1. Jesús Odremán
Cooperativa El Perro Andaluz 101 RL
Introducción a la Postproducción
Profesional de Cine
(Reedición Charla de Post de Abril 2011)
2. INTRODUCCIÓN
• Esta presentación es una síntesis, a
manera de relatoría, de lo aprendido en el
curso de mejoramiento profesional de
postproducción realizado en octubre de
2008 en el Centro de Capacitación
cinematográfica de México DF, auspiciado
por la Unión Latina. Y se difunde con el
objetivo de colaborar con la investigación y
mejoramiento profesional en el área de
postproducción tanto de profesionales
como de estudiantes e interesados en
Venezuela e iberoamérica..
• Su difusión es gratuita, y no debe ser
comercializada, por respeto a todos los que
colaboraron con la compilación de la
i n f o r m a c i ó n q u e s e p r e s e n t a a
continuación.
• Jesús Odremán
3. ¿QUÉ ES Y EN QUÉ CONSISTE
LA POSTPRODUCCIÓN PARA CINE?
4. • Definición Estética de
Postproducción “”conjunto de
procesos aplicados a todo material
grabado o registrado: montaje,
subtitulado, voz en off, efectos
especiales, inclusión de otras fuentes
audiovisuales, etc. Pertenece a un
ámbito “tercero” al no trabajar con
materia prima…” (Nicolas
Bourriaud)
2.- ¿qué es y qué no es postproducción?
5. • “las artes visuales más
representativas de los últimos
años amplifican y extienden
el anticipatorio concepto de
ready made elaborado por
M a r c e l D u c h a m p . P o r
c o n s i g u i e n t e t a m b i é n
reflexionan sobre la fusión
entre producción y consumo.
Los artistas visuales realizan
obra siempre a partir de
materiales preexistentes: es
decir, generan significado a
partir de una selección y
combinación de elementos
heterogéneos ya dados”
Nicolas Bourriaud
Post producción
ISBN: 987-1156-05-7
6. • Y en síntesis: (en
c i n e y m e d i o s
audiovisuales)
• todos los trabajos
relacionados con los
procesos finales de
t r a t a m i e n t o d e
imágenes y sonidos
d e u n a o b r a
audiovisual, son
p a r t e d e l a
postproducción, y
d e b e r í a n s e r
coordinados por un
postproductor•…
“El futuro no existe, excepto el que nosotros hagamos.”
(Sarah Connor, Terminator 2)
7. “…Soy Postproductor Porque
me gusta ver las películas…
Soy el primero que ve una
película, En el rodaje nunca
ves la película…”
Tlacateotl Mata
Postproductor,
Director de Postproducción
De estudios Churubusco
México DF
REFLEXIÓN
9. montaje o edición
postproducción
- Principio estético que define el
espacio y el tiempo de la película.
- Gramática y sintaxis de la
composición cinematográfica.
- Ejercicio narrativo de yuxtaponer,
combinar y mezclar los elementos de
la película, con un fin creativo.
- última fase del guión
cinematografico.
- Diseño y coordinación de ejecución
de el flujo de trabajo del proceso final
de una película o una obra
audiovisual.
- Producción de la fase final de una
película.
- Supervisión, gestión, y
acompañamiento de los procesos de
montaje, sonido, animación – gráficos,
corección de color y laboratorio, a fin
de lograr el armado definitivo de la
película
“…En
la
sala
de
montaje
se
fabrica
toda
la
elocuencia
del
cine…”
Orson
Welles
2.- ¿QUÉ ES Y QUÉ NO ES POSTPRODUCCIÓN?
10. 2.- ¿QUÉ ES Y QUÉ NO ES POSTPRODUCCIÓN?
montaje o edición
postproducción
OJO:
El Montador, en aquellos lugares en
donde sí está consolidada la industria
cinematográfica, no necesita ser
diseñador, músico, y animador 2d o 3d
para ser respetado por su trabajo
como narrador final de la película.
Lo que en nuestro país, los editores
hacemos por necesidad, en otras
partes del mundo es considerado
como explotación
OJO:
El postproductor, en aquellos lugares
en donde sí está consolidada la
industria cinematográfica, no edita un
solo plano de la película, salvo el caso
en que de esto dependa el buen fin de
la película.
