Este documento presenta información sobre la música andina y los instrumentos musicales autóctonos de la región andina de Ecuador. Describe varios instrumentos como la quena, la zampoña, la antara y la marimba, e incluye detalles sobre su origen y fabricación. También menciona el papel de la ciudad de Cotacachi como centro de la música andina y la existencia de un museo e instituto dedicados a preservar esta cultura musical.
El pasillo es un baile y canción mestiza que surgió en Ecuador, Colombia y Venezuela en el siglo XX, traducido como "baile de pasos cortos". Fue introducido en Quito en 1877 y compositores ecuatorianos como Julio Jaramillo ayudaron a desarrollar este género musical. El pasillo se deriva de valses europeos introducidos en América a principios del siglo XIX y trata temas como los afectos, la muerte y aspectos de la geografía y religión local. Dentro del pasillo existen subg
Este documento describe varios ritmos musicales tradicionales del Ecuador, incluyendo el San Juanito (ritmo nacional con melodía alegre y melancólica), El Albazo (ritmo interpretado por bandas que recorren las calles al amanecer), El Alza (baile lento y monótono), Fox Incaico (similar al jazz con la canción La Bocina), Pasacalle (danza con zapateo y brazos levantados), El pasillo (ritmo melancólico sobre amor y recuerdos), y La Bomba (ritmo af
La cultura venezolana es el resultado de la mezcla de las culturas indígena, africana y europea. Incluye tradiciones como el Día de los Santos Inocentes, el Carnaval, el Mes de la Cruz y el Tamunangue. El Tamunangue es una danza folclórica de Lara que data de la época colonial y combina influencias indígenas, españolas y africanas. Se compone de varios sones como La Batalla, La Bella, El Yiyivamos y El Seis Figuriao.
El documento describe la variedad de instrumentos musicales originarios de la región andina de Ecuador. Menciona instrumentos de viento como la quena, zampoña y antara, fabricados con materiales naturales como caña y madera. También describe instrumentos de percusión como el bombo y la marimba, así como instrumentos cerámicos como el pututu. Explica que muchos de estos instrumentos tienen versiones propias en la ciudad de Cotacachi, donde se destacan fabricantes locales.
El pasacalle es un género musical de origen español interpretado por bandas ambulantes en Ecuador. Conserva el ritmo, compás y estructura del pasodoble español pero resaltando aspectos nacionales ecuatorianos. Los pasacalles suelen cantar sobre las ciudades y provincias del Ecuador, celebrando cada lugar y a sus mujeres. El Chulla Quiteño es el pasacalle más representativo, honrando al quiteño original y bohemio.
La zampoña es un instrumento musical folklórico de viento compuesto por tubos de caña de bambú. Tiene dos filas de tubos que producen notas musicales al soplar por ellas. Originariamente se construían en la región andina precolombina con diferentes nombres como siku o antara, y siguen usándose en la música folclórica de Perú y Bolivia.
Este documento describe varios instrumentos musicales de cuerda, incluyendo el arpa, violín, zanfoña, guitarra, piano, címbalo, virginal, teclado electrónico, mandolina y guitarrón chileno. Proporciona detalles sobre sus orígenes, características y uso en diferentes géneros musicales.
El documento presenta información sobre diferentes ritmos ecuatorianos como el albazo, el pasillo y el aire típico, así como ritmos latinoamericanos como la cumbia, el merengue y la samba. Explica los orígenes, instrumentos y características de cada uno de estos ritmos musicales folclóricos.
El pasillo es un baile y canción mestiza que surgió en Ecuador, Colombia y Venezuela en el siglo XX, traducido como "baile de pasos cortos". Fue introducido en Quito en 1877 y compositores ecuatorianos como Julio Jaramillo ayudaron a desarrollar este género musical. El pasillo se deriva de valses europeos introducidos en América a principios del siglo XIX y trata temas como los afectos, la muerte y aspectos de la geografía y religión local. Dentro del pasillo existen subg
Este documento describe varios ritmos musicales tradicionales del Ecuador, incluyendo el San Juanito (ritmo nacional con melodía alegre y melancólica), El Albazo (ritmo interpretado por bandas que recorren las calles al amanecer), El Alza (baile lento y monótono), Fox Incaico (similar al jazz con la canción La Bocina), Pasacalle (danza con zapateo y brazos levantados), El pasillo (ritmo melancólico sobre amor y recuerdos), y La Bomba (ritmo af
La cultura venezolana es el resultado de la mezcla de las culturas indígena, africana y europea. Incluye tradiciones como el Día de los Santos Inocentes, el Carnaval, el Mes de la Cruz y el Tamunangue. El Tamunangue es una danza folclórica de Lara que data de la época colonial y combina influencias indígenas, españolas y africanas. Se compone de varios sones como La Batalla, La Bella, El Yiyivamos y El Seis Figuriao.
El documento describe la variedad de instrumentos musicales originarios de la región andina de Ecuador. Menciona instrumentos de viento como la quena, zampoña y antara, fabricados con materiales naturales como caña y madera. También describe instrumentos de percusión como el bombo y la marimba, así como instrumentos cerámicos como el pututu. Explica que muchos de estos instrumentos tienen versiones propias en la ciudad de Cotacachi, donde se destacan fabricantes locales.
El pasacalle es un género musical de origen español interpretado por bandas ambulantes en Ecuador. Conserva el ritmo, compás y estructura del pasodoble español pero resaltando aspectos nacionales ecuatorianos. Los pasacalles suelen cantar sobre las ciudades y provincias del Ecuador, celebrando cada lugar y a sus mujeres. El Chulla Quiteño es el pasacalle más representativo, honrando al quiteño original y bohemio.
La zampoña es un instrumento musical folklórico de viento compuesto por tubos de caña de bambú. Tiene dos filas de tubos que producen notas musicales al soplar por ellas. Originariamente se construían en la región andina precolombina con diferentes nombres como siku o antara, y siguen usándose en la música folclórica de Perú y Bolivia.
Este documento describe varios instrumentos musicales de cuerda, incluyendo el arpa, violín, zanfoña, guitarra, piano, címbalo, virginal, teclado electrónico, mandolina y guitarrón chileno. Proporciona detalles sobre sus orígenes, características y uso en diferentes géneros musicales.
El documento presenta información sobre diferentes ritmos ecuatorianos como el albazo, el pasillo y el aire típico, así como ritmos latinoamericanos como la cumbia, el merengue y la samba. Explica los orígenes, instrumentos y características de cada uno de estos ritmos musicales folclóricos.
La música andina se originó en los Andes sudamericanos dominados por los incas y se extiende por Bolivia, Chile, Argentina, Ecuador, Colombia y Perú. En las comunidades indígenas de Cotacachi, Ecuador, los sonidos tradicionales de instrumentos como flautas, rondines y tambores se están perdiendo a medida que los músicos sabios mueren y no transmiten sus conocimientos. En el pasado, los habitantes andinos demostraron su capacidad para crear e innovar instrumentos musicales usando materiales locales.
