La corporación Cordanza trabaja para preservar y promover la danza y la música en Ibagué, Colombia. Su objetivo es fortalecer la identidad cultural regional a través de la enseñanza de bailes folclóricos, la organización de eventos musicales, y la creación de redes entre artistas. Recientemente, Cordanza ha recibido fondos del gobierno para implementar el Plan Nacional de Danzas y desarrollar programas educativos que fomenten el patrimonio cultural a través del movimiento corporal.
Este documento presenta una propuesta para la formación en música latina, folclórica, danzas y artes plásticas dirigida a niños, jóvenes y adultos en el municipio de Barrancabermeja, Santander. La propuesta busca fortalecer la identidad cultural a través de la música y promover la inclusión social. El proyecto se enfocaría en capacitar a más niños de la fundación musical Manitas Alegres mediante clases regulares y la creación de grupos musicales. Los objetivos incluyen contribuir a la cal
Este documento describe un proyecto para enseñar las artes tradicionales del tambor y preservar la identidad cultural de la comunidad de San Juan del Municipio Sucre en Venezuela. El proyecto usará el tambor, un importante elemento de la cultura afro-caribeña, como un dispositivo pedagógico para enseñar a los niños sobre las tradiciones culturales de la región y vincular los conocimientos culturales con la identidad venezolana.
Este documento presenta una introducción a la música étnica de diferentes regiones del mundo. Comienza describiendo la riqueza de apreciar las diferencias culturales y musicales. Luego introduce brevemente la música africana, dividida en música árabe e islamizada del norte de África, y música subsahariana del sur del Sahara. Finalmente, proporciona algunos ejemplos sonoros de música africana para ilustrar conceptos como el ritmo, la polirritmia y el patrón de pregunta-respuesta típico.
El documento habla sobre la importancia de lograr una sociedad intercultural donde diferentes grupos culturales conviven manteniendo sus propias identidades pero interactuando y reconociéndose mutuamente. Para promover esto, el documento describe un evento musical que presentará música de diferentes regiones del mundo para profundizar el conocimiento de otras culturas y avanzar hacia una sociedad más intercultural.
Este proyecto busca promover el arte de la danza en la comunidad para transmitir sentimientos y emociones a través de los movimientos corporales y dar a conocer el talento local. La danza es parte integral de la cultura de la región del Caribe colombiano y ha destacado bailes autóctonos como el folclor así como también ritmos internacionales. El arte de la danza demuestra la belleza de la cultura local y los talentos ocultos de la comunidad, dando vida al alma y alegría.
El documento describe un taller intergeneracional de danzas del mundo realizado por un grupo de trabajo para promover la actividad física. El taller tuvo como objetivos fomentar la convivencia a través de la danza, promover la práctica de actividad física entre miembros de la comunidad educativa, y conocer y practicar danzas tradicionales de los cinco continentes. Se explicaron y practicaron danzas de África, Asia, Oceanía, América y Europa con información sobre su origen y significado cultural.
Este documento describe varios aspectos de la danza clásica de la India, incluyendo sus orígenes religiosos en Shiva, los siete estilos principales como Bharata Natyam y Odissi, y los elementos del vestuario como el sari y el dhoti. También explica conceptos como nritta, nritya, y diferentes danzas como la bhangra.
La SituacióN EconóMica Mundial Y Las Perspectivas Para 2009 2010icgfmconference
Robert Vos, División de Desarrollo y Análisis de Política, Departamento de Asuntos Económicos y Sociales, Organización de las Naciones Unidas El Sr. Vos es responsable por dos de los principales informes de la ONU, La Encuesta
Económica y Social del Mundo y La Situación Económica y Perspectivas. También sirve en la Secretaría del Comité para la Política de Desarrollo de la ONU. En esta presentación, el Sr. Vos hablará de los análisis actuales de las perspectivas económicas a corto y largo plazo.