Sin embargo, que el postproductor
edite es considerado normalmente
como algo irregular, salvo en caso de
que el postproductor y el montador
sean el mismo (bajo presupuesto, cine
guerrilla)
“…Por
la
gracia
de
Dios,
o
porque
Dios
es
muy
Gracioso…”
José
Garrido,
Montador
13. “… el trabajo de un postproductor comienza a
partir del proceso de realización del guión
técnico. En este punto es importante el
acuerdo con el productor de la película. el
p o s t p r o d u c t o r c o m i e n z a a c a p t a r l a
información que requiere para elaborar el
f l u j o d e t r a b a j o d e l p r o c e s o d e
postproducción. Este flujo puede determinar
en algunos casos la manera como se filmará
la película...”
Tlacateotl Mata
Director de Postproducción de los laboratorios
Estudios Churubusco, méxico DF. (2008)
¿CUÁNDO SE INCORPORA EL POSTPRODUCTOR
• AL EQUIPO DE TRABAJO DE UNA PELÍCULA?
14. INCIDENCIAS DE LOS FORMATOS DE REGISTRO EN
EL DISEÑO DE LA RUTA DE POSTPRODUCCIÓN
i. CINE: 35 Y 16 MM
SOPORTE REAL DE REGISTRO: ACETATO (LAB CINE)
INGESTA: TELECINE, SCANNER DE PELÍCULA
II. HD REAL: POR LO MENOS 2K, 4K, ETC.
SOPORTE REAL DE REGISTRO: DISCO PORTATIL
INGESTA: VCR, INTERFASE DE COMPUTADOR
III.VIDEO DIGITAL, III.HDV: 720I, 720P, 1080P
SOPORTE REAL DE REGISTRO: MINIDV O
MSCARD
INGESTA: VCR, INTERFASE DE COMPUTADOR
15. Flujos de trabajo de Postproducción
Diseño de
“las rutas” o
Flujos de
trabajo de
postproducción
para cine.
El diseño del flujo de trabajo o work flow, es uno de los
aportes más importantes del supervisor de postproducción
En la película… y en nuestros días cobra más importancia
gracias al cine digital
16. CRITERIOS A TOMAR EN CUENTA
• El diseño del flujo de
trabajo Depende de
factores que van
desde el formato de
r e g i s t r o ,
presupuesto de la
p e l í c u l a , e f e c t o s
r e q u e r i d o s o
t e c n o l o g í a
d i s p o n i b l e … Q u e
inciden directamente
en el prespuesto de
postproducción y su
posterior ejecución…
17. FLUJOS DE TRABAJO DE POSTPRODUCCIÓN
Work flow de cortometraje “polvo en el viento”, filmado en 35
mm, off line FCP, impreso en data to film
18. §
FLUJOS DE TRABAJO DE POSTPRODUCIÓN
Work flow genérico de postprodución
19. FLUJOS DE TRABAJO DE POSTPRODUCIÓN
D.I. Ïntermedia Digital¨, tomado del Blog http://post-chile.blogspot.com de
Marcelo Aldunde,
Director de Postproducción de Cine Color Chile y sus Filiales
20. RUTA DE POSTPRODUCCIÓN (work Flow)
CINE: 35 Y 16 MM
A).-PROCESO ÓPTICO
TRADICIONAL
B).- PROCESO
INTERMEDIO DIGITAL
DESDE NEGATIVO,
CON CORTE DE
NEGATIVO
C).- PROCESO
INTERMEDIO DIGITAL
DESDE NEGATIVO,
CON “DATA TO FILM”
(NUEVO NEGATIVO
DESDE FUENTE
DIGITAL)
22. filmación
è
Laboratorio negativo telecine
è
↵
Off – line (fcs,
avid,
premiere)
Genera un edl
referencia
è
Mix audio
ê
Magneto óptico Copia compuesta 35
mm
Compaginación,
master o
Corte de negativo
è
è
CoreccIón
De color
(óptico)
PROCESO OPTICO TRADICIONAL
23. Proceso intermedia digital desde negativo con corte
de negativo: Resultado: positivo de exhibición
Pedro de la Garza: Postproductor (mx)
PROCESO OPTICO TRADICIONAL
24. RECOMENDACIONES PARA EL
TELECINE DE NEGATIVO
un telecine que únicamente
sirve para transferir la
imagen de un negativo a
una cinta es practicamente
inutil para el proceso de
postproducción de una
película. para que el costo
de esta transferencia se
justifique en el prespuesto
de postprodducción, se
debe garantizar que al
material transferido se le
haya asignado una marca
de "PUNCH", sincronizada al
princpio de cada rollo con el
time code de la cinta, y el
keycode que se pueda leer
del negativo de la película.
