Presentación de la tesis de máster del mismo nombre. En el texto de la tesis se presenta una síntesis de los tratados sobre pintura que fueron publicados en España e Italia durante los siglos XVII y XVIII, así como un resumen de tratados o estudios publicados en los siglos XIX y XX en los que se hace referencia a los barnices para instrumentos musicales de cuerda frotada. El estudio se centra en el conocimiento de los materiales utilizados, formas y modos de preparación de los barnices, prestando especial atención a los barnices utilizados por los lutieres. Los materiales utilizados en la producción artística han sido largamente estudiados, pero los barnices, especialmente los utilizados por los lutieres, han estado siempre envueltos en un halo de misterio. En los siglos XVII y XVIII Cremona se convierte en el centro de producción de instrumentos de cuerda frotada más importantes de la época, y una parte fundamental en la construcción de estos instrumentos es su barniz. Se dará una visión general de los barnices que pudieron ser preparados y utilizados por estos famosos artesanos-artistas. El barniz en un instrumento musical es de máxima importancia, ya que como ocurre en las obras pictóricas, el barnizado es capaz por si mismo de variar completamente el resultado final de la obra. Algunos de los instrumentos que hoy podemos escuchar fueron creados hace trescientos años, de los cuales son pocos los que han conservado hasta nuestros días su barniz original. Mientras en el campo de la conservación y restauración miramos hacia el futuro buscando resinas sintéticas de máxima estabilidad, los lutieres excavan en el pasado intentando reconstruir esos barnices inimitables de la época de oro de los lutieres cremoneses. Por último se hará una breve reflexión acerca de la conservación y restauración de los instrumentos musicales. A qué se le debe dar mayor importancia; a la continuidad en su uso o la conservación de un objeto único.