TEORÍA DEL COLOR HISTORIA Y PROPIEDADES_ANA CALERO
1. DISEÑO GRÁFICO
ALUMNA:
• Ana Calero
AULA: G - 404DOCENTE: Nauri Punina
SEMESTRE
Abril- Agosto 2017
TEORIAS DEL COLOR
2. HISTORIA DEL COLOR
El color ha existido
desde el origen del
universo..
El color nos produce:
Sensaciones
Sentimientos
Diferentes estados de
ánimo
Nos transmite mensajes
Nos expresa valores.
El color ha sido
estudiado, por
científicos, físicos,
filósofos y artistas.
3. El filósofo Aristóteles (384 - 322 AC)
Sentenció que todos los colores se forman
con la mezcla de cuatro colores.
Estos colores, que denominó como
básicos:
•Tierra,
•Fuego
•Agua
•Cielo.
Además otorgó un papel fundamental a la
incidencia de luz sobre los mismos.
Leonardo Da Vinci (1452-1519) definió al color como propio de la materia.
Confeccionó la siguiente escala de colores
básicos:
•Blanco como el principal ya que permite recibir a todos
los demás colores
•Amarillo para la tierra
•Verde para el agua,
•Azul para el cielo,
•Rojo para el fuego.
•Negro para la oscuridad, ya que es el color que nos
priva de todos los otros.
Con la mezcla de estos colores obtenía todos los
demás, aunque también observó que el verde
también surgía de una mezcla.
Isaac Newton (1642-1519) quien
estableció un principio hasta hoy
aceptado
La luz es color.
En 1665 Newton descubrió que la luz del sol al pasar a
través de un prisma, se dividía en varios colores.
DESCOMPOSICIÓN DE LA LUZ EN LOS COLORES DEL
ESPECTRO.
• Azul violáceo,
• Azul celeste,
• Verde,
• Amarillo,
• Rojo anaranjado
• Rojo púrpura.
Se puede contempla, cuando la luz se refracta en el
borde de un cristal o de un plástico.
También cuando llueve y algunos rayos de sol atraviesan
las nubes, las gotas de agua cumplen la misma función
que el prisma de Newton y descomponen la luz
produciendo lo que llamamos Arcoíris.
.
4. Color
Pigmento.
Síntesis
sustractiva.
Estos colores son el
magenta, el cyan y
el amarillo.
Son los colores
básicos de las tintas
que se usan en la
mayoría de los
sistemas de
impresión y los que
se han usado
tradicionalmente en
pintura.
La mezcla de los
tres colores
primarios pigmento
en teoría debería
producir el negro, el
color más oscuro y
de menor cantidad
de luz.
Esta mezcla es
conocida
como síntesis
sustractiva.
La problemática del color y su
estudio es muy amplia, pudiendo
ser abordada desde el campo de
la física, la percepción fisiológica y
psicológica, la significación
cultural, el arte, la industria etc.
FUNDAMENTO DEL COLOR
PIGMENTO
5. Color luz.
Síntesis
aditiva.
El ojo humano está
compuesto por
conos y bastones
que son las células
fotosensibles que
nos permiten ver.
Existen tres tipos de
conos, cada uno
sensible a un tipo
de luz.
•Unos a la luz roja,
•otros a la luz verde y
•otra a la azul.
Debido a estos tres
tipos de luz a la que
es sensible el ojo
humano se
considera colores
luz al rojo, al verde
y al azul.
COLOR LUZ
6. Clasificación de los colores
Colores primarios son
aquellos colores básicos o
fundamentales de los que
derivan todos los demás
colores. Son
perceptualmente
irreductibles.
Colores Secundarios, son
aquellos que se obtienen
de la mezcla de dos
primarios.
Colores terciarios, son los
obtenidos de la mezcla de
un primario y un
secundario. En realidad no
son más que matices de un
color.
Colores complementarios,
son aquellos colores
diametralmente opuestos
en el círculo cromático, que
al mezclarlos entre sí, se
neutralizan.
Complementario de un
primario es aquel formado
por la mezcla de los dos
primarios restantes
CLASIFICACIÓN
7.
