Entre la abstracción y la concreción II. Fichas técnicas

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“ENTRE LA ABSTRACCIÓN Y LA CONCRECIÓN II”
FICHAS TÉCNICAS
TÍTULO: “E. a. c. 41”.
MEDIDAS: Variables.
FECHA DE REALIZACIÓN: Junio de 2019.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales realizada a partir de tres
fotografías propias: 1ª dos palomas, 2ª vista de Playa América (Panjón, Pontevedra) y
3ª escultura abstracta pública de La Laguna (Tenerife).
TÍTULO: “E. a. c. 42” (“Cortejo”).
MEDIDAS: Variables.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales ejecutada a partir de tres
fotografías propias: 1ª dos palomas, 2ª vista de Playa América (Panjón, Pontevedra) y
3ª escultura abstracta pública (La Laguna); las dos últimas recortadas como las
palomas.
MEDIDAS: Variables.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales resuelta a partir de cuatro
fotografías propias: 1ª juego de seis sartenes, 2ª escultura con tubos de vidrio
trasparentes fotografiada en Karlovy Vary (República Checa), 3ª roca de una playa de
San Sebastián y 4ª plancha de acero oxidada de una fachada de Alcalá la Real (Jaén).
MEDIDAS: Variables.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales solventada a partir de cuatro
fotografías propias: 1ª, 2ª y 3ª detalles de una columna escultórica del metro de
Estocolmo y 4ª escultura en relieve del hospital de Skövde; además de dos partituras
de “Imagine” de John Lennon tomadas de Internet.
MEDIDAS: Variables.
FECHA DE REALIZACIÓN: Agosto de 2019.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales solucionada a partir de dos
fotografías propias: 1ª parte superior de una armadura tomada en Madrid y 2ª detalle
de una roca de Salobreña (Granada).
MEDIDAS: Variables.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales confeccionada a partir de
cuatro fotografías propias: 1ª tazones colocados en posiciones enfrentadas en vertical
sobre superficie de cristal negro, 2ª y 3ª detalles de dos rocas de Salobreña (Granada),
y 4ª cielo nuboso de El Sauzal (Tenerife).

2
MEDIDAS: Variables.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales efectuada a partir de tres
fotografías propias: 1ª plancha de metal de una fachada de Alcalá la Real (Jaén), 2ª
composición propia de cuatro triángulos de aluminio sobre panel de aglomerado y 3ª
lámpara de luz de salón capturada en una cafetería de Santiago de Compostela.
MEDIDAS: Variables.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales elaborada a partir de cinco
fotografías propias: 1ª hornacina con alto relieve de la iglesia San Jerónimo El Real
(Madrid), 2ª y 3ª zonas de dos rocas de Salobreña (Granada), 4ª cañizo del techo de
una casa en ruinas de Santa Ana (Jaén) y 5ª parte de una gran bolla tomada en
Salobreña (Granada).
MEDIDAS: Variables.
TÉCNICA Construcción fotográfica con recursos digitales plasmada a partir de tres
fotografías propias: 1ª parte de la cabeza de una armadura, 2ª escaparate con frascos
grandes de vidrio, ambas sacadas en Madrid y 3ª detalle de una gran bolla fotografiada
en Salobreña (Granada).
MEDIDAS: Variables.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales producida a partir de tres
fotografías propias: 1ª barca de la Caleta, 2ª detalle de una roca y 3ª parte de una gran
bolla, tomadas todas en Salobreña (Granada).
MEDIDAS: Variables.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales compuesta a partir de cinco
fotografías propias: 1ª pez de decoración de un bar de Salobreña (Granada), 2ª lubina
para emplear su ojo, 3ª tierra de un talud de carretera de Alcalá la Real (Jaén), 4ª agua
con espuma de la playa de Las Teresitas (Tenerife) y 5ª emanación termal en el río
Colca (Perú).
MEDIDAS: Variables.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales realizada a partir de cuatro
fotografías propias: 1ª y 2ª tomas de escultura de Julio Nieto sacadas en Tenerife, 3ª y
4ª escaleras del NEO del Hospital universitario Karolinska en Estocolmo.
MEDIDAS: Variables.