25. “Prohibido editar a 29.97 algo que debe ser cortado en negativo”
Nerio Barberis Postproductor
este proceso de asignación de PUNCH puede
hacer más lento el trabajo de la transferencia
de material off line para edición, pero, es
imprescindible para que en la sala de edición
se pueda leer y manejar la "metadata" con
keycode del megativo, a fin de poder elaborar
una precisa lista de corte al finalizar la edición
off line de la película.el "Punch" es una marca
que se coloca desde compaginación en el
último cuadro de key(del neg) antes de la
imagen. y se asigna elctrónicamente en
telecine. gracias a estas marcas en el telecine
se elabora el 'Flex File" , archivo de referencia
de entradas y salidas de imagen y key code
de las mismas.En FCS, el cinematools lee y
procesa esta "metadata" del archivo Flex y la
relaciona con el clip digital de la película por
medio de la misma marca "Punch"
RECOMENDACIONES PARA EL
TELECINE DE NEGATIVO
26. RECOMENDACIONES SOBRE LA
MANIPULACIÓN DE NEGATIVO
d u r a n t e l a s r u t a s d e
postproducción intermedia digital,
es imperativo recordar que, cada
v e z q u e u n n e g a t i v o e s
seleccionado para ser procesado
por un telecine o un scanner, este
negativo debe ser limpiado
previamente. Un negativo tampoco
debe ser expuesto demasiadas
veces al proceso de limpieza,
debido a que tiene a arrugarse, y
puede presentar rayas y maltrato
de negativo.
27. OTRAS FORMAS DE CAPTURA DE NEGATIVO
Escaner ARRI Laser Estudios Churubusco (México DF)
28. OTRAS FORMAS DE CAPTURA DE NEGATIVO
Laboratorio Cinecolor
México DF
Mesa Scaner 2k
33. PROCESO INTERMEDIA DIGITAL DESDE NEGATIVO:
DATA TO FILM
filmación
è
Laboratorio negativo
telecine
↵
Off – line (fcs,
avid,
premiere)
Genera un edl
referencia
Mix audio
è
compaginación,
Corte de parón
A parón
è
telecine hd
10 bit 4:4:4
è
calcado o conformado de imagen
Correción de color
primaria o secundaria
Data To film (impresora
De negativo)
Copia compuesta 35
mm
è
34. PROCESO INTERMEDIA DIGITAL DESDE
NEGATIVO: DATA TO FILM
Pedro de la Garza: Postproductor (mx)
Data to film:
Funcionamiento de una
“impresora de negativo
36. PROCESO INTERMEDIA DIGITAL HD A DATA TO FILM
Filmación
(grabación)
è
SD transfer
è
↵
Off – line (fcs, avid, premiere)
è
Mix audio 5.1
Logic
Protools
Copia compuesta 35
mm
è
è
Correción de color
Primaria y secundaria
Color – scracht - lustre
Data to film
è
Mix 5.1 (Licencia dolby) a
Magneto óptico
37.
38. MITOS COMUNES SOBRE EL CINE DIGITAL
Pedro de la Garza: Postproductor (mx)
BLOW UP: Proceso de ampliación de un formato a otro por
métodos ópticos, que fotografían cuadro por cuadro. El más
usual es pasar de Super 16 a 35mm estándar 1.85. La
compañía que impulsó este sistema y una de las que se
mantiene líder en el mercado es Du Art en Nueva York.
39. MITOS COMUNES SOBRE EL CINE DIGITAL
Pedro de la Garza: Postproductor (mx)
CAMARA DE VIDEO A COLOR: La cámara de video a color se basa en la división de
la imagen mediante un prisma detrás del lente que la separa en tres haces, siendo
cada uno filtrado con un color diferente. Tomando la información de estos valores
lumínicos correspondientes al del Rojo, Verde y Azul (“RGB”) y transformándola en
señales eléctricas transmisibles se puede lograr la recomposición de la imagen.
Cuando la cámara "ve" un blanco puro se obtendrá el MÁXIMO valor de cada color,
cuando "vea" un negro puro se obtendrá el MÍNIMO valor de cada color.
40. Pedro de la Garza: Postproductor (mx)
CCD: CHARGE COUPLED DEVICE. Chip
electrónico de silicio, sensitivo a la luz, que realiza
funciones captadoras de la imagen en las cámaras
de video. Sus propiedades son similares a las del
tubo de cámara, pero más pequeño y económico.
MITOS COMUNES SOBRE EL CINE DIGITAL
41. Pedro de la Garza: Postproductor (mx)
LUMINANCE: LUMINANCIA: Parte de la señal
que se refiere a los valores de blanco y negro y
la brillantez de una señal compuesta de video.
Se refiere a veces como "señal Y".
