1. LAS VANGUARDIAS
HISTÓRICAS

2.  Entre 1905 y la 2º Guerra mundial (1939) se produjeron numerosos
movimientos creativos que plantean la necesidad de cambios y
continuas novedades.
 Cuestionamiento de valores clásicos de la pintura.
 Eje de la modernidad: Francia
 Temática: Lo Intrancesdente
El grito,de Munch Mesa pedestal
de Braque

3. FAUVISMO
 -Reaccionan contra el
Impresionismo: Piensan que no
existe ni el color local ni la
atmósfera local: SOLO LAS
MANCHAS DE COLOR.
 Influencia de Cezanne en planos de
colores uniformes (y al principio de
los puntillistas).
 Tema: Pretexto para pintar: LO MÁS
IMPORTANTE ES EL COLOR –
color permanente- (sin el
planteamiento “científico de Seurac
o Signac). Matisse:Yo no busco los
colores siguiendo teorías
científicas, sino por la observación
y el sentimiento”.
 Retoman a Gauguin y a Van Gogh.
 Matisse: “El Color debe cantar, el
cuadro debe ser una fiesta para los
ojos” “
Dicha de vivir, Matisse

4. -Contornean los objetos con trazos negros y
yuxtaponen los colores puros sin atenerse a los
contornos: -LIBERTAD DEL COLOR RESPECTO AL
MODELO. (Matisse: “Yo no creo una mujer, hago
un cuadro”).
-Simplifican los medios: niegan la perspectiva, el
claroscuro, el modelado.
El Estudio Rojo, Matisse
MATISSE

6.  Tema: mujeres
desnudas junto a una
playa en un atardecer.
 Técnica puntillista

8. DERAIN
El Puente de Wetmister, Retrato de Matisse

9. CUBISMO
Movimiento artístico francés desarrollado entre 1907 y
1914, encabezado por Picasso, Braque y Juan Gris.
-Influencia de Cezanne:“Todo en la naturaleza puede reducirse a cubos,
cilindros y esferas”.
-No les interesa ni el color, ni la luz, ni la atmósfera: reaccionan contra el
impresionismo y el fauvismo.
-No les interesa reflejar la naturaleza, sino la idea que el pintor tiene de ella.
-Buscan reflejar la estructura interna del objeto (intentan colocar al espectador
“dentro del cuadro”), a la vez que la externa, en la que plantean la simultaneidad
de puntos de vista.

11. -Destacan el grafismo, la importancia del signo (influencia del “arte
negro”).
-Acaban creando una especie de inventario de signos (pipa, naipes,
periódico).
-Intentan representar las distintas texturas, por lo que a menuda
acaban acudiendo al “Collage” (Braque: “No basta hacer ver lo que
se ha pintado, hay que hacerlo notar”)

12. AUTORES: BRAQUE Y PICASSO
Braque: El Portugués
Picasso: El Aficionado

13. -Desde 1913: CUBISMO SINTÉTICO: Planos más escasos y simples
para dar mayor claridad a la composición. Objetos relacionados entre sí.
-Buscan unos fondos con armonías de colores sobre los que “incrustan” los
objetos, cada vez más geométricos. Se terminan creando composiciones
abstractas de líneas geométricas.
-GRIS: “Por reacción contra lo efímero del Impresionismo… se buscan los
efectos menos fugaces…; más tarde, en vez de la apariencia de una forma, se
puso lo que se creyó que era su cualidad intrínseca, pero esto llevaba a una
representación puramente analítica y descriptiva ya que no había una relación
ente el pintor y los objetos, y raramente entre los objetos mismos. Ahora el
análisis se ha reducido a síntesis”.
Naturaleza Muerta:
PicassoLos tres Músicos
Picasso

14. CUBISMO ANALÍTICO CUBISMO SINTÉTICO
 Nuevo lenguaje pictórico
 Temas reducidos a
figuras estáticas y
bodegones.
 Colores apagados
 Lineas enreversadas.
 Consiste en elaborar el
lienzo a base de papeles
pegados y otros objetos
combinados con la
pintura.
 Destaca JUAN GRIS
Vasos en una mesa, Braque La guitarra, Juan
Gris

15. GEORGES BRAQUE

16. CASAS EN EL
ESTANQUEBraque
abandonó
la
perspectiva
y construyó
formas con
el color.
Iluminó
cada forma
por
separado
en vez de
representar
un paisaje
donde la luz
procediera
de un único
punto de
vista.
Las
figuras y
objetos
represent
ados
parecían
empujado
s hacia la
superficie
del lienzo.

