El documento compara la arquitectura, escultura y pintura entre China y Japón. En China, la arquitectura se caracteriza por unidades rectangulares combinadas de diferentes tamaños siguiendo principios de equilibrio y simetría. La escultura incluye tallas en madera, marfil y cuerno con motivos mitológicos. La pintura se enfoca en transmitir la esencia de las cosas a través del movimiento del pincel. En Japón, la arquitectura se adapta al clima usando madera y jardines. La escultura es real
3. ARQUITECTURA
■ se caracteriza por distribuir el espacio en
unidades rectangulares que se unen para
formar un todo
combina rectángulos de diferentes tamaños y
en diferentes posiciones de acuerdo con la
importancia de la organización del conjunto.
aspecto exterior impresionante, pero al mismo
tiempo dinámico y misterioso.
distribución de las unidades espaciales se rige
por los principios de equilibrio y simetría.
4. ■ las habitaciones se asignan según la posición de
cada persona en la jerarquía familiar. La cabeza de
familia ocupa el cuarto principal, los miembros de
mayor edad de la familia de éste viven en la parte
de atrás y los más jóvenes, en las alas izquierda y
derecha; los más mayores en la izquierda y los más
jóvenes en la derecha.
La madera representa la vida y ésta es la principal
idea que la cultura china, en sus múltiples
manifestaciones, trata de comunicar.
Los chinos inventaron un tipo especial de soporte
denominado tou-kung, . Dichos soportes tienen la
función tanto constructiva como ornamental, con
una forma atractiva y muy característica
5. ■ Los murales policromados que aparecen en los edificios tradicionales, con su am
plia variedad de motivos y temas, tienen un valor a la vez decorativo y simbólico.
En ellos encontramos representados dragones, aves fénix, mitos, paisajes, motivos
florales, pájaros,etc. Es de destacar el desarrollo que adquiere la talla en madera en la
China meridional, especialmente en Taiwan. Estas esculturas, junto con los murales,
constituyen una elegante y agradable decoración.
6. ESCULTURA
■ Los artistas chinos demuestran su
talento y creatividad utilizando muchas
materias primas, como piedra, colmillos,
cuernos, raíces, bambú o papel.
Escuturas de colmillos y cuernos
se emplean colmillos o cuernos de
animales como base para tallar
esculturas; más concretamente, los
materiales empleados suelen ser marfil y
cuerno de rinoceronte.
7. ■ Tallas de madera
La talla de madera tiene una larga
historia en China. Sus decoraciones
y motivos se basan en la mitología y
las creencias populares sobre la
buena suerte, prosperidad,
armonía, longevidad, etc.
8. ■ Tallas de bambú
China fue una de las primeras naciones en utilizar el bambú.
■ hace ya dos mil años la gente utilizaba el bambú como material
para elaborar utensilios.
9. PINTURA
■ Los chinos suelen utilizar el pincel
para escribir. El calígrafo y el
pintor comparten los mismos
materiales (pincel, tinta y seda o
papel)
Para sujetos y objetivos diferentes,
se usan una gran variedad de
líneas: rectas, curvas, duras,
suaves, gruesas, delgadas, claras,
oscuras, secas, húmedas... El
empleo de líneas y trazos es uno de
los elementos distintivos de la
pintura tradicional china.
10. ■ no han estado interesados en reflejar la realidad y la masa
tridimensional a través de ayudas como el sombreado y la
perspectiva, sino que se han centrado en transmitir, a
través del movimiento rítmico de la pincelada, su
percepción de la esencia de las cosas.
11. ■ la PinturaTradicionalChina es la presencia, en un mismo cuadro, de cuatro artes
diferentes: pintura, poesía, caligrafía e impresiones de sello. Los textos
caligrafiados (ya sean poemas o pensamientos) y las impresiones de sello forman
parte de la composición de la obra, ayudan a explicar las ideas del pintor y sus
sentimientos, además de agregar belleza decorativa a la pintura.
13. ARQUITECTURA■ Algunas de las culturas que han
tenido influencia sobre las
construcciones japonesas y estas
son la coreana y la china
Se caracterizo por el tratar de
adaptarse a su clima y entorno,
tratando de no afectar a su medio
ambiente.
principales construcciones eran
castillos, mansiones aristocráticas,
casas de té, templos budistas y
santuarios sintoístas.
14. ■ Su principal material para construir casa era la
madera ya que es más sensible al clima ( fresca
en verano sin ser helada en invierno) y se
adapta para resistir los temblores comunes que
hay en este lugar, ya que la madera es flexible a
comparación de otros materiales que se
utilizaban antes.
Usaban paredes delgadas de madera, columnas
de cipreses, grandes puertas y ventanas
situadas en lugares clave para aprecias los
bellos jardines.
En el interior de la vivienda la separación
consistía en dividir el espacio libre en espacios
más pequeños con shoji y fusuma (puertas
corredizas) que permiten pasar la luz y el
sonido.
15. ESCULTURA
■ La escultura es casi siempre
monumental, no existe elegancia
de líneas ni perfección en la
ejecucion.
Se caracteriza por su
naturalístmo realista
Se usan metales preciosos en
estatuas de estilo solemne.
Se volca en una actitud espiritual
16. ■ Sus influencias son el buda y las figurillas que sirven como
vehículo a la meditación.
Aparecen los abanicos con finas y delicadas pinturas
Su escultura se vuelca hacia la decoración arquitectónica y
la construcción de figuras de marfil y porcelana.
17. PINTURA
■ asimilación de ideas y conocimientos de otras
culturas, pero una vez adoptado el arte japonés crea
una nueva expresión autónoma y genuina.
inspirada principalmente en estilos chinos.
El primer estilo de pintura consistía en murales de
figuras simples en forma de varas.
surge la pintura yamato-e y el e-maki sustituyendo a
la pintura típica China y caracterizada por su atractivo
emocional y gran color
18. ■ E-maki son pergaminos que combinan texto con
ilustraciónes
Conservadurismo continuación del gusto
artístico de la nobleza
Suiboku-ga pintura monocroma característica de
los monjes con imágenes abstractas y sugestivas
19. ■ Sansui-ga pintura de paisajes en biombos deslizantes
y paneles de madera
Shokeki-ga pinturas de tabique expresión de
atractivo y belleza física
20. ■ Posterior a la segunda guerra mundial la pintura
japonesa continua introduciendo elementos como el
arte pop , el arte minimalista y el arte cinético
21. CONCLUSION
las dos culturas son impresionantes, cada una tiene su respectiva forma de pensar, un
poco parecidas pero a la vez muy diferentes. Son una gran fuente de inspiracion para
futuros artistas, su delicadesa, dedicacion y mas demuestran que la paciencia hace
grandes cosas.