Arte. Repaso general (en proceso)
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El documento compara y analiza diferentes ejemplos de arquitectura clásica, teatros clásicos, construcciones medievales, frescos y esculturas de David para repasar generalmente el arte a lo largo de la historia.
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Arte prerrománico (VII-X)
El documento resume los principales estilos artísticos del periodo prerrománico en la Península Ibérica entre los siglos VII y X: el arte visigodo, el arte asturiano y el arte mozárabe. Cada estilo se desarrolló en una región diferente debido a eventos históricos y tuvo influencias distintas, pero todos combinaron elementos hispanorromanos con otros estilos.
ELEMENTOS ARQUITECTÓNICOS (BÁSICO)
El documento presenta una introducción a los conceptos básicos del análisis formal en arquitectura, describiendo los elementos estructurales, tipos de plantas y cubiertas, y materiales comúnmente utilizados.
Neoclasicismo: Pintura (4º ESO)
Presentación con los conceptos fundamentales de la pintura de estilo Neoclásico, Sirve de introducción para 2º de Bachillerato.
Neoclasicismo: Arquitectura y escultura (4ºESO)
Presentación con los conceptos fundamentales del estilo Neoclásico, Sirve de introducción para 2º de Bachillerato.
B1. ARQUITECTURA GRIEGA (BÁSICO)
La Acrópolis de Atenas albergó los templos más importantes del arte clásico griego en el siglo V a.C., incluyendo el Partenón, el Templo de Atenea Niké y el Erecteión. Estos templos se construyeron con mármol y representaron historias mitológicas y bélicas en sus frontones, metopas y frisos. La arquitectura griega sentó las bases de los órdenes dórico, jónico y corintio que definirían los estilos clásicos.
Whats art
This document discusses what defines art and considers some essential aspects and examples throughout history. It addresses two main definitions: art as a functional representation of reality involving skill and effort, and art that evokes pleasure and emotions. Examples provided showcase both definitions, ranging from pyramids and cathedrals to famous paintings. Common themes in art are also outlined, such as political propaganda, displays of power, spirituality, depictions of everyday life, and social/political commentary. The document suggests that over time, as new technologies emerged, artistic expression evolved beyond realistic representation to more conceptual and abstract forms focused on originality.
TEMA 22. TENDENCIAS PICTÓRICAS EN LA 2ª MITAD DEL S. XX
EL EXPRESIONISMO ABSTRACTO (J. POLLOCK).
EL INFORMALISMO (M. MILLARES).
EL MINIMAL ART (R. MORRIS).
LAS TENDENCIAS NEOFIGURATIVAS: EL POP-ART (A. WARHOL). EL HIPERREALISMO (ANTONIO LÓPEZ). EL PANORAMA ARTÍSTICO ACTUAL EN CASTILLA Y LEÓN
Material de apoyo para 2º de Bahillerato
21. EL ARTE ESPAÑOL EN EL S. XX (pendiente actualización)
El documento resume las principales características de Pablo Picasso y su estilo cubista, así como de Salvador Dalí y su estilo surrealista. Picasso desarrolló el cubismo para descomponer y recomponer los objetos desde perspectivas múltiples. Dalí se basó en el surrealismo y el método paranoico-crítico para crear obras oníricas con objetos insólitos asociados libremente. Ambos artistas tuvieron un papel fundamental en el arte moderno español del siglo XX.
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TEMA 20. LAS VANGUARDIAS HISTÓRICAS
Material de apoyo para Historia del Arte de 2º de Bachillerato. Falta actualizar alguna de las partes.
TEMA 19 lA ARQUITECTURA DEL S.XX
El documento describe la arquitectura del siglo XX. Se resumen los siguientes puntos clave:
1) La arquitectura moderna surgió como reacción a las guerras y dictaduras del siglo, buscando crear edificios llenos de luz, aire y salud.
2) El racionalismo y funcionalismo fueron corrientes influyentes, caracterizadas por formas geométricas, estructuras vistas y adecuación a la función.
3) Arquitectos influyentes como Le Corbusier y Mies van der
Tema 18: TEMA 18: LAS ARTES FIGURATIVAS DE LA SEGUNDA MITAD DEL S.XIX
El documento resume los orígenes y características del impresionismo. Los pintores impresionistas buscaban captar la luz y los efectos atmosféricos mediante pinceladas sueltas y colores puros. Rechazaban el academicismo en favor de temas contemporáneos y una pincelada libre que reflejara la instantaneidad del momento. Artistas como Monet, Manet, Renoir, Degas y otros pintaban al aire libre y desarrollaron técnicas para plasmar sus impresiones visuales de una manera espontá
Tema 17. ARQUITECTURA DEL S.XIX (versión reducida)
MNaterial de apoyo a las clases de 2º Bachillerato. Faltaría todo el modernismo geométrico y parte del modernimos organicista.