MITOS COMUNES SOBRE EL CINE DIGITAL
42. Pedro de la Garza: Postproductor (mx)
NIVEL DE VIDEO: Cuando la señal de video
compuesta alcanza sus valores totales sin
sobrepasar de 1 Volt Pico a pico (1 Vp-p). Para
medir el nivel de video y ver su composición se
requiere de un Waveform Monitor o Monitor de
forma de onda.
MITOS COMUNES SOBRE EL CINE DIGITAL
43. Pedro de la Garza: Postproductor (mx)
WAVEFORM: Monitor tipo osciloscopio que nos
muestra gráficamente los niveles que componen
la señal de video en unidades IRE y
porcentuales.
MITOS COMUNES SOBRE EL CINE DIGITAL
44. NTSC: NATIONAL TELEVISION
SYSTEM COMITEE Grupo
asesor de ingenieros en
televisión, que confecciona y
establece determinadas reglas
dentro de la especialidad.
NTSC es, además, el nombre
que recibe, por haber sido
desarrollado por este grupo, el
sistema de televisión a color
implantado en casi la totalidad
del hemisferio occidental, salvo
algunos países del cono sur
americano, de 525 líneas de
barrido horizontal y 60 campos
verticales.
Algunos comentan (como broma)
Que ntsc también significa:
“Never twice the same color”
(Nunca 2 veces el mismo color)
Debido a la falta de regularidad
que A veces presentan los
monitires
Fabricados con este
estandar, “ntsc”
MITOS COMUNES SOBRE EL CINE y TV DIGITAL
45. Antes de la técnica
“progresiva”
De registro de imágenes
Se consideraba que el
sistema pal, por estar
contenido en 25 c por
segundo (50 campos, 50
ciclos), era más propicio
para Realizar la
postprodución de cine, por
la menor diferencia con la
velocidad de registro de la
película (24 c por seg)
PAL (Phase Alternation Line) Sistema europeo de color
desarrollado en Alemania que codifica el color por líneas de fase
alterna. Este sistema utiliza 625 líneas y 50 campos verticales,
donde solo 576 líneas son utilizadas para la imagen. Existe una
versión modificada que se utiliza en Brasil.y es el utilizado por
muchos países de Europa y Argentina.
MITOS COMUNES SOBRE EL CINE y TV DIGITAL
46. TABLA LAD PARA REFERENCIA DE IMAGEN
MITOS COMUNES SOBRE EL CINE DIGITAL
47. ¿Qué nos preocupa y atrae del cine diigital?
1.- Pérdida de calidad:
a.- Nitidez y resolución.
b.- Color.
c.- Profundidad de campo /
Foco
2.- Maniobrabilidad.
3.- Costos.
MITOS COMUNES SOBRE EL CINE y TV DIGITAL
51. Pedro de la garza: Postproductor (mx)
1920 x 1080 16:9
1280 x 720 16:9
HD: alta definición
DIGITALIZACIÓN, ADQUISICIÓN,O INGESTA DE
LA IMAGEN
Pedro de la Garza: Postproductor (mx)
52. 4:2:2: Relación de muestreo utilizado en
los formatos de grabación de video digital
profesionales más comunes y que
cumplen con la normativa CCIR 601.
Representa que, por cada 4 muestras de
luminancia tomadas, solo se toman 2
muestras de la información de color, o sea
2 de R-Y (rojo menos luminancia) y 2 de
B-Y (azul menos luminancia).
4:4:4: Relación de muestreo utilizado en
l o s f o r m a t o s d e g r a b a c i ó n y
p r o c e s a m i e n t o d e v i d e o d i g i t a l
profesionales, que significa que se toman
la misma cantidad de muestras, sea por
cada 4 muestras de luminancia tomadas,
se toman 4 muestras de la información de
color, o sea 4 de R-Y (rojo menos
luminancia) y 4 de B-Y (azul menos
luminancia).
Deck Link Blackmagik 10 bit 4:4:4
DIGITALIZACIÓN, ADQUISICIÓN,O INGESTA DE
LA IMAGEN
Pedro de la Garza: Postproductor (mx)
53. ANAMORPHIC FORMAT: Formato de imagen que amplia
el campo visual permitiendo realizar tomas más
panorámicas o amplias horizontalmente. Se realiza
utilizando lentes anamórficos que deforman
geométricamente comprimiendo la imagen dentro del
fotograma. Al proyectarse mediante un proceso inverso
en la lente, se obtiene la imagen en la pantalla aumentada.
ASPECT RATIO: Relación de
aspecto de una imagen,
que se obtiene de dividir el
ancho entre el alto de la
pantalla. En cine suele ser de
1,85, 1,66 y 1,33, para
TV NTSC 1,33 (4x3) y para
HDTV de 1,77 (16x9).
