El teatro europeo en el siglo XVI incluía formas dramáticas medievales y evolucionó de ser popular a culto. Había tres modalidades principales: teatro eclesiástico para festividades religiosas, teatro cortesano creado por reyes renacentistas, y teatro popular para entretener al público con farsas. Cada país desarrolló sus propios géneros, con Inglaterra y España manteniendo temas populares y Francia favoreciendo el teatro cortesano. La "commedia dell'arte" italiana se caracterizaba por guiones bre
3. Teatro cortesano: Creado por el mero hecho de que los cortesanos y reyes renacentistas se sentían complacidos por las obras de temática profana.
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5. En Francia en cambio pervive el teatro de estética cortesana, y ahí surgen la tragedia y la comedia francesa
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7. La “commediadell’ arte” es la aportación más valiosa por parte de Italia en la literatura universal. Se caracteriza por ser un espectáculo popular que cuyas obras carecen de texto previa, la trama se reducía a un breve guión, los actores solían improvisar diálogos e interpretaban las obras con máscaras. Lo más valorado en los actores era la mímica, las bufonadas, las piruetas, en resumen, la expresión corporal. Este género se difundió por Europa: en España llegó en el S.XVI, en Francia en el S.XVII, en este caso su introductor fue Moliere.
8. El teatro en Inglaterra La constitución del teatro inglés se da a causa de múltiples factores, como la influencia italiana y la inspiración en la historia y las tradiciones nacionales. Y debido a estos factores surgió el teatro isabelino. Los teatros y su público: Los teatros eran similares a los corrales de comedia española, al principio, las representaciones se daban en locales improvisados, aunque más tarde se construyeron los verdaderos teatros. Los teatros más famosos son El Cisne y el Globo. El público es heterogéneo, es un público nuevo que busca movimiento, emoción, ruido y furia. Los géneros más utilizados son la comedia, la tragedia, las tragicomedias, y las obras de temática histórica. Los autores más famosos son Thomas Kyd, CristopherMarlowe, y Ben Jonson, entre otros.
9. Teatro en Francia XVI: en 1548 se prohíben los misterios, a causa de ciertas irreverencias frecuentes en los espectáculos. se instalan en Paris los comediantes italianos. Las compañías francesas los imitan pronto ( un autor, Larivey) Paralelamente, se había ido extendiendo interés por el teatro de los antiguos EL TEATRO BARROCO Durante los siglos XVI i XVII el teatro francés sigue la línea española o inglesa: Comedia: responde a su doble procedencia de las antiguas farsas medievales. Tragicomedia: se prefiere a la tragedia pura, y da entrada a lo inverosímil, lo sobrenatural, exceso de patetismo, etc. EL TEATRO CLÁSSICO FRANCÉS Hacia el 1630, cobra gran fuerza la reacción contra el teatro barroco. Los factores que contribuyen són: -La protección regia: impone gustos aristocráticos -Los preceptistas: colaboran esgrimiendo los preceptos - Edad de cartesianismo: significa el gusto por lo claro
10. Principales rasgos estructurales del teatro clásico francés Neta separación de géneros y estilos, la tragedia será de una gravedad sin resquicios y siempre en verso Las obras constan de cinco actos El nombre de la bienseance se proscriben los excesos de patetismo propios de el teatro enterior d) Deben respetarse las reglas