Fases y pasos ilustrados y documentados que he seguido para la creación de la escultura "Arácnido evolucionado”, perteneciente al proyecto de exposición "Es-cultura". Ver vídeo en: Ver otras construcciones en: http://luisjferreira.es/1-obra-plastica-exposiciones/1-proceso-de-realizacion-de-una-escultura-en-relieve/

2. 1.1. Como material de trabajo, acometo la presente escultura con una lámpara de
luz conocida como de araña.
1.2. Una vez desmontada, a la vista de los distintos elementos y después de hacer
unas composiciones manipulando algunos de los materiales, selecciono unos po-
cos concibiendo ya un diseño de escultura, algunas soluciones técnicas para su
ejecución, y la idea de mutación, transformación, evolución o cambio para el título.

3. 2.1. Con el propósito de recuperar la planitud de las formas curvas, las prenso una
a una entre dos tablas con dos gatos.
2.2. En esta imagen presento los componentes de la lámpara seleccionados, repar-
tidos sobre el espacio del plano de la mesa, en un avance rudimentario del diseño
concebido anunciado en el paso 1.2. La pieza que incluye la esfera, que irá en verti-
cal, lleva en su interior una varilla roscada para armarla y sujetarla.

4. 2.3. Aquí el diseño va tomando un aire tridimensional con algunos elementos dis-
puestos provisionalmente. Dos de las formas curvas aparecen ubicadas en sus lu-
gares y las cinco de la izquierda presentan en la parte inferior, que servirá de apo-
yo, unos tubitos introducidos sujetos con tuercas (ver flechas).
2.4. Dado que las tres formas que irán en la derecha cambiarán la posición que te-
nían en la lámpara, corto sus anclajes que recuperaré posteriormente (ver flechas y
detalle).

5. 2.5. Ahora, inicio el mon-
taje, también provisional,
de las cinco formas cur-
vas que irán apoyadas en
una base (las que en la
imagen 2.3. aparecían a
la izquierda), y lo hago
con tres de ellas (ver fle-
chas y detalle).
2.6. Seguidamente, taladro dos nuevos orificios en la cazueleta receptora para su-
jetar las piezas intercaladas (ver detalle inferior), y rebajo los anclajes conveniente-
mente para posibilitar los encajes en un espacio reducido (ver detalle superior).

6. 2.7. Con el fin de colocar y sujetar convenientemente el cuerpo central vertical y las
cinco piezas de la izquierda (ver imagen anterior 2.6.), preparo una plantilla; para
ello me sirvo de un retal de madera, elaboro un sencillo compás, realizo el oportuno
arco empleando como
centro el taladro donde
encajaré el cuerpo verti-
cal, y en él efectúo un ta-
ladro por pieza con la
equidistancia establecida.
2.8. A continuación, tomo
el conjunto montado pro-
visionalmente en el paso
2.6. (las cinco formas cur-
vas con la cazueleta), in-
troduzco en ella el cuerpo
vertical y lo sujeto even-
tualmente también en la
plantilla. Luego, embuto
tacos en cada uno de los
otros extremos de las for-
mas curvas, que son hue-
cas, y las atornillo por la
parte inferior de la planti-
lla.

7. 2.9. Ahora, procedo a la sujeción de las otras tres formas que van en vertical. Em-
piezo por taladrar el lugar por donde irán sujetas (ver detalle superior); luego, sujeto
en los orificios mediante un tornillo y masilla de poliéster con polvos de talco los an-
clajes que corté en el mo-
mento 2.4., y cierro con
dicha masilla los cortes
donde estaban sujetos
anteriormente (ver detalle
inferior); por último, las
introduzco en la cazueleta
y las fijo con arandelas de
presión y tuercas.
2.10. Una vez sujetas las
tres piezas verticales des-
de la cazueleta, introduz-
co el elemento que tapa
dicho receptáculo por
arriba y sobre él dispongo
la esfera; luego, taladro
las piezas curvas y la es-
fera, y mediante tornillos
las sujeto por otro punto
(ver flechas).

8. 2.11. Para dar comienzo el montaje definitivo de la escultura, desmonto las dos pie-
zas inferiores del cuerpo central vertical (colocadas provisionalmente en el momen-
to 2.8.) y las relleno con un lastre de limaduras de hierro apelmazado con poliéster;
previamente he dispuesto
en ellas sendos tubitos
con las medidas de alto
pertinentes para pasar
por los mismos el eje ver-
tebrador.
2.12. A continuación, des-
monto el resto y limpio
bien todas las piezas por-
que, a diferencia de otras
obras, ésta no irá textu-
rada.

9. 3.1. Ahora inicio el mon-
taje definitivo de la escul-
tura, a excepción de la
plantilla-base que seguirá
siendo provisional. Co-
mienzo por montar las
cinco piezas curvas hori-
zontales, tres de ellas con
sus arandelas de presión
y sus tuercas, y las dos
señaladas por las flechas
con tornillos gruesos que
ensanchan el anclaje y lo
presionan sobre los otros
(ver detalle).
3.2. A continuación, re-
lleno con masilla de po-
liéster y polvos de talco
(ver flechas) los huecos
que quedaban entre las
piezas y la cazueleta de
anclaje, y la pulo una vez
seca (ver detalle).