3
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales resuelta a partir de dos
fotografías propias: 1ª rejilla metálica en una pared de Salobreña (Granada) y 2ª
escalera del NEO del Hospital universitario Karolinska en Estocolmo. He empleado
otras dos de rostros femeninos de Alejando Palacios y de Stephane Coutelle bajadas
de Internet, el ojo de la del primero y la boca de la del segundo.
MEDIDAS: Variables.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales solucionada a partir de
cuatro fotografías propias: 1ª escultura en relieve del hospital de Skövde, 2ª detalle de
mural con latas de refrescos realizado en el festival de “Etnosur 2019” en Alcalá la
Real (Jaén), 3ª roca de Salobreña (Granada) y 4ª escultura pública de Salobreña
igualmente.
TÍTULO: “E. a. c. 55” (“Mariposa”).
MEDIDAS: Variables.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales efectuada a partir de cuatro
fotografías propias: 1ª cuchillos, 2ª y 3ª escalera del NEO del Hospital universitario
Karolinska en Estocolmo y 4ª vidriera de la iglesia de Panjón (Pontevedra).
MEDIDAS: Variables.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales plasmada a partir de tres
fotografías propias: 1ª lubina, 2ª detalle del interior del castillo de Salobreña (Granada)
y 3ª buzón metálico. Con ellas he fusionado una construcción fotográfica titulada “E. a.
c. 20” (confeccionada a su vez con tres tomas: pintura abstracta, detalle de pavimento
y porción de mural vegetal).
MEDIDAS: Variables.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales compuesta a partir de cuatro
fotografías propias: 1ª y 2ª bandas blancas de un paso de cebra, 3ª copas de vidrio en
un armario y 4ª hojas vegetales.
MEDIDAS: Variables.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales ejecutada a partir de cuatro
fotografías propias: 1ª violonchelo eléctrico, 2ª pared deteriorada de Riga, 3ª detalle de
sofá y 4ª tapiz.
MEDIDAS: Variables.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales solventada a partir de cuatro
fotografías propias: 1ª tragaluz de Hamburgo, 2ª rejilla de Alcalá la Real (Jaén), 3ª
girasoles de una plantación de Cuéllar (Segovia) y 4ª perro.

4
MEDIDAS: Variables.
cuatro fotografías propias: 1ª hojas vegetales, 2ª plancha metálica, 3ª parte de
máquina y 4ª ventana, tomadas las tres últimas en Estocolmo.
MEDIDAS: Variables.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales elaborada a partir de dos
fotografías propias: 1ª anuncio en la fachada de un edificio de Riga y 2ª fragmento del
techo de la Feria de Muestras de Sta. Cruz de Tenerife.
MEDIDAS: Variables.
fotografías propias: 1ª maquinaria expuesta en el puerto de Valencia, 2ª y 3ª dos
tomas de una pared de una casa en ruinas de Riga.
MEDIDAS: Variables.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales realizada a partir de tres
fotografías propias: 1ª chimenea con óxidos de Bajamar (Tenerife), 2ª pizarra con
huellas de la escritura borrada y 3ª maniquí en un escaparate de Sta. Cruz de la
Palma.
MEDIDAS: Variables.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales ejecutada a partir de dos
fotografías propias: 1ª fragmento de sofá y 2ª vidriera de la iglesia de Panjón
(Pontevedra); además de otra de pingüinos tomada de Internet.
MEDIDAS: Variables.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales resuelta a partir de tres
fotografías propias: 1ª cartel de mujer en un escaparate, 2ª plancha de bronce y 3ª
fragmento del techo de la Feria de Muestras de Sta. Cruz de Tenerife.
MEDIDAS: Variables.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales solventada a partir de tres
fotografías propias: 1ª ventana de una casa de Tibro (Suecia), 2ª pieza de maquinaria
tomada en la Laponia noruega y 3ª detalle del reloj Astronómico del Ayuntamiento de
Praga.

