El documento resume las características del período histórico conocido como posmodernidad. Se divide en dos secciones principales: características histórico-sociales y características sociopsicológicas. En la primera sección, describe los cambios a nivel global tras el fin de la Guerra Fría, incluyendo el surgimiento de la globalización y la economía del consumo. En la segunda sección, describe las características a nivel individual como la búsqueda del presente, lo inmediato y la diferenciación personal.

1. POSMODERNISMO

2. • Se conoce como arquitectura
posmoderna a una tendencia
arquitectónica que se inicia en los años
1950, y comienza a ser un movimiento
a partir de los años 1970, continuando
su influencia hasta nuestros días.
El posmodernismo se dice que está
anunciado por el regreso de "el
ingenio, el ornamento y la referencia"
de la arquitectura, en respuesta al
formalismo causado por el Estilo
Internacional del movimiento moderno.

4. • El posmodernismo no se considera una homogeneidad en cuanto a estilos, sino más bien es
un conjunto de tendencias, que abarcan desde un historicismo, hasta creaciones con lenguaje
propio de forma y un racionalismo descolorido, que rompieron la arquitectura moderna que se
realizaba antes de los años 70.
• Este nuevo movimiento postula una apertura teórica y promueve una revalorización de
elementos históricos y vermiculares de la arquitectura referenciados a nuevos contexto. Entre
las principales características están:
• Adopción de tipologías pasadas.
• La aparición de nuevos ornamentos (columnas, pilastras, molduras…) tras la agrupación de las
tendencias antiguas y contemporáneas, creando una especie de neo-eclecticismo.
• La liberación del racionalismo en busca de la yuxtaposición de formas y la posibilidad de
rehabilitación o restauración.
• Búsqueda de la monumentalidad de formas, de la mano de la más avanzada tecnología en el
campo de la construcción.

5. EXISTEN ALGUNAS TENDENCIAS POSMODERNAS:
HISTÓRICA, REGIONALISTA E INDIVIDUAL.
• Histórica: Comprende desde el historicismo directo hasta la
interpretación de la historia de la arquitectura. Entre los
elementos presentes están la simetría, ejes, columnas,
ornamentos y ventana semicircular.
• Regionalismo: se basa en la tradición local de construcción. Se
trata de arquitectura anónima y característica de la región de un
pasado no muy lejano.
• Individual: determinado por personalidades influyentes y sus
lenguajes peculiares. Es una tendencia menos retrospectiva
aun y cuando también se remite a hechos históricos.

6. OBJETIVOS Y CARACTERÍSTICAS
• Los objetivos de la posmodernidad, incluyen la resolución de los problemas del
Modernismo, la comunicación de los significados con ambigüedad, y la sensibilidad para
el contexto del la construcción, están sorprendentemente unidos por un período de
edificios proyectados por arquitectos que nunca colaboraron en gran medida entre sí. Los
objetivos, sin embargo, dejan espacio para diversas implementaciones que pueden ser
ilustradas por los diversos edificios creados durante el movimiento. Las características
del postmodernismo permite su propósito de ser expresado de diversas maneras. Estas
características incluyen el uso de formas esculturales, adornos, antropomorfismo y
materiales que llevan a cabo un trampantojo. Estas características del significado son el
pluralismo, la doble codificación, los arbotantes y los techos altos, la ironía y la paradoja,
y el contextualismo.

