2. ¿Qué son?
- Definimos como técnicas de laboratorio a la acción que realizamos
sobre una fotografía para darle a ésta un efecto concreto en el laboratorio,
con el fin de obtener mejoras en ella.
En la actualidad, los retoques en el laboratorio han decaído con la llegada
de la fotografía digital, que integra numerosos programas de retoque que
facilitan la edición de imágenes; con éstas técnicas se obtienen resultados
rápidamente y mejor conseguidos que en el laboratorio.
3. Técnicas más conocidas
- Varias son las técnicas que nos permiten conseguir un aspecto diferente para nuestra
fotografía, sin embargo, las más conocidas son las siguientes:
~ Solarizado y efecto sabattier
~ Sandwich fotográfico
~ Revelado desigual
~ Montaje
~ Deformación de la copia
~ Reservas y quemados
~ Degradación de los bordes
~ Líneas en los bordes
~ Virado
~ Coloreados
~ Emulsión líquida
4. > Solarizado y efecto sabattier: La solarización es un fenómeno
fotográfico en el que la imagen sobre un material sensible a la luz
invierte su tono de un modo total o parcial, este proceso puede
efectuarse sobre un negativo o una fotografía. Tras la inversión las
zonas oscuras aparecen como zonas de luz y a la inversa,
apareciendo un borde definido entre las zonas contrastadas.
5. Los pasos a seguir son los siguientes:
- Exponemos la película o el papel fotográfico.
- Se hace un revelado parcial durante una parte del tiempo necesario, hasta
que la imagen comienza a formarse.
- Realizamos una segunda exposición a la luz del negativo o del papel con
luz blanca
- se completa el revelado del material sensible apareciendo ya el efecto de
la solarización, no se recomienda agitar el material durante este revelado para
poder controlar mejor el efecto
- finalmente se procede al fijado y lavado habitual de la copia.
6. > Sandwich: Se trata de una técnica de fotomontaje muy antigua que
consiste en superponer un negativo sobre otro en el portanegativos de
la ampliadora, de manera que en una fotografía combinas dos o más
imágenes.
7. > Revelado desigual: Esta técnica consiste en exponer nuestro
papel como lo hacemos normalmente, pero aplicamos revelador
diluido o concentrado mediante un pincel, pulverizador o una esponja
también sería válida. Una vez que las manchas que hemos realizado
en nuestra imagen alcancen la densidad máxima, pasamos nuestra
copia al paro y luego al fijador.
8. > Montaje: En esta práctica realizaremos un montaje con dos
negativos; Consiste en tapar una parte de la imagen mientras
estamos exponiendo y así crear un espacio en blanco donde más
tarde podremos exponer otra imagen.
9. > Deformaciones en la ampliadora:
- Inclinación del marginador: Si inclinamos el cabezal de nuestra
ampliadora o la superficie de proyección, podemos distorsionar la
imagen a voluntad, esto podemos aprovecharlo para corregir la fuga
de líneas en fotografía de arquitectura.
10. - Papel arrugado: para simular un hundimiento, se arruga el
papel fotográfico y luego se aplasta en el marginador para exponerlo.
A continuación, hay que empaparlo bien en agua. El papel se moverá
ligeramente durante la exposición, de forma que algunas partes de la
imagen quedarán borrosas y colaborarán aún más en la sensación de
terremoto. Es mejor usar el papel mate, así evitaremos reflejos en las
arrugas.
11. >Reservas y quemados:
- Reservas: también conocidos como “tapados”, es una técnica
empleada durante el positivado en laboratorio de fotografía analógica,
la cual consistía en interponer entre el papel fotográfico y el objetivo
máscaras de papel o mediante las manos, para que la luz de la
ampliadora no incidiera sobre esa zona del papel durante un cierto
tiempo, consiguiendo que esa parte quedara mas clara en la copia
final.
- Quemados: es el recurso que utilizamos cuando queremos
oscurecer algunas partes de la copia. Para conseguirlo interponemos
una máscara entre el papel fotográfico y el objetivo durante un tiempo
determinado. La diferencia con las reservas es que hay que vaciar
una cartulina, dándole la forma aproximada que queremos quemar.
