4. INTRODUCCION
El hombre, siempre ha sido consciente del color, el azul del cielo, el rojo de las flores o la
sangre... Sin embargo, la explicación física de este fenómeno, no se ha conocido hasta
el S XIX.
En el pensamiento clásico, varios filósofos, como Platón, Aristóteles y Pitágoras,
discutieron acerca de la causa del color. Aristóteles, propuso que los colores básicos
eran los de estos elementos; Tierra, fuego, agua y cielo. El resto de tonos, los
consideraba como variaciones de éstos por combinaciones de luz y oscuridad.
También escribió que el negro, mezclado con la luz solar y la luz del fuego producía el
rojo-púrpura. Leonardo Da Vinci, al igual que Aristóteles, consideró que el color era una
propiedad intrínseca de los objetos.
5. El color no es una cualidad física de
los objetos, es un fenómeno de luz y
percepción.
Materia y energía son incoloras.
Son realmente nuestros ojos y cerebros
los que hacen a un a un lápiz amarillo, a
un sofá azul o a una linterna roja.
6. Modelo de color RGB
La mezcla de colores luz,
normalmente rojo, verde y azul (RGB, iniciales en
inglés de los colores primarios), se realiza
utilizando el sistema de color aditivo, también
referido como el modelo RGB o el espacio de color
RGB. Todos los colores posibles que pueden ser
creados por la mezcla de estas tres luces de color
son aludidos como el espectro de color de estas
luces en concreto.
7. ESPACIO CMYK
CMY trabaja mediante la absorción de la luz (colores secundarios).
Los colores que se ven son la parte de luz que no es absorbida. En
CMY, magenta más amarillo producen rojo, magenta más cian
producen azul, cian más amarillo generan verde y la combinación de
cian, magenta y amarillo forman negro.
8. ESPACIO HSV
Es un espacio
cilíndrico, pero
normalmente asociado
a un cono o cono
hexagonal, debido a
que es un subconjunto
visible del espacio
original con valores
válidos de RGB.
9. EL CONTRASTE
Es un fenómento con el que se pueden diferenciar colores
atendiendo a la luminosidad, al color de fondo sobre el que se
proyectan...
Vimos en el tema sobre el diseño equilibrado que el contrate
entre elementos era un aspecto importante a la hora de crear
una composición gráfica, y que una de las formas más efectiva
de conseguirlo era mediante el color.
10. CONTRASTE DE LUMINOSIDAD
También denominado contraste claro-oscuro, se produce al
confrontar un color claro o saturado con blanco y un color
oscuro o saturado de negro.
11. CONTRASTE DE VALOR
Cuando se presentan dos valores diferentes en contraste
simultáneo, el más claro parecerá más alto y el más oscuro, mas
bajo.
Por ejemplo, al colocar dos rectángulos granates, uno sobre
fondo verdoso y el otro sobre fondo naranja, veremos más claro
el situado sobre fondo verdoso.
12. Contraste de saturación
• Se origina de la modulación de un tono puro, saturándolo con
blanco, negro o gris. El contraste puede darse entre colores
puros o bien por la confrontación de éstos con otros no
puros. Los colores puros pierden luminosidad cuando se les
añade negro, y varían su saturación mediante la adicción del
blanco, modificando los atributos de calidez y frialdad. El
verde es el color que menos cambia mezclado tanto con
blanco como con negro.
13. CONTRASTE DE TEMPERATURA
La calidez o frialdad de un color es relativa, ya que el color es
modificado por los colores que lo rodean. Así un amarillo puede
ser cálido con respecto a un azul y frío con respecto a un rojo. Y
también un mismo amarillo puede ser más cálido si está rodeado
de colores fríos y menos cálido si lo rodean con rojo, naranja,
etc.
14. CONTRASTE DE COMPLEMENTARIOS
Dos colores complementarios son los que ofrecen juntos
mejores posibilidades de contraste, aunque resultan muy
violentos visualmente combinar dos colores
complementarios intensos.
15. CONTRASTE SIMULTÁNEO
Es el fenómeno según el cual nuestro ojo, para un color dado, exige
simultáneamente el color complementario, y si no le es dado lo produce él
mismo. El color complementario engendrado en el ojo del espectador es
posible verlo, pero no existe en la realidad. Es debido a un proceso fisiológico
de corrección en el órgano de la vista.
16. PERSPECTIVA
• los elementos del cuadro que indican la profundidad no
son sólo los de la perspectiva lineal, sino que por medio
de los colores y la disminución de los detalles se puede
también sugerir dicha profundidad.. Ese efecto es el que
debería lograrse por medio del color, para lograr dar
profundidad. Es el tipo de perspectiva que se aplica
cuando no hay en el cuadro elementos hechos por el
hombre para poder aplicar la perspectiva lineal. Si hay
perspectiva lineal en un cuadro, también puede aplicarse
la perspectiva atmosférica.
17. PERCEPCIÓN DEL COLOR
En el fondo del ojo existen millones de
células especializadas en detectar las
longitudes de onda procedentes de
nuestro entorno. Estas células,
principalmente los conos y los
bastones, recogen los diferentes
elementos del espectro de luz solar y
las transforman en impulsos
eléctricos, que son enviados luego al
cerebro a través de los nervios
ópticos. Es el cerebro (concretamente
la corteza visual, que se halla en el
lóbulo occipital) el encargado de
hacer consciente la percepción del
color.