DIGITALIZACIÓN, ADQUISICIÓN,O INGESTA DE
LA IMAGEN
Pedro de la Garza: Postproductor (mx)
54. Grabando en HD: NTSC x 4 = HDTV
DIGITALIZACIÓN ADQUISICIÓN,O INGESTA DE
LA IMAGEN
55. …SOBRE EL HDTV - NTSC
Pedro de la garza: Postproductor (mx)
Hdtv versus ntsc
NTSC HDTV (ATSC)
Proporción del
aspecto
4:3 16:9
Muestras de píxeles
de la imagen
720 x 480 1280x720 1920x1080i
Exploración del
cuadro
entrelazado Progresivo Progresivo y
entrelazado
Cantidad de cuadros 30i 60P,30P 24P, 30P, 60i
24P
Actualmente (2008) las televisoras en E U están transmitiendo
HDTV en sólo dos de los 6 posibles formatos de HDTV:
720/60P – ABC, FOX / 1080/60i – NBC,CBS ,PBS*
( el cambio de formato dura 10 años)
*Los contenidos se producen en ambos formatos, progresivo y
entrelazado.
56. …PROGRESIVO - ENTRELAZADO
El cuadro Progresivo se genera de una exposición del sensor
de la imagen. un cuadro Entrelazado se genera por dos
exposiciones del sensor de la imagen. Esto se conoce como
campos. Entonces, los dos campos se combinan para formar
un cuadro.
57. PROGRESIVO - ENTRELAZADO
La técnica de entrelazado
fue desarrollada en los
años treinta para desplegar
imágenes en movimiento
usaban ancho de banda
limitado y CRTs analógicos.
Es una Combinación de dos
imágenes de baja
resolución todo el tiempo y
utiliza la retención de la
imagen en los ojos del
espectador, creando la
ilusión de un cuadro
completo.
Los primeros sistemas de
HD eran entrelazados
debido al ancho de banda y
limitaciones del display.
61. CINE A VIDEO
Imagen arriba :una escena (hipotética) registrada en cine a 24 cuadros por segundo.
Imagen abajo: La misma escena registrada en video a 29.97 cuadros por segundo.
Este ejemlpo ilustra el hecho de que en el sistema ntsc, para intentar sincronizar los
campor de video con los cuadros de imagen, se recurrió a generar un campo ficticio
producto de una permutación, cada cierta cantidad de fotogramas originales de la
película
62. Este esfuezo por sincronizar
estos dos formatos no ha sido
exitoso dentro del estándar
NTSC, y sumado a esta
complicación, viene el hecho
de que la velocidad de
reproducción no es exacta (30
c) como en la película, sino es
de 29.97 c/s y esto trae varias
consecuencias negativas para
el proceso de postproducción
de una película, tanto en lo
relativo a la imagen, como lo
relacionado con el sonido.
Hoy en día se considera que una posible solución en registrar la película en
medios digitales desde un principio. Sacrificando de este modo la mayor
calidad indiscutible del registro fílmico. Pero el actual estado de la
tecnología, y la relación precio – valor de equipos y procesos de producción
y postproducción de cine y video, todavía nos hace dudar de cual puede ser
el ejor camino a seguir.
CINE A VIDEO
63. Todavía queda mucho por decir en materia de
postproducción Y la invitación está abierta a entusiastas,
estudiantes, productores, ingenieros de sonido, directores,
editores y postproductores para que sumen sus
conocimientos a esta iniciativa de divulgación, con el
objetivo futuro de producir un manual de postproducción,
que pueda ser descargado desde un portal público de
internet, y que sirva como primera guía para todos los
realizadores que se aventuran a producir sus obrar
audiovisuales, y que precisan conocer los fundamentos de
la postproducción para sus fines.
Los funcionarios públicos que laboran en las instituciones
vinculadas al financiamiento de la producción audiovisual
y el cine, de seguro también comprenderán que el
fomento y auspicio de esta iniciativa reportará un mejor
uso del capital que el estado invierte en la producción del
cine y el audiovisual en nuestros días, al tener una
herramienta que permita evitar el gasto no planificado del
presupuesto de estas producciones.
Jesús Odremán
64. 3.- tecnología y lo que hay de ella* en nuestra industria
TECNOLOGÍA Y LO QUE HAY DE ELLA* EN NUESTRA INDUSTRIA
65. ALGUNAS CONCLUSIONES CURSO DE MEJORAMIENTO
PROFESIONAL DE POSTPRODUCCIÓN DE LA UNIÓN LATINA
Centro de Capacitación Cinematográfica, México DF 2008
Pedro de la Garza: Postproductor (mx)
- El cine digital no siempre será más barato
Por el contrario es más caro debido a la falta de
planificación (a veces por su desconocimiento)
- No siempre se verá como video, depende de como
se piense.