5
MEDIDAS: Variables.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales solucionada a partir de
cuatro fotografías propias: 1ª coche Volkswagen, 2ª y 3ª detalles del reloj Astronómico
del Ayuntamiento de Praga y 4ª fragmento del techo de la Feria de Muestras de Sta.
Cruz de Tenerife.
MEDIDAS: Variables.
cinco fotografías propias: 1ª edificio de Valladolid, 2ª piso de los Baños del Inca en
Cajamarca (Perú), 3ª plancha de metal, 4ª carpa del Centro Comercial Fañabé
(Tenerife) y 5ª piedra de Karlovy Vary (República Checa).
MEDIDAS: Variables.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales efectuada a partir de cinco
fotografías propias: 1ª, 2ª y 3ª escaleras del NEO del Hospital universitario Karolinska
en Estocolmo, 4ª loseta de piedra y 5ª camino de tierra cuarteado; además de otra de
un escultura de un gallo tomada de Internet.
MEDIDAS: Variables.
FECHA DE REALIZACIÓN: Octubre de 2019.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales elaborada a partir de tres
fotografías propias: 1ª caballos de grandes dimensiones del ajedrez fotografiados en el
Jardín Hotel Tecina de Playa Santiago (La Gomera), 2ª cristalera cortavientos del
mismo hotel y 3ª escaleras del NEO del Hospital universitario Karolinska en Estocolmo.
MEDIDAS: Variables.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales plasmada a partir de dos
fotografías: 1ª enrejado en hormigón de Alcalá la Real (Jaén) y 2ª obra de Will Kurtz
obtenida en Internet.
MEDIDAS: Variables.
fotografías propias: 1ª tazones colocados sobre superficie de cristal negro, 2ª apartado
postal y 3ª escalera del NEO del Hospital universitario Karolinska en Estocolmo.
MEDIDAS: Variables.

6
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales compuesta a partir de dos
fotografías propias: 1ª ala de parapente y 2ª escaparate con frascos grandes de vidrio
sacada en Madrid.
MEDIDAS: Variables.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales realizada a partir de una
fotografía de un niño de Akhtar Soomro tomada de Internet, de dos fotografías propias:
1ª puertas de armario entreabiertas y 2ª lago de Skövde (Suecia), y de dos
construcciones fotográficas: “A. a. 12” y “A. a. 14” (confeccionadas con las mismas tres
fotos: pieza de herramienta, cortina con pared y superficie de una mesa con reflejos).
MEDIDAS: Variables.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales resuelta a partir de una
fotografía propia de un apartado postal y de “E. a. c. 20”, construcción fotográfica
realizada asimismo con tres fotos personales: 1ª pintura abstracta tomada en el museo
de Pukara, 2ª detalle de pavimento de una avenida y 3ª porción de un mural vegetal
capturadas ambas en Lima, todas de Perú.
MEDIDAS: Variables.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales solucionada a partir de tres
fotografías propias: 1ª carpa del Centro Comercial Fañabé (Tenerife), 2ª loseta de
piedra de pared y 3ª garita del Parador de Turismo de Baiona (Pontevedra).
TÍTULO: “E. a. c. 77” (“Presencia femenina”).
MEDIDAS: Variables.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales efectuada a partir de cuatro
fotografías propias: 1ª óptica del faro de Igueldo, 2ª pared de ladrillos con vigas
(ambas en Donostia), 3ª detalle de escultura de J. Oteiza emplazada en Bilbao y 4ª
escultura de mujer instalada en Estocolmo.
MEDIDAS: Variables.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales plasmada a partir de dos
fotografías propias: 1ª plancha metálica horadada y 2ª niños de la casa de acogida
Mantay de Cusco (Perú), y de una construcción fotográfica titulada “A. a. 12”
(confeccionada con las tomas propias: pieza de herramienta, cortina con pared y
superficie de una mesa con reflejos).
MEDIDAS: Variables.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales compuesta a partir de tres
fotografías propias: 1ª cielo nuboso con luna, 2ª suelo de hormigón del muelle de Valle

