Este documento presenta una introducción a la producción audiovisual, describiendo las etapas de pre-producción, producción y post-producción. En la pre-producción se elabora el guión, se realiza investigación, se planifica el rodaje y se crea un storyboard. Durante la producción se graba el material y en la post-producción se edita el video, se agrega sonido y efectos especiales. El documento también explica conceptos como unidades narrativas en el guión, formatos de audio digital y operaciones básicas de edición de sonido.

1. Elementos para la producción audiovisual 1 Profesor : Victor Manuel Peñeñory Taller Multimedia

2. Índice Pre-producción Guión o Script. Investigación (Background work). Plan de Rodaje. Storyboard. Producción Post-Producción Sonido.

3. Pre-producción Se refiere a las actividades previas al rodaje, como la elaboración de un presupuesto, planificación y otros preparativos. Las tres personas claves en este proceso son el jefe de producción, el director y el director de casting. Fases de la pre-producción: Presupuesto Provisional. Localización del rodaje. Fecha del Rodaje. Revisión del Guión. Selección del Casting.

4. Guión o Script Un guión es un plan para rodar una película. Entre más detallado el plan, más efectivamente se pueden realizar la producción misma y el rodaje. El guión es una historia contada en imágenes con diálogos y descripciones, escrita con la intención de ser trasladada a un soporte audiovisual . El guión se escribe por etapas : sinopsis (borrador). tratamiento , o lista de escenas. guión real.

5. Un guión se escribe utilizando unidades narrativas : ESCENA: es un fragmento de la narración que se desarrolla en continuidad en un mismo escenario. La escena se desarrolla en un mismo escenario y su desarrollo cronológico ha de ser lineal y continuo . SECUENCIA: es un conjunto de escenas unidas por la misma idea. Posee dentro del guión un sentido completo y puede desarrollarse en distintos escenarios y distintos tiempos. Guión o Script

6. Investigación (background work) Durante el trabajo de investigación o background de una película documental uno intenta familiarizarse con el tema tanto como sea posible, de modo que se pueda escribir un guión preliminar para el rodaje. En las películas de ficción , el trabajo de investigación se enfatiza durante la fases de crear y diseñar el guión. Por ejemplo, los detalles históricos, los eventos, lugares etc., deben ser chequeados para poder presentar una idea creíble de los tiempos

7. Plan de Rodaje El guión es dividido en días de rodaje basados en locaciones de rodaje, reparto y otras consideraciones. Así se crean un plan y un presupuesto de rodaje. Con base en el guión dividido como plan de rodaje es posible estimar las cantidades aproximadas de tiempo y dinero necesarios para realizar la película.

8. Storyboard El storyboard es recuento visual o escrito de la clase de imágenes visuales que se utilizarán en la película. La forma escrita usualmente incluye la relación, los personajes en el rodaje, la duración del rodaje y breve recuento de lo que está sucediendo en la toma. El storyboard se basa en el guión y su idea básica es que antes del rodaje las líneas principales de la película sean planeadas, los detalles a discutir se decidan y la duración de cada secuencia se estime . Ejemplo : http://www.mlab.uiah.fi/touch/touchstoryboard.html http://www.thestoryboardartist.com/Site/Film.html

9. Producción Durante la producción comienza la grabación se filma toda la cinta o película necesaria para el proyecto. Se divide el guión en escenas y cada escena se graba desde una serie de ángulos

10. Post-Producción Las dos partes fundamentales de la postproducción son la edición, o montaje, de la grabación en vídeo y la creación de una banda sonora completa. El montaje definitivo se entrega al departamento de sonido, que se encarga de preparar las pistas de sonido, efectos de sonido y diálogos y mezclarlas en una sola pista para tener la mezcla final ( dubbing ). El paso final de la posproducción es la adición de efectos ópticos, fundidos o virados por ejemplo, títulos de crédito y efectos especiales, como las animaciones, y la corrección del color .