El albazo es un género musical y danzario ecuatoriano de origen mestizo con influencias del yaraví indígena. Se caracteriza por su ritmo alegre y colorida vestimenta. Tiene sus raíces en la provincia de Azuay y fue popularizado en Cuenca a finales del siglo XX. Se baila al son de instrumentos como la guitarra, requinto y tambor y sus letras suelen tratar diversos temas con un tono festivo.
Este documento describe los principales instrumentos musicales andinos tradicionales, dividiéndolos en cuatro categorías: instrumentos de viento, percusión, cuerda y otros. Entre los instrumentos de viento se encuentran la quena, siku o zampoña, antara y ocarinas. Los instrumentos de percusión incluyen la tinya, bombo, cajón, quijada y chakchas. Los instrumentos de cuerda son el arpa y charango. Cada instrumento se describe brevemente, incluyendo detalles sobre su origen, materiales
El pasillo es un género musical folclórico latinoamericano originario de Colombia que también se cultiva en Ecuador y Panamá con características regionales. En sus inicios era solo instrumental pero luego incluyó letras. Existen varios tipos como el pasillo fiestero instrumental, el pasillo lento vocal para cantos amorosos y el pasillo de baile en desuso. Cada país desarrolló su propia versión del pasillo.
Este documento presenta un resumen de la historia de la música desde la prehistoria hasta la actualidad. Comienza describiendo el origen de la música y sus funciones en la antigüedad en Mesopotamia, Egipto y Grecia. Luego describe el importante rol de la música en la religión durante la Edad Media, especialmente el canto gregoriano. Más adelante, explica el desarrollo de la música en diferentes épocas como el Renacimiento, Barroco, Clasicismo y Romanticismo. Finalmente, menciona géner
El documento resume brevemente varias danzas tradicionales del Perú, incluyendo la Marinera Norteña, el Tondero, el Festejo, la Danza de Tijeras, el Huayno, el Vals Criollo y el Tarpuy. Cada danza se describe en uno o dos párrafos sobre sus orígenes, estilo de baile, música y regiones donde se practica.
Este documento presenta información sobre varios géneros musicales e instrumentos típicos de Ecuador. Describe brevemente el pasillo, sanjuanito y yaraví como géneros musicales autóctonos del país, así como instrumentos como el pingullo, rondador, dulzainas y guitarra que se usan comúnmente para interpretar esta música folclórica ecuatoriana. También menciona a algunos cantantes emblemáticos de la música nacional como Julio Jaramillo.
El documento describe el yaraví, una música y canto indígena de origen precolombino del Ecuador. El yaraví se caracteriza por expresar sentimientos de luto, despedida o recuerdo a través de canciones con una escala pentafónica menor y un ritmo lento de seis octavos. El documento menciona varios compositores de yaravíes y canciones representativas como "Allá te esperaré" y "Puñales". Además, distingue entre el yaraví indígena, el cri
El documento resume la historia de la polifonía medieval, describiendo los estilos de organum paralelo, mixto y libre desde el siglo IX al XII. Explica que el organum paralelo consistía en voces en paralelo en 5as o 4as inferiores, el organum mixto evitaba el tritono y las voces convergían en el unísono, y el organum libre permitía todo tipo de movimientos entre las voces. También describe el estilo de organum florido del siglo XII donde la voz inferior mantenía el tenor
El documento resume el contexto histórico, social y artístico de la música barroca, que se desarrolló entre 1600 y 1750. Explica características musicales como el bajo continuo, el estilo concertato y la ornamentación, e introduce compositores e instrumentos importantes de este periodo como Bach, Händel y el clavecín. Además, incluye ejercicios de audición para identificar rasgos distintivos de la música barroca.
Este documento describe los principales instrumentos musicales del Perú. Explica que instrumentos como el cajón, la guitarra, la cajita y la quijada de burro son de origen africano y ahora son parte integral de la música peruana. También describe instrumentos andinos como el arpa, el charango, la quena, la tinya y la zampoña. El documento proporciona detalles sobre el origen, uso y variaciones regionales de cada uno de estos importantes instrumentos de la cultura musical peruana.
El albazo es un tipo de música originaria de la sierra del Ecuador con raíces criollas y mestizas. Tiene un ritmo alegre y se interpreta típicamente con guitarra y requinto o por una banda de pueblo. El albazo tiene sus orígenes en la alborada española y ha sido influenciado por otros géneros como el yaraví, fandango, zamba argentina y marinera peruana. Se caracteriza por alternar entre compases binarios y ternarios. Acompaña al baile del tejido de c
La música colombiana desciende de la mezcla de tres razas y sus culturas. Contiene diversos géneros musicales que identifican cada región del país. Los ritmos tradicionales se dividen en música andina, con instrumentos de cuerda, y música litoral, con percusión. La región Caribe tiene música alegre y rítmica con influencia de las tres razas, mientras la región Pacífica tiene la influencia africana más pura y usa principalmente instrumentos de percusión.
El documento describe aspectos culturales de Venezuela. Resume que la cultura venezolana ha sido influenciada principalmente por tres grupos: los indígenas, los africanos y los españoles. Explica que la cultura venezolana comenzó con el encuentro entre los indios y los españoles y ha evolucionado a lo largo del tiempo con aportes de otras culturas como la francesa, inglesa y alemana. También describe algunas manifestaciones culturales como el arte popular, la música, la gastronomía, los parques nacionales y las religiones
La música andina peruana tiene una gran diversidad de cantos y bailes en cada pueblo a lo largo de los Andes, según lo documentado por cronistas. Durante la época incaica, la palabra "taki" se refería tanto al canto como al baile, ya que ambas actividades estaban estrechamente vinculadas y no se consideraban separadas.
Proyecto estudiantil sobre una de las culturas del Ecuador (Cañar); realizado por las estudiantes KORY PAKARY GUAMAN ACERO y FANNY ALEXANDRA PICHASACA PICHIZACA.
La Tonada Expresion Musical por Liliana SimbañaLiliana Simbaña
La tonada es un género musical ecuatoriano de origen mestizo que combina influencias indígenas y criollas. Se desarrolló a partir de ritmos como la zamacueca y el danzante, y se caracteriza por su tonalidad menor y letras que tratan sobre temas de la vida cotidiana. El fox incaico es un género que se originó a inicios del siglo XX al fusionar la ragtime estadounidense con elementos musicales pentafónicos indígenas. El yaraví era originalmente un canto funerario
Este documento resume las principales civilizaciones de Mesopotamia y sus contribuciones a la música, incluidos los sumerios, acadios, babilonios y asirios. Describe que la música se usaba principalmente para ritos religiosos, pero que los asirios también comenzaron a usarla para entretenimiento. Explica que las fuentes principales para estudiar la música mesopotámica son la iconografía, la literatura y la arqueología.