7. LAS PRINCIPALES CARACTERÍSTICAS DEL
PENSAMIENTO POSMODERNO SON:
• Antidualista: Los posmodernos aseveran que la filosofía occidental creó dualismos y así
excluyó del pensamiento ciertas perspectivas. Por otro lado, el postmodernismo valora y
promueve el pluralismo y la diversidad (más que negro contra blanco, occidente contra
oriente, hombre contra mujer). Asegura buscar los intereses de "los otros" (los marginados y
oprimidos por las ideologías modernas y las estructuras políticas y sociales que las
apoyaban).
• Cuestiona los textos: Los post modernos también afirman que los textos -históricos,
literarios o de otro tipo- no tienen autoridad u objetividad inherente para revelar la intención
del autor, ni pueden decirnos "que sucedió en realidad". Más bien, estos textos reflejan los
prejuicios, cultura y era particulares del escritor.
• El giro lingüístico: El posmodernismo argumenta que el lenguaje moldea nuestro
pensamiento y que no puede haber ningún pensamiento sin lenguaje. Así que el lenguaje
crea literalmente la verdad.
• La verdad como perspectiva: Además, la verdad es cuestión de perspectiva o contexto
más que algo universal. No tenemos acceso a la realidad, a la forma en que son las cosas,
sino solamente a lo que nos parece a nosotros
El Ray and Maria Stata Center en el famoso Massachusetts
Institute of Technology (MIT).

8. ARQUITECTOS INFLUYENTES
 Aldo Rossi
 Barbara Bielecka
 Ricardo Bofill
 John Burgee
 Terry Farrell
 Mario Botta
 Helmut Jahn
 Jon Jerde
 Philip Johnson
 Ricardo Legorreta
 Frank Gehry
 Charles Moore

9. ARQUITECTOS INFLUYENTES
 Boris Podrecca
 Cesar Pelli
 Paolo Portoghesi
 Antoine Predock
 Tomás Taveira
 Robert A.M. Stern
 James Stirling
 Robert Venturi
 Peter Eisenman
 Michael Graves

10. ROBERT VENTURI
Para Venturi la arquitectura debía tratarse de una
construcción simple, barata y con planta convencional;
pero que se ha decora dodo según las necesidades del
cliente.
Venturi define la arquitectura posmoderna por medio de
una serie de conceptos. Entre ellos: que la arquitectura
debe describirse a sí misma, la configuración de la
fachada con ornamenta aplicado y decoración de
superficie, empleo simultaneo de diferentes medios
heterogéneos, arquitectura comunicativa y respectiva a
la sociedad, arquitectura evolutiva siguiendo ideales
históricos, convencional y barata, fachadas frontales
bellas y lujosas, y construcción probada y convencional.

12. Italia, 1931-1997.
-Lider de La Tendenza.
-Director de la revista
Casabella (1958-1964).
-Prof. Del Instituto Universitario
di Architettura de Venecia y
del Politécnico de Milán.

13. -autor de Cementerio de
Módena (1971).
-Edificio Gallaratese (Milán).
-Premio Pritzker de
arquitectura.

14. Una de sus obra más importantes:
El Cementerio de San Catado.
Terreno de cementerio (Arq. Cesare Cost) ‘La
casa de los muertos’.
Creía en las tipologías: en ellas se contenía el
conocimiento arquitectónico a través de la
historia  ‘Arquitectura de la Ciudad’ (1966).

15. Vivido edificio naranjo.
Intención inicial.

16. ‘las ciudades para los vivos y los cementerios
para los muertos’.
Requiere planificación y diseño.
Cementerio San Cataldo, Módena.

17. Ciudad Análoga.
Aldo Rossi: reivindicar el papel
que debe desempeñar la
memoria colectiva de los
ciudadanos en el proceso de
diseño de la ciudad.
Trevor Dobby: metáfora del
nuevo ‘espacio público’
contemporáneo.

18. 1969.
Concepto inspirado por las
pinturas de Canalleto,
…procedimiento compositivo
de base surrealista que
partiendo de algunos hechos
seleccionados de la realidad
urbana, servía para construir
una nueva realidad de base
analógica…

19. 1969.
Concepto inspirado por las
pinturas de Canalleto,
…alternativo acercamiento a
la ciudad más cercana a la
imaginación, la intuición y los
intereses personales…

20. La analogía sólo era
comprensible dentro de un
colectivo humano con misma
base cultural y misma
memoria colectiva.
Analogía complementada
con caudal informativo de la
memoria colectiva de las
ciudades.

21. “La Arquitectura de la Ciudad”.
Reflexión teórica con raíz en la
arquitectura italiana de la década
de los 50.
3 elementos que componen
la ciudad:
1.La trama
2.El tejido
3.Los monumentos.