Este documento presenta una propuesta para la formación en música latina, folclórica, danzas y artes plásticas dirigida a niños, jóvenes y adultos en el municipio de Barrancabermeja, Santander. La propuesta busca fortalecer la identidad cultural a través de la música y promover la inclusión social. El proyecto se enfocaría en capacitar a más niños de la fundación musical Manitas Alegres mediante clases regulares y la creación de grupos musicales. Los objetivos incluyen contribuir a la cal
Este documento describe un proyecto para enseñar las artes tradicionales del tambor y preservar la identidad cultural de la comunidad de San Juan del Municipio Sucre en Venezuela. El proyecto usará el tambor, un importante elemento de la cultura afro-caribeña, como un dispositivo pedagógico para enseñar a los niños sobre las tradiciones culturales de la región y vincular los conocimientos culturales con la identidad venezolana.
Este documento presenta una introducción a la música étnica de diferentes regiones del mundo. Comienza describiendo la riqueza de apreciar las diferencias culturales y musicales. Luego introduce brevemente la música africana, dividida en música árabe e islamizada del norte de África, y música subsahariana del sur del Sahara. Finalmente, proporciona algunos ejemplos sonoros de música africana para ilustrar conceptos como el ritmo, la polirritmia y el patrón de pregunta-respuesta típico.
El documento habla sobre la importancia de lograr una sociedad intercultural donde diferentes grupos culturales conviven manteniendo sus propias identidades pero interactuando y reconociéndose mutuamente. Para promover esto, el documento describe un evento musical que presentará música de diferentes regiones del mundo para profundizar el conocimiento de otras culturas y avanzar hacia una sociedad más intercultural.
Este proyecto busca promover el arte de la danza en la comunidad para transmitir sentimientos y emociones a través de los movimientos corporales y dar a conocer el talento local. La danza es parte integral de la cultura de la región del Caribe colombiano y ha destacado bailes autóctonos como el folclor así como también ritmos internacionales. El arte de la danza demuestra la belleza de la cultura local y los talentos ocultos de la comunidad, dando vida al alma y alegría.
El documento describe un taller intergeneracional de danzas del mundo realizado por un grupo de trabajo para promover la actividad física. El taller tuvo como objetivos fomentar la convivencia a través de la danza, promover la práctica de actividad física entre miembros de la comunidad educativa, y conocer y practicar danzas tradicionales de los cinco continentes. Se explicaron y practicaron danzas de África, Asia, Oceanía, América y Europa con información sobre su origen y significado cultural.
Este documento describe varios aspectos de la danza clásica de la India, incluyendo sus orígenes religiosos en Shiva, los siete estilos principales como Bharata Natyam y Odissi, y los elementos del vestuario como el sari y el dhoti. También explica conceptos como nritta, nritya, y diferentes danzas como la bhangra.
La SituacióN EconóMica Mundial Y Las Perspectivas Para 2009 2010icgfmconference
Robert Vos, División de Desarrollo y Análisis de Política, Departamento de Asuntos Económicos y Sociales, Organización de las Naciones Unidas El Sr. Vos es responsable por dos de los principales informes de la ONU, La Encuesta
Económica y Social del Mundo y La Situación Económica y Perspectivas. También sirve en la Secretaría del Comité para la Política de Desarrollo de la ONU. En esta presentación, el Sr. Vos hablará de los análisis actuales de las perspectivas económicas a corto y largo plazo.
Este documento presenta el programa de una materia de introducción a la apreciación estética (música) para el cuarto año de la escuela secundaria. El objetivo general es favorecer el desarrollo de conocimientos, habilidades de juicio crítico y participación activa en la música y apreciación estética en los estudiantes. El programa incluye tres unidades que cubren la historia de la música desde sus orígenes hasta el siglo XX, con énfasis en reconocimiento de estructuras musicales, análisis comparativo, y discrimin
El documento presenta información sobre cuatro grandes compositores clásicos: Johann Sebastian Bach, famoso por sus composiciones para piano y órgano como la Tocata y fuga en sol menor; Antonio Vivaldi, conocido por sus composiciones para violín y cuerdas como Las cuatro Estaciones; Ludwig van Beethoven, autor de obras inmortales como la Quinta Sinfonía a pesar de perder la audición; y Piotr Ilich Tchaikovski, compositor de melodías para ballet como El lago de los cisnes.