- - No siempre será más rápido.
- Depende del cuidado y limpieza que se tenga con el
negativo
- Depende de poseer telecine con módulo o cabezal 2k,
4k
- Depende del telecine off line, con “ponch”
- esclavo timecode key code
- El intermedio digital no será siempre salvavidas y
San Rank no existe, probablemente un buen colorista
si.
66. 4.- paradojas entre el fomento cinematográfico, sector industrial, gremios,
empresas privadas y estatal de Cine
Que Influencian la postproducción, y por lo tanto, transforman nuestro cine de
bajo presupuesto
en cine de alto costo no sustentable
Por lo general, y desde una perspectiva histórica gran parte de los problemas de nuestras
películas están relacionados con aspectos de la Postproducción, tanto en el pasado como
en el presente. Esto se debe en primer lugar a nuestra manera tradicional de hacer Cine,
por las razones que podemos enumerar:
a) Falta de Calificación y Experiencia en Postproducción Profesional para Cine
por parte del personal de la realización
b).- Falta de rigor en la solicitud de garantías de manejo del área por parte del
Realizador, en el proyecto presentado a evaluación por los entes de Fomento
Del Estado.
c)..- Falta de Oferta de Servicios profesionales de Postproducción de Cine
(Solo dos laboratorios, una empresa de Transfer Data To Film privada representan
el sector de la Industria que trabaja con Positivo 35 mm.
d).- Falta de rigor en la Formación de Profesionales de Postproducción que puedan prestar
Servicios o asesorar al estado en la evaluación de proyectos a ser beneficiados.
67. 5.- propuesta de soluciones técnicas
a).- Realizadores, Productores, Empresas de Servicios, y nuestro Ente autónomo
de Fomento y Realización Cinematográfica deben conocer y estar al día
Con la técnica y arte de la Postproducción, y están en la obligación
De garantizar la planificación de Postproducción de sus propuestas
de proyectos.
b).-Por mutuo interés (Estado/Realizador), se debería exigir la inclusión
Del Diseño del Flujo de Trabajo de Postproducción en el pliego de recaudos
a consignar para las solicitudes de financiamiento, Producción o Coproducción
De nuestro Cine.
DADA LA COMPLEJIDAD DEL ÁREA DE LA POSTPRODUCCIÓN,
Y SU INFLUENCIA EN EL PRESUPUESTO DE NUESTRO CINE
c).- Nuestras Instituciones deberían contar con personal calificado en el área
de Postproducción en el estudio de proyectos, y en el asesoramiento de planes
De Crecimiento, mejora del parque tecnológico. Etc. Este personal no debería
Tener Relación Legal o Laboral con empresas del Sector.
PROPUESTAS
2011
68. 5.- propuesta de soluciones pedagógicas
DADA
LA
COMPLEJIDAD
DEL
ÁREA
DE
LA
POSTPRODUCCIÓN,
Y
SU
INFLUENCIA
EN
EL
PRESUPUESTO
DE
NUESTRO
CINE
En
nuestra
República
Bolivariana
de
Venezuela,
el
estado
puede
organizar
la
colaboración
interins=tucional
entre
la
Villa
del
Cine,
los
Laboratorios
privados
de
cine
y
las
Casas
Productoras
con
tecnología
HD
en
el
país,
en
el
caso
de
haberlas.
para
recibir
y
colaborar
en
la
formación
de
los
alumnos
de
la
Licenciatura
de
Montaje
y
Postproducción
del
Proyecto
Nacional
de
Formación
de
UNEARTE,
en
el
entendido
de
que
solo
la
cooperación
permi=rá
mejorar
condiciones
de
trabajo
de
la
postproducción.
También
habrá
que
considerar
en
dotar
lo
mejor
posible
esta
nueva
ins=tución
de
educación
superior
audiovisual,
con
equipos
actualizados
en
las
diversas
tecnologías,
que
pueden
obtenerse
mediante
acuerdos
con
descuentos
para
ins=tuciones
educa=vas...
esto
es
posible
y
es
una
realidad
que
ha
beneficiado
a
otras
ins=tuciones
educa=vas
en
el
área
audiovisual
en
nuestro
propio
país
y
en
La=noamérica.
