54 años
Tejedora de mochilas
“La tejeduría lo es todo
en mi vida, es un oficio muy
bello que muchas empresas
y personas no aprecian hoy
en día, es el sentido de mi
vida y me siento orgullosa
de hacerlo muy bien”
23

24. Boceto de Liliana
24
Liliana en su juventud estudió en un
colegio de monjas, ellas le enseñaron
la tejeduría y estos conocimientos los
ha llevado hasta llegar a Verdi.
Antes de su llegada a Ver-
di, Liliana solía ejercer la
tejeduría como un pasa-
tiempo, sin embargo, sus
diversos trabajos le per-
mitieron adquirir expe-
riencias de vida que la han
formado hasta ser la mujer
que es hoy.
Liliana se siente satisfecha cada
vez que culmina una pieza, el
cariño hacía su oficio hace que
las piezas adquieran un valor
mas allá de lo material.
Liliana considera que los conoci-
mientos ancestrales artesanales
debe transmitirse a las nuevas
generaciones para que puedan
persurar en el tiempo.

25. Don Antonio ya tenía experiencia previa con el uso de telares ya que tra-
bajó anteriormente en otra empresa en la cual le enseñaron a utilizarlos,
sin embargo, los artesanos fueron reemplazados por telares digitales.
Antonio llegó a Verdi gracias a un conocido que lo recomendó por su
gran dedicación al oficio, desde entonces lleva 4 años en Verdi como ta-
llerista y uno de los mayores aprendizajes que le ha dejado este oficio en
su vida es la resiliencia, el error en un telar se nota después de un tiempo
y cuando ocurre se debe devolver y comenzar de nuevo. A él le entusias-
ma mucho ensenar su trabajo a talleristas jóvenes que llegan aprender
y se siente muy orgulloso por la confianza.
Don Antonio
35 años
Tallerista taller
“Si, me gusta mucho ver
el resultado de mi trabajo
y esfuerzo porque no es un
trabajo sencillo”
25

26. Boceto de Antonio
26
Antonio ha comprendido que
aunque se equivoque en una
pieza, lo puede remendar, este
aprendizaje lo aplica a su vida
cotidiana, responsabilizando-
se de sus actos.
Sus experiencias de vida son
altibajos, Antonio considera
que ha logrado superarse a
pesar de las circunstancias.
El orgullo y admiración que
Antonio tiene hacía el legado
artesanal aportan a su proceso
como tallerísta y como persona,
además, él ayuda a preservar
estos conocimientos ancetras-
les desde su quehacer.
Antes de su llegada a Verdi, Antonio
trabajaba en una empresa donde
sentía que su trabajo no era valorado
justamente.

27. Etapa 2
7.2
Lo que nos llevaría a nuestro proceso de creación en dónde se va
a generar una representación de ellos mismos por medio de la
materialidad dónde van a implementar todos sus saberes artesa-
nales y el conocimiento del oficio. Esta etapa está compuesta por
el proceso de tejeduría de cada uno de las piezas previamente di-
señadas.
27

28. 7.2.1
Proceso de creación
de cada historia
Erika Cifuentes
Líder de confección
28
En esta primera etapa se creó una base circular en te-
jido crochet, el cual es el tejido que Erika maneja en la
creación de las pieza y con esta primera intervención
se buscaba representar una escalera de patrones en
donde se evidencia una constante evolución y apren-
dizaje por parte de Erika en su labor y su vida personal
y las experiencias contantes en su vida y la importan-
cia que tienen los patrones para la creación de las mo-
chilas.
1
En segunda instancia se crearon una especie de nu-
dos sueltos en donde se evidencia la difícil situación
actual en donde se vivieron momentos muy compli-
cados a nivel personal y laboral y estos nudos se suel-
tan en el momento en el que Erika plantea un nuevo
proyecto para ayudar a los más vulnerables y a la vez
es reconocida a nivel nacional por su iniciativa.
2

29. 29
Finalmente se han representado esta especie de pirá-
mides en donde se busca representar el crecimiento
de Erika a nivel personal y laboral en donde a medida
que aumentan los niveles se evidencia la superación
de diferentes etapas que la llevan a alcanzar su obje-
tivo de ejercer su pasión y al mismo tiempo cumplir
este sueño que ha tenido desde pequeña.
4
Las líneas verticales buscan reflejar las raíces artesa-
nales las cuales fueron inculcadas a lo largo de su vida
y al mismo tiempo representan la importancia de
prolongar estos conocimientos y el legado ancestral a
las siguientes generaciones.
3
Las trenzas tejidas con diferentes hilos reflejan el co-
nocimiento que Erika ha adquirido en Verdi al apren-
der de nuevas técnicas, al existir un intercambio de
conocimientos entre el tejido y la moda y al mismo
tiempo con los demás trabajadores en donde se com-
parten los diferentes aprendizajes que todos han teni-
do a lo largo de su vida