El documento describe el contexto económico actual de México, caracterizado por una fuerte recesión y problemas de ingresos y gastos públicos. Critica la estrategia fiscal propuesta por la SHCP para 2010, argumentando que aumentar impuestos o reducir gasto social dañaría más a la población. En su lugar, el Partido del Trabajo propone derogar exenciones fiscales que reducirían ingresos en 550,000 millones de pesos, los cuales se usarían para programas de inversión y asistencia social.
La música y la danza son las artes más antiguas que surgieron de las manifestaciones corporales humanas. El hombre primitivo descubrió el ritmo al golpear objetos, y la danza elevaba a los participantes a un estado casi sobrenatural. Varias civilizaciones antiguas como la hindú, asiria-babilónica y griega desarrollaron instrumentos musicales e ideas como los modos musicales. Los primeros cristianos adoptaron la música para alabar a Dios a través de salmos y himnos sin acompañamiento. Más tarde, las schol
Este documento presenta información sobre varios temas culturales de España como nacionalidades, profesiones, números del 1 al 15, días de la semana, y preguntas para conocer mejor a los compañeros de clase. Incluye ejercicios interactivos sobre estas temáticas así como información sobre personajes famosos españoles para practicar la descripción.
Muestra de Danza Folklórica Nivel Escuela- feb-15-2012Education
Una muestra de Danza en nuestra secundaria, teniendo como invitada de honor a la Profa. María Barrios, dándole un reconocimiento por su trayectoria docente en esta secundaria.
El documento describe las etapas evolutivas del dibujo infantil, desde los garabatos iniciales hasta la consolidación de la forma entre los 3 y 5 años. A esta edad, los niños pueden dibujar figuras humanas diferenciadas e interactuando en situaciones. El dibujo se convierte en una herramienta para comunicar el mundo interno del niño.
Este documento describe las etapas evolutivas del dibujo infantil desde los primeros garabatos hasta los 6 años. Inicialmente los niños hacen garabatos sin intención de representar formas. Luego empiezan a dar forma a los garabatos y experimentan con colores. A los 2.5 años pueden dibujar círculos y líneas que se parecen a objetos. A los 3 años sus dibujos muestran intención de comunicar y reconocemos figuras humanas simples. Entre los 3 y 4 años perfeccionan la figura humana
El documento describe diferentes técnicas y aplicaciones de la expresión corporal y la danza en la educación primaria. Explica tres técnicas principales de la expresión corporal: sensorial-perceptiva, improvisación y composición. También describe ejercicios prácticos relacionados con el ritmo, el movimiento y danzas populares del mundo. El objetivo es desarrollar la expresión, la comunicación y la creatividad de los estudiantes a través del cuerpo y el movimiento.
Educación artística (música, expresión corporal y danza) Rubi Miranda
El documento presenta tres tendencias en la enseñanza de las artes en la educación básica: la educación por el arte, a través de las artes y en las artes. Discute autores como Ávila, Tatarkiewicz y Bamford y sus perspectivas sobre cómo las artes pueden permitir la expresión individual y desarrollar competencias. La enseñanza de las artes intenta responder a los cambios en el mundo mediante una transformación ideológica en la escuela.
Este documento describe las etapas evolutivas del dibujo infantil desde los garabatos iniciales hasta la consolidación de la forma en los 5 años. Comienza con garabatos sin intención entre 1-2 años, luego toman forma de círculos y líneas a los 2-3 años cuando empiezan a parecerse a objetos. A los 3-4 años aumenta el detalle y se perfila la figura humana con cabeza y extremidades. Entre los 5-6 años la forma está consolidada y pueden interactuar varias figuras en una situación.
1) El documento describe las etapas del desarrollo del dibujo infantil, desde los garabatos hasta la representación de figuras humanas en situación. 2) Incluye aspectos a evaluar en las primeras etapas como la forma de coger los lápices y el espacio ocupado. 3) Explica que a partir de los 5 años el dibujo se puede usar para evaluación psicológica e incluye ejemplos de rasgos que pueden expresarse en el dibujo.
