1. ORÍGENES Y
EVOLUCIÓN DEL CINE
APRECIACIÓN
CINEMATOGRÁFICA

2. “EL CINE ES TAMBIÉN UNA
INDUSTRIA, Y TAMBIÉN MUCHAS
OTRAS COSAS”
(LOUIS DELLUC)
ORÍGENES DEL CINE

3. ¿Qué es el cine?
El cine es una proyección sucesiva de
fotografías impresas sobre una película,
¿entonces por qué no percibimos una serie de
fotografías, sino imágenes en movimiento?
Esto sucede debido a tres elementos que nos
ayudarán a saber qué es el cine: la fotografía, la
proyección y la persistencia de la visión o
persistencia retiniana.

4. Primeros Experimentos
En 1824, el secretario de la Real Sociedad de
Londres, Peter Mark Roget, publicó un importante
trabajo científico llamado Persistencia de la visión
en lo que afecta a los objetos en movimiento. Ahí
estableció que el ojo humano retiene las imágenes
durante una fracción de segundo después de que la
persona deja de tenerlas delante. Este estudio
motivó a muchos científicos a hacer experimentos
para intentar demostrar el principio.

5. PERSISTENCIA
RETINIANA
FOTOGRAFÍA

6. Experimento de Muydbridge

7. EL BLACK MARÍA
Thomas Alva Edison construyó el Black Maria para
realizar sus experimentos sobre imágenes en
movimiento, se convirtió en el primer estudio de cine
del mundo.
Ahí se diseñó lo que algunos consideran la primera
máquina de cine: el kinetoscopio. Pero su diseñador
no fue Edison, sino el ayudante de éste, William K. L.
Dickson, quien hizo casi todo el trabajo. Dickson
diseñó el sistema de engranajes (todavía utilizado en
las cámaras actuales) que permite que la película corra
dentro de la cámara. Incluso, en 1889, Dickson fue
quien por primera vez logró una primitiva imagen con
sonido.

8. EL KINETOSCOPIO

9. Thomas Alva Edison

10. LOS HERMANOS LUMIERE
Los Hermanos Lumière En Francia, los hermanos Louis y
Auguste Lumière crearon el cinematógrafo. Este invento
era cámara, copiadora y proyector a la misma vez. Los
hermanos Lumière produjeron con gran éxito una serie
de cortometrajes de tipo documental, en los que mostraban
varios elementos en movimiento, tales como: olas
rompiendo en la orilla del mar, obreros saliendo de una
fábrica, y un jardinero regando el césped. Uno de sus
cortometrajes más exitosos (y que demostraba las nuevas
posibilidades de su invento) mostraba a un tren
avanzando hacia el espectador, lo cual dejaba al
público muy impresionado.

12. El cinematógrafo, invento que era al tiempo cámara,
copiadora y proyector

13. Primeras películas de los Lumiere

14. ¿Cuándo nace el cine?
El cinematógrafo fue el primer aparato
auténticamente de cine. Por eso, el 28 de diciembre de
1895 (fecha en la que el cinematógrafo fue presentado
al público) es conocido universalmente como el
comienzo de la historia del cine. Y a los inventores de
este increíble artefacto, los hermanos Lumière, se les
reconoce como los iniciadores de la era
cinematográfica.
Por todo el mundo, se comenzó a crear equipo para
hacer películas siguiendo el modelo del cinematógrafo
de los hermanos Lumière, y las películas se
comercializaron internacionalmente.

15. NACE EL CINE DE FICCIÓN
GEORGES MÉLIÈS
En 1896 el ilusionista francés Georges Méliès
demostró que el cine no sólo servía para
grabar la realidad, sino que también podía
recrearla o falsearla. Con estas imaginativas
premisas, hizo una serie de películas que
exploraban el potencial narrativo del nuevo
medio.

16. GEROGES MELIÈS

17. Características del cine mudo
El cine mudo requería un mayor énfasis en el
lenguaje corporal y en la expresión facial , para que
la audiencia pudiera comprender mejor lo que un
actor estaba representando en la pantalla. Vistas
retrospectivamente, algunas películas de la era
muda pueden resultar extrañas, ya que puede dar
la impresión que los actores sobreactúan de
manera exagerada. Debido en parte a esto, las
comedias mudas tienden a ser más populares
actualmente que los dramas, porque la
sobreactuación resulta más natural en una
comedia.

18. CHARLES CHAPLIN
Actor director, guionista y músico de origen británico
(Londres, 1889-Corsier-sur-Vevey, Suiza, 1977). Autor
completo, puede que el primero en la cronología
cinematográfica, en todo el sentido de la palabra (él mismo
escribió la música de sus películas sonoras)
 Su personaje del vagabundo Charlot mezclaba de una
forma única la comedia sentimental, la sátira social y el
patetismo de la naturaleza humana, convirtiéndose en un
arquetipo universal. Este personaje fue creciendo a lo largo
de sus películas
 El vagabundo (1915),
 Vida de perros (1918),
 El chico (1921) y La quimera del oro (1925).
El gran dictador (1940), primer filme hablado de Chaplin

21. TIEMPOS MODERNOS, Charles Chaplin (1936)

22. El traslado a Hollywood
Entre 1915 y 1920 las grandes salas de cine
proliferaron por todo el territorio de Estados
Unidos, mientras la industria se trasladaba de
los alrededores de Nueva York a Hollywood,
pequeña localidad californiana junto a Los
Ángeles donde los productores
independientes, como Thomas Harper Ince,
Cecil B. De Mille y Mack Sennett,
construyeron sus propios estudios

24. EL CINE SONORO
En 1926 la productora Warner Brothers introdujo
el primer sistema sonoro eficaz, conocido como
Vitaphone, consistente en la grabación de las
bandas sonoras musicales y los textos hablados en
grandes discos que se sincronizaban con la acción
de la pantalla.
En 1927, la Warner lanzó El cantor de jazz, de Alan
Crosland, la primera película sonora,
protagonizada por el showman de origen ruso Al
Jolson, que alcanzó un éxito inmediato e
inesperado entre el público. Su eslogan, sacado del
TEXTO de la película "aún no has oído nada",
señaló el final de la era muda.

26. Cine sonoro

27. Orígenes del cine

28. Orígenes del cine

29. CINE EN COLOR
Los experimentos con película de color habían
comenzado ya en 1906, pero sólo se había usado
como curiosidad. Los sistemas ensayados, como el
Technicolor de dos colores, fueron decepcionantes y
fracasaban en el intento de entusiasmar al público.
Pero hacia 1933 el Technicolor se había
perfeccionado, con un sistema de tres colores
comercializable, empleado por vez primera en la
película La feria de la vanidad (1935), de Rouben
Mamoulian, adaptación de la novela de William
Makepeace Thackeray.

30. EL CINE COMERCIAL DESPUÉS DE LA
II GUERRA MUNDIAL
En la posguerra, la llegada de LA
TELEVISIÓN supuso un desafío a la industria
del cine que aún hoy perdura, cayendo la
audiencia de unos 85 millones de
espectadores anuales en Estados Unidos
durante la guerra a apenas 45 millones a
finales de la década de 1950. La industria
respondió ofreciendo más espectáculo, que se
concretó en el mayor tamaño de las pantallas.