Introducción al Análisis Audiovisual. Presentación del curso

1. V SEMESTRE
ANÁLISIS AUDIOVISUAL.
Metodologías, enfoques del Análisis Audiovisual
Luis Fernando Victoria V
Comunicador Social
Docente HC
Cali agosto 2021

2. Acuerdos del curso
Nueva Normalidad: Presencialidad Remota
Mediada por las TICS.
Características del curso
Propósito del curso
Palabras Claves: Cine, documental, análisis,
fotografía, narración, sonido.

3. OBJETIVO DEL CURSO
Conocer y utilizar las herramientas conceptuales y
metodológicas brindadas en el curso para
comprender y analizar los diferentes lenguajes
audiovisuales narrativos, artísticos y
comunicacionales.

4. EVALUACIÓN COMO PROCESO
1. Actividades formativas: no calificables
2. Actividades Calificables: en cada corte hay 2 actividades(trabajos
en grupos pequeños, foros, quiz entre otros) + Participación +
Parcial.
3. Participación: Asistencia, Comunicación, Participación en las
actividades en Clase.
4. PARCIAL FINAL: Ensayo Integrador

5. ACUERDOS
 Comunicación, conducto regular
 Modelo pedagógico dialogante
 Conectividad y alternativas
 Uso de plataforma
 Principal medio de comunicación Correo institucional.
 Voluntario, como medio de comunicación directa por
Whatsapp.

6. BREVE PANORAMA E INTRODUCCIÓN AL ANÁLISIS
AUDIOVISUAL
Cuando se dio inicio al análisis de las películas, su práctica planteó una
distinción fundacional para entender las principales estrategias utilizadas en el
estudio del discurso cinematográfico, según recoge LAURO ZAvALA
La distinción entre análisis interpretativo; y,
Análisis instrumental.
LAURO ZAvALA
Profesor-Investigador del Departamento de Educación y
Comunicación en la Unidad Xochimilco de la UNAM :

7. El análisis interpretativo utiliza diversos métodos
derivados de la teoría del cine, y tiene como objetivo
precisar la naturaleza estética y semiótica de la película,
para lo cual desde esta perspectiva se estudian los
componentes formales de la película. Este tipo de
análisis pertenece a la tradición de las humanidades, lo
cual significa considerar al cine como arte.

8. EL ANÁLISIS COMO INTERPRETACIÓN
El análisis como interpretación puede ser de naturaleza estética, o semiótica.
En el primer caso, el análisis centra su interés en el espectador implícito y su experiencia
estética, lo cual exige aproximaciones transdisciplinarias.
El segundo tipo de análisis, es decir, el análisis semiótico, centra su interés en el
enunciado y sus condiciones de enunciación, como es el caso de las aproximaciones
estructuralistas, formalistas, intertextuales, etc.
Las herramientas centrales del análisis son la descripción y la microdescripción,
considerando que el objetivo general es estudiar el cine como universo autónomo.

9. Por otra parte, desde la perspectiva, el análisis cinematográfico interpretativo
hace el examen de los componentes del lenguaje cinematográfico que permiten
distinguir una película de cualquier otra, es decir los 5 componentes esenciales:
Imagen
Sonido
Montaje
Puesta en Escena
Narración.
El análisis puede consistir en el análisis de un único componente, varios, o todos
ellos, ya sea por separado o de manera simultánea.

10. EL ANÁLISIS INSTRUMENTAL
Por su parte, el análisis instrumental tiene como objetivo utilizar las películas para
fines específicos, para lo cual utiliza métodos de análisis externos a la teoría del
cine. Su objetivo es determinar la efectividad (en términos de producción,
distribución y consumo), la utilidad (en términos prácticos) o el valor de la película
(a partir del estudio de sus contenidos). Este tipo de análisis pertenece a las ciencias
sociales, o bien a la crítica de cine, el ensayo literario sobre cine o a los métodos de
análisis empleados en las escuelas de cine, lo cual significa considerar al cine como
un instrumento para la comunicación o como parte de la industria del
entretenimiento.