El documento describe las etapas evolutivas del dibujo infantil desde los primeros garabatos hasta los 5 años. Comienza con garabatos sin intención de representar formas, luego empiezan a tomar forma circulares u objetos sin detalle, luego a los 3 años se ven las primeras formas que identifican objetos o personas, y entre 3-4 años la figura humana evoluciona con más detalle. A los 5 años el dibujo se usa para evaluación psicológica e incluye interacción entre figuras y objetos. También resume algunos rasgos
Este documento presenta brevemente diferentes tipos de música como rock, reggaeton, flamenco, jazz, pop, blues, hip hop y rap. Describe sus orígenes y características principales, incluyendo los instrumentos utilizados y las influencias de cada género musical.
El dibujo técnico es una representación gráfica guiada por normas que permite describir de manera exacta los objetos. Existen diferentes tipos como el arquitectónico, mecánico y eléctrico. El dibujo técnico ha evolucionado a través de la historia con contribuciones de figuras como Gudea, Tales de Mileto y Leonardo da Vinci. Se realiza con instrumentos como reglas, transportadores y compases siguiendo normas de seguridad e higiene.
Este documento describe la voz humana y el canto. Explica que la voz se produce a través de la acción física combinada del apoyo, las cuerdas vocales y la resonancia en la boca y cabeza. Cada persona tiene un timbre y ámbito vocal único. También describe la importancia de la respiración para el canto, incluyendo los tres tiempos de una respiración completa: inspiración, suspensión y espiración. Finalmente, clasifica las voces en soprano, mezzosoprano, contralto, tenor, barí
This document lists the photographers credited for various photos in a Haiku Deck presentation, including Jim, the Photographer, Will Montague, twid, Michael Hren Photography | Hren Design, cbcmemberphotos2477, Flavio~, thejbird, Lieven SOETE, and SaltyGrease. It encourages the reader to create their own Haiku Deck presentation on SlideShare.
TC2, Grupo 44 Procesos de Construcción de Historias Locales. Mayo 26 de 2013dalopezme
1. Importancia de la música en la vida cotidiana de las comunidades y como se conecta lo local con lo regional, nacional y global (a partir de la música u otros aspectos)
2. Papel de la localidad en la construcción de un proyecto de
nación.
El documento describe un programa cultural que presenta danzas tradicionales de varias comunidades para validar y reflejar su organización social. A lo largo del programa, maestros de diferentes escuelas presentan danzas típicas de sus respectivas comunidades. La danza es descrita como una expresión cultural importante que ha estado presente en todas las culturas y que puede usarse para estudiar la evolución de las mismas.
Este documento presenta el programa de una materia de introducción a la apreciación estética (música) para el cuarto año de la escuela secundaria. El objetivo general es favorecer el desarrollo de conocimientos, habilidades de juicio crítico y participación activa en la música y apreciación estética en los estudiantes. El programa incluye tres unidades que cubren la historia de la música desde sus orígenes hasta el siglo XX, con énfasis en reconocimiento de estructuras musicales, análisis comparativo, y discrimin
El documento presenta información sobre cuatro grandes compositores clásicos: Johann Sebastian Bach, famoso por sus composiciones para piano y órgano como la Tocata y fuga en sol menor; Antonio Vivaldi, conocido por sus composiciones para violín y cuerdas como Las cuatro Estaciones; Ludwig van Beethoven, autor de obras inmortales como la Quinta Sinfonía a pesar de perder la audición; y Piotr Ilich Tchaikovski, compositor de melodías para ballet como El lago de los cisnes.
El documento describe el contexto económico actual de México, caracterizado por una fuerte recesión y problemas de ingresos y gastos públicos. Critica la estrategia fiscal propuesta por la SHCP para 2010, argumentando que aumentar impuestos o reducir gasto social dañaría más a la población. En su lugar, el Partido del Trabajo propone derogar exenciones fiscales que reducirían ingresos en 550,000 millones de pesos, los cuales se usarían para programas de inversión y asistencia social.