7
Gran Rey y 3ª piña de plátanos colgada en el Jardín Hotel Tecina (Playa Santiago),
ambas en La Gomera.
MEDIDAS: Variables.
FECHA DE REALIZACIÓN: Noviembre de 2019.
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales compuesta a partir de tres
fotografías propias: 1ª contenedor para plásticos, 2ª carpa del Centro Comercial
Fañabé (Tenerife) y 3ª fragmento del casco de una embarcación.
Nota: Las tres obras que cuentan con subtítulo (“E. a. c. 42”, “E. a. c. 55” y “E. a. c.
77”) disponen de tutoriales explicativos de sus procesos de realización, y se
acompañan de fichas técnicas más detalladas que se recogen a continuación. Los
tutoriales están editados por separado y agrupados en publicaciones con formato libro.

8
TÍTULO: “E. a. c. 42” (“Cortejo”).
MEDIDAS: Variables.
FOTOGRAFÍAS EMPLEADAS: Tres capturas propias realizadas a un par de palomas
cortejando, a Playa América de Nigrán (Pontevedra) y a una escultura no figurativa
localizada en un centro de estudios de La Laguna (Tenerife).
TÉCNICA: Construcción fotográfica con recursos digitales.
COMENTARIO:
La obra presenta una composición de carácter aparentemente abstracto,
materializada con formas repetidas rellenas de vivos y variados colores, grafismos y
marcas, sobre un fondo inmaculadamente blanco. Sin embargo, una mirada más
atenta permite detectar, como figuras base, un par de palomas perfectamente
delimitadas con una línea negra. Esta característica de su ambiguo contenido formal
entre abstracto y concreto es lo que determina su inclusión en la exposición “Entre la
abstracción y la concreción II” con el nº 42 (“E. a. c. 42”, título del trabajo).
Es una construcción con pocas fotografías de muy fácil ejecución. Su relativa
dificultad estriba en su concepción, que consta de dos partes bien definidas; la primera
consiste en la extracción de un detalle de la versión tercera de la construcción
fotográfica precedente “E. a. c. 41”, el que recoge una pareja de palomas incompletas;
y la segunda radica en utilizarlo, previa delimitación del mismo para configurar
plenamente las aves, en una composición espacial, cuyos elementos son el propio
detalle seleccionado clonado cuatro veces en su forma, más no en su cromatismo. La
disposición de dichos elementos está resuelta siguiendo una pauta estricta, puesto que
la 1ª clonación formal del par de palomas se erige tras la originaria a una altura
determinada, igual que la 2ª y la 3ª, manteniendo la equidistancia en vertical; aunque
se abre la disciplina en la 4ª clonación, que conserva la forma pero cambia el tamaño
reduciéndolo y la disposición, saliéndose en lo alto de la verticalidad con aire dinámico.
El protagonismo de las palomas en la composición y su actitud de cortejo es lo que
condiciona el subtítulo y el contenido de “E. a. c. 42”. El cortejo, como acción de
cortejar, es hacer la corte un individuo a otro para tratar de atraerlo, seducirlo o
enamorarlo. En zoología es el ritual -los juegos de seducción- por el que el macho trata
de lograr el favor sexual de una hembra, que implica frecuentemente la exhibición de
características físicas, la producción de sonidos especiales o la donación de regalos,
comportamientos orientados a provocar reacciones comportamentales adecuadas en
la hembra que conduzcan al apareamiento.
Estableciendo un parangón entre este trabajo y la acción de cortejar, me parece
oportuno manifestar que: el cortejo lo desempeña una pareja, al igual que el esquema
compositivo de esta obra; sigue unas pautas, del mismo modo que yo he seguido en la
propia composición; se compone de comportamientos instintivos, preestablecidos y
rígidos, como la verticalidad reglada de la estructura, y creativos o libres (particular-
mente en las especies más inteligentes), como la pareja que remonta el vuelo
saliéndose de la perpendicularidad y el cromatismo diverso; tiene un cierto carácter
lúdico, a la manera de esta creación; y recurre a estímulos cromáticos de seducción,
así como aquí yo he contemplado (precisamente las palomas fotografiadas lucían un
vistoso plumaje, especialmente el macho, colorido artificialmente -la construcción
fotográfica lo diversifica y enriquece aún más- para la práctica del deporte federado de
la colombicultura, en la que se pintan los palomos con marcajes para distinguirlos y
para aportarles estímulo seductor, se sueltan con el fin de que busquen hembra,
marcada con plumas blancas en la cola, y se van cronometrando de manera que se
considera vencedor a quien más tiempo pase cortejando a la hembra).