30. En esta primera sección, quisimos representar los co-
nocimientos previos que tenía Liliana antes de su lle-
gada a Verdi, lo hicimos con un patrón muy sencillo,
mostrando un inicio de lo que sería esta nueva expe-
riencia. Esta sección fue realizada por medio del bor-
dado, con uso de hilos y como recurso adicional un
tambor.
En esta segunda sección, pretendemos mostrar que
su vida ha sido una experiencia, en donde vive mo-
mentos de altos y bajos que se evidencian en el ins-
tante en el que se equivoca en la pieza y debe desar-
mar y de nuevo armar con el fin de que la pieza quede
de manera correcta, de mismo modo, queríamos do-
cumentar como ha sido su trayectoria en los trabajos
que tenía antes de llegar a Verdi. Esta sección fue ela-
borada a partir de lana, con el propósito de hacer un
tejido más grueso.
2
1
Liliana Sánchez
Tejedora de mochilas
30

31. En esta tercera sección, deseábamos expresar los sen-
timientos que Liliana adquiere al realizar una pieza y
sentir en sus manos los materiales con los que con el
tiempo los convertirá en la pieza, sintiéndose orgullo-
sa por su trabajo y esfuerzo. Esta sección fue elabora-
da con lana e hilos, por medio de un patrón circular
queriendo expresar la magia que siente Liliana con
sus creaciones.
3
“Cuando veo el bolso en mis manos antes
de la confección y listo, es un sentimiento mágico,
solo puedo decir que es impresionante como una
pieza así se puede hacer en poco tiempo”
En la última sección, podemos admirar unos hilos que
cuelgan de una trenza realizada a partir de lana. En
esta sección queríamos representar por medio de es-
tos hilos deshilados el legado que Liliana quiere con-
servar y compartir con las demás generaciones.
“...eso nunca se debe acabar,
es una tradición que lleva muchos años
y nosotros también tenemos que enseñar
a las nuevas generaciones estas cosas y el
peso que tienen en nuestra vida”
Por esta razón, dejamos los hilos colgando con el fin
de comunicar y trasmitir este deseo que tiene Liliana
de continuar con el legado y relatar porque es tan im-
portante cuidar de este saber.
4
31

32. Don Antonio
Tallerista taller
En la primera parte se desarrolló la representación de
los problemas, errores y soluciones, estos nudos están
compuestos por múltiples fibras como hilo de lana,
lana, hilo de algodón y fique haciendo un paquete de
algunos de los materiales que don Antonio sabe uti-
lizar dentro de los telares y que finalmente se desen-
vuelven, posteriormente, se bordaron independiente-
mente en el lienzo que tejimos en telar con hilo de
lana y algodón.
1
32

33. En segunda instancia se realizaron los altibajos que
Don Antonio nos comentó por los que ha pasado en
su vida, ha sido un camino que le ha enseñado a se-
guir a delante de diferentes formas. Esta materiali-
zación se realizó con hilo de fique e hilo de nylon de
colores dorados y plateados en simulación del cobre
bañado en plata y oro en Verdi.
En tercer lugar, se bordaron hilaza de lana y lana vir-
gen previamente tinturara con procesos naturales en
representación a las raíces y tradición artesanal que el
destacó durante la entrevista, para Antonio enseñar
y mantener el legado artesanal es fundamental para
nuestro país y sociedad.
2
3
33

34. Procesos de tintura
natural
34

35. 1. Calentar el tinte de cúrcuma en una olla
de teflon.
2. Colocar las madejas de fibras celulósicas
previamente descrudadas dentro del tinte
de cúrcuma, procurar que el tinte cubra to-
talmente las fibras.
3. Dejar hervir durante una hora y estar cada
15 minutos revolviendo las fibras con una cu-
chara de madera.
Receta de baño de tinte Cúrcuma
Olla de acero inoxidable
3litros de agua
Colador
4. Después de la hora, apagar el fuego y de-
jar reposar mínimo 10 minutos.
5. Enjuagar las fibras con agua fibra, hasta
que no suelten más tinte.
6. Dejar secar en un lugar con sombra.
Ingredientes
Proceso
1. Receta de baño de tinte
Cúrcuma
35