11. EL ANÁLISIS INSTRUMENTAL PUEDE SER DE CARÁCTER GENÉTICO
O IDEOLÓGICO.
El análisis genético se centra en las condiciones personales y sociales de creación o
producción, como es el caso de la teoría de autor y los cursos de cinematografía para
directores.
A su vez, el análisis ideológico está orientado a estudiar los contenidos de las películas
y sus condiciones de distribución y consumo, considerando a la película como un
elemento sintomático de procesos de naturaleza social, como la violencia, la injusticia o
la corrupción.

12. En la evolución de los estudios, el interés europeo se inclinó por la reflexión
semiótica y estética, mientras que la tradición norteamericana está más próxima
al estudio pragmático de la relación entre el efecto estético y las posibilidades
que ofrece la técnica y la tecnología cinematográfica, y cómo los cambios
tecnológicos han afectado al lenguaje.
Por su parte, la tradición académica hispanoamericana se ha orientado a
estudiar la historia regional y la sociología de los medios, en muchos casos
(especialmente en los años sesenta) desde una perspectiva militante.

13. Las modalidades del análisis cinematográfico son resultado de la evolución de la
disciplina académica de los estudios sobre cine en los últimos 50 años, y permiten
integrar diversas tradiciones disciplinarias en un proyecto claramente transdisciplinario,
de carácter humanístico, en el terreno de la estética y la semiótica.
Ésta es la herencia que permite mantener un diálogo con el resto de la comunidad
académica contemporánea.
A partir de 1995 hasta la actualidad, los estudios de cine tienen un carácter
trandisciplinario, integrando elementos de semiótica cognitiva, narratología audiovisual y
estética de la recepción, para rebasar los fines del análisis instrumental y construir una
teoría de nivel medio, de carácter simultáneamente inferencial y casuístico.

14. LAS TRADICIONES DE ANÁLISIS QUE SE HAN
DESARROLLADO EN EL ANÁLISIS CINEMATOGRÁFICO
INCLUYEN LAS SIGUIENTES MODALIDADES:
Análisis Valorativo (el lugar que tiene la película en la historia del cine);
Análisis Estructural (un mapa general de las secuencias);
Análisis Simultáneo (estudio cronometrado, acompañado por fotogramas,
incorporando comentarios específicos sobre cada secuencia);
Análisis de Componentes (análisis formalista de los recursos expresivos, es decir,
de imagen, sonido, montaje, puesta en escena y narración);

15. Análisis Histórico (estudio de análisis previos, es decir, de las aproximaciones
interpretativas existentes, y relectura de análisis anteriores, señalando así la tradición
estética a la que pertenece la película, y ofreciendo un examen de sus características
distintivas), y
Análisis Comparativo (en este caso, entre las características del cine en general y la
especificidad de esta película, lo cual permite mostrar las consecuencias que tiene estudiar
una película canónica para la teoría del cine).

16. El análisis cinematográfico parte de la siguiente proposición: toda película es un
texto. De donde se deduce que para analizarla se leerá como un texto. El análisis
textual comporta tres niveles básicos:
• Comprender. Nivel del significado literal, obvio.
• Interpretar. Nivel del significado implícito.
• Explicar. Nivel en que se estructura y se revela el anterior significado.
Puede decirse, que al analizar e interpretar una película, el analista busca encontrar
los significados posibles revelados en la lectura del film. No significa que las películas
tengan, necesariamente, un sentido oculto. Aunque no todos los contenidos de un
film se de al espectador a la primera mirada, es necesario deshacer la tela. ¿En dónde
está ese sentido, en dónde buscarlo en el texto mismo?, ¿Cómo encontrar esos
contenidos? El observador debe seleccionar los momentos con los cuales pueda
estructurar ese sentido.