12. > Degradación de los bordes: para evitar que los bordes queden
totalmente cortados, podemos usar la técnica de degradar los bordes
sobre un fondo blanco. Recortamos la zona central de una cartulina
dejando exponer la parte del medio (la cartulina deberá estar en
movimiento constante) y por fuera nos quedará un borde blanco.
13. > Líneas en los bordes: si tenemos un sujeto oscuro con un fondo
claro, puede resultar interesante añadir unas líneas negras entre el
margen y el borde de la imagen con un velo fotográfico. Para ello
necesitamos una cartulina negra de tamaño inferior al de la imagen. El
efecto se consigue tapando la fotografía con dicha cartulina y velando
los bordes.
14. > Virado: es un procedimiento fotográfico que pretende preservar la
imagen fotográfica a lo largo del tiempo o bien obtener un efecto
estético determinado. El más común ha sido al color sepia, muy
empleado en los primeros tiempos de la fotografía.
Podemos usarlo para causar más impacto en una fotografía en
blanco y negro que carece de él; esto se consigue coloreando la
imagen de plata negra mediante un virador. Se dispone de una gama
de colores por lo que se puede seleccionar un color de acuerdo con el
tema.
15. > Coloreados: El coloreado a mano de las copias en blanco y negro
no puede ser imitado por las copias en color.
Hay muchas formas de expresar esta técnica, desde lo real hasta o
surreal, y desde el coloreado del tema principal destacándolo del
resto, hasta el coloreado del todo.
Para el coloreado se emplean acuarelas, tintes o aceites usando
pincel o por aerografía.
16. > Emulsión líquida: Es posible hacer fotografías y objetos en
superficies y objetos de casi cualquier clase sensibilizándolos a la luz
con una emulsión líquida. Una vez seca ésta, se expone el material
tratado en la ampliadora y se procesa en blanco y negro de la forma
acostumbrada.
17. Objetivos
- Aplicar técnicas de laboratorio distintas de las habituales con la
intención de provocar un determinado efecto estético sobre el
resultado fotográfico final.
18. Descripción
- El primer paso para la realización de esta práctica es introducir la
película en nuestra cámara.
- Más tarde saldremos al exterior a realizar las fotografías que se
piden en la práctica para posteriormente pasar a su revelado.
19. > Una vez en el exterior proseguimos a realizar las 12 fotografías
que se nos piden:
- 3 fotografías de texturas
- 3 fotografías de agua
- 3 fotografías de tu compañero saltando
- 3 retratos a personas que nos encontremos por la calle
20. - Una vez realizadas las fotografías ,en un cuarto oscuro sacamos la
película de la cámara.
- Nos disponemos a revelar la película , metiendo ésta en la espiral y
posteriormente en el tanque, realizando los movimientos pertinentes
para su correcto revelado.
- Metemos la película en la secadora y una vez esté seca, podremos
comenzar a ampliar.
21. Materiales
- Cámara fotográfica de paso universal - Jeringa
- Chasis para cámara de 35mm - Químicos
- Película fotográfica de B/N
- Papel fotográfico
- Tanque y espirales
- Tijeras
- Ampliadora
- Cinta adhesiva
- Cartulina negra
- Lupa de enfoque
- Ampliadora
- Cubetas y pinzas
22. Revelar película
- Revelador: (1+31), de 32 partes totales, una será de revelador.
Nuestro tanque tendrá una capacidad de 650ml. Meteremos dos
películas en un mismo tanque. Prepararemos 20,3 ml de químico y el
resto hasta 650ml lo rellenaremos de agua.
- Paro: agua
- Fijador: (1+4), de 5 partes totales una será de fijador. La cantidad de
químico que utilizaremos será de 130ml de químico y la cantidad
restante hasta los 650ml lo rellenaremos de agua.
- Humectante: Unas gotas de lavado final.
Revelador Paro Fijador Humectante
23. - Realizamos un lavado previo con agua con una duración de entre 3 y
5 minutos con varias agitaciones.
- El revelador durará 6 minutos; el primer minuto de agitación
constante y posteriormente 2-3 agitaciones cada 30 segundos.
- El baño de paro durará 1 minuto con varias agitaciones.
- El fijador durará 5 minutos; durante el primer minuto agitación
constante y posteriormente 2-3 agitaciones cada 30 segundos.
- Realizaremos 3 lavados de agua de entre 2 y 3 minutos de agitación
constante en cada uno de los tres lavados.
- El último paso será con agua incluyendo unas gotas de humectante,
lo tendremos 1 minuto de manera estática (sin moverlo para evitar que
se cree espuma).
24. Revelar papel
> Químicos:
- Revelador: ilford (1+9) 100ml de revelador+ 900ml de agua. Los
productos químicos utilizados en el revelado vienen concentrados y
tenemos que diluirlos en agua.
- Paro: unas gotas
- Fijador: ilford (1+9) 100ml de fijador + 900ml de agua. Al igual que el
revelador, como es un químico concentrado, debemos diluirlo en agua.
* Temperatura 20º
25. - Una vez expuesta nuestra copia en la ampliadora, introducimos el
resultado en el revelador durante 1min.
- A continuación, como sustituyente del paro, bañamos nuestra copia
en agua durante 30 segundos para paralizar el efecto del revelador.
- Sumergimos nuestra copia en el fijador durante 3 minutos.
- Por último lavamos la copia con mucha agua y la dejamos secar.
- 20º de temperatura
26. Observaciones
- La dificultad que he tenido ha sido a la hora de realizar el montaje y
las tomas, ya que en las fotografías de saltos, la persona debía salir
totalmente en el aire y en mi caso se ven algunas ramas de árboles.
- Otra cosa que me ha dado problemas ha sido el tiempo, que creía
que no podía terminar la práctica.
- También me pareció complicado el pedirle a las personas que no
conocía que si me dejaban hacerles una foto.
29. Análisis de negativos
- Toma fotográfica: Los sujetos protagonistas de las fotografías aparecen
nítidos y bien enfocados, con lo cual el enfoque es correcto.
No presentan sobreexposición ni subexposición, por lo que podríamos
decir que la exposición es correcta.
Las tomas en las que había que captar a la persona saltando, aparecen
con el movimiento congelado.
- Revelado: El nivel de contraste de estos negativos es bajo y conservan
todos los detalles.
Las zonas más iluminadas y de altas luces aparecen muy oscuras pero
aún conservando el detalle.
Las sombras que aparecen en la imagen son casi transparentes pero
también conservan el examen.
Poseen una amplia gama de grises , lo que consigue un mayor volumen y
detalle en nuestras escenas.
La numeración del borde aparece muy oscura y densa.
No presentan ningún deterioro.
30. > Tiras de prueba solarizado:
- Diafragma: f /8
- Exposición: 5segundos y cada 3
- Ampliadora: 31cm
- Filtraje: magenta 90
- Diafragma: f/ 8
- Exposición: 1ª 6seg
2ª 3seg
- Ampliadora: 31cm
- Filtraje: magenta 90
32. Análisis de la copia 1
- Toma fotográfica: El encuadre y la composición son correctos y
adecuados.
La exposición es correcta, ya que al observar detalladamente el
fotograma veremos que no presenta zonas muy claras ni muy
oscuras.
La copia aparece enfocada, al menos el sujeto protagonista, por lo
que el enfoque es correcto.
La medición de la escena es correcta, ya que la toma está bien
compensada.
No se aprecia ningún error.
33. - Revelado: La densidad de la copia es muy alta, es decir, que el
grado de oscuridad de la fotografía es elevado y esto se debe a una
sobreexposición en la ampliadora y a un sobrerrevelado. La mayoría
de los colores aparecen invertidos por la técnica del solarizado que
hemos utilizado.
El contraste es bajo, hay una amplia gama de grises y no hay mucha
diferencia entre los tonos más claros y los más oscuros.
A pesar del solarizado, la copia por lo general conserva el detalle.
No se aprecian manchas, velo, grano ni ningún otro tipo de deterioro
en la copia.
34. > Tira de prueba sandwich:
- Diafragma: 5.6
- Exposición: cada 5 segundos
- Altura de la ampliadora: 31cm
- Sin filtraje
35. > Copia sandwich:
- Diafragma: 5.6
- Exposición: 27 segundos
- Altura de la ampliadora: 31cm
- Sin filtraje
36. Análisis de la copia 2
- Toma fotográfica: la toma refleja lo que se pide en la práctica, que
es realizar un retrato a una persona desconocida para realizar la
técnica del sandwich.