Este documento proporciona información sobre varios instrumentos musicales tradicionales de la región litoral de Argentina, incluyendo el acordeón, el arpa paraguaya, la armónica y el violín. También resume géneros musicales como el chamamé, la chamarrita y la polca, y cómo estos se desarrollaron en la región a partir de influencias inmigrantes europeas y guaraníes.
El documento describe diversos instrumentos musicales andinos utilizados en Ecuador y otras regiones de los Andes, incluyendo flautas como la quena y la antara, elaboradas con materiales naturales. Explica que la música andina tiene orígenes preincas y se caracteriza por una gran variedad de géneros musicales e instrumentos en cada región. Se destaca la ciudad ecuatoriana de Cotacachi por su tradición musical andina y fabricación artesanal de instrumentos.
Este documento describe varios ritmos musicales ecuatorianos tradicionales como el albazo, san juanito, bomba y tonada. Explica los orígenes, características y regiones asociadas con cada uno. Concluye enfatizando la importancia de conocer y valorar la diversidad de ritmos musicales del Ecuador, ya que forman parte integral de la historia e identidad cultural del país.
La música andina se originó en los Andes sudamericanos dominados por los incas y se extiende por Bolivia, Chile, Argentina, Ecuador, Colombia y Perú. En las comunidades indígenas de Cotacachi, Ecuador, los sonidos tradicionales de instrumentos como flautas, rondines y tambores se están perdiendo a medida que los músicos sabios mueren y no transmiten sus conocimientos. En el pasado, los habitantes andinos demostraron su capacidad para crear e innovar instrumentos musicales usando materiales locales.
El albazo es un género musical y danzario ecuatoriano de origen mestizo con influencias del yaraví indígena. Se caracteriza por su ritmo alegre y colorida vestimenta. Tiene sus raíces en la provincia de Azuay y fue popularizado en Cuenca a finales del siglo XX. Se baila al son de instrumentos como la guitarra, requinto y tambor y sus letras suelen tratar diversos temas con un tono festivo.
Este documento describe los principales instrumentos musicales andinos tradicionales, dividiéndolos en cuatro categorías: instrumentos de viento, percusión, cuerda y otros. Entre los instrumentos de viento se encuentran la quena, siku o zampoña, antara y ocarinas. Los instrumentos de percusión incluyen la tinya, bombo, cajón, quijada y chakchas. Los instrumentos de cuerda son el arpa y charango. Cada instrumento se describe brevemente, incluyendo detalles sobre su origen, materiales
El pasillo es un género musical folclórico latinoamericano originario de Colombia que también se cultiva en Ecuador y Panamá con características regionales. En sus inicios era solo instrumental pero luego incluyó letras. Existen varios tipos como el pasillo fiestero instrumental, el pasillo lento vocal para cantos amorosos y el pasillo de baile en desuso. Cada país desarrolló su propia versión del pasillo.
Este documento presenta un resumen de la historia de la música desde la prehistoria hasta la actualidad. Comienza describiendo el origen de la música y sus funciones en la antigüedad en Mesopotamia, Egipto y Grecia. Luego describe el importante rol de la música en la religión durante la Edad Media, especialmente el canto gregoriano. Más adelante, explica el desarrollo de la música en diferentes épocas como el Renacimiento, Barroco, Clasicismo y Romanticismo. Finalmente, menciona géner
El documento resume brevemente varias danzas tradicionales del Perú, incluyendo la Marinera Norteña, el Tondero, el Festejo, la Danza de Tijeras, el Huayno, el Vals Criollo y el Tarpuy. Cada danza se describe en uno o dos párrafos sobre sus orígenes, estilo de baile, música y regiones donde se practica.
Este documento presenta información sobre varios géneros musicales e instrumentos típicos de Ecuador. Describe brevemente el pasillo, sanjuanito y yaraví como géneros musicales autóctonos del país, así como instrumentos como el pingullo, rondador, dulzainas y guitarra que se usan comúnmente para interpretar esta música folclórica ecuatoriana. También menciona a algunos cantantes emblemáticos de la música nacional como Julio Jaramillo.
El documento describe el yaraví, una música y canto indígena de origen precolombino del Ecuador. El yaraví se caracteriza por expresar sentimientos de luto, despedida o recuerdo a través de canciones con una escala pentafónica menor y un ritmo lento de seis octavos. El documento menciona varios compositores de yaravíes y canciones representativas como "Allá te esperaré" y "Puñales". Además, distingue entre el yaraví indígena, el cri
El documento resume la historia de la polifonía medieval, describiendo los estilos de organum paralelo, mixto y libre desde el siglo IX al XII. Explica que el organum paralelo consistía en voces en paralelo en 5as o 4as inferiores, el organum mixto evitaba el tritono y las voces convergían en el unísono, y el organum libre permitía todo tipo de movimientos entre las voces. También describe el estilo de organum florido del siglo XII donde la voz inferior mantenía el tenor
El documento resume el contexto histórico, social y artístico de la música barroca, que se desarrolló entre 1600 y 1750. Explica características musicales como el bajo continuo, el estilo concertato y la ornamentación, e introduce compositores e instrumentos importantes de este periodo como Bach, Händel y el clavecín. Además, incluye ejercicios de audición para identificar rasgos distintivos de la música barroca.
Este documento describe los principales instrumentos musicales del Perú. Explica que instrumentos como el cajón, la guitarra, la cajita y la quijada de burro son de origen africano y ahora son parte integral de la música peruana. También describe instrumentos andinos como el arpa, el charango, la quena, la tinya y la zampoña. El documento proporciona detalles sobre el origen, uso y variaciones regionales de cada uno de estos importantes instrumentos de la cultura musical peruana.
El albazo es un tipo de música originaria de la sierra del Ecuador con raíces criollas y mestizas. Tiene un ritmo alegre y se interpreta típicamente con guitarra y requinto o por una banda de pueblo. El albazo tiene sus orígenes en la alborada española y ha sido influenciado por otros géneros como el yaraví, fandango, zamba argentina y marinera peruana. Se caracteriza por alternar entre compases binarios y ternarios. Acompaña al baile del tejido de c
La música colombiana desciende de la mezcla de tres razas y sus culturas. Contiene diversos géneros musicales que identifican cada región del país. Los ritmos tradicionales se dividen en música andina, con instrumentos de cuerda, y música litoral, con percusión. La región Caribe tiene música alegre y rítmica con influencia de las tres razas, mientras la región Pacífica tiene la influencia africana más pura y usa principalmente instrumentos de percusión.