17. Los cuatro sentidos
A partir de los estudios bíblicos realizados por San Agustín se estudian
cuatro niveles de sentido:
1. Sentido literal. Es el nivel descriptivo de un texto. Aquí esta
representado el mundo diegético. Hay una descripción de las acciones, sin
que necesariamente se relaten bajo la ley de la causalidad. Es un sentido
explícito. Corresponde al fabula aristotélica, o la historia. Es un nivel de
comprensión.

18. 2. Sentido histórico. Sus significados son también explícitos.
Descripción del momento y del lugar histórico. Se indaga acerca del por
qué suceden las cosas. Aquí puedo centrarme en aspectos particulares del
relato. Por ejemplo:
• El papel de la mujer.
• Cómo se relacionas los estratos sociales
• Cómo son las relaciones de pareja.
Es un nivel de comprensión, como el del sentido literal.

19. 3. Sentido Moral.
Es el que indaga acerca del tema y pregunta: ¿Cuál es el problema? Tiene
una connotación ideológica y también de la conducta.
• ¿De qué habla la película, más allá del sentido histórico?
• En opinión del observador ¿Qué fue lo sucedido?
• ¿Qué me dice a mí la película?
Es el nivel de la interpretación.

20. 4. Sentido alegórico. A este nivel se pregunta: ¿Qué más se quiere
decir con esto? Aquí es propia la interpretación.

21. Corrientes analíticas
Hay un análisis textual, ya mencionado, y uno narratológico, o
llamémoslos, sencillamente, narrativo, en tanto que una película se
nos ofrece como aquel texto que despliega una estructura narrativa.
Ese análisis cinematográfico, el punto de vista narratológico se
desarrolla a partir de los elementos constitutivos del análisis
estructural del relato.. Sentido alegórico. A este nivel se pregunta:
¿Qué más se quiere decir con esto? Aquí es propia la interpretación.

22. En el nivel de la imagen, se hace posible la lectura visual de una película en
lo que algunos autores enuncian como análisis icónico.
El tercer nivel corresponde a lo psicoanalítico, el cual resulta
del efecto particular producido por la película en el espectador. Estos
términos, narratológico, icónico y psicoanalítico, corresponden a campos del
saber que pueden ser utilizados, con la especificidad de su lenguaje, en
lecturas, “transversales” de las películas. Pero lo mismo podía decirse de una
lectura histórica o sociológica del film.

23. ¿Pero que es un relato cinematográfico desde el punto de
vista estructural?
Albert Laffay, citado por Michel Serceau en su Etudier le
cinema lo define, por oposición al mundo real, de la siguiente
manera:
Contrariamente al mundo que no tiene comienzo ni fin, el relato esta
ordenado en un orden riguroso o según un determinismo riguroso.
Todo relato tiene una lógica, es un “discurso”. Está ordenado por
alguien quien lo muestra. El cine relata representando, contrariamente al
mundo, que simplemente es.

24. El tema del análisis y de la interpretación de las películas, en su expansiva
amplitud, se ha hecho difícil y equivoco debido a que en su formulación,
intervienen muy diversas competencia, disciplinas y saberes. Hermenéutica,
lingüística, semiología, teoría estructuralista, narratología, iconología,
antropología, sociología, historia, psicoanálisis y deconstruccionismo, son
campos que convergen en los proyectos del análisis y la interpretación del
cine. El hecho de que el ámbito en donde se han desarrollado las teorías
analíticas, sea en el restringido ambiente de las universidades, habla en
forma elocuente del grado de exigencia intelectual y especialización en el
cual se ha encerrado esta disciplina.

25. La imposibilidad de establecer un método único y general para el
análisis de las películas. Con esta manera de poner en guardia al lector,
el autor adelanta la tesis fundamental: todo estudio de los contenidos
de las películas deriva de la subjetividad del espectador.
Cuanto pueden hacer los teóricos y los autores que han desarrollado el
tema, es sugerir, trazar líneas generales, los cuales a función de un
mapa, puede orientar al espectador en su ruta analítica.