La música y la danza son las artes más antiguas que surgieron de las manifestaciones corporales humanas. El hombre primitivo descubrió el ritmo al golpear objetos, y la danza elevaba a los participantes a un estado casi sobrenatural. Varias civilizaciones antiguas como la hindú, asiria-babilónica y griega desarrollaron instrumentos musicales e ideas como los modos musicales. Los primeros cristianos adoptaron la música para alabar a Dios a través de salmos y himnos sin acompañamiento. Más tarde, las schol
Este documento presenta información sobre varios temas culturales de España como nacionalidades, profesiones, números del 1 al 15, días de la semana, y preguntas para conocer mejor a los compañeros de clase. Incluye ejercicios interactivos sobre estas temáticas así como información sobre personajes famosos españoles para practicar la descripción.
Muestra de Danza Folklórica Nivel Escuela- feb-15-2012Education
Una muestra de Danza en nuestra secundaria, teniendo como invitada de honor a la Profa. María Barrios, dándole un reconocimiento por su trayectoria docente en esta secundaria.
El documento describe las etapas evolutivas del dibujo infantil, desde los garabatos iniciales hasta la consolidación de la forma entre los 3 y 5 años. A esta edad, los niños pueden dibujar figuras humanas diferenciadas e interactuando en situaciones. El dibujo se convierte en una herramienta para comunicar el mundo interno del niño.
Este documento describe las etapas evolutivas del dibujo infantil desde los primeros garabatos hasta los 6 años. Inicialmente los niños hacen garabatos sin intención de representar formas. Luego empiezan a dar forma a los garabatos y experimentan con colores. A los 2.5 años pueden dibujar círculos y líneas que se parecen a objetos. A los 3 años sus dibujos muestran intención de comunicar y reconocemos figuras humanas simples. Entre los 3 y 4 años perfeccionan la figura humana
El documento describe diferentes técnicas y aplicaciones de la expresión corporal y la danza en la educación primaria. Explica tres técnicas principales de la expresión corporal: sensorial-perceptiva, improvisación y composición. También describe ejercicios prácticos relacionados con el ritmo, el movimiento y danzas populares del mundo. El objetivo es desarrollar la expresión, la comunicación y la creatividad de los estudiantes a través del cuerpo y el movimiento.
Educación artística (música, expresión corporal y danza) Rubi Miranda
El documento presenta tres tendencias en la enseñanza de las artes en la educación básica: la educación por el arte, a través de las artes y en las artes. Discute autores como Ávila, Tatarkiewicz y Bamford y sus perspectivas sobre cómo las artes pueden permitir la expresión individual y desarrollar competencias. La enseñanza de las artes intenta responder a los cambios en el mundo mediante una transformación ideológica en la escuela.
Este documento describe las etapas evolutivas del dibujo infantil desde los garabatos iniciales hasta la consolidación de la forma en los 5 años. Comienza con garabatos sin intención entre 1-2 años, luego toman forma de círculos y líneas a los 2-3 años cuando empiezan a parecerse a objetos. A los 3-4 años aumenta el detalle y se perfila la figura humana con cabeza y extremidades. Entre los 5-6 años la forma está consolidada y pueden interactuar varias figuras en una situación.
1) El documento describe las etapas del desarrollo del dibujo infantil, desde los garabatos hasta la representación de figuras humanas en situación. 2) Incluye aspectos a evaluar en las primeras etapas como la forma de coger los lápices y el espacio ocupado. 3) Explica que a partir de los 5 años el dibujo se puede usar para evaluación psicológica e incluye ejemplos de rasgos que pueden expresarse en el dibujo.
El documento describe las etapas evolutivas del dibujo infantil desde los primeros garabatos hasta los 5 años. Comienza con garabatos sin intención de representar formas, luego empiezan a tomar forma circulares u objetos sin detalle, luego a los 3 años se ven las primeras formas que identifican objetos o personas, y entre 3-4 años la figura humana evoluciona con más detalle. A los 5 años el dibujo se usa para evaluación psicológica e incluye interacción entre figuras y objetos. También resume algunos rasgos
Este documento presenta brevemente diferentes tipos de música como rock, reggaeton, flamenco, jazz, pop, blues, hip hop y rap. Describe sus orígenes y características principales, incluyendo los instrumentos utilizados y las influencias de cada género musical.
