Características de las corrientes artísticas

1. El Impresionismo es un movimiento artístico que, huyendo del academicismo
imperante, buscó cierta independencia artística pintando al aire libre y renunciando
a las representaciones realistas. Este movimiento, aunque reconocido como tal en
la década de 1870
Sus grandes figuras, Claude Monet y Édouard Manet.
Características:
1. Pintura al aire libre.
2. 2. Colores brillantes
3. Sombras complementarias
4. Pincelada gruesa
5. Los temas incluyen
naturalezas muertas,
paisajes, retratos de
familiares ,el campo o de la
ciudad.

2. El cubismo es un movimiento artístico moderno que surgió alrededor
de 1907 en París, Francia.
Los artistas más importantes del cubismo fueron Pablo Picasso, pintor
y escultor español representante del cubismo; Alexander Archipenko,
que transportó el estilo cubista a esculturas
Características:
1. Aplicación de múltiples
perspectivas.
2. El uso de formas
geométricas.
3. Una paleta de colores
monocromática.
4. Un plano de imagen
aplanado
5. Distorsión de la realidad
6. Evocación al caos.

3. El arte minimalista es una corriente artística contemporánea que surgió
en Estados Unidos, durante los años 60. Este estilo se caracteriza
por reducir sus obras a lo fundamental, utilizando sólo los elementos
mínimos y básicos, como las líneas
Características:
1. Utilización sólo los elementos
mínimos y básicos.
2. Se utiliza la geometría de las
formas, buscando la mayor
expresividad con los mínimos
recursos, evitando el
recargamiento de ciertas
manifestaciones artísticas
3. Simplicidad
4. Por los general utiliza paleta
monocromática.

4. Características:
1. Imágenes de libres o múltiples
interpretaciones a través de una
presentación de objetos carente
de cualquier sentido lógico.
2. Representación de contextos
como el misterio, la
destrucción, lo distópico, lo
contradictorio o lo absurdo, lo
irracional entre otros campos.
El surrealismo fue un movimiento vanguardista que surgió en 1924 tras la
publicación del Manifiesto surrealista de André Breton. Inspirado en el
psicoanálisis, procuraba la representación del subconsciente en el arte por
medio de la imaginación y el automatismo.

5. Surgido a principios del siglo XX en el país germano, el expresionismo se
define como un movimiento de vanguardia caracterizado por
la representación subjetiva, distorsionada y deformada de la realidad,
reaccionando de manera contraria a los principios de objetividad del
impresionismo
Características:
1. Uso del color de forma excesiva,
aportando un carácter simbólico.
2. Las formas naturales se
convierten en trazos y geometrías
casi irreconocibles.
3. Cobra importancia el mundo de
los sueños.
4. Solo importa representar el
sentimiento y no la realidad.
5. El pesimismo y el caos son la
temática principal de las obras.

6. Los expresionistas abstractos mantienen el precepto de
la sola pintura, de un mandato de absoluta sinceridad y
de la creencia en el artista como individuo que se expresa
a través del plano pictórico, el gesto y la acción física.
Características:
1. El arte abstracto usa
un lenguaje visual de forma,
color y línea (elementos
esenciales, puros).
2. para crear una composición
que puede existir con
independencia de referencias
visuales del mundo real

7. El pop art, conocido en español como arte pop, es un movimiento plástico
que tuvo su origen en la década de 1950. Nació entre Gran Bretaña y
Estados Unidos, pero fue este último el país que se convirtió en el
abanderado del movimiento. Sin embargo, el arte pop generó una onda
expansiva en todo el mundo, tanto en Europa como en América Latina, Asia
y Oceanía.
Características:
1. Los artistas pop acudirían a
aquellos objetos cotidianos que
se estaban convirtiendo en los
nuevos símbolos de
"civilización": ídolos
mediáticos, figuras políticas,
objetos fabricados en serie,
tiras cómicas (cómics),
carteles, embalajes y toda
clase de imágenes simbólicas
(señales de tráfico, collages,
etc.).
2. Uso del humor y la
incongruencia.
3. Paleta de colores recargados y
cromatismo exagerado.