El documento describe aspectos culturales de Venezuela. Resume que la cultura venezolana ha sido influenciada principalmente por tres grupos: los indígenas, los africanos y los españoles. Explica que la cultura venezolana comenzó con el encuentro entre los indios y los españoles y ha evolucionado a lo largo del tiempo con aportes de otras culturas como la francesa, inglesa y alemana. También describe algunas manifestaciones culturales como el arte popular, la música, la gastronomía, los parques nacionales y las religiones
La música andina peruana tiene una gran diversidad de cantos y bailes en cada pueblo a lo largo de los Andes, según lo documentado por cronistas. Durante la época incaica, la palabra "taki" se refería tanto al canto como al baile, ya que ambas actividades estaban estrechamente vinculadas y no se consideraban separadas.
Proyecto estudiantil sobre una de las culturas del Ecuador (Cañar); realizado por las estudiantes KORY PAKARY GUAMAN ACERO y FANNY ALEXANDRA PICHASACA PICHIZACA.
La Tonada Expresion Musical por Liliana SimbañaLiliana Simbaña
La tonada es un género musical ecuatoriano de origen mestizo que combina influencias indígenas y criollas. Se desarrolló a partir de ritmos como la zamacueca y el danzante, y se caracteriza por su tonalidad menor y letras que tratan sobre temas de la vida cotidiana. El fox incaico es un género que se originó a inicios del siglo XX al fusionar la ragtime estadounidense con elementos musicales pentafónicos indígenas. El yaraví era originalmente un canto funerario
Este documento resume las principales civilizaciones de Mesopotamia y sus contribuciones a la música, incluidos los sumerios, acadios, babilonios y asirios. Describe que la música se usaba principalmente para ritos religiosos, pero que los asirios también comenzaron a usarla para entretenimiento. Explica que las fuentes principales para estudiar la música mesopotámica son la iconografía, la literatura y la arqueología.
Este documento proporciona información sobre varios instrumentos musicales tradicionales de la región litoral de Argentina, incluyendo el acordeón, el arpa paraguaya, la armónica y el violín. También resume géneros musicales como el chamamé, la chamarrita y la polca, y cómo estos se desarrollaron en la región a partir de influencias inmigrantes europeas y guaraníes.
El documento describe diversos instrumentos musicales andinos utilizados en Ecuador y otras regiones de los Andes, incluyendo flautas como la quena y la antara, elaboradas con materiales naturales. Explica que la música andina tiene orígenes preincas y se caracteriza por una gran variedad de géneros musicales e instrumentos en cada región. Se destaca la ciudad ecuatoriana de Cotacachi por su tradición musical andina y fabricación artesanal de instrumentos.
Este documento describe varios ritmos musicales ecuatorianos tradicionales como el albazo, san juanito, bomba y tonada. Explica los orígenes, características y regiones asociadas con cada uno. Concluye enfatizando la importancia de conocer y valorar la diversidad de ritmos musicales del Ecuador, ya que forman parte integral de la historia e identidad cultural del país.
Este documento describe varios instrumentos musicales tradicionales de la región de Zaña en Perú. Resume la definición e historia de instrumentos como el checo (una calabaza con un orificio rectangular), el tambor de botija de barro, el violín de calabazo, el güiro (un calabazo con ranuras), la rasca rasca o carrasca (hecha de caña de Guayaquil), pequeñas sonajas hechas de calabazos, y otros. Explica cómo estos instrumentos fueron utilizados por las comunidades af
El documento describe las diferentes culturas musicales de Bolivia a través de la historia. Detalla los géneros musicales y los instrumentos de las culturas Tiwanaku, aymara e inca. Explica cómo la música nativa se mezcló con la música de los conquistadores españoles para crear nuevos estilos musicales mestizos como la cueca y el bailecito. También describe varias danzas folclóricas bolivianas como la diablada, los morenos y los caporales.
El documento describe diferentes aspectos de la cultura boliviana como la vestimenta tradicional, la música, los instrumentos musicales, las danzas y el arte rupestre. En la vestimenta destacan los colores y patrones geométricos utilizados en las prendas de lana de alpaca y llama. La música incluye instrumentos prehispánicos como la quena y varía según la región, con géneros como el tinku en los Andes. El arte rupestre data desde el período paleoindio y se encuentra en sitios
La música boliviana tiene influencias españolas y se toca durante festivales y danzas. En los años 50 se promovió la cultura nacional, incluyendo la música. En los 60, Edgar Jofré fusionó la música tradicional con ritmos urbanos y europeos. Actualmente hay tres campos musicales: el andino, el occidental y el mestizo. La música andina se usa en rituales y celebraciones agrícolas.
LA MÙSICA EN LA PAZ - CHUQUISACA- PANDO Y TARIJA_Abigail Camila Almanza Aval...abialamzna
Este documento presenta información sobre la música tradicional en varios departamentos de Bolivia. Describe danzas típicas de La Paz como el Pujllay, la Cueca Paceña, el Kullaguada y la Llamerada. También cubre instrumentos musicales de Tarija como la caja, el violín y la erque. Además, resume la historia de la música en Chuquisaca, incluyendo danzas como el Pujllay, la Cueca Chuquisaqueña y el Chuntunqui.
Este documento describe la cultura vallenata de Colombia, incluyendo sus danzas, música, vestimenta y esculturas más representativas. La danza del pilón surgió en varios barrios de Valledupar y se baila con el instrumento del mismo nombre. El grupo teatral La Carreta ha tenido éxito representando a la región a nivel nacional a pesar de la falta de apoyo. La música vallenata se caracteriza por el uso del acordeón, caja y guacharaca.
Este documento describe la cultura vallenata de Colombia, incluyendo sus danzas, música, vestimenta y esculturas más representativas. La danza del pilón surgió en Valledupar y se baila con el instrumento homónimo. El grupo teatral La Carreta ha tenido éxito representando a la región a nivel nacional a pesar de la falta de apoyo. La música vallenata se caracteriza por el uso del acordeón, caja y guacharaca.
como esta compuesta la tierra vallenata.
ya que por medio de esta presentación pueden enamorarse de una muy buena y elegante tierra costeña.
valledupar esta destacado por ser una tierra de cantores visítenos.
La música tenía una gran importancia en las culturas precolombinas de América, donde se utilizaba en ceremonias religiosas y otras actividades. Aunque no conocemos con exactitud cómo era la música, sí sabemos que empleaban diversos instrumentos como flautas, trompetas, tambores, sonajas y silbatos elaborados con materiales como madera, cerámica y piedra. La música jugaba un papel central en los ritos chamánicos y ceremoniales.
La música es una expresión artística del ser humano que transmite sensaciones e ideas. Existen diferentes clasificaciones de instrumentos musicales basadas en su construcción y propiedades físicas. La música y los músicos jugarán un papel importante en unir a las personas de diferentes razas, creencias y generaciones a través de conciertos para la paz en Colombia. La cultura colombiana es diversa debido a factores geográficos e históricos que han dado lugar a varias subculturas regionales con costumbres distintas.