8. Colores cálidos
Como norma general, los colores cálidos son todos aquellos
que van del rojo al amarillo, pasando por naranjas, marrones y
dorados. Para simplificar, suele decirse que cuanto más rojo
tenga un color en su composición, más cálido será.
Son los colores del fuego, de la pasión, del atardecer, de las
hojas en otoño... Este tipo de tonos, además de la sensación
térmica, transmiten cercanía, intimidad, energía, calidez, etc.
Colores fríos
Son todos los colores que van desde el azul al verde pasando
por los morados.
Cuanto más azul tenga un color, más frío será. Los colores fríos
son los tonos del invierno, de la noche, de los mares y lagos,
etc.
Clasificación de los colores
•Un color se considera cálido o frío según la sensación de temperatura que transmita.
•La calidez o frialdad de un color atiende a sensaciones térmicas subjetivas. Esto quiere
decir que un color es frío o cálido en función de cómo es percibido por el ojo humano y la
interpretación de la sensación que nos provoca por parte de nuestro cerebro.
9. Círculo cromático de los colores cálidos y
fríos con sus complementarios
• Cada color cálido tiene su complementario entre los
colores fríos.
Los colores complementarios son aquellos que se
encuentran exactamente en el lugar opuesto del
círculo cromático.
10. CUALIDADES DEL COLOR
La clasificación se fundamenta en las propiedades del color, que son:
Tono
La propia cualidad que tiene un
color. Tonos son todos los colores
del círculo cromático, primarios,
secundarios e intermedios.
Podemos decir que cuando se va
a la izquierda o a la derecha en el
círculo cromático se produce un
cambio de tono.
Valor
Cuando a cada uno de los
colores o tonos del círculo
cromático los mezclamos con
blanco para ganar luminosidad
o con el negro para
oscurecerlo.
Saturación.
Cuando un color pertenece al círculo
cromático se dice que está saturado, que
tiene el máximo poder de pigmentación, de
coloración.
Pero no siempre nos encontramos los
colores puros, sino que se suelen ver
compuestos por mezclas complejas, con
cantidades desiguales de colores primarios.
Para cambiar la saturación de un color hay
que mezclarlo con su complementario y,
así, se obtiene la escala de saturación o de
grises.
11. ESCALA DE GRISES
DEFINICIÓN:
Una escala de grises o
valor dentro del contexto
de las artes gráficas y la
educación artística es el
sistema ordenado y
gradual que cubre un
rango limitado de valores
de luminosidad entre
el blanco, el gris y
el negro.
El número de valores que
abarcan las escalas de
grises es variable
dependiendo del uso que
se le vaya a dar, aunque
suele ser una cifra baja y
sencilla de manejar,
entre 3 y 10 valores, por
cuestiones prácticas.
12. ESCALA DE GRISES
La escala de grises es una herramienta de
referencia que ayuda a:
Familiarizarse con las graduaciones de grises entre el blanco y el negro. Son estas
graduaciones las que se emplean en el dibujo y la pintura realista para dar la sensación de
volumen.
Percibir el valor de un color independientemente de su tono. Distintos colores tienen
también diferentes valores de luminosidad. En un círculo cromático con tonos de colores
saturados, por ejemplo, el amarillo tiene un valor luminoso alto mientras que su color
complementario, el violeta, es oscuro.
Medir los valores reales del modelo que se está representando. Debido a los efectos
del contraste simultáneo cuando un tono claro y otro oscuro entran en contacto se
producen ilusiones ópticas que modifican el grado de luminosidad con el que ambos son
percibidos.
Tener en cuenta el contraste de valores en el diseño de una composición. Explotar el uso
del contraste de valores puede facilitar la lectura de una imagen y hacerla más
interesante.
SIRVE PARA:
13. CÍRCULO CROMÁTICO
El círculo cromático es una
representación visual de los
colores primarios, rojo,
amarillo y azul, y su
combinación para crear todos
los demás colores visibles.
Ayuda a las personas a
comprender las relaciones
entre los colores para el arte y
la planificación del diseño, por
ejemplo las combinaciones de
colores. Recuerde que el
negro y el blanco no aparecen
en el círculo. El efecto del
negro y el blanco en relación
al espacio de color se trata en
la página de CARACTERÍSTICAS
DEL COLOR y se denomina
"valor".