17. LA GUITARRA. JUAN GRIS.
Uno de los temas
que mas utilizaban
los cubistas era la
música o mas bien
los instrumentos
musicales.

20. DELAUNAY:
Cubismo con movimiento (“Catastrofismo”): “Torre Eiffel”

21. MARCEL
DUCHAMP:
-Desnudo
Bajando la
Escalera:
- Planos Matemáticos
de Movimiento (se
puede considerar dentro
del futurismo)

22. -Movimiento pictórico unido a la
ideología fascista: defienden la
guerra que consideran “La Higiene
del mundo, la Virilidad”
-1909. Manifiesto: “El esplendor del
mundo se ha enriquecido con una
nueva belleza, la belleza de la
velocidad…”. Importancia del
dinamismo de los objetos. Valoración
de las máquinas, de la revolución
industrial.
-Abogan por la repetición de perfiles
para representar el movimiento “Un
caballo al galope no tiene 4 patas,
sino 20”:
EL FUTURISMO

23. -Valoran los colores fuertes: “rechazamos todos los colores apagados, las
sombras que nosotros pintamos serán más claras que la plena luz de
nuestros antecesores”.
-Toman del puntillismo la pincelada fragmentada (ellos en “uve”).
-Niegan el concepto clásico de belleza haciendo gala de modernidad (“el arte,
negando el pasado, debe corresponder a las necesidades actuales… un
automóvil es más bello que la Victoria de Samotracia”).
-Se oponen al desnudo que consideran “nauseabundo y deprimente”.

24. Sus principales atributos son la
fuerza, la energía...
Los jinetes del Apocalipsis. Carlo
Carrà

25. …el
movimiento…
City. Olga
Razanova.
City on fire. Olga
Razanova.

26. ...la rapidez, la
velocidad.
Dynamism of a Dog on a Leash. Giacomo
Balla.
Dinamismo de una bailarina.
Cassini

27. “Queremos glorificar la
guerra, única higiene
del mundo…”
Armtrain. Carlo
Carrà.

28. “…el militarismo, el patriotismo y el gesto destructor de los
anarquistas, las bellas ideas que matan…”
Funeral del anarquista Galli. Carlo
Carrà.
La citá che sale.
Boccioni.

29. LA TÉCNICA
Toman como referencia
el cubismo y el
puntillismo.
Niña que corre por el balcón.
Balla.
Siberian Flotilla. David
Burliuk.

30. Influenciado por el cubismo.
Aplica el dinamismo
plástico.
Estudio vacío y lleno de la cabeza.
Boccioni. Elasticidad.
Es uno de los firmantes del Manifiesto
Futurista.
Publica en 1912 el Manifiesto técnico
de la escultura futurista.

31. LA CARGA DE LOS LANCEROS
 -En esta obra Boccioni expresa la sensación del dinamismo
presentando una secuencia de varios movimientos al
mismo tiempo.
UMBERTO BOCCIONI

32. ANÁLISIS FORMAL:
Líneas: rectas y oblicuas.
Perspectiva: lateral.
Figuras: ciclista.
Color: colores vivos.
Luz: incide desde varios puntos.
Otras características: líneas
vibrantes.

33. Dinamismo de un ciclista
Pintado en 1913. Boccioni

34. FORMAS ÚNICAS DE CONTINUIDAD EN
EL ESPACIO
 La extensión de las
extremidades de este prototipo
crea en el espectador la
sensación de encontrarse ante
una obra dinámica.
 UMBERTO BOCCIONI.

35. TREN SUBURBANO
 Logra expresar
velocidad y
movimiento
mediante líneas
dinámicas y
pinceladas
enérgicas.
 Las formas
geométricas y
ausencia de
perspectiva
demuestran la
influencia cubista en
Severini

36. DINAMISMO DE UN PERRO CON CORREA
 -En esta obra Balla
intenta representar a
un tiempo el
movimiento y la
velocidad, algo que
los futuristas
consideraban como la
esencia de la
civilización moderna
GIACOMO BALLA

37. Niña
corriendo en
el Balcón. G.
Balla

38. Giacomo BallaVelocidad del
automóvil.

40. -Es el movimiento que más
dura
-Aplican el color de forma
violenta.
-Temática: Tiende a lo fuerte: lo
morboso, lo prohibido, lo
fantástico, la angustia.
-1º.EXPRESIONISMO
MUNCH: “El
Grito”
EL
EXPRESIONISMO

41. Se oponen al Impresionismo dando primacía a la expresión subjetiva
que se puede plasmar con la imagen.
Dos bailarinas. Degas. Bailarina en el espejo. Max
Pechstein

42. Es pesimista e intenta causar impresión a través de la exageración.
Expresionismo. Carmen
Luna.
Expresionismo. Carmen
Luna.

