Ricardo Blanco es un destacado diseñador industrial argentino de 76 años. Se recibió de arquitecto y comenzó su carrera docente. Diseñó muebles para numerosas empresas y ganó varios premios nacionales e internacionales. Algunas de sus obras más reconocidas son la silla Plaka y la silla Twist II. A lo largo de su trayectoria se enfocó en lograr diseños funcionales, cómodos y estéticamente agradables.
Diseño Industrial Europeo - Gio Ponti - Marco Zanuso - Escuela de ULM - Diseño Danés y Escandinavo - Arnes Jacobsen - Hans Wegner - Verner Panton - Poul Henningsen - Diseño Americano - Obras arquitectónicas - George Nelson - Obras argentinas de la época.
Diseño Industrial Europeo - Gio Ponti - Marco Zanuso - Escuela de ULM - Diseño Danés y Escandinavo - Arnes Jacobsen - Hans Wegner - Verner Panton - Poul Henningsen - Diseño Americano - Obras arquitectónicas - George Nelson - Obras argentinas de la época.
Movimiento post-impresionista
Movimiento post-impresionista
Conceptualización del espacio arquitectónico y el desarrollo tecnológico
La red House y el arts & crafts
Ordenadores en arquitectura Principios Ordenadores. Un principio es la base, el punto, fundamento, origen o razón fundamental. También llamados ideas generatrices, son los conceptos de los que se vale el diseñador para influir o conformar un diseño. Las ideas o principios ofrecen vías para organizar las decisiones para ordenar y generar de un modo consciente una forma. Es decir, se pueden considerar como artificios visuales que permiten la coexistencia de varias formas y espacios, tanto perceptiva como conceptual, dentro de un todo ordenado y unificado. Estos temas dominantes se deben utilizar con bastante seguridad en la creación de diseños. Con la adecuada elección de una idea o un principio el diseñador empieza a prefijar el resultado formal y el modo como se diferencia de otras configuraciones. Existen muchos principios o ideas, y aquí nombraremos y explicaremos las que consideramos mas importantes. Tales como: Simetría, Eje, Jerarquía, Ritmo, Repetición, Pauta, Transformación, Transición, Unidad, Directriz, Equilibrio, Adición y substracción, Armonía, Carácter, Coherencia, Claridad, Textura, Proporción, Posición, Plasticidad, Continuidad, Dimensión, Escala, Color, Contraste, Variedad, Sinceridad, Simbolismo, Rigidez, Modulación, Familiaridad,Trama, etc. SIMETRIA. Distribución adecuada y equilibrada de formas y espacios alrededor de una línea (llamado eje) o de un punto (o centro) común. Lo general es el equilibrio la simetría viene a ser un forma especifica de equilibrio. Tipos de simetría. - Simetría bilateral: distribución equilibrada de elementos iguales alrededor de un eje. Simetría central: elementos equivalentes que se contrarrestan y que se disponen en torno a dos o más ejes que se cortan en un punto central. EJE. Es el elemento mas elemental para organizar, más o menos regularmente, formas y espacios arquitectónicos. Es una línea que puede ser imaginaria e invisible, que implica simetría, pero exige equilibrio. Al eje se le pueden colocar limites para reforzar la noción, y estos limites pueden ser alineación de una planta o planos verticales que ayuden a definir un espacio lineal que coincida con el eje. JERARQUIA. Articulación de la relevancia o significación de una forma o un espacio en virtud de su dimensión, forma o situación relativa a otras formas y espacios de la organización. El sistema de valores es definido según las necesidades y deseos del usuario y de las decisiones del diseñador. Resumiendo, la predominancia de una forma o espacio que es jerárquicamente importante se logra convirtiéndolo en una excepción a la norma, en una anomalía dentro de un modelo, que de no ocurrir así, sería regular. Los indicativos de importancia tenidos en cuentas pueden ser la calidad, la riqueza, el detalle, la ornamentación y los materiales excepcionales. Como tipos de jerarquía podemos señalar: por una dimensión excepcional (por tamaño) por una forma única (contorno) por su localizaci
Movimiento post-impresionista
Movimiento post-impresionista
Conceptualización del espacio arquitectónico y el desarrollo tecnológico
La red House y el arts & crafts
Ordenadores en arquitectura Principios Ordenadores. Un principio es la base, el punto, fundamento, origen o razón fundamental. También llamados ideas generatrices, son los conceptos de los que se vale el diseñador para influir o conformar un diseño. Las ideas o principios ofrecen vías para organizar las decisiones para ordenar y generar de un modo consciente una forma. Es decir, se pueden considerar como artificios visuales que permiten la coexistencia de varias formas y espacios, tanto perceptiva como conceptual, dentro de un todo ordenado y unificado. Estos temas dominantes se deben utilizar con bastante seguridad en la creación de diseños. Con la adecuada elección de una idea o un principio el diseñador empieza a prefijar el resultado formal y el modo como se diferencia de otras configuraciones. Existen muchos principios o ideas, y aquí nombraremos y explicaremos las que consideramos