Trabajo de clase

1. Nombre y apellidos

2. Se trata de una
pintura abstracta que
se originó en los
Estados Unidos,
concretamente en
Nueva York, en la
década de los años
1960, desarrollándose
durante los años 1970.

3.  Nueva York reforzó su posición mundial en los años 1950 y 1960. Así, en 1951, acogió a las
instituciones permanentes de la ONU.
 Se afirmó como capital del expresionismo abstracto, rivalizando con Londres en el mercado
del arte.
 El Pop Art denunció a la sociedad de consumo. Andy Warhol (1928-1987) estableció su
estudio en la calle 47. Frank Stella (nacido en 1936) experimento con el minimalismo,
mientras que Christo (nacido en 1935) propuso a los neoyorkinos obras efímeras. Los
frescos murales proliferaron sobre las paredes de la ciudad. La cultura de la calle (graffiti,
hip-hop) tuvo su auge en los años 1980.
 Los años 1960 estuvieron también marcados por las tensiones raciales y Nueva York se
impuso rápidamente como un lugar clave del Movimiento por los derechos civiles en
Estados Unidos.

4.  Abstracción: las obras operan sólo en términos de color, superficie y formato
 Producción y estandarización industriales
 Austeridad con ausencia de ornamentos
 Economía de lenguaje y medios
 Orden
 Geometría Elemental Rectilínea
 Máxima Sencillez
 Reducción y Síntesis
 Uso literal de los materiales
 Purismo estructural y funcionalidad
 Precisión en los acabados
 Concentración
 Desmaterialización
 Ausencia de contenido formal o de estructuras relacionales

5.  FRANK STELLA (1936). Pionero en la concepción de pintura como objeto Vs pintura como representación.
Sus Black Paintings (60s) son lienzos de color negro con delgadas líneas de lienzo sin pintar.
 ELLSWORTH KELLY (1923). Se distingue por sus cuadros hard edge, esto es, pintura de borde duro o de
perfil limpio.
 ROBERT RYMAN (1930). Utiliza principalmente el color blanco sobre superficies cuadradas, de muy
variados materiales.
 ROBERT MANGOLD (1937). Sus obras se caracterizan por su aspecto irregular, monocroma y sin rasgos
de intervención del artista

6. Fecha de nacimiento: 9 de
septiembre de 1928, Hartford,
Connecticut, Estados Unidos.
Fecha de la muerte: 8 de abril de
2007, Nueva York, Estados
Unidos.

7.  A principios de los 60: dibujante y grabador se caracterizó por sus estrictas formas geométricas de
diversos colores y la creación de cubos de acero o con barras o en forma de jaula. Este fue el tema
central de sus primeras exposiciones.
 A fines de los años 60 se convirtió en un importante representante del arte conceptual, que subraya
que la idea, y no su forma física, es lo fundamental.
 Desarrolló entonces también una forma particular de murales, que llamó “Wall Drawings”. El
sistema de pintura se fundaba en los colores básicos amarillo, rojo, azul y gris, que eran aplicados
de forma directa en la pared con movimientos circulares en capas transparentes. Los dibujos debían
ser interpretados no como un cuadro individual, sino como parte de la arquitectura de la sala.
 Realizó muchas esculturas geométricas de diferentes materiales, como madera, acero o plexiglás.
Algunos ejemplos son 'Structures' (1973), una especie de escalera formada por una serie de cubos de
madera huecos, hechos sólo de marcos blancos, o '122 Variations of Incomplete Open Cubes' (1974),
formada por 122 esculturas de madera pintadas de blanco, combinada con 131 dibujos enmarcados
colgados en las paredes.

8.  Líneas verticales, no rectas, sin tocarse,
repartidas uniformemente con la máxima
densidad, cubriendo toda la superficie de la
pared.
 Lápiz negro. Dibujado por primera vez por:
Sol LeWitt. Primera instalación: Yvon
Lambert, París, Mayo de 1970.
 Ejecutado por 1ª vez unos días después de la
muerte de la escultora Eva Hesse a los 34
años, este dibujo puede considerarse un
homenaje a la artista.
 La obra marca el inicio de una nueva fase, ya
que, introduce líneas de lápiz irregulares,
como una forma de rendir homenaje a los
contornos orgánicos, distintivos del trabajo
de Hesse.

9.  Estrellas de tres, cuatro, cinco, seis, siete, ocho y
nueve puntas, dibujadas por dentro con una
aguada de tinta china de tono suave, y aguada de
tinta china por fuera, separadas por una banda
blanca (A-G) de seis pulgadas (15 cm).
 Aguadas de tinta china. Dibujado por primera vez
por: Julie Jarvis, Renée Milliken, Anthony
Sansotta.Primera instalación: Carol Taylor Art,
Dallas, Enero de 1983.