26. Se trata de proponer un método, basado obviamente en los estudios
preexistentes, que mas que describir los distintos sistemas,
investigaciones y propuestas metodológicas para analizar las películas,
deba necesariamente enunciarlos, para organizar posteriormente una
propuesta como método de análisis integrado.

27. El resultado será más o menos exitoso en la medida en que el
aprendiz o el alumno pueden derivar de la conjunción de la variedad
de consideraciones estudiadas, su propio método de análisis e
interpretación de las películas.
El análisis se pregunta por aquello que determina la especificidad de cada
película particular (aplicando una o varias categorías teóricas a una
dimensión o fragmento de esa película).

28. Como lo propio de la actividad analítica es la descomposición del objeto
del análisis en sus partes constitutivas, se dice que analizar una película es
fragmentarla y estudiar sus partes, para recomponerlas en un estudio
analítico:
La mirada que se proyecta sobre un film se convierte en analítica desde el
momento en que, como indica la etimología, uno decide disociar ciertos
elementos de la película para interesarse especialmente en aquel momento
determinado, en esa imagen o parte de la imagen, en esta situación.

30. BILIOGRAFÍA. Zabala, Lauro. (2010). “El análisis cinematográfico y su diversidad metodológica” artículo.
México D.F.
http://www.uam.mx/difusion/casadeltiempo/30_iv_abr_2010/casa_del_tiempo_eIV_num30_65_69.pdf
Zabala, Lauro. “Elementos del Discurso Cinematográfico México, Unidad Autónoma Metropolitana. Unidad
Xochimilco.”
file:///C:/Users/L.%20Fernando%20Victoria/Desktop/Uni%20AJC/An%C3%A1lisis%20Audiovisual/Eleme
ntos%20del%20discurso%20cinematografico%20Lauro%20Zabala.pdf
Pulecio, Enrique. “El Cine: Análisis y Estética”
, Republica de Colombia, Ministerio de Cultura.
ENLACES:
Tráiler . película “el hombre de la Cámara”. Vertov Enlace de YouTube https://youtu.be/a9iC6e98IOk
Película: “El hombre de la Cámara: Enlace de YouTube https://youtu.be/9hG-HA9LMB0
Tráiler Película “Nanuk el esquimal”. Flaherty: Enlace de YouTube https://youtu.be/cob7rVk02dA
Película “Nanuk el esquimal”: Enlace de YouTube https://youtu.be/_f8J9NRchOE
Película “Intolerancia”. D.W. Griffith: * Enlace de YouTube de Intolerancia con subtítulos en español:
https://www.youtube.com/watch?v=tytPaQ4qb9c

31. BILIOGRAFÍA. Zabala, Lauro. (2010). “El análisis cinematográfico y su diversidad metodológica” artículo.
México D.F.
Zabala, Lauro. “Elementos del Discurso Cinematográfico Mexico, Unidad Autónoma Metropolitana. Unidad
Xochimilco.”
file:///C:/Users/L.%20Fernando%20Victoria/Desktop/Uni%20AJC/An%C3%A1lisis%20Audiovisual/Eleme
ntos%20del%20discurso%20cinematografico%20Lauro%20Zabala.pdf
ENLACES:
Trailer . película “el hombre de la Cámara”. Vertov Enlace de YouTube https://youtu.be/a9iC6e98IOk
Película: “El hombre de la Cámara: Enlace de YouTube https://youtu.be/9hG-HA9LMB0
Trailer Pelicula “Nanuk el esquimal”. Flaherty: Enlace de YouTube https://youtu.be/cob7rVk02dA
Película “Nanuk el esquimal”: Enlace de YouTube https://youtu.be/_f8J9NRchOE
Película “Intolerancia”. D.W. Griffith: * Enlace de YouTube de Intolerancia con subtítulos en español:
https://www.youtube.com/watch?v=tytPaQ4qb9c
Película: El Mago de Oz. Enlace YouTube:
https://https://www.youtube.com/watch?v=YsaIgOIYCTc&list=PLeYTblc3ES_8PELWG9D_ujb97dkI4_DTD&index=1