TEMA 14. BARROCO ESPAÑOL: ARQUITECTURA Y PINTURA
El documento describe el arte barroco español en arquitectura y escultura. Explica las características generales del estilo barroco en España, incluyendo el uso de materiales pobres y la remodelación de edificios existentes. También describe elementos arquitectónicos como el estípite y destaca obras representativas como la Iglesia de la Clerecía en Salamanca, el Palacio Real de Madrid y la escultura de Gregorio Fernández y Martínez Montañés.
TEMA 13. PINTURA BARROCA. ITALIA Y PAÍSES BAJOS
El documento describe los cambios en el arte durante el Barroco en Europa como resultado de la Reforma y Contrarreforma. En los países católicos como Italia y España, la Iglesia patrocinó el arte religioso para difundir sus ideales, mientras que en los países protestantes como Holanda surgió un arte burgués más austero retratando escenas de la vida cotidiana. Caravaggio y Rembrandt fueron representantes destacados con estilos que enfatizaban el realismo y el claroscuro.
TEMA 15. PINTURA BARROCA ESPAÑOLA
El documento describe la pintura barroca española. En la primera mitad del siglo XVII, la pintura española se caracterizó por un realismo directo y claro debido a la austeridad de la época. En la segunda mitad aumentó la influencia flamenca y se volvió más colorista y dinámica. Artistas importantes fueron Zurbarán, conocido por sus obras religiosas y bodegones austeros, y Ribera, quien evolucionó de un estilo tenebrista a composiciones más luminosas e históricas.
TEMA 12. Arte Barroco en Italia
El documento resume las características generales del arte barroco en arquitectura y escultura. Comenzó como prolongación del manierismo y terminó tras la reacción neoclásica. Se caracteriza por buscar el movimiento, la fusión de formas y la ruptura de límites. Gian Lorenzo Bernini fue el gran genio escultor italiano del barroco, conocido por obras como el Baldaquino de San Pedro. Francesco Borromini también fue un importante arquitecto barroco que diseñó iglesias con formas ondulantes.
Tema 11. ARTE DEL RENACIMIENTO ESPAÑOL
El documento resume el contexto histórico y artístico del Renacimiento español en el siglo XVI. Comenzó con influencias italianas y árabes que definieron el arte en los siglos XVI y XVII. La arquitectura mostró más influencia árabe, mientras que la escultura y pintura fueron más influenciadas por Italia. Los estilos arquitectónicos principales fueron el Plateresco, Purista y Herreriano. Artistas notables incluyen a Rodrigo Gil de Hontañón, Diego de Siloé y Juan de Herrera.
TEMA 10. CINQUECENTO ITALIANO: Pintura
El documento describe la evolución del estilo pictórico del Cinquecento en Italia. Se menciona la influencia del neoplatonismo y cómo artistas como Leonardo da Vinci idealizaron las formas humanas y estudiaron la perspectiva, luz y movimiento. También se analizan obras emblemáticas como La Última Cena, La Gioconda y trabajos de Rafael, que combinaron la perfección clásica con la expresividad del Renacimiento.
TEMA 10. CINQUECENTO ITALIANO: Arquitectura y Escultura
Este documento describe la arquitectura y escultura del Cinquecento italiano. Señala que Florencia dejó de ser el principal centro artístico y Roma pasó a ocupar ese lugar bajo el mecenazgo del Papado. La arquitectura y escultura ganaron en monumentalidad, imitando el estilo clásico pero con fines religiosos. Describe las principales figuras como Bramante, Miguel Ángel, Palladio y Vignola, y sus obras más representativas como la cúpula y planta de San Pedro, la Capilla
TEMA 9. EL QUATTROCENTO. PINTURA
El documento describe los principales cambios en el estilo pictórico del Quattrocento italiano. Se humanizó la iconografía cristiana acercándola a los creyentes. Pintores como Masaccio introdujeron la perspectiva y figuras más naturales y volumétricas. Piero della Francesca mejoró la representación tridimensional mediante el uso riguroso de la geometría y perspectiva. Sandro Botticelli se destacó por sus delicadas representaciones mitológicas griegas.
TEMA 9. EL QUATTROCENTO. ARQUITECTURA Y PINTURA
El documento describe las características principales de la arquitectura y escultura del Renacimiento italiano en el Quattrocento. Se destaca la influencia de la antigüedad clásica, con un enfoque en proporciones matemáticas. También se resaltan los principales arquitectos como Brunelleschi, quien diseñó obras maestras como la cúpula de Florencia y el hospital de los Inocentes, y Alberti, conocido por iglesias como el Templo Malatestiano. Finalmente, se describen las características de la
Tema 07: Escultura y pintura gótica.