La cultura en Venezuela se originó de la mezcla de las culturas indígena y española tras la llegada de Colón. Esta mezcla dio como resultado una cultura rica y diversa, influenciada también por aportes africanos. Sin embargo, el folclore venezolano recibe poca atención y difusión a nivel nacional. Es importante conocer y transmitir las manifestaciones folklóricas para preservar la memoria cultural del pueblo.
El documento describe las diferentes danzas tradicionales del Ecuador, incluyendo el Albazo, El Danzante, El Sanjuanito, El Yaraví, El Pasacalle, El Pasillo y El Yumbo. Para cada danza, se proporciona información sobre la vestimenta tradicional y su significado cultural. También describe brevemente otras expresiones artísticas como la literatura, escultura, arquitectura, pintura y música que son parte integral de la cultura ecuatoriana.
En este trabajo les explico la música tradicional ecuatoriana con algunos vídeos para que se hagan una idea.
Espero les guste mucho y aprendan algo más sobre la música de mi precioso país.
Este artículo describe la música de chimbapuray o pareja que acompaña los rituales de matrimonio y wawa velorios (velorios de niños y personas solteras) en las comunidades kichwas de Cotacachi, Ecuador. La música del chimbapuray, interpretada tradicionalmente con arpa, crea un espacio simbólico para realizar actos ceremoniales que refuerzan los lazos comunitarios. Tanto en los matrimonios como en los velorios, la música del chimbapuray se toca durante los bailes cruzados de
Este documento presenta información sobre diferentes géneros musicales e instrumentos tradicionales ecuatorianos. Incluye detalles sobre el pasillo, sanjuanito, yaraví y otros géneros, así como instrumentos como el pingullo, rondador, dulzainas, bocina, caja y guitarra. También menciona representantes importantes de la música ecuatoriana como Julio Jaramillo.
Este documento presenta un resumen de 3 oraciones o menos del documento proporcionado:
El documento proporciona información sobre un curso de cueca, incluyendo su historia, orígenes, características regionales y estructura poética. Explica que la cueca es la danza nacional de Chile y aunque su origen exacto es incierto, ha sido adoptada por el pueblo chileno.
Este documento presenta una introducción a la historia de la música desde la Antigüedad hasta el Renacimiento. Se divide en tres unidades principales: 1) la música en la Antigüedad, incluyendo las primeras manifestaciones musicales y la música de Mesopotamia, Egipto y Grecia; 2) la música medieval y del Renacimiento; y 3) la música tradicional del mundo y el impacto de la tecnología moderna. Cada unidad contiene secciones detalladas sobre los desarrollos musicales, géneros e instrumentos
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La teoría es un conjunto de conceptos, definiciones, relaciones y principios que tienen como propósito explicar un fenómeno particular o un conjunto de fenómenos. En diversas disciplinas, una teoría es una estructura lógica que proporciona un marco para entender observaciones y hechos. Aquí se desglosan algunos aspectos clave de la teoría:
1. **Definición y Propósito**:
- **Definición**: Una teoría es una explicación sistemática de un conjunto de fenómenos o hechos, basada en observaciones, experimentos y razonamientos.
- **Propósito**: Su propósito principal es ofrecer una comprensión profunda y coherente de cómo y por qué ocurren ciertos eventos o comportamientos. Además, sirve como base para hacer predicciones y desarrollar aplicaciones prácticas.
2. **Componentes de una Teoría**:
- **Conceptos**: Elementos básicos y fundamentales que forman la estructura de la teoría.
- **Definiciones**: Clarificaciones precisas de los conceptos utilizados en la teoría.
- **Relaciones**: Conexiones entre los diferentes conceptos que explican cómo interactúan.
- **Principios**: Normas o leyes generales que describen el comportamiento de los fenómenos estudiados.
3. **Tipos de Teoría**:
- **Teorías Descriptivas**: Se centran en describir fenómenos sin necesariamente explicar las causas subyacentes.
- **Teorías Explicativas**: Pretenden explicar por qué y cómo ocurren ciertos fenómenos.
- **Teorías Predictivas**: Se utilizan para hacer predicciones sobre futuros eventos basándose en el conocimiento actual.
4. **Proceso de Desarrollo**:
- **Observación**: Recopilación de datos y hechos relevantes sobre el fenómeno en cuestión.
- **Formulación de Hipótesis**: Propuestas iniciales que intentan explicar las observaciones.
- **Experimentación**: Realización de pruebas y experimentos para validar o refutar las hipótesis.
- **Revisión y Refinamiento**: Ajuste de las hipótesis y teorías basándose en los resultados experimentales.
- **Aceptación o Rechazo**: A través de la validación y el consenso de la comunidad científica, una teoría puede ser aceptada, modificada o rechazada.
5. **Importancia en la Ciencia y la Filosofía**:
- En la **ciencia**, las teorías son fundamentales para el avance del conocimiento, ya que permiten estructurar y entender de manera coherente las observaciones empíricas.
- En la **filosofía**, las teorías ayudan a abordar preguntas abstractas y a desarrollar sistemas de pensamiento que proporcionan marcos interpretativos para entender el mundo y nuestra existencia.
6. **Ejemplos de Teorías Importantes**:
- **Teoría de la Relatividad** (Albert Einstein): Explica cómo la gravedad afecta el espacio y el tiempo.
- **Teoría de la Evolución** (Charles Darwin): Describe el proceso de selección natural y cómo las especies cambian con el tiempo.
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En resumen, una teoría es un
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es un analisis de la ciudad de santa rosa jauregui, queretaro, donde se explica el desarrollo de un proyecto de infraestructura. al igual es un estudio realizado en juriquilla para llevar a cabo el buen desarrollo de la ciudad en cuanto a crecimiento. aborda las caracterisiticas principales en la que se encuentra la infraestuctura urbana tiene
como fin evaluar la situación actual del lugar para poder brindar una propuesta de
mejoramiento en base a las opciones y condiciones de la infraestructura existente
en el territorio para así generar un mejor desarrollo urbano dentro de la sociedad de
Santa Rosa.