10. 3.3. Seguidamente, introduzco la varilla con rosca que servirá de eje al cuerpo cen-
tral vertical y sujeto las otras tres piezas curvas verticales, las de los extremos con
sus arandelas y tuercas y la del medio con alambre amarrada al eje (ver flecha y
detalle).
3.4. Luego, aplico el relleno que empleé para rematar por el exterior de la cazueleta
los anclajes de las piezas curvas anteriores (ver momento 3.2., flecha y detalle).

11. 3.5. Con el propósito de rellenar igualmente con masilla las zonas inferiores de am-
bos conjuntos, separo lo que llevo montado de la plantilla-base, lo sujeto invertido
en un tornillo de banco y aplico dicha pasta modelable en los lugares pertinentes
(ver flechas y detalle); después de seca la pulo.
3.6. Ahora, vuelvo a montar el conjunto en la plataforma provisional y relleno la ca-
zueleta con un lastre de limaduras de hierro y poliéster (ver imagen y texto 2.11.,
flechas y detalle); previamente he tapado los huecos laterales con cinta adhesiva).

12. 3.7. Seguidamente, pulo los huecos cubiertos de la cazueleta (ver flecha inferior),
introduzco la pieza de cobertura de dicho recipiente, luego hago lo propio con la es-
fera y la sujeto con tirafondos desde las tres formas curvas (ver flecha superior y
detalle).
3.8. Esta imagen muestra
el paso anterior desde
otro ángulo, y evidencia
que desde la perspectiva
técnica realmente se trata
de un recurso para mejo-
rar la sujeción de las tres
piezas curvas verticales,
puesto que contarían con
dos puntos de sujeción.
Si las otras circo formas
horizontales se sujetaban
a la cazueleta y a la base
-soporte (ver imagen y
texto 2.8.), estas lo hacen
a la esfera además de a
la cazueleta.

13. 3.9. Finalmente, introduzco por la varilla roscada -el eje estructural del cuerpo verti-
cal- los cuatro elementos de composición que faltaban; el último va roscado, dejan-
do toda esa estructura compacta.
4.1. Con el fin de confec-
cionar un pequeño rema-
te en los dos espacios
libres del exterior de la
cazueleta (ver detalle),
utilizo seis botones y dos
trocitos de un acople de
tubería de PVC.

14. 4.2. Primero corto las dos piezas de PVC, luego las taladro por donde van a ir los
botones, después taladro la cazueleta por donde corresponde, y por último arqueo
los botones para que se ajusten a la curvatura de los trocitos de PVC (ver detalles).
4.3. Seguidamente, practico ranuras verticales por el interior de las tiras de PVC
coincidentes con los taladros, pego los botones por el exterior y paso unas alam-
bres por las argollas de sujeción de los botones sobre las ranuras (ver detalle).

15. 4.4. A continuación, pego las dos tiras con sus botones mediante masilla de poliés-
ter y polvos de talco (ver flecha y detalle derecho); previamente, he insertado unas
alambres en las argollas de los botones para facilitar el anclaje (detalle izquierdo).
4.5. Por último, realizo
remates de ajustes con la
consabida masilla y la pu-
lo una vez seca.

16. 5.1. En este momento, abordo la ejecución de una peculiar base que sustituirá la
plantilla de madera empleada hasta ahora, para ello preparo una plantilla en cartuli-
na. En el punto verde señalado por la flecha del fondo irá la varilla-eje del cuerpo
vertical y en los cinco delanteros las formas curvas horizontales.
5.2. Posteriormente, re-
corto la plantilla y coloco
la escultura sobre ella pa-
ra comprobar el resultado
y valorar si conviene
efectuar alguna modifica-
ción de diseño o medi-
das.

17. 5.3. Aceptada la plantilla tal cual está, la pinto ahora en un resto de mueble (ver
imagen 5.2., al fondo); como en la imagen 5.1. los puntos verdes señalan los luga-
res de anclaje de las cinco formas curvas que van posicionadas horizontalmente.
5.4. Seguidamente, con la intención de aumentar el grosor de la base, corto la tabla
por la mitad, encolo y clavo las dos partes; luego, recorto la pieza por las marcas.

18. 5.5. Acto seguido, horado la pieza como hice con la plantilla de madera en el mo-
mento 2.7.; y con la intención de corregir el desvío de la verticalidad de los cortes,
enmasillo las zonas que lo requieran con una masilla elaborada con serrín cernido y
cola blanca, y una vez seca la lijo.
5.6. Finalmente, para rematar la pieza, freso los bordes superiores externos e inter-
nos y paso una lija fina.

19. 5.7. La base de madera calada y fresada queda sujeta al cuerpo vertical mediante
una tuerca y a las cinco formas curvas de la derecha con tirafondos.
6.1. En este momento, inicio el proceso de pintura independizando la pieza escultó-
rica de la base. Lo abro aplicando tres manos de imprimación, particularmente al
metal, para que quede óptimo para ser pintado, y repasando todas las superficies
con una lija fina.