36. 1. Agregar las semillas secas de achiote en un reci-
piente plástico junto con 2 litros de agua.
2. Vertir en las semillas de achiote junto con el agua
de remojo en una olla de acero inoxidable.
3.Adicionar 1 litros de agua de la llave y cocinar el
agua en punto de ebullición por 1 hora.
4. Colar semillas y reservar el agua de tinte en un re-
cipiente.
5. Adicionar una cucharada sopera de sal.
6. Dejar secar en un lugar con sombra.
50gr de semillas secas
Olla de acero inoxidable
3litros de agua
Colador
Ingredientes
Proceso
2. Receta de baño de tinte Achiote
36

37. 1. Calentar 300 ml de baño de tintura a 50ºC en una
olla de acero inoxidable .
2. Mantener fuego bajo.
3.Humedecer fibras.
4. Colar semillas y reservar el agua de tinte en un re-
cipiente.
5. Agregar fibras al baño de tintura.
6. Cocinar fibras a fuego bajo manteniendo la tempe-
ratura a 50ºC por 30 minutos.
7. Con la ayuda de un mezclador mover las fibras
dentro del baño de tinte.
8. Al cumplir 30 minutos retirar de fuego y colar fi-
bras.
9. Juagar con agua fría y escurrir.
Proceso general
1. Calentar baño de tintura con vinagre a 50ºC.
2. Agregar fibras al baño de tintura y cocinar por 30
minutos.
3.Agregar bicarbonato y cocinar por 10 minutos.
4. Colar semillas y reservar el agua de tinte en un re-
cipiente.
5. Seguir proceso general.
Mordiente con Vinagre y Bicarbonato
37

38. Finalmente, se representó con lana virgen entrecru-
zada y atada con hilo de nylon la tristeza y angustia
de Antonio con su anterior trabajo antes de llegar a
Verdi, pues como el mencionó, se le daba un mal trato
y tiene recuerdos muy amargos de esos años. Esto se
ubica en la parte superior haciendo referencia al co-
mienzo de su vida en este universo y lo que lo impulsó
a unirse a esta empresa. .
4
38

39. 39
7.2.2
Montaje
Finalmente, buscamos que la pieza sea híbrida debi-
do a que consideramos necesario rescatar la informa-
ción valiosa que nos brindaron los artesanos durante
el encuentro, por esto, decidimos exhibir las piezas
finales con un marco de madera mdf en donde la co-
bertura de vidrio contenga la narración de las historias
de los artesanos correspondientes, estas piezas serán
entregadas a los artesanos con el fin de enorgullecer
y reconocer su labor artesanal.

40. 40

41. 41

42. 42

43. 43
08
Para la realización de esta propuesta se deben tomar
en cuenta Erika Cifuentes, Liliana Sánchez y Don An-
tonio quienes fueron los tres artesanos de Verdi que
ejecutan diferentes cargos como líder de confección,
tejedora y tallerista a cargo, artesanos que nos com-
partieron sus historias y depositaron su confianza al
relatarnos su trayectoria personal y profesional para
poder plasmarla en la materialidad.
Y nosotras como diseñadoras, traductoras de las his-
torias y ejecutadoras de las piezas con un acompaña-
miento de Amparo Duarte, una artesana quien nos
dio la oportunidad de conocerla nos enseñó la mane-
ra de realizar las piezas, nos dio consejos y nociones
del oficio.
Actores
involucrados

44. Durante nuestro proceso pudimos evidenciar capi-
tales esenciales necesarios, en primer lugar, el capi-
tal simbólico y cultural que representan los artesa-
nos, gracias a este se transmitieron conocimientos
y nociones del oficio, además, se compartieron ex-
periencias de vida valiosas propias de los artesanos
expertos para el desarrollo de las piezas.
09
Capitales
necesarios
En segundo lugar, un capital económico en térmi-
nos de los materiales que se decidan implementar
que respondan al propósito y valor de la propuesta,
en este caso, se invirtió en elementos como hilos de
bordado, lana virgen e hilo de fique.
44

45. Bibliografía10
1. Montserrat Van der Bruggen, El sector textil en
Colombia (1998-1999), Becaria Generalitat de Cata-
lunya, Bogotá. Recuperado de: http://www.exporta-
pymes.com/ [Acceso 24 octubre 2020]
2. Valbuena, M. (2020). Tiñiendo recuerdos. Retrei-
ved 1 december 2020, from https://www.behance.
net/gallery/105210661/DISE3199-TINENDO-RECUER-
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mended%7Ctejer%20tejido
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