9
TÍTULO: “E. a. c. 55” (“Mariposa”).
MEDIDAS: Variables.
FOTOGRAFÍAS EMPLEADAS: Cuatro tomas propias efectuadas a dos cuchillos, a
una vidriera de la iglesia de Panjón (Pontevedra) y dos a una escalera del NEO del
Hospital universitario Karolinska en Estocolmo.
COMENTARIO:
Este nuevo trabajo de la segunda parte de la exposición que lleva por título “Entre
la abstracción y la concreción”, con el número identificativo 55 (por lo que se nombra
“E. a. c. 55”), muestra una imagen construida que evidencia claras simetrías en sus
indeterminadas formas de fondo, con complejas micro formaciones en variadísima
gama de grises; al tiempo que revela notorias asimetrías en el cromatismo y con la
presencia del elemento central, perfectamente reconocible como un cuchillo.
La obra, pues, presentaría una peculiar síntesis entre abstracción y concreción,
aparte de hacerlo entre simetría y asimetría; y, además, en su conjunto quiere sugerir
la idea de mariposa, de ahí el subtítulo que le acompaña. Aun así, no representa
propiamente un tipo concreto de lepidóptero, sino que pretende evocar alguno
inconcreto, por lo que se mantiene ambiguamente entre unas formas representativas y
otras; no en vano, la construcción brota como por natural y misteriosa metamorfosis de
una vidriera abstracta, de una concreta escalera con elementos cromáticos que la
acercan en sus fotografías a la abstracción, y de un preciso cuchillo de cocina.
Naturalmente, aquí mariposa alude al Insecto lepidóptero en estado adulto, aunque
el sustantivo sea polisémico con variadísimos significados entre los que se encuentra
incluso uno abiertamente homofóbico; no obstante, por su luminoso y atomizado
colorido apunta también a esas diminutas luces encendidas para iluminar de noche
por devoción ante una imagen, consistentes en pequeñas mechas sujetas a un
disco flotante en aceite.
Me parece interesante abundar en la analogía que he apuntado anteriormente
entre el proceso de elaboración de esta construcción fotográfica y el tipo de repro-
ducción y desarrollo de las mariposas, puesto que en ambas sucesiones se produce
una metamorfosis, una mutación, evolución o cambio en periodos de una realidad
convirtiéndose en otra totalmente diferente: así como como la mariposa llega a su
estado de madurez pasando por los estadios de huevo, oruga, crisálida y adulto,
esta otra mariposa insinuada pasa por las fases ya indicadas en su curso de
creación. Si la metamorfosis es un proceso común a muchos seres (insectos,
anfibios, moluscos, crustáceos, etc.) y es un rasgo ancestral de todos los cordados,
puede aplicarse igualmente a la obra plástica, al menos como yo la concibo. Esta
característica transformadora de la mariposa es la que la traslada al arte como
símbolo de renacimiento, de resurrección y de inmortalidad, aunque en la actualidad
la mariposa está más relacionada con la naturaleza y el respeto al medio ambiente.
Del mismo modo considero sugestivo redundar en la idea comentada de las
síntesis pretendidas en esta obra. A las ya señaladas entre los aspectos antinómi-
cos simetría-asimetría, abstracción-concreción, habría que añadir la búsqueda de
equilibrios entre el insecto evocado y el instrumento del que me sirvo para construir
su cuerpo, pues en ella intento conjugar las características contrarias de la mariposa
y el cuchillo, ya que la primera es un ser natural fruto de una sorprendente
metamorfosis, es liviano, ingrávido, delicado, frágil, efímero, cálido, inofensivo (está
desarmado), vistoso,... y el segundo es un objeto artificial fabricado, es pesado,
grávido, rudo, duro, duradero, frío, ofensivo (es un arma), sobrio,… brindando con
ello paradojas que susciten sensaciones contradictorias.