El documento resume las principales características y novedades formales de la escultura y pintura góticas, como una mayor libertad del artista, nuevos temas como la vida de la Virgen y los santos y el retrato, y el uso de técnicas como el temple y el óleo. También describe obras escultóricas góticas importantes como la portada de la catedral de León y ejemplos de retablos, sepulcros y pintura como el políptico de la catedral de Sevilla.
Tema6. Arquitectura Gótica.
El documento describe el arte gótico entre los siglos XII y XV. Se caracteriza por su uso de bóvedas de crucería, arbotantes, y ventanas con vidrieras de colores que permitieron la construcción de catedrales más grandes y luminosas. Los principales edificios góticos incluyen catedrales, iglesias, palacios municipales y lonjas que reflejan el creciente poder de las ciudades y la burguesía durante este período.
Tema 5. El Arte Románico
El documento describe el arte románico en España. Brevemente:
- Se desarrolló entre los siglos XI y XIII, principalmente en el norte de España.
- Presenta elementos comunes como el simbolismo y las técnicas, aunque no fue un estilo unitario.
- Se difundió a través de los caminos de peregrinación a Santiago de Compostela.
Tema 8. Arte Hispano-musulmán. Arte Mudéjar en Castilla y León
El documento resume el arte hispano-musulmán, en particular el estilo mudéjar en Castilla y León. Describe las características generales del arte islámico como el aniconismo, el predominio de la arquitectura como mezquitas y palacios, y la fusión de elementos romanos, visigodos y orientales. Luego detalla varios ejemplos notables de arquitectura islámica en la península ibérica como la Mezquita de Córdoba, la Alhambra y varias fortalezas y palacios
TEMA 4. ARTE VISIGODO, ASTURIANO Y MOZÁRABE
El documento resume el arte hispánico entre los siglos VII y X, conocido como arte prerrománico. Describe el contexto histórico de la época y las características del arte visigodo, asturiano y mozárabe que convivieron en la Península Ibérica. Se destacan obras representativas como San Juan de Baños, Quintanilla de las Viñas y San Pedro de la Nave del estilo visigodo, y la Cámara Santa de Oviedo y San Julián de los Prados del estilo asturiano.
TEMA3. ARTE PALEOCRISTIANO Y BIZANTINO.
El documento describe la arquitectura y la iconografía paleocristiana y bizantina. Los cristianos en los primeros siglos utilizaban las casas de los miembros ricos de la comunidad y las adaptaron a sus necesidades debido a las persecuciones. También se describe la evolución de los edificios cristianos como las basílicas, y se explican los símbolos y temas representados en el arte paleocristiano de las catacumbas. Finalmente, se habla sobre el arte bizantino y sus características arquitectónicas como
Tema 2.ARTE CLASICO 2. ROMA:Escultura
El documento resume la evolución de la escultura romana desde sus orígenes influenciados por la escultura griega y etrusca, hasta su apogeo durante los imperios de Augusto, Trajano y Adriano. La escultura romana tuvo diferentes funciones como honrar a las autoridades y reflejar su estatus social, y sus temas incluyeron retratos, relieves y sarcófagos. Los estilos evolucionaron desde un realismo inicial hasta formas más idealizadas e incluso colosales bajo el imperio.
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Dossier de Mareny Gomez, arista emergente de chiapas
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CASTAS DE NUEVA ESPAÑA SOCIEDAD NOVOHISPANA
Las castas fueron sin duda uno de los métodos de control de la sociedad novohispana y representaron un intento por limitar el poder de los criollos; sin embargo, fueron excedidas por la realidad. “De mestizo y de india; coyote”.
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-La adhesión entre los espermatozoides y las membranas plasmáticas de las células oviductales está asegurada por moléculas expuestas en la superficie rostral de los espermatozoides y capaces de unir carbohidratos en la superficie de las células oviductuales especifica para cada especie
-La adhesión entre los espermatozoides y las membranas plasmáticas de las células oviductales está asegurada por moléculas expuestas en la superficie rostral de los espermatozoides y capaces de unir carbohidratos en la superficie de las células oviductuales especifica para cada especie.
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Objetivo
-Revisar el conocimiento disponible sobre las moléculas involucradas en la selección, almacenamiento y liberación de espermatozoides del reservorio oviductal.
Enganchados nº1_Fanzine de verano de junio de 2024
Número 1 del fanzine de creación Enganchados.
Escrito e ideado por Miguel G. Ventayol.
Poemas, textos breves, narrativa y crítica literaria.
He escrito el primer fanzine para este verano de 2024, con la intención de que tenga continuidad en el tiempo.