10.  Serie de Dibujos IV (A) (24 dibujos).
 Tinta china y aguada de tinta de color. Dibujado por
primera vez por: David Higginbotham, Jo Watanabe.
Primera instalación: Moderna Museet, Estocolmo,
Marzo de 1984.

11.  Son rectángulos formados por bandas
de tinta china de 3 pulgadas de ancho
(8 cm) que se encuentran en ángulos
rectos.
 Tinta china. Dibujado por primera vez
por: David Higginbotham, Liam
Longman, Philip Riley, Jim Rogers,
Elizabeth Sacre. Primera instalación:
Lisson Gallery, Londres, Julio de 1989.

12. https://youtu.be/V5BiVuMDtWU
(¿Qué es el minimalismo?: 7’39’’)
https://www.youtube.com/watch?v=hn_1
RSmiC70
(Documental sobre Sol LeWitt: 26’44’’)

13.  Como un compositor que escribe una partitura para que pueda ser interpretada de formas muy
diferentes y con variaciones, Sol LeWitt diseñó sus obras, dio instrucciones sobre cómo había que
hacerlas, pero NUNCA LAS LLEVÓ A CABO PERSONALMENTE.
 El uso de un VOCABULARIO DE FORMAS GEOMÉTRICAS ha propiciado que su obra se relacione
con el minimalismo. Pero él siempre se ha mostrado más preocupado por la idea que por la forma y
por eso se le considera también un artista conceptual.
 Para LeWitt, lo más importante de una obra de arte es el concepto que hay detrás y, el artista, como
si fuese un arquitecto, sólo genera ideas que otros ejecutan. Así, desde finales de los años 60 sus
esculturas y pinturas murales fueron realizadas por ayudantes, según unas instrucciones que el
artista había proyectado.
 Su propuesta consistía en hacer una obra «tan bidimensional como fuera posible», de acuerdo con un
pensamiento minimalista y por tanto reduccionista.
 Wall Drawing 821A . Obra mural realizada con pintura acrílica en blanco y sobre pared blanca, es
uno los últimos trabajos antes de su muerte.
A white square divided horizontally and vertically into four equal parts,
each with a different direction of alternating flat and glossy bands.
March 2007. Acrylic paint.

14.  Nace en una familia de inmigrantes judíos de Rusia
 Tras licenciarse en 1949 en Bellas Artes por la Syracuse University, viajó por
Europa y sirvió en el ejército de los Estados Unidos en la Guerra de Corea.
 En 1953 se trasladó a Nueva York donde cursó estudios en una escuela de
ilustradores y trabajó en el sector editorial hasta 1956.
 En 1956 se incorporó al estudio de arquitectura de I.M. Pei en Nueva York como
diseñador gráfico.
 Consideraba que el artista puede crear "la idea o el concepto" y distanciarse de la
ejecución de la misma.
 Forma parte de exposiciones colectivas como Primary Structures en el Jewish
Museum de Nueva York en 1966, pistoletazo de salida del denominado Arte
Minimalista.

15.  http://minimalistas-makeitsimple.blogspot.com.es/2011/01/caracteristicas-principales-del.html
(características del estilo)
 http://nosgustalosimple.blogspot.com.es/2009/12/el-minimalismo-de-durex.html (otros
representantes)
 https://es.wikipedia.org/wiki/Historia_de_Nueva_York (contexto histórico)
 http://www.fundacionbotin.org/exposicion/sollewitt/elartista.html (biografía)
 http://www.artishock.cl/2015/06/28/sol-lewitt-17-wall-drawings-1970-2015/ (obras)
 https://es.pinterest.com/search/pins/?q=SOL%20LEWITT&rs=typed&0=SOL|typed&1=LEWITT|ty
ped
 http://www.wikiart.org/en/sol-lewitt
 http://www.artcyclopedia.com/artists/lewitt_sol.html

16. 1.
2. 3. 4.
6.
5
SOLUCIÓN:
1. Wall Drawing #1144 (detalle)
2. Wall Drawing #1084
3. Wall Drawing #370: Ten Geometric Figures (including right triangle, cross, X, diamond) with
three-inch parallel bands of lines in two directions. 1982.
4. Wall Drawing #1113 On a wall, a triangle within a rectangle, each with broken bands of color,
2003.
5. Wall Drawing #1136
6. Cubes in Color on Color. Portfolio of 30 linoleum cuts. 2003