relato curatorial

1. MUESTRA FOTOGRÁFICA
La diversidad en foco(s)
Fotografiar es apropiarse de una porción de la realidad por eso toda fotografía
es un acto político, el acto mediante el cual aquél que está detrás de la lente
decidirá perpetuar en una imagen una porción de la realidad, la que él o ella
deciden que merece ser vista o recordada.
Porque fotografiar es a la vez apropiarse y apoderarse. Apropiarse de una
escena casual -si hablamos de fotoperiodismo- y apoderarse de ese recorte de
la realidad para otorgarle un significado nuevo, el que la lente del fotógrafo
puso en foco y que sacó a la luz sentidos que, sin el acto fotográfico,
probablemente no hubiésemos podido ver o no hubiéramos prestado mayor
atención en ellos.
Para retomar lo que sostiene Susan Sontag, una fotografía no es el mero
resultado de un encuentro entre un acontecimiento y un fotógrafo, “hacer
imágenes es un acontecimiento en sí mismo, y uno que se arroga derechos
cada vez más perentorios para interferir, invadir o ignorar lo que esté
sucediendo”. Por eso, en esta serie de imágenes tomadas en diferentes
paisajes de la geografía bonaerense y jujeña, los autores se apropiaron del
espacio para deterner el tiempo en el instante en que los acontecimientos
dignos de ser perpetuados en el fotograma fijo obtuvieron la categoría de
visibles.
En el infinito mundo de las imágenes posibles, las elegidas en esta ocasión
para la muestra La diversidad en foco(s) se postulan como el recorte que
los fotógrafos/espectadores realizaron de un mundo de imágenes que ellos
determinaron serán las que sobrevivan congeladas para siempre por sobre el
continuum de infinitas alternativas que fueron descartadas por el acto del
encuadre.
Toda fotografía en memento mori y en ese doble juego de congelar un instante,
de dar vida en la imagen a lo que ya no existe, los autores de las fotografías
expuestas han dado cuenta del objeto principal de la muestra: Hacer foco en
la diversidad cultural y en las múltiples construcciones de sentido en torno a
las imágenes de lo cotidiano que, de tan cercanas, se nos vuelven invisibles.
Roberto Andreoli, Natalia Bellino, Andrea Bilbao, María José Callejón, Fabián
Lescano, Fernando Méndez y Alfredo Ricci se introducen en la realidad para
capturar el instante testigo de lo diverso, de la alteridad invisibilizada por la
mirada del sentido común naturalizado. Así cobran nueva vida un acto escolar
en Dolores o una estación de tren en la periferia platense intervenida a fuerza
de arte. El cartel de la estación de Madariaga es el mojón que retrata las
expectativas de niños escolares y las formas de elaborar de manera colectiva
la realidad desde ángulos diversos, lo mismo que un museo en la costa
bonaerense, una plaza, una calle, un teatro municipal o una clase de guitarra.
Por su parte, la rutina de llegar a la escuela rural a caballo -gracias a la acción
de fotografiar pero no intervenir en la escena- se transforma en un acto de
puesta en valor patrimonial e, inclusive, de denuncia. Es retratar un hecho que

2. se está perdiendo por efecto de las migraciones del campo a la ciudad. pero
que, a la vez, resiste intacto los embates de la urbanización creciente.
Finalmente, la Fiesta de la Pachamama en Jujuy nos muestra una vez más que
la cultura también es un acto de resistencia. Que en el juego de las tensiones
por la apropiación del sentido, las miradas ancestrales se sostienen a fuerza de
producirse y reproducirse a través del tiempo aun en medio de los embates -en
apariencia- civilizatorios o normalizadores.
Los invitamos a ver y a compartir la experiencia de develar las otras miradas
expuestas en La diversidad en foco(s).
Verónica Meo Laos
Docente curadora
Taller Escuela y Diversidad Cultural
Tramo de Formación Pedagógica
ISFD Nº 168
Cohorte 2013