Los movimientos artísticos de principios del siglo XX buscaban la originalidad y la ruptura con el arte anterior. El fauvismo se caracterizó por los colores intensos y la libertad de la naturaleza. El cubismo rompió con la pintura tradicional al representar objetos desde múltiples ángulos. El expresionismo plasmó los sentimientos subjetivos. El futurismo celebraba el movimiento, la velocidad y la modernidad. El dadaísmo y el surrealismo se rebelaron contra las convenciones a través de técnicas

1. Las Vanguardias Artísticas Del Siglo XX

2. A principios del siglo XX surgieron numerosos movimientos artísticos que buscaban
la originalidad y la ruptura con el arte anterior.
La fotografía supuso búsquedas de nuevos caminos:
· Las Pinturas, aun siendo fotografías, rompió con el mundo visible y empezó a
explorar el mundo interior del individuo: sentimientos, angustia, provocación, mundos
de los sueños, etc.
· Las Esculturas también se adentró en la experimentación.

3. Fauvismo
El Fauvismo es uno de los movimientos del
siglo XX, se caracteriza por ser estético y
sentimental, por ser un estado de espíritu
ligado a las circunstancias del momento. Se
apega a la libertad total de la naturaleza. Es
más expresiva que realista, plasmando
primordialmente los colores. El artista fa uve
implanta una comunión con la naturaleza,
uniendo el arte con la vida, y a su vez,
rechazando cualquier tipo de
convencionalismos. El artista es un
Demiurgo, moldea, crea su obra a partir de
un principio generador parecida a la
naturaleza. El fauvismo no debe ser
entendido como una liberación desordenada
que rechaza todo tipo de disciplinas o como
ignorante.
Raya verde de Madame Matisse 1906
Pintores: Madame Matisse, Georges Braques, Marc Changal.
Landscape at la ciotat. De Georges
Braques.

4. CUBISMO
El cubismo fue un movimiento artístico desarrollado
entre 1907 y 1914, nacido en Francia y encabezado
por Jean Metzinger, Albert Gleizes,
Robert Delaunay y Juan Gris. Es una tendencia
esencial, pues da pie al resto de las vanguardias
europeas del siglo XX. No se trata de un ismo más,
sino de la ruptura definitiva con la pintura
tradicional.
El término cubismo fue acuñado por el crítico
francés Louis Vauxcelles, el mismo que había
bautizado a los fauvistas motejándolos de fauves
(fieras); en el caso de Braque y sus pinturas de
L'Estaque, Vauxcelles dijo, despectivamente, que
era una pintura compuesta por «pequeños cubos».
Se originó así el concepto de «cubismo».
Juan Gris: Guitarras y Mandolinas
Pintores: Juan Gris, Albert Gleizes, Robert Delaunay, etc.
Albert Gleizes: Nueva York

5. EXPRESIONISMO
El expresionismo fue un movimiento cultural surgido en Alemania a principios del siglo XX, que se plasmó
en un gran número de campos: artes plásticas, literatura, música, cine, teatro, danza, fotografía, etc. Su
primera manifestación fue en el terreno de la pintura, coincidiendo en el tiempo con la aparición del
fauvismo francés, hecho que convirtió a ambos movimientos artísticos en los primeros exponentes de las
llamadas “vanguardias históricas”. Más que un estilo con características propias comunes fue un
movimiento heterogéneo, una actitud y una forma de entender el arte que aglutinó a diversos artistas de
tendencias muy diversas y diferente formación y nivel intelectual.
Mask Still Life III – Emil Nolde
Le Jour ni I'Heure: Oskar Kokoschka
Pintores: Elmi Nolde, Oskar Kokoschka,Paul Klee,
etc.

6. FUTURISMOEl futurismo es el movimiento inicial de las
corrientes de vanguardia artística, fundado en
Italia por Filippo Tommaso Marinetti, quien
redactó el Manifeste du Futurisme, publicado
el 20 de febrero de 1909, en el diario
Le Figaro de París.
El futurismo surgió en Milán, Italia, impulsado
por Filippo Tommaso Marinetti. Este
movimiento buscaba romper con la tradición,
el pasado y los signos convencionales de la
historia del arte. Consideraba como
elementos principales a la poesía, el valor, la
audacia y la revolución, ya que se pregonaba
el movimiento agresivo, el insomnio febril, el
paso gimnástico, el salto peligroso y la
bofetada irreverente.
Pintores:Umberto Boccioni,Gino Severini,
Carlo Carrà, etc.
Umberto Boccioni: Elasticidad
Gino Severini: Bailarina

7. DADAÍSMO
El Dadaísmo fue un movimiento cultural
surgido primero en Europa y posteriormente
en Estados Unidos.
El dadaísmo es un movimiento cultural y
artístico que surgió en 1916 en el
Cabaret Voltaire en Zúrich (Suiza). Fue
propuesto por Hugo Ball, escritor de los
primeros textos dadaístas; posteriormente, se
unió el rumano Tristan Tzara que llegaría a
ser el emblema del Dadaísmo. Una
característica fundamental del Dadaísmo es
la oposición al concepto de razón instaurado
por el Positivismo. El Dadaísmo se
caracterizó por rebelarse en contra de las
convenciones literarias, y especialmente
artísticas, por burlarse del artista burgués y
de su arte. Su actividad se extiende a gran
variedad de manifestaciones artísticas, desde
la poesía a la escultura pasando por la
pintura o la música.
Arte en Camino: Joan Miro
Dona i Ocell:(mujer y pajaro)
Joan Miro

8. SURREALISTA
El surrealismo es un movimiento artístico y literario surgido en Francia a partir del dadaísmo, en la década de los años 1920, en
torno a la personalidad del poeta André Breton. Los surrealistas señalaron como precedentes de la empresa surrealista a varios
pensadores y artistas, como el pensador presocrático Heráclito, el Marqués de Sade y Charles Fourier, entre otros. En la pintura, el
precedente más notable es Hieronymus Bosch "el Bosco", que en los siglos XV y XVI creó obras como "El jardín de las delicias" o "El
carro de heno". El surrealismo retoma estos elementos y ofrece una formulación sistemática de los mismos. Sin embargo su
precedente más inmediato es el dadaísmo, corriente de la que retoma diferentes aspectos.
El surrealismo tomó del dadaísmo algunas técnicas de fotografía y cinematografía así como la fabricación de objetos. Extendieron
el principio del collage (el "objeto encontrado") al ensamblaje de objetos incongruentes, como en los poemas visibles de Max
Ernst. Este último inventó el frottage (dibujos compuestos por el roce de superficies rugosas contra el papel o el lienzo) y lo aplicó
en grandes obras como Historia Natural, pintada en París en 1926.
Otra de las nuevas actividades creadas por el surrealismo fue la llamada cadáver exquisito, en la cual varios artistas dibujaban las
distintas partes de una figura o de un texto sin ver lo que el anterior había hecho pasándose el papel doblado. Las criaturas
resultantes pudieron servir de inspiración a Miró.
En el terreno literario, el surrealismo supuso una gran revolución en el lenguaje y la aportación de nuevas técnicas de composición
Jacek Yerka un mundo de ensueñoLos amantes, de René Magritte
Pintores: Jacek Yerka, René Magritte,Salvador Dalí, Max Ernst, etc.