10
TÍTULO: “E. a. c. 77” (“Presencia femenina”).
MEDIDAS: Variables.
FOTOGRAFÍAS EMPLEADAS: Cuatro instantáneas propias realizadas a la óptica del
faro de Igueldo, a una pared de ladrillos con vigas (ambas en Donostia), a un detalle
de una escultura de J. Oteiza emplazada en Bilbao, y a una escultura de mujer
instalada en Estocolmo.
COMENTARIO:
“E. a. c. 77” es una especie de resultado mágico logrado sorpresivamente con las
cuatro fotografías arriba mencionadas; naturalmente, como toda actuación de magia
en sí misma oculta sus trucos, aunque en este caso quedan voluntariamente
desvelados por el proceso de realización de que se acompaña. Al igual que las otras
obras de esta exposición, las siglas del título responden a las iniciales del nombre de
la muestra “Entre la abstracción y la concreción”, haciendo el número 77; pero ésta,
del mismo modo que otras y a diferencia de la mayoría, presenta un subtítulo
enunciativo: “Presencia femenina”, que resulta sobradamente explícito.
Lógicamente, al estar incluida esta construcción fotográfica en dicha exposición, su
propósito es brindar una imagen que muestre evidencias de abstracción y de
concreción. Situando las fotos originales, o lo que se percibe de ellas en la imagen
creada, en el continuum que va de la concreción a la abstracción, la mayor concreción
corresponde precisamente a la mujer, para hacerla suficientemente presente, y luego a
la pared enladrillada armada con maderos; la menor abstracción pertenece al detalle
de óptica de faro, y la mayor al fragmento de escultura abstracta. La presencia
femenina, adecuadamente notoria, queda mediatizada por la de los ladrillos, que
caracterizan a la mujer al tiempo que ésta da impronta a la pared; pero, a su vez, el
muro se propaga por el entorno mimetizando formal y cromáticamente a la óptica del
faro y, en menor medida, al suelo en el que se asienta la mujer. Por su parte, las lentes
del faro con la estructura en la que van montadas empatizan con las líneas de ladrillos
y sus maderas y con las curvas femeninas, así como la configuración escultural.
Las instantáneas empleadas, así pues, han sido seleccionadas intuyendo lo que
podían aportar al contenido estético formal y cromático, pero también al argumental.
Evidentemente, la fotografía de la escultura de mujer cuenta con el protagonismo, mas
pierde algo de él en beneficio del de las demás tomas que le confieren sus simbolis-
mos: la pared presta su estructura a la mujer (lo femenino, la feminidad, el feminis-
mo… son construcciones que se pueden asemejar a la de una pared con la calidad
que le sea propia), incluso la apuntala con unas vigas de madera; la escultura de metal
la envuelve dejando aberturas (como los muros, las estructuras metálicas pueden
proteger a la par que encerrar y oprimir); las lentes del faro con sus haces luminosos la
impactan dominando la parte aérea de su fondo (los destellos de luz se caracterizan
por alumbrar y orientar, y contrariamente por deslumbrar y descolocar).
Ciertamente, el epígrafe del subtítulo no alude únicamente a la existencia de la
mujer representada aquí, sino también a su presencia -y su antónimo ausencia- en los
diferentes ámbitos de la sociedad y, en consecuencia, de la historia. En el espacio de
la Historia del Arte la gran ausente ha sido inevitablemente la mujer, así como los más
desfavorecidos, llegando sobre todo su alcance a lo que se consideraban artes
menores; su existencia artística ha sido escasa por circunstancias ajenas a ella, pero
las que consiguieron reconocimiento público posteriormente fue silenciado; apenas
entraron sus obras en los museos, y las que lo consiguieron permanecieron ocultas en
sus almacenes; algunas lograron visualización pero la autoría de determinadas obras
fue suplantada por una firma masculina próxima en su vida (padre, marido, amante…).

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