69. INVITACIÓN
A
los
visitantes
de
este
blog,
les
recordamos
que
esta
inicia?va
crece
con
la
par?cipación
de
todos
y
todas,
por
ello,
la
posiblidad
de
ser
adminsitrador
de
este
espacio
es
una
oportunidad
para
compar?r
conocimientos
y
enlaces
para
nuestra
ac?vidad
colec?va,
de
manera
coopera?va.
y
para
crear
una
verdadera
plataforma
de
intercambio
de
conocimientos
de
Postproducción
Si
usted
desea
parHcipar
como
colaborador
de
e s t e
b l o g ,
e n v i e
u n
m e n s a j e
a
elperroandaluz101@gmail.com
solicitando
su
invitación
como
administrador
La
par'cipación
en
este
espacio
también
pude
tener
un
principio
al
comentar
estas
reflexiones
con
sus
opiniones
sobre
nuestro
punto
de
vista,
y
la
inicia'va
de
difusión
coopera'va
del
conocimiento
de
Postproducción.
70. ANEXO:
ENTREVISTA
A
MARCELO
ALDUNDE,
DIRECTOR
DE
POSTPRODUCCIÓN
DE
CINECOLOR
CHILE
Y
SUS
FILIALES
• a).-‐
háblenos
de
la
postproducción
en
Chile,
y
la
incidencia
de
las
empresas
de
postproducción
en
el
desarrollo
del
Cine
Chileno
y
laHnoamericano.
• Bueno
las
empresas
de
post-‐producción
como
Cinecolor
han
echo
un
gran
esfuerzo
de
inversión
para
poder
desarrollar
la
industria
cinematográfica
en
chile,
están
siempre
par?cipando
en
fes?vales
de
cine
y
afines,
con
ello
se
premia
el
talento
emergente
de
las
dis?ntas
academias
filmicas
que
existen
en
el
país.
Además
de
fomentar
el
uso
de
nuevas
tecnología
para
el
procesamiento
y
exibicion
de
imágenes.
Sala
nitriss
Cinecolor
hVp://post-‐chile.blogspot.com/
71. ANEXO:
ENTREVISTA
A
MARCELO
ALDUNDE,
DIRECTOR
DE
POSTPRODUCCIÓN
DE
CINECOLOR
CHILE
Y
SUS
FILIALES
• b).-‐
coméntenos
sobre
Cinecolor,
sus
Sucursales
nacionales
e
internacionales
y
Filiales
y
los
servicios
que
prestan,
los
estándares
d
calidad
que
ustedes
manejan
-‐y
que
tengan
disposición
de
comunicar.
• Cinecolor
es
una
empresa
desarrollada
para
el
mercado
audiovisual
la'noamericano,
Los
servicios
s o n
m u y
v a r i a d o s
y
v a
d e s d e
s a l a s
c o n
fi n a l
c u t
flame,
smoke,
inferno,
nitris,
corrección
de
color
en
intermedio
digital
vía
Scratch,
corrección
de
color
filmica
via
Spirit,
scanner
Northlight,
salas
de
proyección,
para
35
mmm
y
16mm,
centro
de
copiado
35mm.
Impresión
en
arrilaser
y
celco
extreme.
etc.
y
además
cuenta
con
personal
con
una
basta
experiencia
en
el
mercado
audiovisual
en
cada
pais
en
donde
se
encuentra.
• En
Chile,
además,
opera
el
único
centro
de
postproducción
de
sonido
del
grupo,
que
ofrece
servicios
de
diseño
sonoro,
foley,
montaje
de
bandas,
sonido
para
televisión
y
mezcla
mul?canal
para
cine
y
televisión
HD
.El
diseño
e
integración
de
estet
rabajo
es
realizado
por
reconocidos
ingenieros
y
completamente
cer?ficado
por
Dolby
Sala
de
mezcla
de
Sonido,
Cinecolor
Chile
hVp://post-‐chile.blogspot.com/
72. ANEXO:
ENTREVISTA
A
MARCELO
ALDUNDE,
DIRECTOR
DE
POSTPRODUCCIÓN
DE
CINECOLOR
CHILE
Y
SUS
FILIALES
• La
red
de
laboratorios
cinematográficos
Cinecolor
es
hoy
la
tercera
a
nivel
mundial.
Nuestros
laboratorios
entregan
servicio
de
revelado,
trascripción
óp?ca
de
sonido
e
impresión
de
copias,
además
de
un
riguroso
control
de
calidad
sensinométrico
y
una
sala
de
proyección
calibrada
en
luz
y
sonido
que
permite
la
visualización
de
trabajos.