Con una serie de poemas surgidos de diversas plantillas de CANVA, porque me pareció divertido trabajar sobre esas imágenes; así como poemas y algunos textos.
Algunos de ellos de experiencias personales, otros inventados.
Recuerdos de discos como el de Supersubmarina, Eels o Los Planetas
ÍNDICE
copiar. página 4
una cala frente al mar. página 5
una plaza en verano. página 6
tierra. página 7
échate unas risas, primo. página 8
palabras son solo palabras, a fin de cuentas. página 9
gírate. página 10
enganchados. páginas 11-13
luis, celine y la chica de ojos Bowie. páginas 14-15
crítica literaria. páginas 16-18
párate y mira. página 19
aniversario de super 8. página 20-22
échate unas risas, primo 2. página 23
FIN. página 24
Presentación Proyecto libreta Creativo Doodle Rosa (1).pdf
PLANTILLA DE PRESENTACION PARA MULTIUSOSS CANVA , ESTO LO HIZE CON EL FIN DE DESCARGAR UN DOCUMENTO GRATIS JAJAJAJAJA , AL FIN ES MUY BUENA LA PLANTILLA , SI QUIEREN USENLA , LA DESCARGUE DESDE CANVA , CANVA LO MEJOR DE LO MEJOR
EN DIN HAGANLO BIEM
Aquí tienes una descripción al azar de 500 palabras:
En el vasto horizonte del cosmos, donde las estrellas parpadean como joyas incrustadas en el manto celestial, se encuentra un universo lleno de misterios y maravillas. Desde los confines de las galaxias distantes hasta los rincones más oscuros de la imaginación humana, la exploración del cosmos nos lleva a un viaje sin fin de descubrimiento y asombro.
En este vasto universo, la Tierra, nuestro hogar, brilla como una esfera azul brillante suspendida en la inmensidad del espacio. Un mundo de una belleza incomparable, donde los océanos danzan con la luz del sol y los continentes están adornados con una diversidad de paisajes y formas de vida.
Los océanos, vastos y profundos, albergan una inmensa variedad de criaturas marinas, desde las criaturas más pequeñas e imperceptibles hasta los gigantes majestuosos de las profundidades. Los arrecifes de coral, con sus colores vibrantes y formas caprichosas, son como ciudades submarinas llenas de vida y actividad.
En tierra firme, los paisajes varían desde las vastas llanuras hasta las imponentes montañas, desde los densos bosques tropicales hasta los áridos desiertos. Cada rincón de la Tierra está habitado por una diversidad de formas de vida, desde las diminutas bacterias hasta los majestuosos elefantes y los ágiles leopardos.
Pero la belleza de la Tierra también está marcada por la fragilidad de su ecosistema. El cambio climático, la deforestación y la contaminación amenazan con perturbar el delicado equilibrio de la naturaleza, poniendo en peligro la vida en el planeta. Es responsabilidad de cada uno de nosotros proteger y preservar este precioso hogar que compartimos.
Mientras exploramos las maravillas de la Tierra, también miramos hacia el cielo en busca de respuestas a las preguntas más profundas sobre el universo. Desde los telescopios terrestres hasta los satélites en órbita, la humanidad ha desplegado una red de ojos en el cielo para desentrañar los secretos del cosmos.
Las estrellas, como faros en la oscuridad, nos guían a través del vasto océano cósmico, mientras que los planetas y las lunas nos ofrecen destellos de mundos distantes y paisajes extraterrestres. En los confines del sistema solar y más allá, los científicos buscan signos de vida más allá de la Tierra, preguntándose si estamos solos en el universo.
Pero incluso mientras miramos hacia las estrellas en busca de respuestas, recordamos que nuestro hogar, la Tierra, es un oasis de vida en un vasto y desolado desierto cósmico. Es aquí, en este pequeño rincón del universo, donde encontramos la belleza, la diversidad y la maravilla que nos inspiran a explorar y descubrir más sobre el mundo que nos rode
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Arte. Repaso general (en proceso)
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- 2. COMPARA Y ANALIZA LAS SIGUIENTES ARQUITECTURAS CLÁSICAS
- 3. COMPARA Y ANALIZA LOS SIGUIENTES TEATROS CLÁSICOS
- 4. COMPARA Y ANALIZA LAS SIGUIENTES CONSTRUCCIONES MEDIEVALES
- 5. COMPARA Y ANALIZA LAS SIGUIENTES CONSTRUCCIONES MEDIEVALES
- 6. COMPARA Y ANALIZA LA EVOLUCIÓN DE LA PINTURA A PARTIR DE ESTOS FRESCOS
- 7. COMPARA Y ANALIZA LAS SIGUIENTES ESCULTURAS DE david