2. En una de las crónicas escritas por los españoles llegados al sur de Ecuador cita lo siguiente: “Su músicaes hermosa y descriptiva. Imita el cantar de los pájaros,, el sonido del agua y peces, el rugido de los animales salvajes, armonizando las palabras con el sonido. Usan los huesos y los plumajes de las aves para elaborar sus flautas y pitos, conchas de mar y caracoles para saludar la mañana y traer cerca los distantes sonidos y con los cueros secos de los animales elaboran sus tambores". Estudiosos identificaron hasta 300 instrumentos usados y elaborados en las zonas andinas de Ecuador. Existen por ejemplo como 70 variaciones de antaras (flauta de pan), más de 30 variedades de 'quenas' y hasta 12 variedades de'charangos‘. A.-INTRODUCCION Y ANTECEDENTES
3. Música andina es un término que se aplica a una gama muy vasta de géneros musicales originados en los Andes sudamericanos, aproximadamente en el área dominada por los incas previa al contacto europeo. Su procedencia, la sempiterna región Andina situada en la parte centro-occidental de América del Sur conformada por zonas específicas del Ecuador, Perú y Bolivia, y en menor proporción Colombia, Argentina y Chile. En otros términos, son nativos de las milenarias civilizaciones Aymaras y del denominado imperio incaico Qhishwa. Se interpreta con una variada gama de instrumentos autóctonos. En algunas regiones y países se caracteriza por la interpretación con instrumentos como la zampoña, quena, charango y bombo. En otros lugares los instrumentos básicos son el requinto (guitarra pequeña de registro alto para melodías), la guitarra, el tiple y la bandola. Definir su música solo desde el punto de vista de su espectro sonoro y su marco auditivo pareciera ser muy mezquino. Por el contrario, una conceptualización más precisa nos llevaría a definirla como a la misma energía que se produce y desarrolla del enlace entre el ser humano y la naturaleza propiamente dicha, y que se expande, se contrae, se retrotrae y se proyecta trascendiendo su alcance en el tiempo y espacio, inexorable e infinitamente. Como fuente del lenguaje y esencia de la comunicación, su música se constituye en la propagación y prolongación de la energía universal que se manifiesta en una constante y dinámica vibración de las relaciones entre el ser humano y la naturaleza, que definen a su vez, la búsqueda incansable de un mundo en permanente equilibrio. LA MUSICA ANDINA
4. Esta música, de melodía simple, de armonía dulce, de ritmo variado y sin estridencias, pareciera ser la manifestación misma de la vivencia de una unidad-comunidad expresada a través del sonido y el ritmo. Tan es así que no pocos mencionan de la gran fuerza espiritual que entraña esta música, capaz de ennoblecer y enternecer el alma de los más endurecidos y metalizados corazones que tanto abundan en estos tiempos de globalización. Los siguientes géneros musicales son considerados como parte de la música andina en América del Sur: En Bolivia: (ver Música "boliviana") huayños, caporales, moseñadas, llameradas, kantus, diablada de Oruro, morenadas,tinkus, sayas, cuecas (por cada región), tobas, kullaguadas, negritos, bailecitos (por cada región), carnavalitos, macheteros, mineritos, antawaras, doctorcitos, auqui auquis, wacatokoris, incas, kallaguayas, Suri Sicuris y muchos otras más. En Colombia: bambucos, pasillos, valses. En Ecuador: sanjuanitos [1], albazos [2], yaravíes, pasacalles, pasillos y tonadas. En Peru: huaylas,carnavalitos, huaiños, yaravíes, tijeretas y tuntuna. En Chile: trotes y cueca En Argentina: carnavalitos, chacareras, tonadas, cueca, zamba, milonga.
5. B.-LA MUSICA DE COTACACHI EN EL MUNDO Cotacachi es considerada una de las urbes musicales de la Sierra ecuatoriana. Las composiciones, biografías y arreglos de los compositores locales están escritos en libros de historia y se exhiben en museos que inspiraron a la formación de las actuales agrupaciones. Incluso, existe un instituto donde se forma a los nuevos profesionales. En las comunidades indígenas del cantón Cotacachi, el sonido de las flautas, rondines, cantos, pallas, pífanos y tambores se apagan a medida que un músico sabio o conocedor de esta práctica muere y no logra transmitir sus conocimientos a nuevas generaciones.
6. C.- LA ORQUESTA DE INSTRUMENTOS ANDINOS DE COTACACHI Desde su creación en el 2005 la orquesta de instrumentos andinos de Cotacachi ha ganado renombre
7. aquí incluiremos los hallazgos significativos dentro de la ciudad de Cotacachi en cuanto a instrumentos. D.-HALLAZGOS
8. En tiempos pasados los habitantes andinos mostraron su gran capacidad de creadores de instrumentos y un evidente talento de modificar aquellos que fueron traídos desde el exterior, adaptándolos con materiales accesibles a sus posibilidades. Cuenta la historia que se creaban instrumentos que crearan sonidos desde hace mas de un milenio y que siempre se buscaba la forma de lograr sacarle un sonido a todas las cosas por esas personas que nacieron y hasta hoy con un oido intuitivo que da un sabor a tierra en sus composiciones eternas. Aquí mencionamos algunos fabricantes de renombre en la ciudad de Cotacachi: Leonardo Alvear Conocido maestro en la creación de instrumentos andinos sus especialidades fueron los bombos, zampoñas y las quenas WilmerAndramunio E.-FABRICANTES DE INSTRUMENTOS
9. MUSEO DE LAS CULTURAS DE COTACACHI En el centro del cantón Cotacachi se ubica el Museos de las Culturas. Esta institución, dirigida por la Fundación Raíces, fue inaugurada el 14 de agosto de 1977, después de una década de gestiones, investigaciones y planificación. Actualmente, funciona en el antiguo Palacio Municipal. El Museo de las Culturas está distribuido en tres áreas. La primera sala presenta una reseña histórica del cantón Cotacachi. Con el apoyo de mapas, cédulas explicativas y muestras arqueológicas se representa a los primeros asentamientos humanos -que llegaron hace 14 000 años-, la invasión Inca y española y los primeros años de la República. La segunda sala, de artesanías tradicionales, presenta las técnicas productivas que se desarrollaron en el siglo XIX. Museo Cotacachi Las muestras hechas en tamaño natural representan diversas actividades manuales, como la alfarería, cestería, textiles, alpargatería, etc. La tercera sala está dedicada a las fiestas religiosas de la comunidad, en una muestra del sincretismo entre el catolicismo y la religiosidad indígena. Aquí están la Semana Santa, que para los indígenas es el tiempo de cosecha. La Danza de los Abagos o el Corpus Cristi. La fiesta de San Juan y San Pedro o Inti Raymi (Culto a sol); el Culto a los Muertos, en el que interviene el Ángel Corredor; y el Culto Grande o la fiesta en honor a Santa Ana de Cotacachi. También hay un módulo en el cual se expone la historia de la música del cantón.Fuente: Diario El Comercio, Serie Museos, 19-III-2000 F.-MVSEOS