mas importantes. Tales como: Simetría, Eje, Jerarquía, Ritmo, Repetición, Pauta, Transformación, Transición, Unidad, Directriz, Equilibrio, Adición y substracción, Armonía, Carácter, Coherencia, Claridad, Textura, Proporción, Posición, Plasticidad, Continuidad, Dimensión, Escala, Color, Contraste, Variedad, Sinceridad, Simbolismo, Rigidez, Modulación, Familiaridad,Trama, etc. SIMETRIA. Distribución adecuada y equilibrada de formas y espacios alrededor de una línea (llamado eje) o de un punto (o centro) común. Lo general es el equilibrio la simetría viene a ser un forma especifica de equilibrio. Tipos de simetría. - Simetría bilateral: distribución equilibrada de elementos iguales alrededor de un eje. Simetría central: elementos equivalentes que se contrarrestan y que se disponen en torno a dos o más ejes que se cortan en un punto central. EJE. Es el elemento mas elemental para organizar, más o menos regularmente, formas y espacios arquitectónicos. Es una línea que puede ser imaginaria e invisible, que implica simetría, pero exige equilibrio. Al eje se le pueden colocar limites para reforzar la noción, y estos limites pueden ser alineación de una planta o planos verticales que ayuden a definir un espacio lineal que coincida con el eje. JERARQUIA. Articulación de la relevancia o significación de una forma o un espacio en virtud de su dimensión, forma o situación relativa a otras formas y espacios de la organización. El sistema de valores es definido según las necesidades y deseos del usuario y de las decisiones del diseñador. Resumiendo, la predominancia de una forma o espacio que es jerárquicamente importante se logra convirtiéndolo en una excepción a la norma, en una anomalía dentro de un modelo, que de no ocurrir así, sería regular. Los indicativos de importancia tenidos en cuentas pueden ser la calidad, la riqueza, el detalle, la ornamentación y los materiales excepcionales. Como tipos de jerarquía podemos señalar: por una dimensión excepcional (por tamaño) por una forma única (contorno) por su localizaci
Porfolio de diseños de Comedores de Carlotta Designpaulacoux1
calidad en el porfolio capturan la atención al detalle, la calidad de los materiales y la armonía de colores y texturas en cada diseño. El cuidadoso equilibrio entre muebles, iluminación y elementos decorativos se destaca en cada espacio, creando ambientes acogedores y sofisticados.
En resumen, la sección de porfolio de comedores de Carlotta Design es un reflejo del compromiso del equipo con la excelencia en el diseño de interiores, mostrando su habilidad para crear ambientes únicos y personalizados que sobresalen por su belleza y funcionalidad
Porfolio livings creados por Carlotta Designpaulacoux1
La sección de porfolio de livings de Carlotta Design es una muestra de la excelencia y la creatividad en el diseño de interiores. Cada proyecto en el porfolio refleja la visión única y el estilo distintivo de Carlotta Design, mostrando la habilidad del equipo para transformar espacios en ambientes acogedores, elegantes y funcionales. Desde salas de estar modernas y contemporáneas hasta espacios más tradicionales y clásicos, la variedad de estilos y diseños en el porfolio demuestra la versatilidad y la capacidad del equipo para adaptarse a las necesidades y gustos de cada cliente.
Las fotografías de alta calidad en el porfolio capturan la atención al detalle, los materiales de alta calidad y la combinación de texturas y colores que hacen que cada sala de estar sea única y especial. Además, la sección de porfolio de livings de Carlotta Design destaca la integración de muebles y accesorios cuidadosamente seleccionados para crear ambientes armoniosos y sofisticados.
En resumen, la sección de porfolio de livings de Carlotta Design es una ventana a la excelencia en el diseño de interiores, mostrando el talento y la dedicación del equipo para crear espacios extraordinarios que reflejan la personalidad y el estilo de cada cliente.
El movimiento moderno en la arquitectura venezolana tuvo sus inicios a mediados del siglo XX, influenciado por la corriente internacional del modernismo. Aunque inicialmente fue resistido por la sociedad conservadora y los arquitectos tradicionalistas, poco a poco se fue abriendo camino y dejando una huella importante en el país.
Uno de los arquitectos más destacados de la época fue Carlos Raúl Villanueva, quien dejó un legado significativo en la arquitectura venezolana con obras como la Ciudad Universitaria de Caracas, considerada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO. Su enfoque en la integración de la arquitectura con el entorno natural y la creación de espacios que favorecen la interacción social, marcaron un punto de inflexión en la arquitectura venezolana.
Otro arquitecto importante en la evolución del movimiento moderno en Venezuela fue Tomás Sanabria, quien también abogó por la integración de la arquitectura con el paisaje y la creación de espacios abiertos y funcionales. Su obra más conocida es el Parque Central, un complejo urbanístico que se convirtió en un ícono de la modernidad en Caracas.