22. 1.La trama; mayor permanencia y fuerza
sobre la determinación de la ciudad.
2. El tejido;
consolidación de
las tipologías
residenciales.
Definen áreas
según sus
características.
En la ciudad, el
borde no
consolidado sería
una periferia
inorgánica y operan
la morfología de las
áreas centrales.

23. 3.Los monumentos; edificios singulares,
memoria colectiva por resumir el
avance de cada época.
Formas, técnicas y materiales simbolizan
y marcan un tiempo histórico.
(formación social).

24. Ciudades =organismos controlados e
invariables en morfología.
Puede cambiar la producción
tipológica, tecnológicamente y
densificarse, pero no cambiar.(aunque
cambian con el tiempo).

25. Método de Diseño;
Asegurando la belleza perfecta de los
edificios, asegura al mismo tiempo la
belleza de la ciudad.
-obra de arte total es la ciudad.

26. Diseño de Edificios;
-descomposición y recomposición.
-edificios se componen de elementos
(piezas).
Piezas arquetípicas.
-las piezas no deben interferir entre sí.
(formas arquitectónicas perfectas).
-volúmenes de la geometría racional
perfecta.

27. Hechos urbanos y teoría de la ciudad;
La ciudad es entendida como
arquitectura…
… y la arquitectura como construcción
de la vida en el tiempo.
…inseparable de la vida civil.
Variantes en los motivos de desarrollo
por factores particulares, universales o
colectivos, políticos, económicos, etc.

28. Esquemas urbanos que modifican la ciudad:
1.Problema de descripción y clasificación,
tipológicos.
2.Estructura de la ciudad por partes.
3.Arquitectura de la ciudad (historia).
4.Dinámica urbana y problema de la política.

29. Individualidad de los hechos urbanos.
Manufactura, obra de ingeniería y de
arquitectura.
Palazzo di la Ragione de Padua; pluralidad en
funciones que estructuran la ciudad,
individualidad más de la forma que de la
materia, forma compleja y organizada en el
espacio y tiempo.

30. Los hechos urbanos como obra de arte.
Semejanza en la construcción en la materia.
Dificil de definirlos.
Provenientes de nacer de la vida del
inconciente.
Nivel individual y colectivo.
La ciudad está entre el elemento natural y el artificial, obejto de
naturaleza y sujeto de cultura. -Lévi Strauss

31. Cuestiones tipológicas.
Poblado neolíticos son la primera transformación
del mundo a la necesidad del hombre.
Se construye según la necesidad y la aspiración
de belleza; único y variado en sociedades
diferentes y unido a la forma y al modo de vida.
‘la comodidad de cualquier edificio comprende tres objetos
principales: su situación, su forma y la distribución de sus
partes.’ –Milizia.

32. Dos principios básicos: la relación innegable
entre espacio, sociedad y complejidad de la
ciudad.
la construcción debe ir de la mano con la vida
humana. (relación entre edificios, calles y vida
humana).
el espacio se define con el uso que se le da,
por quienes lo disfrutan, lo recorren y dominan.

33. arquitectura integral y apreciación de la
misma.
atención factores económicos, sociales y
culturales; características topográficas, etc.
estudiar la complejidad y multiplicidad de
dimensiones que la conforman.

