Arquitectos del Movimiento Moderno (Historia de la Arquitectura)
Arte de diseño tridimensional
1. Arte y Diseño
Entre 1932 y 1944, Nevelson comenzó a experimentar con arte
plástico – en particular, conjuntos abstractos de madera. También
trabajó en aluminio, magnesio y lucita. Surrealismo, cubismo, africano
y Arte precolombino Fueron influencias muy importantes en sus obras
que expuso en exposiciones a lo largo de la década de 1930.
Nevelson permaneció bastante desconocida hasta que tuvo su
primera exposición individual en la Galería Nierendorf en Nueva
York en 1941. Convirtió la galería en un espacio que tenía matices de
cuevas prehistóricas, una tumba egipcia y una ventana de la tienda,
todo conjurando una imagen efímera de un mundo que se
desvaneció o tal vez solo se imaginó.
De esta gran artista, escultora abstracta me inspire
para la realización de mi obra Tridimensional de
Ensamblaje, apilando monedas que son elementos
No-Artístico dando la ilusión de edificaciones,
queriendo expresar la fuerza y el poder del ser
humano demostrando de lo que es capaz y lo que
podemos crear.
Louise Berliawsky
Louise Berliawsky nace en 1899 en Kiev (Rusia). Su familia emigra a los
Estados Unidos en 1905. Se casa en 1920, se vuelve Louise Nevelson y
comienza este mismo año a aprender dibujo, canto, arte dramático. A final
de los años 20, Louise Nevelson toma clases en el Art Students League de
Nueva York. Más tarde trabaja con Hans Hofmann en Munich (1931) y
posteriormente en Nueva York y México con Diego Rivera, siendo su
asistente en algunos proyectos. A partir de 1933, Nevelson expone
grabados y pinturas y enseña por primera vez su trabajo de escultora en
1936. Se organiza su primera exposición personal en 1941.
La escultora abstracta estadounidense nacida en Rusia, Louise
Nevelson (Louise Berliawsky), quien se mudó a los EE. UU. En 1905,
solo tomó en serio el arte a la edad de 30 años. Influida por el
cubismo y el arte africano, exploró la pintura y los murales, antes de
establecerse en escultura . Se hizo conocida en las décadas de 1950
y 1960 por su estilo único de relieve en madera. arte de ensamblaje .
Por lo general, esto implicaba la creación de grandes estructuras de
madera, que a menudo ocupaban una pared entera, que consistía en
numerosos compartimentos llenos de arreglos de objetos
"encontrados", comúnmente fragmentos de muebles, pintados en
colores planos y uniformes: negro, dorado o blanco.
Comienzos
Tridimensional
Obra Volumétrica Cerrada
Obra Volumétrica Abierta