10. El presente catalogo es una investigación y recopilación de toda la información encontrada en la ciudad de Cotacachi y la sierra ecuatoriana a la que hemos añadido mas hallazgos autoctonos, la cual ha sido cuidadosamente documentada históricamente junto a las obras que se han logrado preservar hasta hoy Bienvenidos a una nueva presentación de los instrumentos que han dado a Cotacachi y la nación una denotación histórica a nivel mundial. G.-CATALOGO DE INSTRUMENTOS ANDINOS
11. Conozca la variedad de instrumentos musicales que tiene el pueblo ecuatoriano. CARACTERISTICAS: -Algunos instrumentos llegaron con la conquista española. -Otros son originarios de estas tierras. -También los hay de origen europeo que tienen su propia versión ecuatoriana. -Hablaremos acerca de los diversos materiales con los cuales se fabrican y su elaboración. Detallaremos las versiones Cotacaheñas y autóctonas. Los instrumentos andinos están clasificados 3 tipos, veamos algunos de estos instrumentos:
13. La quena es un instrumento de viento de bisel, usado de modo tradicional por los habitantes de los Andes centrales. En la actualidad es (junto al sicu y el charango) uno de los instrumentos típicos de los conjuntos folclóricos de música andina, encontrándose su uso también en la música de fusión, etno, música nueva era etc. La popularidad de su uso "moderno" en conjuntos folclóricos ha opacado su uso tradicional en las comunidades originarias de los Andes, donde se toca para festividades específicas y acompañando danzas (por ejemplo la danza también llamada "Quena-Quena"). QUENA (o Kena) Origen: Ecuador Zona andina
14. Instrumento musical de viento, su elaboración requiere de un pedazo de caña de zada, tiene 80 centímetros de largo y 10 de diámetro. Acompaña al bomboEl Chuchi pingullo es de pequeñas dimensiones y al parecer muy antiguo; tiene mucho valor, puesto que la materia prima de esta diminuta flauta es el hueso de una canilla de cóndor y se entona, por lo general, en las fiestas indígenas de carnaval. PINGULLO
15. Sin ser su origen ecuatoriano, este instrumento ha adquirido popularidad entre los intérpretes dedicados a la música "folklórica". En su elaboración se siguen pasos similares a la fabricación del rondador, aunque mucho más complicados. El afinamiento es la parte más difícil de su elaboración, muchas veces no hay como afinar y se procederá a cambiar de tubos, con lo cual el trabajo se alarga. Hay que coordinar la habilidad manual con la acústica. La madera ideal para su elaboración es muy parecida al suro, pero esta no viene de la costa ni del oriente, sino de Imbabura, de la zona de los lagos. Es más finita que el suro y eso ayuda a fabricarla. Como en el caso de todos los instrumentos, la madera a emplearse deberá estar totalmente seca. Para el caso de la zampoña, las maderas que se pueden utilizar son prácticamente las mismas usadas en la fabricación de la quena. SIKU (SIKURI) o ZAMPOÑA Origen: Ecuador Zona andina
16. La cultura pre-inca llamada Nazca, desarrollo su propio lenguaje y expresión espiritual a través de la antara. Este es un instrumento muy semejante a la zampoña, pero con la peculiaridad de que esta se puede tocar sola.. Es conocida también como un instrumento mitológico, La antara esta hecha de una sola hilera tubos unidos gradualmente. Unidos (Desde 3 a 32 tubos) dándole así también la forma triangular. En el presente estas están hechas de carrizo o bambú, pero en el pasado fueron elaborados de arcilla, luego horneados para darle una consistencia dura. ANTARA Origen: Ecuador Zona andina
17. Es un instrumento cerámico (hecho de arcilla o barro) y se presenta en formas curiosas, elegantes y coloridas. Posee desde 6 a 12 orificios, se toca cubriendo los orificios con los dedos de ambas manos, su sonido imita el sonido de insectos y el canto de los pájaros. OCARINAS Origen: Ecuador Zona andina
18. Es un instrumento musical en forma de bastón grande con boquilla de cuerno de buey y cuerpo de caña cubierto de cuero. CARACOL Origen: Ecuador Zona andina
19. Es un instrumento tradicional del Perú y particularmente de las zonas cercanas al Cusco, el pututu fue traído desde la costa. Es considerado como un instrumento muy natural ya que es un caracol de mar muy grande. El pututo fue usado como un instrumento que convocaba reuniones especiales como los cabildos o anunciaba los eventos importantes durante el imperio Inca. Su sonido servia también para dar signos en situaciones de emergencia. El pututero (la persona que ejecuta el pututo) coloca sus labios en la punta del pututo en el cual hay un orificio, soplando con un poco de fuerza produce un vibrante y penetrante sonido. Los pututos deben de tener 50 a 70 años para ser utilizados como instrumento musical. PUTUTO Origen: Ecuador Zona andina
20. EL COMBO DE MARIMBA ESTÁ INTEGRADO POR BOMBOS, CUNUNOS, DOS GUASÁS, DOS PARES DE MARACAS Y UNA O DOS MARIMBAS, ADEMÁS DEL GRUPO DE CANTADORES Y UN DIRECTOR. La marimba es uno de los instrumentos de percusión más elaborados. Su sonido se produce por el golpeteo directo de placas, resonadores y tacos. Así como el piano, es un instrumento armónico; permite que se realicen acordes, arpegios, glissandos, adornos y los más variados efectos. Como diría el musicólogo afroecuatoriano David García Velasco 'La marimba está en capacidad de producir simultáneamente melodía y armonía'. Según la descripción de este gran conocedor del tema, la marimba está compuesta por: Varias placas de madera de chonta o pambil. Dos listones de igual longitud de madera de laurel, calade, dormilón o caoba colocados en forma paralela, sobre los cuales descansan las placas de pambil. Dos marcos transversales de las mismas madera de listones que sostienen a éstos. Varios canutos colocados verticalmente, que son las cajas de resonancia de caña guadúa cuyo número corresponde a la cantidad de placas de chonta. Los canutos están tensados por un cabo o alambre metálico, que atraviesa los extremos superiores. Cuatro tacos o percutores de madera que sirven para golpear las placas. Finalmente, dos 'burros' de madera que sostiene a todo el instrumento. Y entre dos, por el jolgorio del alma sin remordimientos, se compone un son marimbero. Uno que le da 'al tiple', es decir los registros agudos, y otro 'albordón' o registros graves. El primero acaricia con los tacos las placas de menor longitud y el segundo a las más grandes. MARIMBA ESMERALDEÑA Origen: Ecuador Zona andina