46. COMO PERIODO HISTÓRICO
Tras el fin de la Guerra Fría como consecuencia de las Revoluciones de 1989, teniendo como máximo símbolo la caída del muro de Berlín (1989), se
hace evidente el fin de la era polar. Esto produce como consecuencia la cristalización de un nuevo paradigma global, cuyo máx imo exponente social,
político y económico es la Globalización. El mundo posmoderno se puede diferenciar y dividir en dos grandes realidades: La realidad histórico-social, y la
realidad socio-psicológica. A continuación daremos sus características.
Características historicosociales
• En contraposición con la Modernidad, la posmodernidad es la época del desencanto. Se renuncia a las utopías y a la idea de pr ogreso de conjunto.
Se apuesta a la carrera por el progreso individual.
• Se predican supuestos límites de las ciencias modernas en cuanto a la generación de conocimiento verdadero, acumulativo y de validez universal.
• Se produce un cambio en el orden económico capitalista, pasando de una economía de producción hacia una economía del consumo.
• Desaparecen las grandes figuras carismáticas y surgen infinidad de pequeños ídolos que duran hasta que surge algo más novedos o y atractivo.
• La revalorización de la naturaleza y la defensa del medio ambiente se mezclan con la compulsión al consumo.
• Los medios masivos y la industria del consumo masivo se convierten en centros de poder.
• Deja de importar el contenido del mensaje, para revalorizar la forma en que es transmitido y el grado de convicción que pueda producir.
• Desaparece la ideología como forma de elección de los líderes siendo reemplazada por la imagen.
• Hay una excesiva emisión de información (frecuentemente contradictoria), a través de todos los medios de comunicación.
• Los medios masivos se convierten en transmisores de la verdad, lo que se expresa en el hecho de que lo que no aparece por un medio de
comunicación masiva simplemente no existe para la sociedad.
• El receptor se aleja de la información recibida quitándole realidad y pertinencia, convirtiéndola en mero entretenimiento.
• Se pierde la intimidad y la vida de los demás se convierte en un show, especialmente en el contexto de las redes sociales.
• Desacralización de la política.
• Desmitificación de los líderes.
• Cuestionamiento de las grandes religiones.

47. COMO PERIODO HISTÓRICO
Características sociopsicológicas[cita requerida][editar]
1) Los individuos sólo quieren vivir el presente; el futuro y el pasado pierden importancia.
2) Hay una búsqueda de lo inmediato.
3) Proceso de pérdida de la personalidad individual [cita requerida].
4) La única revolución que el individuo está dispuesto a llevar a cabo es la interior.
5) Se rinde culto al cuerpo y la liberación personal.
6) Atracción por lo alternativo: arte plástico, música, cine, etc., en la búsqueda de diferenciarse de los demás.
7) Se vuelve a lo místico como justificación de sucesos.
8) Hay una constante preocupación respecto a los grandes desastres y al fin del mundo.
9) Pérdida de fe en la razón y la ciencia, pero en contrapartida se rinde culto a la tecnología.
10) El hombre basa su existencia en el relativismo y la pluralidad de opciones, al igual que el subjetivismo impregna la mirada de la realidad.
11) Pérdida de fe en el poder público.
12) Despreocupación ante la injusticia.
13) Desaparición de idealismos.
14) Pérdida de la ambición personal de autosuperación.
15) Desaparición de la valoración del esfuerzo.
16) Existen divulgaciones diversas sobre la Iglesia y la creencia en deidades.
17) Aparecen grandes cambios en torno a las diversas religiones.
18) Las personas aprenden a compartir la diversión vía internet.
19) Se crean teorías de la conspiración permanentemente para explicar los grandes problemas económicos, políticos, sociales, religiosos y medioambientales.

