El documento describe brevemente la historia y características del surrealismo, movimiento artístico que surgió en París en 1924. El surrealismo se basa en las teorías de Sigmund Freud sobre el inconsciente y emplea técnicas como la escritura automática. Dentro del movimiento, los artistas se dividen en pintores abstractos y figurativos. El documento también menciona brevemente otros movimientos artísticos como el arte romano, gótico y renacentista.
1. Surrealismo TODO EN UNA PAGINA
En 1294 se publico en la ciudad de Paris un manifiesto que desperto sumo interes en toda una joven
generacion de escritores, musicos y pintores. En lo que se refiere al aspecto artistico, una de las
principales innovaciones del surrealismo fue la tecnica del cadaver delicioso, que consiste en la
creacion colectiva de un conjunto de imagenes textos. Lorca afirmaba que El publico es un especulo
donde el espectador tiene que ver sus miedos y contradiccionesHay una convencion en El publico de
que el arte puede convertir la vida. Hay un instante en el que el director hace un montaje de R. y J.
en el ‘teatro bajo la arena' buscando ese arte oscuro y dificil que entra en los lugares que no
deseamos y provoca una conviccion.
Desde Rebrota Malasana se realizara un paseo anterior para ensenar los balcones mas verdes y
charlar sobre las condiciones de la flora urbana. la capital espanola a trazos es un espacio donde un
conjunto de personas unidas por el interes Este sitio cara el dibujo urbano su vision de Madrid, tanto
de la villa como de la Comunidad de la capital espanola. Celebramos la diversidad de estilos de
dibujo y utilizamos cualquier genero de herramientas y soporte. De esta forma es simple que te
atrapes en los detalles y no captes el termino general de la imagen.
El contraste, la saturacion y la combinacion de colores hacen los dibujos mas vivos, realistas
abstractos dependiendo en de que forma lo apliques. Para un principiante lo mejor es papel de
bocetos, el papel mas suave te va a dar mejor detalle, mas los rugosos absorberan mejor el grafito.
Los lapices tienen una escala de dureza desde los duros como el H hasta el leer aqui blando como el
9B. Los duros tienen el tono bajo, lo que significa que pueden hacer sombras mas de manera facil. El
carboncillo puede ser mas expresivo que el lapicero, conque usalo para capturar movimientos para
hacer sombras profundas.
Entre los siglos XII y XV, florece en Europa un arte fuertemente original, que fue llamado, un tanto
despectivamente Gotico, en el sentido de salvaje, por suponerse que sus autores habian sido los
pueblos germanicos que ocupaban el centro de Europa, y a los cuales se les designaba con el
nombre de Godos. Asimismo se conoce este arte como Ojival, por la forma apuntada (en ojiva) de sus
2. arcos y bovedas, que recuerdan una punta de lanza de filos curvos. ARQUITECTURA: El arte gotico
se manifesto estupendamente en la arquitectura, se construyeron casas particulares, palacios,
edificios publicos, castillos, puentes, fortalezas e iglesias.
Continuacion: Es por esto que el ideal del surrealismo se basa en las teorias de Sigmund Freud,
quien habia descubierto el inconsciente, la zona de la mente del ser humano que no se puede
controlar con la razon. Caracteristicas del Surrealismo Literario: La principal tecnica empleada para
la escritura es la escritura automatica, la cual consiste en situar un lapicero sobre papel y empezar a
redactar, dejando fluir los pensamientos del inconsciente. Dentro del surrealismo los artistas se
dividen en dos grupos : pintores abstractos y pintores figurativos.
Emplea una linea mas obscura para la una parte del dibujo que desees destacar y utiliza la goma
para borrar las lineas que ya no precises. Ve anadiendo detalles poquito a poco asegurandote de
mirar la imagen desde lejos para ver el conjunto y no solo los detalles. Si deseas hacer dibujos muy
realistas, estudia la forma en la que la luz afecta a los objetos, incluyendo las sombras que dejan. Si
bien desees hacer dibujos animados caricaturas, necesitaras saber que hace que un objeto sea
realista. Si dibujas un edificio un vecindario, es importante que comprendas la perspectiva a menos
que quieras que el dibujo parezca animado. Trastocar las des exagerandolas, puede representar un
estilo concreto de dibujo.
Se desarrollo en Italia desde el ano 200 ya antes de C., hasta el siglo IV tras C., algunos lo
consideran inferior al arte heleno, mas realmente fue mas variado, mas flexible y en ciertos aspectos
se aproxima mas al arte moderno; de esta manera, su influencia en el arte de la Edad Media y del
Renacimiento fue notable. Sus mayores logros los presenta en el desarrollo de la arquitectura; por
este motivo, el dibujo y la pintura la realizaban a servicio de esta, predominando los murales. Al
iniciarse el siglo II hasta el 79 de nuestra temporada (pintura en Pompeya), se observan 4 estilos: de
incrustacion, alejandrino arquitectonico, ornamental y fabuloso.
PINTURA: La conocemos mediante los frescos hallados en la urbe de Pompeya, que suelen ser
copias griegas caprichos ornamentales de gracia picaresca como cupidos, pajaros, cintas, flores, etc.
Asimismo en ciertos periodos se hizo una pintura arquitectonica, que imita a los elementos
constructivos. Asimismo en la pintura domina el gusto realista por lo que los temas preferidos, son el
retrato, la caricatura y el paisaje. Entre los siglos XI y XIII, es decir, a lo largo del periodo que se
conoce como Baja Edad Media, se forma en Europa un arte al que se le da el nombre de Romanico.
Ademas de esto, podemos destacar la importancia en este siglo de las obras escultoricas de los Della
Robia, Andrea y Lucca.
Tambien elaboro un procedimiento para calcular una aproximacion del valor de pi (p), la proporcion
entre el diametro y la circunferencia de un circulo, y establecio que este numero estaba en 3
10/70y310/71. Es durante el Renacimiento, cuando las representaciones tecnicas, adquieren una
verdadera madurez, son el caso de los trabajos del arquitecto Brunelleschi, los dibujos de Leonardo
de Vinci, y tantos otros.
Para los mas pequenos habra un cuentacuentos de Babayaga, una obra teatral basada en el album
de ilustrado de Jutta Bauer La Reina de los Colores†y visitas guiadas a las exposiciones del Museo
ABC con un lenguaje proximo al publico infantil. En el programa de mano que escribio para el
musical Parade (mayo de mil novecientos diecisiete) afirma que sus autores han logrado. Una
coalicion entre la pintura y la danza, entre las artes plasticas y las mimeticas, que es el heraldo de
un arte mas extenso aun por venir. Lonas al oleo, frescos sobre muros, pinturas sobre madera,
acuarelas, temperas y aguadas.