11. Sonido Se trata del “Discurso” significativo valido para cualquier idioma, desde un suspiro hasta un grito. Permite ofrecerle al publico el placer de escuchar música, el sorprendente acento de los efectos especiales, o una atmosfera ambiental determinada. La forma en que se utilice el poder del sonido puede marcar la diferencia entre una presentación multimedia ordinaria y otra profesionalmente espectacular.

12. El poder del sonido Cuando algo vibra en el aire moviéndose adelante y atrás crea ondas de presión, y cuando llegan a los oídos, se experimentan los cambios de presión o vibraciones en forma de sonido. Las ondas sonoras varían en cuanto a nivel de presión o amplitud y frecuencia o ritmo. La Acústica es la rama de la física que estudia el sonido. El volumen del sonido se mide en decibelios (dB).

13. El Poder del Sonido El sonido es energía, y un volumen excesivo puede dañar de manera permanente los delicados mecanismos de recepción sonora de los oído, reduciendo la sensibilidad de estos. La percepción del ruido depende de la frecuencia o tono del sonido. A frecuencias bajas se requiere mas potencia para escucharlo. En nuestras maquinas existen muchos sonidos predeterminado los cuales pueden ser utilizados.

14. Preparación de un audio Digital El primer paso consiste en digitalizar el material analógico , grabándolo en un medio digital legible, para la computadora. A la hora de preparar archivos de audio digital, hay que tener en cuenta dos aspectos importantes . Equilibrar la necesidad de calidad sonora y la cantidad de Ram y recursos de DD disponibles. Configurar un nivel correcto para conseguir una grabación limpia.

15. Preparación de un audio Digital Cuanto mayor es la calidad del sonido, mayor será el tamaño del archivo. La tasa de muestreo determina la compaginación de frecuencia de la grabación. La Resolución de Audio determina la precisión con la que el sonido se digitaliza. Un mayor numero de bits como tamaño de muestra conduce a grabaciones que suenen mas parecidas al original.

16. Preparación de un audio Digital Las formulas que permite determinar los tamaños en bytes son: Para Audio Monofónico Tasa de muestreo * duración (seg) * (resolución en bits/8) * 1 Para Audio en Stereo Tasa de muestreo * duración (seg)* (resolución en bits/8) * 2

17. Preparación de un audio Digital Ejemplo: La formula para una grabación monofónica de 10 seg. a 22,05 Khz., con 8 bits de resolución: 22050 * 10 * (8/8) * 1 = 220.500 bytes.

18. Operaciones Básicas de Edición de audio Recortar : Quitar Silencios o espacios en blanco del principio así como el tiempo extra innecesario del final, puede suponer una gran diferencia en el tamaño final del archivo resultante. Empalmar y ensamblar: Se utiliza para ensamblar grabaciones cortando y pegando fragmentos de otras Ajustes de Volumen: Se utiliza cuando se ensamblan diferentes fragmentos y no poseen el mismo volumen entonces se trata de normalizar el volumen de todas. Conversión de Formato: Se emplea para cambiar los formatos de audio que se podrían utilizar en la producción de un audio y poder reproducirlos.

19. Operaciones Básicas de Edición de audio Nuevos Muestreos o reducciones de muestreo . Transiciones Graduales: Son importantes para suavizar el comienzo y el final de un archivo. Ecualización : Se utiliza para modificar el contenido de una frecuencia para conseguir un sonido mas brillante o mas apagados. Expansión del sonido : Se usa para alterar la longitud del tiempo del sonido sin cambiar su tonalidad.

20. Formatos de Archivo de Audio El formato de un archivo de sonido no es mas que una metodología para organizar los bits y los bytes de datos de un sonido digitalizado en un archivo de datos, los mas populares son: Mp3 Mp4 Mpeg Mpeg-1 Aiff

21. Tarea Cada grupo debe un guión tecnico, y un storyboard para un cortometraje de máximo 5 minutos sobre el tema escogido en clase