El dibujo técnico es una representación gráfica guiada por normas que permite describir de manera exacta los objetos. Existen diferentes tipos como el arquitectónico, mecánico y eléctrico. El dibujo técnico ha evolucionado a través de la historia con contribuciones de figuras como Gudea, Tales de Mileto y Leonardo da Vinci. Se realiza con instrumentos como reglas, transportadores y compases siguiendo normas de seguridad e higiene.
Este documento describe la voz humana y el canto. Explica que la voz se produce a través de la acción física combinada del apoyo, las cuerdas vocales y la resonancia en la boca y cabeza. Cada persona tiene un timbre y ámbito vocal único. También describe la importancia de la respiración para el canto, incluyendo los tres tiempos de una respiración completa: inspiración, suspensión y espiración. Finalmente, clasifica las voces en soprano, mezzosoprano, contralto, tenor, barí
This document lists the photographers credited for various photos in a Haiku Deck presentation, including Jim, the Photographer, Will Montague, twid, Michael Hren Photography | Hren Design, cbcmemberphotos2477, Flavio~, thejbird, Lieven SOETE, and SaltyGrease. It encourages the reader to create their own Haiku Deck presentation on SlideShare.
TC2, Grupo 44 Procesos de Construcción de Historias Locales. Mayo 26 de 2013dalopezme
1. Importancia de la música en la vida cotidiana de las comunidades y como se conecta lo local con lo regional, nacional y global (a partir de la música u otros aspectos)
2. Papel de la localidad en la construcción de un proyecto de
nación.
El documento describe un programa cultural que presenta danzas tradicionales de varias comunidades para validar y reflejar su organización social. A lo largo del programa, maestros de diferentes escuelas presentan danzas típicas de sus respectivas comunidades. La danza es descrita como una expresión cultural importante que ha estado presente en todas las culturas y que puede usarse para estudiar la evolución de las mismas.
El documento describe el Carnaval de Negros y Blancos de la ciudad de Pasto en Colombia. Se define el patrimonio cultural inmaterial y cómo este carnaval transmite la cultura de generación en generación como una mezcla de las tradiciones de los pueblos pre-hispánicos, españoles y africanos. El carnaval dura 11 días entre el 28 de diciembre y el 7 de enero y cuenta con diversas actividades como desfiles, bailes y concursos. Representa el esfuerzo de los pastusos por preservar su cultura multicultural
Este documento describe las expresiones musicales y danzas afrocolombianas en Colombia y la región de Boyacá. Resalta que los aportes de los afrodescendientes incluyen ritmos como porros, bambucos y abozaos, así como vestuario e instrumentos musicales. También destaca que los carnavales y festividades renuevan las raíces culturales y promueven la identidad. Finalmente, menciona que en Boyacá se promueve el porro y la danza de la pesca en Puerto Boyacá, reflejando la herencia
PROYECTO DE TANGO Y FOLKLORE EN EL CENTRO VECINAL BARRIO SARMIENTOElsa Dominini
Este documento presenta un proyecto para enseñar tango y danzas folklóricas en el Centro Vecinal Barrio Sarmiento. El proyecto busca preservar la cultura e identidad argentina a través de la música y el baile. Las clases serán los martes y jueves de 18:30 a 22:30 hs y estarán a cargo de la profesora Silvia Luna. El proyecto comenzará el 6 de setiembre de 2012 y estará dirigido a niños, jóvenes y adultos del barrio.
Este documento propone el baile de joropo de arpa como herramienta pedagógica para el rescate de los valores culturales en los estudiantes de una escuela en Venezuela. Explica que el joropo es una expresión cultural que identifica al país pero que se ha perdido en las nuevas generaciones. Se basa en referentes teóricos que también proponen las danzas folclóricas para enseñar valores culturales. El objetivo es desarrollar estrategias que motiven a los estudiantes a participar en el baile del joropo de ar
Conceptos sobre Danza en Curso de Muestras de Danzas FolkloricasEducagratis
En el Aula Virtual online de Educagratis ( http://www.educagratis.org ) es posible encontrar un Curso de Medios de Comunicación, Música, Danza y Educación (http://musica.educagratis.org ).
Curso orientado a que el alumno obtenga herramientas que le permitan desarrollar una muestra de danzas folkloricas.
Contenidos:
Espacio escenico , su significado y su utilizacion
Iluminacion y amplificacion
Eleccion del repertorio de danzas Folkloricas
Diferencia entre escenografia y decorado
Creatividad y movimiento expresivo y su aplicacion a nivel escolar.
Para ingresar directo ir a: http://www.educagratis.org/moodle/course/view.php?id=116
Otros cursos de MÚSICA, BAILE Y DANZA: http://musica.educagratis.org
El documento habla sobre el folklore. Define el folklore como las creencias, prácticas y costumbres tradicionales de una cultura que se transmiten de generación en generación, incluyendo bailes, música, leyendas, artesanías y supersticiones. Explica que el folklore puede estar naciente, vivo, moribundo o muerto, dependiendo de qué tan practicado sigue estando. Luego describe las manifestaciones de folklore en Ecuador, incluyendo diferentes festivales a lo largo del año que celebran la cultura e identidad de cada región.
Este documento presenta un proyecto de danza para estudiantes de ciclo 1 en el Colegio Distrital El Manantial en Bogotá. El proyecto busca mejorar la convivencia y respeto por la diversidad cultural a través de la danza. Los objetivos incluyen liberar tensiones, desarrollar la identidad corporal, expresión libre, y conocer danzas y culturas diferentes. Las actividades se llevarán a cabo según el horario escolar utilizando recursos como música y cámara fotográfica.
La propuesta presentada busca establecer un programa de formación musical en gaitas, tambores, danzas y artes plásticas dirigido a niños, jóvenes y adultos en el municipio de Barrancabermeja, Santander. El programa se enfocaría en la música latina y folclórica del Caribe colombiano y busca promover la identidad cultural local y regional a través de la enseñanza y práctica de la música. La propuesta justifica la necesidad del programa, establece sus objetivos, metas, marco legal y metod
Este documento resume la identidad musical afrocolombiana y su contribución a la cultura colombiana. Los afrodescendientes nutren la identidad cultural colombiana a través de danzas, cantos y ritmos de tambores. Los carnavales y festividades difunden la música y danza afrocolombiana trascendiendo fronteras. Algunas expresiones musicales propias de regiones colombianas incluyen el Carmen de Viboral y la tambora en El Paso, Cesar.
Este documento describe la contribución de los afrocolombianos a la cultura colombiana a través de sus bailes, música y tradiciones. Explica que los carnavales y festividades son importantes para los procesos de los afrocolombianos porque les permiten mostrar y preservar sus costumbres. También destaca expresiones musicales típicas de la región Caribe como el bullerengue y la cumbia, y proyectos para rescatar las raíces folclóricas. Por último, incluye una bibliografía de fuentes en
Trabajo colaborativo 2_grupo_406001_7_final_aportes.pdfAuraParrado1
Este documento describe la contribución de los afrocolombianos a la cultura colombiana a través de sus bailes, música y tradiciones. Explica que los carnavales y festividades son importantes para los procesos de los afrocolombianos porque pueden mostrar y preservar sus tradiciones musicales y culturales. También describe expresiones musicales típicas de la región Caribe como el bullerengue, cumbia y champeta, y cómo se promueven a través de proyectos culturales. Finalmente, incluye una bibliografía
Este documento presenta el Plan Especial de Salvaguardia de las Músicas de Marimba y los Cantos Tradicionales del Pacífico Sur de Colombia. Describe la región y la manifestación cultural, los antecedentes de su salvaguardia a través de proyectos como la Ruta de la Marimba, y el proceso de patrimonialización ante organismos nacionales e internacionales. Explica también los mecanismos de consulta con las comunidades, el diagnóstico de la manifestación y su estado actual, los objetivos y estrategias del Plan, y el esquema
La danza, trabajo para seleccionar para el aulaMaría Valdés
La danza ha estado presente desde los orígenes del ser humano como forma de expresión. Originalmente las danzas tenían un carácter religioso y colectivo y formaban parte de rituales en las sociedades primitivas. Más adelante, las danzas también se utilizaron con fines sociales para celebrar eventos como matrimonios o guerras. En África, las danzas tradicionales continúan teniendo un fuerte significado ritual y cultural, relacionado con diferentes etapas de la vida y la agricultura, y varían según cada región.