En la actualidad, el movimiento moderno sigue teniendo influencia en la arquitectura venezolana, aunque se ha visto enriquecido por nuevas corrientes y enfoques que buscan combinar la modernidad con la identidad cultural del país. Proyectos como el Centro Simón Bolívar, diseñado por el arquitecto Fruto Vivas, son ejemplos de cómo la arquitectura contemporánea en Venezuela sigue evolucionando y adaptándose a las necesidades actuales.
Arquitectura Ecléctica e Historicista en Latinoaméricaimariagsg
La arquitectura ecléctica e historicista en Latinoamérica tuvo un impacto significativo y dejó un legado duradero en la región. Surgida entre finales del siglo XIX y principios del XX, esta corriente arquitectónica se caracteriza por la combinación de diversos estilos históricos europeos, adaptados a los contextos locales.
3. •Tiene 76 años
•Es el que armó la carrera de Diseño Industrial en la UBA.
•Es Profesor emérito de la UBA.
•Es jurado de concursos en varios países, el curador mas importante que tiene
nuestro país, autor de varios libros, presidente de diversas fundaciones
relacionadas al arte y al diseño, conferencista, congresista, expositor de sus
obras que siguen ganando premios.
•Académico de número AMBA.
•Dedicó gran parte de su vida a diseñar SILLAS.
Actualmente
4. Trayectoria
•Se recibió de Arquitecto en la UBA.
•Comenzó la docencia en la UNLP.
•Trabajó en Stilka, la empresa más reconocida de diseño en ese tiempo, en la
que comienza a experimentar con el multilaminado y adquiere el grueso de
sus conocimientos de tapicería.
•Siguió como profesional independiente diseñando para empresas
como Indumar (Silla Plaka y Sillón Skel), Lañín, Marmo, Castelar, Exedra,
Safari, Thonet, Nelo, Storage, El Espartano, Interieur Forma, entre otras.
En 1966 ganó el primer
premio Logo UTN
5. •Tuvo sus propios emprendimientos como EH (Equipamiento de Hoy),
Propos, Team Fierro, y Visiva, con los cuales progresó muy rápido en el
mundo del Diseño.
•Viajó mucho por América y Europa, además de otros países.
•Obtuvo varios premios, como el del Concurso Equipamiento Escolar,
Paradores Urbanos MCBA, CAyC al Diseñador de Muebles, un Diploma
al Mérito Kónex, Premio Kónex de Platino, Puro Diseño, entre otros. En
2013 La silla Twist II es elegida para la Colección Musée Arts Décoratif, Louvre,
París.
• Desde 2010 comienza a ser Presidente, Curador y Jurado de distintos
eventos en el ámbito del diseño.
Exájaros, 1966.
Estampilla emitida por el Correo Argentino en
2007. Una silla de Ricardo Blanco fue elegida
para representar al Diseño Industrial argentino.
11. "Siempre tuve más ideas de las que podía
llevar adelante"
La silla Twist II
fue elegida
para
la Colección
Musée Arts
Décoratif,
Louvre, París
(2013)
12. "Siempre he respetado muchísimo el arte y creo que el diseño
tiene una dimensión artística, así como hoy día el arte tiene ciertas
dimensiones del diseño, si bien diseño es diseño y arte es arte"
Silla Nínive con y sin apoyabrazos,
1983. Madera laqueada y tapicería.
13. Silla PLAKA 1972
•Fue producida por Indumar.
• Forma parte de la Colección
Permanente de Diseño del Museo de Arte
Moderno de Buenos Aires, MAMBA.
Está estrechamente relacionada con el constructivismo y la Bauhaus:
•El constructivismo esta estrechamente relacionado con la ingeniería y
la arquitectura. Promovieron una estética y una aproximación al diseño
que, entre otras cosas se asociaba a la producción industrial.
*La Bauhaus (1913 a 1930) fue una escuela alemana artística en la que
se unificaron la arquitectura, las artes plásticas y la artesanía.
Ejerciendo enorme 5 influencia sobre la arquitectura y el diseño
contemporáneos. Acaparando un gran abanico de posibilidades de
expresión como en las artes gráficas e industriales.
14. Materialidad y función:
•Construida a partir de una única pieza de
madera laminada.
•Puede ser plegada quedando como una
delgada plancha de madera.
•Práctica y versátil: ocupa poco espacio
guardad y es fácil de trasladar.
Diseño simple, despojado, que permite pasar del plano al
volumen con simples movimientos,creando un objeto
estético y funcional.
15. "Por ejemplo, yo hago un ejercicio que me divierte, que es mirar
las librerías y, en general, siempre hay en una vidriera una tapa
de libro con una silla, un asiento. La silla siempre ayuda a
representar alguna idea."
Como Autor:
