Carlos Motta es un diseñador brasileño conocido por su estilo distintivo de muebles de madera hechos con madera reciclada de playas y sitios de demolición. Sergio Rodrigues es considerado uno de los padres fundadores del diseño de muebles en Brasil, destacando su famosa silla "Poltrona Mole". Cristián Valdés es un arquitecto chileno conocido internacionalmente por su icónica silla de madera laminada.
3. Carlos Motta se graduó en
arquitectura en Sao Paulo en
1976. Desde la década de 1970 ha
sido un defensor de reciclaje y la
sostenibilidad en la producción de
muebles . Durante los años 70 s
'pasó mucho tiempo recogiendo
trozos de madera a lo largo de las
playas de la costa sur de Sao
Paulo, transformándolo en un estilo
muy distintivo de muebles de
madera en gran medida
enmarcada. También ha
reclamado de nuevo la madera
de los sitios de demolición y más
recientemente ha utilizado madera
certificada FSC. Ha sido
galardonado con numerosos
premios prestigiosos, incluyendo el
Premio Hors Concours en el IX
Premio do Museu da Casa
Brasileira. Este año tendrá una
Exhibición individual en la Galería
Paillard Mandalian en París - la
primera exhibición de un diseñador
brasileño.
10. Nacido en 1927, Sergio Rodríguez es considerado uno
de los padres fundadores de diseño de muebles de
Brasil. Se graduó en la Escuela Nacional de
Arquitectura en Río en 1952 y en 1953 él ya había
abierto el primer arte moderno y tienda de muebles
en Curtiba en colaboración con los italianos hermanos
Hauner. Desde el 1973 Sergio ha vivido en Río de
Janeiro de forma independiente en muchos proyectos
de arquitectura y mobiliario.
11. •Aunque no es un éxito comercial
que constituyó la base de la
última empresa Forma fundada
en el estado de Sao Paulo en
1954 y fue aquí donde se
encontró con y fue influenciado
por Gregori Warchavchik y Lina
Bo Bardi. En 1955 fundó Oca que
se convertiría en una de las
influencias más poderosas en los
muebles brasileños.
Tal vez su diseño más
famoso, la Poltrona
Mole ("sillón blando") fue
creado en 1957. Se
ganó el primer premio
en el IV Concorso
Internatiozionale del
Mobili en Cantú,
Italia. La compañía de
Isa, en Bérgamo, Italia,
fabrica la silla y se
exportan a muchos
países.
•Su mobiliario es en muchos
edificios importantes, como la
Embajada de Brasil en Roma, la
Universidad de Brasilia y el Teatro
Nacional de Brasilia. Su trabajo ha
aparecido en numerosas
exposiciones internacionales,
entre ellos el MOMA de Nueva
York y recibió el Lápiz de Plata por
su colección completa de los
trabajos en la Bienal de
Arquitectura de Buenos Aires
12.
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16.
17. Sergio Rodrigues,
Brasil, alrededor de
1958
"Burton" mesa de
comedor en
jacarandá con
marco de madera
maciza y tapa en
forma ovalada, de
latón pulido
detalles.
18.
19. Cristián Valdés, se tituló como arquitecto en
la Universidad Católica de Valparaíso en 1962,
y se ha dedicado principalmente a proyectar
casas y muebles. Esta exposición muestra
algunas obras de sus mas de 40 años de
trayectoria profesional. La exposición
terminará con la edición de un libro de
Ediciones ARQ, que se lanzará en la misma
galería.
20. El destacado
profesional, titulado de
nuestra Universidad fue
designado
oficialmente por el
Directorio Nacional del
Colegio de Arquitectos
de Chile, presidido por
don Alberto
Montealegre Klenner, a
partir de una terna
conformada por el
Comité de Búsqueda
del premio.
21. La exposición fue
producida por la
Escuela de
Arquitectura de la
Universidad
Católica y su taller
de investigación de
1er semestre 2007, a
cargo de la
arquitecta Sandra
Iturriaga.
22. ¿Cómo llegó a convertirse en un
icono del diseño nacional? No hay
una única respuesta, pero se trata de
un proceso de reconocimiento de
especialistas, tanto en Chile como en
el extranjero. Un proceso que, sin
embargo, nunca masificó la venta
de esta silla de madera laminada, la
que sí forma parte del mobiliario más
exclusivo, de coleccionistas y
amantes de muebles especiales. Así
es como desde el taller de Cristián
Valdés no salen más de 180 sillas al
mes. Pero no es un modelo único, son
una familia de sillas, sillones, sofás,
etc., con características comunes.
Todas las “Valdés” se reconocen
como una.
23.
24.
25. Diseñadora de profesión, Clara Porset
conceptualizó como no se había hecho hasta
aquel momento, una nueva forma de concebir el
diseño de mobiliario. Consciente de las grandes
tendencias internacionales, supo aportar nuevos
principios a su trabajo integrando sus experiencias
con los grandes diseñadores de la vanguardia
europea. Asimismo, fusionó en su trabajo el
conocimiento y la admiración que tenía por las
tradiciones mexicanas y el arte popular.
26. Silla de playa y
Butaque de piel,
dos de las piezas en
exhibición en el
antiguo templo de
Corpus Christi,
durante la
exposición “El
diseño de Clara
Porset”
30. Nace en México D.F. 1964. Es Diseñador
Industrial por la UNAM. Ha sido participado
en más de 35 congresos y eventos de
diseño en y en el mundo, del cuál destacan
el Worshop “De la caja negra a la caja de
cristal” en el Instituto Europeo de Diseño en
Madrid España y las bienales de diseño de
Corea, Shangai y Madrid.
Fue fundador de las Objetarías de Diseño
de Toulouse y ha colaborado como consultor
para desarrollo de productos con varias
empresas e instituciones entre las que
destacan Osram de México, INBA,
Bancomex, Mexicana de Aviación, Kelloggs,
The Coca Cola Company, entre otras
. Actualmente trabaja como consultor desde
su estudio “La Jabonera” en la Ciudad de
Querétaro, el cual fue publicado dentro del
listado “The ID 40 creative workspaces” en el
2007. Cuenta con varios premios entre los
que sobresalen: Mención Honorífica en el
concurso LG-Goldstar Design Competition
en Corea, Premio Quórum de diseño
industrial, Mención honorífica de la bienal de
diseño del INBA, en la categoría stand y
exposiciones, Mención Honorífica en el 54th
anual Design Dward de la Revista ID en NY,
Mención honorífica en el Furniture Design
award el SFIC Singapur.
35. Prensa:
Fedema 2006/1 2006/2
Pagina 12/1 Pagina12/2
Clarín
Revista Nueva
Malba
Columnas de Opinión
Perfil
Alejandro Sarmiento es un consagrado Diseñador
Industrial, cuyos trabajos trascienden fronteras
con la fuerza de la innovación genuina, respeto
por el medio ambiente y compromiso por su
entorno y el planeta.Es Profesor y Asesor
Académico de la Universidad de Palermo, jurado
de concursos, conferencista y participante de
muestras en las que el diseño linda con el arte.
36.
37.
38. Hugo Kogan (1934en Buenos
Aires, Argentina - ) es
un diseñador
industrial argentino. Es uno de
los referentes más influyentes
del diseño latinoamericano, por
su labor internacional y como
creador e impulsor de la
profesión de diseñador en la
Argentina. Uno de sus trabajos
más conocidos, es quizá, el
invento del Magiclick por el
cual obtuvo gran
reconocimiento.
39.
40.
41.
42. Hernando Barragán, artista y diseñador, divide su tiempo como
profesor asociado de la Facultad de Arquitectura y Diseño de la
Universidad de Los Andes y el estudio Openwork en Nueva York.
Recibió su MA with Distinction del Interaction Design Institute Ivrea, Italia
(Interaction Design). Entre sus exposiciones individuales se destacan:
Mes etoiles, Gwangju Design Biennale, Seoul, Korea (2007), Mes etoiles,
Alianza Francesa, Bogotá (2007), Green, Museum of Cinema, Torino,
Italia (2004), Hipercubo, Museo de Arte Moderno de Bogotá (2002).
Entre sus exposiciones colectivas recientes están: en.light.en, ¿con qué
objeto?, Galería Cuarto Nivel, Bogotá, Colombia (2009), Hiperlook, Net
Art Colombia, Banco de la República, Bogotá, Colombia (2007),
Wiring, Salón Internacional de Arte Digital, Fundación Gilberto Alzate
Avendaño, Bogotá, Colombia (2006),Metamatic #27 Salón BBVA,
Bogotá, Colombia (2006), Reactive Tables, Milan Triennale, Italia (2004),
Yba, Ars Electronica, Austria (2003), Typovideo, Tecnología de la
desilusión, Banco de la República, Bogotá, Colombia, (2003),
Hipercubo/ok/, BRIDGES 2002, Banff Centre for the Arts, Banff, Canadá
entre otras Su proyecto abierto Wiring, es usado en la educación de
artistas, arquitectos y diseñadores en más de 140 universidades en el
mundo, entre las cuales 3 están en Colombia, así como por
compañías como IDEO, NOKIA, Panasonic entre otras.
43.
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45. Alberto Mantilla Latorre nació en Cúcuta
(Col.) el 7 de febrero de 1960, desde sus
primeros años mostró inclinación al campo
literario; logró segundo lugar en el cuarto
concurso nacional de cuento Porvenires
(Bogotá 1979) y segundo puesto en el
primer concurso regional de cuento Sol del
Oriente (Cúcuta 1984). Miembro de la
Academia de Historia Norte de Santander y
movimiento literario Círculo Rojo.
46.
47.
48. La nueva historia del diseño
latinoamericano es una toma de
consciencia de los pioneros de
cada país, con una trayectoria
muy local, con muy pocas
conexiones entre sí. Lo que los
literatos pudieron hacer a
comienzos de siglo, y los artistas
después, sólo ahora intentamos
hacerlo los diseñadores, pero
con grandes obstáculos en la
actitud comunicadora y en los
recursos. En Centroamérica,
República Dominicana, Ecuador
y Uruguay en los ochenta y en
otros países apenas se comienza
a tomar consciencia de su
importancia
. México, Brasil y Argentina por
claras razones, presentan
manifestaciones conscientes de
diseño desde inicios de los 50’.
En Colombia desde mediados
de los 80’, aún cuando la idea
más definida se afianza con la
alianza que no progresó desde
inicio de los sesenta. En Chile
llegó con Allende y -en sus
tendencias más fuertes- casi
muere con él. A Cuba llega con
la primera década de la
Revolución. En Venezuela y Perú
comienza a tener expresiones en
los sesentas
Con un cambio de paradigmas
por parte de los distintos sectores
de las sociedades de América
Latina, es posible que la
situación del diseño industrial
pueda evolucionar
positivamente.