43. Los personajes representan
tipos.
La felicidad. Nely
García.
Melancolía. Munch.

44. Como precedente
tenemos las pinturas
negras de Goya.
Autorretrato. Francis
Bacon.
Saturno devorando a su hijo.
Goya.

45. Edvard Munch
Tuvo una etapa impresionista y postimpresionsta
tras la cual se dieron tres de sus obras capitales:
Pubertad, El día siguiente y La niña enferma.
Pubertad. La niña enferma.

46. En el año 1890
la influencia del
Neoimpresionis
mo en sus obras
fue muy notoria.
Por la mañana.
Munch.

47. Refleja la enfermedad, la muerte
y la obsesión religiosa que
llenaron su infancia y su
juventud.
El día después.
En el
lecho.

48. El grito
Tema: la angustia
personal o crítica
social.
Pintado en
1893

49. Análisis formal:
Líneas: oblicuas y horizonte
perpendicular.
Perspectiva: superior.
Figuras: en el primer plano y en
el fondo.
Color: cálidos y fríos.
Luz: inclinado derecho.
Otras características: hay varias
versiones.

50. GRUPO EL PUENTE
KIRCHNER: “La Calle”
Evolución del
Expresionismo

51. GRUPO EL PUENTE
Se apoyará en
experiencias psíquicas,
primitivas o místicas, en
la propia vida psíquica
como estimulante de la
vivencia existencial y
estética.
El puente. Die Brück.

52. GRUPO EL JINETE AZUL
KANDINSKY: “El Jinete Azul”

53. GRUPO EL JINETE AZUL
Después del la I Guerra Mundial el expresionismo se desplegará en la
vertiente utópico-visionaria, en el dadaísmo berlinés o en su polémico
maridaje con el realismo de los años 20.
1911
Caballos grandes
azules. Franz
Marc.

54. OTROS
OSCAR KOKOSCHKA
El Elba
junto a
Dresde

55. EL
DADAÍSMO

56. DEFINICIÓN
El dadá o dadaísmo fue
un movimiento antiarte.
“Toda obra pictórica o
plástica es inútil...el
arte es una tontería...el
arte es un producto
farmacéutico para
imbéciles.... ¡Basta de
Cagadas de moscas
sobre las paredes!”

57. Características:
Se inició en 1916, en Zúrich, es un movimiento con intención
de destruir todas las convecciones establecidas del arte
Nombre al azar de un diccionario. Representa la sin razón lo absurdo
con lo que quieren replicar a lo absurdo de la sociedad (son pacifistas
huidos de la I Guerra Mundial refugiados en Suiza, país neutral
Provoca al espectador (Tzara en sesión del Café Voltaire: “Señoras,
señores… queremos orinar de distintos colores”.
Movimiento artístico Ligado al Anarquismo:

58. Es un estilo Ácrata: no admite ningún principio. Pretende una
desjerarquización de valores artísticos.Schwitters: “Todo cuanto escupe el
artista es arte” (Ej: Ready Made, de MarceLl Duchamp).
Busqueda de lo Antiestético El Dada es la materialización del asco.
Autores: Francis Picarabia, Marcel Duchamp, Tristan Tzara, Hugo Ball,
Hans Richter…
Son un movimiento de repulsa contra la sacralización del arte: “Toda obra
pictórica o plástica es inútil… el arte es una tontería… el arte es un
producto farmacéutico para imbéciles… ¡Basta de cagadas de moscas
sobre las paredes!.

59. Características generales
No admite ningún principio
"Todo cuanto escupe el
artista es arte"
Rueda de bicicleta.
Duchamp.

60. Provoca al espectador.
“Señoras, señores...
queremos orinar de
distintos colores”

61. El ojo cacodilato
Parada amorosa
Udnie
La mujer de las
cerillas

62. Fontana
Secador de
botellas
Anticipo de un
brazo roto
Rueda de bicicleta

63. KURT SCHWITTERS
Pájaro azul
Merbild 46
Merbild kijhduin
Merz

64. Man ray
Violon d’Ingres
Cadeau
Metronomo
Chicas de pixel