48. COMO PERIODO HISTÓRICO
• Como actitud filosófica
Se considera a Friedrich Wilhelm Nietzsche el primer posmoderno,[1] pero hay intérpretes que se remontan a ciertas actitudes
posmodernas de algunos sofistas. Este artículo examinará particularmente los precursores, pero se concentrará en la producción
teórica relacionada de manera más o menos directa con la crisis del estructuralismo en los años 1960.
Una de las interferencias de esta discusión se encuentra en que no es capaz de menguarse en términos psíquicos, pues son el resultado
de diferentes ecuaciones, pensamientos y tecnicismos en los distintos campos de la cultura occidental. Así en el campo científico, la
teoría de la relatividad y posteriormente la física cuántica, revolucionaron la física moderna newtoniana la forma mecanicista de
interpretar el universo. Del mismo modo lo han hecho en el campo filosófico. En la ciencia han sido muy importantes la Teoría del Caos,
o la imposibilidad de predecir hechos suficientemente futuros, y la transcripción del Principio de incertidumbre de Heisenberg, nombre
que define una de las mayores características del pensamiento posmoderno así como las consecuencias del teorema de Bell. Lo mismo ha
ocurrido en el área de la epistemología y de la filosofía con el devenir del psicoanálisis. Aunque Freud ha sido siempre tratado como un
autor clásico en el sentido que si bien critica algunos aspectos de la cultura moderna -especialmente en El malestar en la cultura-
algunos de sus seguidores como Lyotard y Vattimo se han deslizado hacia planteamientos posmodernos.
El filósofo italiano Gianni Vattimo define el pensamiento posmoderno con claridad: en él lo importante no son los hechos sino sus
interpretaciones. Así como el tiempo depende de la posición relativa del observador, la certeza de un hecho no es más que eso, una
verdad relativamente interpretada y por lo mismo, incierta. El modelo determinista de la causalidad, de la verdad de un sujeto fuerte al
estilo de Hegel, Kant e incluso Marx y el planteamiento del tiempo lineal como el de Leibniz son puestos en tela de juicio.
En la literatura el posmodernismo -no confundir con posmodernidad- provocó la fusión del espacio y del tiempo en la narración y la
percepción difusa de la realidad, así como los distintos puntos de vista del o de los narradores, junto a la simultaneidad de los géneros,
especialmente en la novela, llevó a la ruptura de las técnicas clásicas, abolidas por una absoluta libertad tanto en estilo, forma y fondo.
La literatura de imágenes donde la realidad y la ficción comparten el mismo espacio-tiempo se asemeja a la cinematografía, donde los
dibujos animados comparten los mismos lugares y la misma vida que los actores de carne y hueso.
La posmodernidad, por más polifácetica que parezca, no significa una ética de carencia de valores en el sentido moral [cita requerida], pues
precisamente su mayor influencia se manifiesta en el actual relativismo cultural y en la creencia de que nada es totalmente malo ni
absolutamente bueno. La moral posmoderna es una moral que cuestiona el cinismo religioso predominante en la cultura occidental y hace
hincapié en una ética basada en la intencionalidad de los actos y la comprensión inter y transcultural de corte secular de los mismos. Es
una nueva forma de ver la estética, un nuevo orden de interpretar valores, una nueva forma de relacionarse, intermediadas muchas
veces por los factores posindustriales; todas éstas y muchas otras son características de este modo de pensar.
Los pensadores más destacados de las corrientes posmodernas son Gilles Deleuze, Jean Baudrillard, Jean-François Lyotard, Jacques
Lacan, Michel Foucault, Gianni Vattimo, Jacques Derrida, Gilles Lipovetsky, Slavoj Zizek, Alain Badiou, Durkheim [cita requerida] (padre de
la teoría Funcionalista), Bernstein, Bourdieu [cita requerida], entre otros.

49. CRÍTICA POSMODERNA
La crítica posmoderna, cuyos orígenes se encuentran en el trabajo de los
posestructuralistas franceses (Derrida, Foucault y Barthes, principalmente) se basa
en cuatro principios metodológicos:
• El método genealógico creado por Nietzsche.
• La concentración en las operaciones metafóricas del lenguaje.
• La perspectiva antipositivista.
• El particularismo antitotalizador.
En lo que respecta a las premisas definitorias, esta crítica puede resumirse en
cuatro puntos fundamentales:
• Textualismo: Todo conocimiento inserto dentro de un discurso no puede
escapar a la condición de su propia textualidad.
• Constructivismo: Todos los fenómenos sociales son de naturaleza artificial.
• Poder/conocimiento: La legitimidad de un cuerpo de saber no depende de su
contenido de verdad, sino de las fuerzas institucionales y las matrices
disciplinarias que regulan la producción y autorización del saber.
• Particularismo: La crítica debe contestar a las peticiones universalizantes o
totalizadoras de los discursos hegemónicos mediante conceptos que
particularicen las situaciones planteadas. Sony Center, Berlín.