20. 6.2. Seguidamente, le doy dos manos de pintura a ambas partes, a modo de fondo,
usando colores distintos. Las zonas inferiores de la escultura las trato sin la base de
trabajo para poder acceder mejor a ellas, luego la monto para trabajar las superio-
res adecuadamente.
6.3. A continuación, co-
mienzo a dar un color do-
rado que se sobrepone al
azul agua inicial.

21. 6.4. Luego, prosigo dando
color, en este caso bron-
ce, que se superpone al
azul agua preliminar y al
oro.
6.5. A partir de este momento, voy manchando irregularmente la escultura con los
tres colores; y a la base le aplico una pintura marrón, lija y otra de envejecimiento.

22. FICHA TÉCNICA
TÍTULO:
“Arácnido evolucionado”.
MEDIDAS:
57 x 50 x 48 cm.
FECHA DE CONCLUSIÓN:
Abril de 2022.
MATERIALES:
Una lámpara de luz de araña como único material constructivo, seis botones
y tira de tubo de PVC para un pequeño remate, un retal de madera para el soporte,
pintura acrílica y barniz incoloro satinado.
INSTRUMENTOS:
Alicates, desoxidante, cortaalambres, gatos, varilla roscada, rotulador, herra-
mientas eléctricas (amoladora, taladro, sierra caladora, lijadora y fresadora), lima,
tornillo de banco, metro, lápiz, destornillador, tirafondos, compás casero y comer-
7. Este “Arácnido evolu-
cionado” queda de este
modo finalizado, una vez
sujeto el cuerpo escultu-
ral a su base, practicados
algunos remates y aplica-
da una mano de barniz
incoloro satinado.

23. rencia, resina de poliéster, polvos de talco, espátulas, lijas, limaduras de hierro, tira-
fondos cortos y gruesos, alambre, pegamento rápido, cartulina, escuadra, pinceles
y trapo.
TÉCNICA:
Construcción realizada con un objeto, materiales sólidos y pintura.
COMENTARIO:
Sobre un soporte nada convencional se extiende y erige elegantemente un
cuerpo extraño, que inevitablemente evoca una clásica lámpara de luz de salón de
las que se conocen por el nombre de araña, por el probable reconocimiento de la
procedencia de sus elementos compositivos. Este escultural cuerpo está dotado de
ocho formas curvas alargadas y delgadas, que presentan un diseño en espiral evo-
lucionando en un cambio de dirección, diseño que inicia una espiral e interrumpe
otra posible enfrentada a la anterior; además, exhibe una parte torneada que des-
punta en altura en la que destaca notoriamente una esfera.
Desde luego, con esta singular escultura no he pretendido representar un espé-
cimen de arácnido, simplemente me he servido para su construcción de elementos
de una lámpara de luz de araña y por ello la identifico con un “arácnido” para su de-
nominación; en la que explicito que ese “arácnido” ha experimentado una evolución;
es decir, que la lámpara de araña ha sufrido una suerte de desarrollo que la con-
vierte en lo que ahora singularmente es, transformación que al tratarse de un cam-
bio evolutivo necesariamente supone una progresión. A pesar de que la presente
construcción no encarne propiamente una araña, muestra como los arácnidos una
especie de patas, que suman ocho como en ellos, y lo que podría sugerir un extra-
ordinario cefalotórax, a parte de evidenciar una simetría bilateral perfecta; lo que
me permite presentar la obra con cierta ambigüedad y provocar la duda de si se tra-
ta o no de una interpretación personal de alguna de las especies descritas contadas
por millares.
Un referente de este “arácnido”, pues, son las peculiares lámparas de araña,
esos instrumentos de iluminación que contribuyen a crear un ambiente de elegancia
en salones, y que encontraron su origen en las majestuosas coronas luminosas de
los templos cristianos, que fueron evolucionando -transformándose- en el tiempo, y
que alcanzaron su máximo esplendor en el s. XVIII. La otra referencia a considerar
es Aracne, el personaje de la mitología grecorromana que osó ser más habilidosa
tejiendo que Atenea -Minerva entre los romanos, diosa de la artesanía y la sabidu-
ría-, que fue condenada a verse transformada en araña y tejer de por vida porque la
superó en una competición de tejido, eligiendo como tema, por añadidura, los amo-
res infieles de los dioses. Pero en mi construcción escultórica dichas referencias
experimentan transformaciones así mismo, a saber: el elemento originariamente
luminoso desciende del techo y, conservando su elegancia, se torna en objeto es-
cultórico para ocupar otro espacio; por otra parte, el mito narrado por Ovidio sufre
una inversión, de modo que lo que fuera interpretado por la deidad de un pueblo u
otro como actitud soberbia y burlesca de Aracne se contempla evolucionada y
nietzscheanamente como disposición gallarda y rebelde tendente a lograr la libera-
ción de la dependencia de dioses; puesto que el objeto escultórico, lejos de supo-
ner una condena a lo mimético (no reproduce una araña -ni una lámpara de tipo
araña-), se libera de lo que de arácnido tuviera, presentando -no representando- un
objeto totalmente diferente.