22. Es uno de los instrumentos más significativos de la música popular esmeraldeña. Su presencia se mantiene vigente tanto en los conjuntos de marimba como en las fiestas tradicionales (arrullos, fiestas de santos, etc.) Su interpretación exige de notable pericia y es de objeto de especialistas, los que, sin embargo, abundan mucho más que los marimberos. Consiste en un cilindro hueco hecho de una sola pieza de madera, generalmente madera de calade o de balsa macho, cubierto en ambos extremos por pieza de cuero, su diámetro es de aproximadamente de 60 cm. Sobre ambos extremos del cilindro van colocados dos aros de madera, los que a la vez entornan la pieza cilíndrica y las dos piezas de cuero. Bombo Los cueros de ambos lados están tensados con soga, y la afinación se logra aumentando la tensión por medios de cuñas de madera que se coloca bajo las sogas.Por tener cuero en ambos lados, se dice que el bombo es un instrumento 'de dos caras'.Los cueros son normalmente piel de venado, con la particularidad que el de un lado es de venado macho y el del otro de venado hembra. Alternativamente puede colocarse en uno de los lados piel de tatabra. Cuando el instrumento ha sido fabricado y se ha templado bien se coloca al sol durante unas tres horas; luego se vuelve a templar y nuevamente se expone al sol, y así durante dos días. A este cuerpo central se agregan dos artefactos con lo que se obtiene la resonancia; el 'boliche', que es un trozo de madera forrado con tela en uno de sus extremos, con el que golpea la piel, y el 'taco' o 'apagante', que consiste simplemente en un palo de madera, sin ningún agregado, con el que se golpea los bordes (aros) y la lámina cilíndrica central. Si el bombo esta hecho de una piel de venado modelo y de otra de venado hembra, el ejecutante golpea con el boliche la piel de venado macho pues ésta 'ondea más'; a su vez, la piel de venado hembra 'va llevando lo que el otro lado respira'. Si un lado es de piel de tatabra y el otro de venado, se preferirá golpear el primero. BOMBO O TAMBOR Origen: Ecuador Zona andina
23. Otro instrumento antiguo se hace con piel de puma o corderillo. Cuentan que si las pieles han sido robadas el instrumento es más sonoro y más mágico, pero se dice que la tinya de puma sólo la tocan los audaces porque los ayuda a pelear. Su música es imprescindible durante la construcción de casas, fabricación de tejas y adobes, en los carnavales y en la hierra de las vacas (huaca TINYA Origen: Ecuador Zona andina
24. nace y florece como instrumento a principios del siglo XIV. Es una caja de madera con un orificio en el centro; Se dice también que las "calabazas" o "chacombos" fueron empleados simultáneamente en los orígenes del cajón CAJON
25. Se la fabrica con caña guadúa y aros hechos de cuernos de toro. En su extremo superior remata en una boquilla de carrizo o a veces un cuerno de toro cortado en la punta. Muy utilizado por los indígenas de la sierra ecuatoriana. Aparte de construir una vieja forma de lenguaje humano (con la bocina se "hablan" de montaña a montaña), es un instrumento que emite sonidos religiosos; puede alcanzar metros de longitud por lo que solamente músicos con pericia pueden tocarlo. Las tonadas más conocidas e interpretadas con bocina son el "toro barroso" y la "mula shaycushca" (cansada). BOCINA Origen: Ecuador Zona andina
26. Es un raspador, construido con madera de “chontilla brava” . consiste en una vara fina alargada de 60 cms., en las que se labran unos dientes de forma similar a los del guiro. Se ejecuta con un hueso de perico ligero, el cual, según los músicos le proporciona el sonido ideal. Fuente: La Muluta, Música ritual negra del norte de Esmeraldas, Petroecuador, Gerencia de Protección ambiental, Cefodi y Gamazor, 2002. CARRACA
27. Es un instrumento tradicional con plena vigencia, presente tanto en los grupos de marimba (Esmeraldas) como en las fiestas tradicionales. Sin embargo, su función es menos central y su interpretación menos especializada. No hay 'bombero' que no sea buen 'cununero', en cambio no todos los intérpretes de cununo dominan la ejecución del bombo.Básicamente, el cununo es una especie de bongó alargado, de forma aproximadamente cónica. Para la construcción de su cuerpo central se utiliza madera de balsa, y tanto en su extremo superior como en su parte baja van colocados aros hechos de calabazo o de algún bejuco 'huascoso'. La parte superior del cono se cubre con cuero de venado, el que esta sujeto por tientos que pasan por ambos aros. CUNUNOS La piel de venado se tiempla tanto a través de los tientos como mediante cuñas que van encajadas en los aros. De acuerdo a su sonido, más o menos grave, este instrumento es clasificado en macho o hembra. CUNUNO
28. Las maracas están construidas de calabazas pequeñas, en cuyo interior se introducen pepas de achira. En uno de sus extremos, en el hueco por el que se introduce las semillas, se inserta un pequeño palo o varilla que sirve de mango. MARACAS
29. El guasá esta hecho de un canuto de caña guadúa, cerrado por un lado por el nudo de la caña por el otro lado tapado con un trozo de madera. En su interior contiene semilla de achira, y a lo largo del canuto lleva atravesadas púas de chonta, en forma de cruz, con el objeto de que las semillas se estrellen al ser sacudido el canuto. GUASA
30. Proviene de la region andina de América esta construido por una pulsera de tela de la cual se encuentran sujetas pesuñas de cabra disecadas su sonido es como la lluvia. CHAKCHAS (O SHAJSHAS)
32. Instrumento de cuerda proveniente de Europa, es asimilado a la cultura musical costeña, especialmente en sectores populares, (también se le llamaba "Martincho") Su práctica fue intensa tanto así que existe un dicho popular que expresa: "al pie del arpa y cajeando"; en referencia la actitud del músico que tocaba percusión en la caja del instrumento. ARPA
33. El charango es un instrumento musical vigente en las regiones altiplánicas de la Cordillera de Los Andes en América del Sur. Posee cinco pares de cuerdas aunque hay variaciones con menos o más cuerdas pero (casi) siempre en cinco órdenes o juegos. El charango tiene una trayectoria centenaria en Bolivia y el Perú,[1] y también tiene importante presencia en la música de Argentina, Chile, y Ecuador. |enlaceautor= |idioma= }}</ref> En las portadas de varias iglesias del siglo XVIII del departamento Potosí (Bolivia), y otros lugares de lo que hasta 1825 era Alto Perú, asi como también en la catedral de Puno[2] (Perú) existen sirenas esculpidas tocando pequeños cordófonos que probablemente ya fueron denominados charango en esos tiempos. Por primera vez apareció este instrumento musical en un documento escrito en el año 1814 cuando un clérigo de Tupiza (departamento de Potosí, Bolivia) mencionó "unos guitarrillos muy suyos, que por acá llaman charangos". CHARANGO
34. A.-INTRODUCCION Y ANTECEDENTES B.-LA MUSICA DE COTACACHI EN EL MUNDO C.-LA ORQUESTA DE INSTRUMENTOS ANDINOS DE COTACACHI D.-HALLAZGOS E.-FABRICANTES DE INSTRUMENTOS F.-MVSEOS G.-CATALOGO DE INSTRUMENTOS ANDINOS. INDICE