El documento describe la importancia de la danza en la cultura humana y cómo ha sido utilizada para expresar sentimientos, celebrar eventos importantes y transmitir tradiciones de generación en generación. Argumenta que la danza folclórica es parte integral de la identidad cultural local y nacional, pero que los jóvenes hoy en día se han alejado de estas danzas tradicionales. Por lo tanto, propone la creación de grupos de danza y música folclórica en la escuela para enseñar a los estudiantes sobre su propia cultura y tradiciones
El documento plantea la necesidad de crear una revista para difundir la importancia de la Gaita Zuliana, un género musical único de la ciudad de Maracaibo, Venezuela. La Gaita Zuliana data de tiempos prebíblicos pero su valor se ha perdido al ser desplazada por ritmos extranjeros. La revista pretende fusionar todos los ritmos de la gaita, dar a conocer sus figuras e instituciones de apoyo, y promover eventos culturales para crear un sentido de pertenencia cultural por encima de otras influencias. De no
Evidencia 22 Los grupos etnicos y su identidad musical en Colombia.pdfAlonsoOrozco9
El documento describe la importancia de la música para las comunidades étnicas en Colombia. La música étnica actúa como medio de expresión cultural y preservación de la identidad de las comunidades, transmitiendo valores y experiencias de generación en generación. Además, la música fomenta la cohesión social y sentido de pertenencia dentro de las comunidades.
Business Plan -rAIces - Agro Business Techjohnyamg20
Innovación y transparencia se unen en un nuevo modelo de negocio para transformar la economia popular agraria en una agroindustria. Facilitamos el acceso a recursos crediticios, mejoramos la calidad de los productos y cultivamos un futuro agrícola eficiente y sostenible con tecnología inteligente.
Examen de Selectividad. Geografía junio 2024 (Convocatoria Ordinaria). UCLMJuan Martín Martín
Examen de Selectividad de la EvAU de Geografía de junio de 2023 en Castilla La Mancha. UCLM . (Convocatoria ordinaria)
Más información en el Blog de Geografía de Juan Martín Martín
http://blogdegeografiadejuan.blogspot.com/
Este documento presenta un examen de geografía para el Acceso a la universidad (EVAU). Consta de cuatro secciones. La primera sección ofrece tres ejercicios prácticos sobre paisajes, mapas o hábitats. La segunda sección contiene preguntas teóricas sobre unidades de relieve, transporte o demografía. La tercera sección pide definir conceptos geográficos. La cuarta sección implica identificar elementos geográficos en un mapa. El examen evalúa conocimientos fundamentales de geografía.
José Luis Jiménez Rodríguez
Junio 2024.
“La pedagogía es la metodología de la educación. Constituye una problemática de medios y fines, y en esa problemática estudia las situaciones educativas, las selecciona y luego organiza y asegura su explotación situacional”. Louis Not. 1993.
Lecciones 10 Esc. Sabática. El espiritismo desenmascarado docx
Danza y Música para el desarrollo
1. CULTURA
Contrapuntos. Abril de 2010
Además
Una cultura de Educación Memoria
Danza y Música para el Desarrollo
Jazz
Clausura III
Aires, melodías, tonadas
“
Ibagué Jazz
El gobierno nacional le apuesta a ello Festival
y cantos inspiran los en las políticas nacionales de desarrollo, La danza debe ser vista
Un cierre
raudos giros y alegorías desde el Ministerio de Cultura con la como esencia de vida, con lo mejor
corporales en la ciudad elaboración de los planes de música y una forma de estar con
musical, Ibagué. danza a nivel nacional. Esas propuestas de la música
apuntan a la construcción de ciudadanía el otro... jazz, luego
Cuna del baile, lugar de la música. Así democrática, convivencia y reconocimiento de tres días
es conocida la capital tolimense por de la diversidad cultural, a partir de ejes de una
algunos de sus habitantes empeñados en como la formación, investigación, “Cordanza es una
selecta
hacer de esta ciudad el festejo a cielo circulación, creación y organización de la organización conformada
por quienes buscan muestra.
abierto de la cultura nacional. