2. Todo
aquello que el fotógrafo sitúa
dentro de la fotografía y la porción de
escena que elige captar. Ante un mismo
motivo cada fotógrafo puede elegir
hacer una fotografía diferente captando
unos u otros elementos.
3.
Luz dura
denominada a sí por su
aportación dramática a la
imagen, provoca sombras
bien definidas y
contrastadas contra las
zonas iluminadas. Para
que esto suceda, es
necesario que la fuente
que emite el haz
luminoso, esté
directamente expuesta,
como el filamento
incandescente de una
lámpara o el sol.
4.
La luz suave, en
contraposición de la
calidad
anterior, provoca
sombras
difuminadas y de
bajo contraste con
respecto a las
zonas iluminadas.
Su influencia
dramática en la
escena es muy
ligera y hace menos
evidentes los
detalles de las
texturas.
5. Luz frontal
Esta situación se
produce cuando el
fotógrafo se encuentra
entre la fuente de luz y
el motivo, y
entendemos que la luz
se dirige desde la
fuente hacia el motivo.
Un ejemplo muy claro
de iluminación frontal
es el flash incluido en
la cámara.
6. Luz lateral
Este tipo de iluminación se
da cuando la fuente de luz
se encuentra situada en un
lateral del motivo. Un
ejemplo optimo sería un
Angulo de 90º entre foco de
luz, el motivo y el fotógrafo.
Podemos ver un ejemplo de
este tipo de luz al amanecer
o al atardecer, cuando el sol
todavía está bajo.
7. Luz trasera o contraluz
En este caso el motivo a fotografiar se
encuentra entre la fuente de luz y la
cámara. Una vez más un ejemplo claro
sería un atardecer, imagina que
situamos un modelo entre el sol y la
cámara, si disparamos nuestra cámara
con el flash apagado tendremos un
8. Luz cenital
Podemos decir que la luz cenital es un
tipo de luz lateral, pero en este caso la
luz incide verticalmente sobre el motivo
en un ángulo aproximado de 90º. La luz
del sol al medio día, en su momento
más vertical, es una buena situación
para ejemplificar este tipo de
iluminación.
9. Se
entiende por TONO a la brillantez
visual de una zona de una imagen que
puede distinguirse de otras partes más
claras o más oscuras.
10. CONTRASTE
a la diferencia de tonos
que hay entre las distintas zonas de la
imagen. Una imagen resulta visible
gracias a su diferencia de contraste
respecto a los valores de los tonos que
la rodean.
11. Por textura se entiende la estructura de la
capa superficial de un material.
Una foto con una la textura muy
resaltada, confiere realismo a la imagen
porque estimula nuestro sentido del tacto.
La textura, junto con el tono y la forma,
transforman los motivos planos en
imágenes con fuerte sensación
tridimensional.
12.
13.
El ritmo es el resultado de la repetición de
líneas, formas, volúmenes, tonos y colores.
La repetición de un motivo aumenta la
armonía de una escena. El ritmo permite
además unir los diferentes elementos de la
escena para conferirles unidad y fluidez.
14. Muchas
veces la forma es el aspecto
más importante de una fotografía. Nos
basta con la silueta o el perfil de un
objeto para reconocerlo.
La cámara, a diferencia de nuestra
vista, ve en un sólo plano, por lo que si
queremos destacar la forma de un
objeto habrá que conseguir que llame
fuertemente la atención.
15.
16. Reflexión especular: Ocurre cuando los
rayos luminosos que caen en una
superficie reflectora muy plana son
reflejados de modo que el ángulo incidente
es igual al ángulo reflejado
17.
La difusión es la dispersión de la luz tras su
reflexión sobre una superficie irregular
(reflexión difusa) o su transmisión a través
de un medio traslúcido y no transparente.
18. Reflexión
difusa: Ocurre cuando los
rayos paralelos que caen en una
superficie rugosa, reflejan los rayos
luminosos con ángulos dispersos, de
modo que no se puede observar una
imagen en la superficie.
19. Las
ondas luminosas son absorbidas o
reflejadas por las superficies en las que
inciden, cuya coloración es resultado
de la absorción selectiva. El negro
absorbe casi todo el espectro, al
contrario del blanco, que refleja casi
todas las longitudes de onda; una
superficie roja absorbe las luces azul y
verde y refleja la roja.