• Desde
2008
todos
los
laboratorios
de
la
compañía
cuentan
con
la
cer?ficación
internacional
de
calidad
que
otorga
el
Programa
Image
care
de
Kodak®.
Esta
acreditación
no
sólo
nos
confiere
un
sello
de
calidad,
sino
que
además
nos
provee
de
un
riguroso
sistema
de
respuesta
basado
en
los
más
altos
estándares
de
la
industria
cinematográfica.
Sala
Transfer
Cinecolor
Chile
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73. ANEXO:
ENTREVISTA
A
MARCELO
ALDUNDE,
DIRECTOR
DE
POSTPRODUCCIÓN
DE
CINECOLOR
CHILE
Y
SUS
FILIALES
• c).-‐
Su
visión
del
Cine
realizado
a
parHr
de
las
nuevas
tecnologías,
no
solo
el
top
de
la
cámaras
profesionales
como
la
RED,
Phantom,
etc.
sino
también
la
oferta
de
soluciones
más
económicas
en
Cámaras
como
la
Canon
5D,
por
ejemplo.
Y
con
relación
a
esto,
su
visión
de
las
soluciones
que
laboratorios
y
casas
de
post
brindan
ante
la
exigencia
en
el
flujo
de
post
que
involucra
estos
recursos.
• Creo
que
las
nuevas
tecnología
abren
una
nueva
forma
de
ver
las
cosas
del
día
a
día,
las
tecnología
nos
muestran
que
tan
fácil
es
la
posibilidad
de
llevar
una
idea
a
la
pantalla
grande
y
que
las
posibilidades
son
casi
infinitas.
Aspecto
del
Laboratorio
Cinecolor
Chile
hVp://post-‐chile.blogspot.com/
74. ANEXO:
ENTREVISTA
A
MARCELO
ALDUNDE,
DIRECTOR
DE
POSTPRODUCCIÓN
DE
CINECOLOR
CHILE
Y
SUS
FILIALES
• d).-‐
Acaso
quiera
agregar
alguna
opinión
personal
sobre
el
tema
de
la
Postproducción,
o
de
su
espacio
de
difusión
de
información,
u
otro
asunto
que
quiera
agregar.
• La
creación
del
blog
fue
para
expandir
los
horizontes
de
post-‐producción
en
el
medio,
y
la
idea
fundamental
ha
sido
la
generación
de
nuevos
espacios
para
la
gente
joven
y
poder
entregar
todos
lo
conocimientos
adquiridos
durante
tantos
años.
Compar?r
experiencia
y
conocimientos,
creo
que
en
esta
frase
se
centra
lo
que
se
ha
echo
en
el
blog
• www.post-‐chile.blogspot.com…
• y
dejo
clarmente
echa
la
incitación
para
que
visiten
el
blog
y
dejen
sus
comentarios
o
simplemente
quieran
seguir
aprendiendo....
Sala
Scratch
Cinecolor
Chile
hVp://post-‐chile.blogspot.com/
75. ANEXO:
ENTREVISTA
A
MARCELO
ALDUNDE,
DIRECTOR
DE
POSTPRODUCCIÓN
DE
CINECOLOR
CHILE
Y
SUS
FILIALES
• Queda
abierta
entonces
la
invitación
por
el
propio
administrador
del
espacio
para
visitar
y
comentar
los
diversos
arbculos
del
blog
• hVp://post-‐chile.blogspot.com/,
•
y
es
por
ello
que
desde
este
blog
venezolano
de
postprodución
hacemos
una
cordial
invitación
a
nuestros
colegas
venezolanos,
y
especialmente
a
nuestros
compañeros
estudiantes
de
la
nueva
licenciatura
de
artes
audiovisuales
mención
montaje
y
postproducción
de
UNEARTE,
a
visitar
y
comentar
el
blog
de
post-‐Chile.
Una
oportunidad
única
y
fabulosa
de
aprender,
como
lo
comenta
el
propio
Marcelo
Aldunce.
hVp://post-‐chile.blogspot.com/
76. 5.- propuesta de soluciones pedagógicas
Bibliogra^a
h_p://postproduccionvenezuela.blogspot.com/
h_p://www.post-‐chile.blogspot.com/
„La
Postprodución
de
Cine
en
la
Era
Digital”,
Aguscn
Rubio,
Universitat
Jaume,
Castellón,
2006
„Postprodución”
Nicolas
Bourriaud,
Adriana
Hidalgo
Editora
Buenos
Aires,
2009
„Curso
de
Mejoramiento
Profesional
de
Postproducción
Pedro
de
la
Garza,
Centro
de
Capacitación
Cinematográfica
Unión
La=na,
México
DF,
2008