Tiene poca profundidad de campo, pero el sujeto que interesa
destacar aparece enfocado y nítido, por lo que está correcta.
La exposición es correcta, ya que no hay partes muy oscuras ni muy
claras.
- Revelado: Podemos apreciar una textura que se superpone al
sujeto lo que se debe a la superposición de dos negativos juntos en el
portanegativos de nuestra ampliadora (sandwich). La densidad es
correcta, la copia no es muy clara ni muy oscura.
El contraste es bajo, ya que hay muchos tono grises y poca diferencia
entre las partes más claras y las más oscuras.
El revelado ha sido correcto ya que la toma es nítida.
No presenta grano, velo, manchas ni ningún otro deterioro.
37. > Tiras de prueba del montaje:
- Diafragma: F/8
- Exposición:cada 5 segundos
- Ampliadora: 31cm
- Sin filtraje
- Diafragma: F/8
- Exposición: cada 5 segundos
- Ampliadora: 31cm
- Sin filtraje
38. > Copia montaje:
- Diafragma: F/8
- Exposición: agua 20 segundos
Sujeto 10 segundos
- Altura de la ampliadora: 31cm
- Sin filtraje
39. Análisis de la copia 3
- Toma fotográfica: Las dos tomas que nos han hecho falta para
realizar el montaje son correctas en cuanto a composición, encuadre y
enfoque.
La toma del sujeto saltando está correcta para la práctica, ya que el
movimiento aparece congelado utilizando una velocidad de obturación
alta, tal y como se pedía.
La exposición de ambas tomas es correcta, ya que no hay zonas muy
oscuras ni muy claras.
En la fotografía del agua hemos captado las ondas utilizando una
velocidad de obturación alta también.
No he conseguido el efecto correcto en el montaje, ya que aparecen
árboles que no debían aparecer. Tenía que haber realizado la toma un
poco más inclinado hacia el cielo.
40. - Revelado: La densidad de la copia es correcta, ya que no está ni
muy clara ni muy oscura.
La gama de grises es amplia, por lo que el contraste es medio-bajo ya
que no hay mucha diferencia entre las zonas más claras de la copia y
las más oscuras.
Apreciamos la copia con nitidez, lo que indica que el proceso de
revelado ha sido correcto.
No se aprecian veladuras, grano, manchas ni ningún tipo de deterioro.
41. > Tira de prueba del revelado desigual:
- Diafragma: F/8
- Exposición: Cada 5 segundos
- Altura de la ampliadora: 31cm
- Sin filtraje
43. Análisis de la copia 4
> Toma fotográfica: El encuadre y la composición son correctos en
esta toma, ya que los elementos que aparecen en la imagen ocupan
todo el espacio.
La exposición de la toma es correcta porque no presenta subexposición
ni sobreexposición, es decir, ni zonas muy claras ni muy oscuras.
El enfoque es bueno, los elementos de la fotografía aparecen nítidos y
se ven con claridad.
> Revelado: La densidad de la copia es correcta, no se aprecian zonas
ni muy claras ni muy oscuras.
El contraste es bajo, con una amplía gama de grises y poca diferencia
entre las partes claras y oscuras de la toma.
La copia presenta un revelado desigual, es decir, no esta revelada en su
totalidad. Hemos utilizado revelador concentrado para la realización de
esta técnica, dejando caer gotas con un pulverizador y exponiendo.
No presenta ni grano ni veladura, tampoco manchas ni ningún otro tipo
de deterioro
44. Autoevaluación
- Se han cumplido los objetivos de la práctica, ya que hemos aplicado
técnicas de laboratorio diferentes y hemos aprendido a realizarlas.
- Las tomas realizadas han sido las adecuadas ya que hicimos
fotografías específicas para la práctica.
- No he conseguido el efecto correcto en la copia del montaje, ya que
aparecen elementos que no debían aparecer (árboles...)
- Falta la hoja de contacto, que como ya informé en su momento por
falta de tiempo no pude recuperar.
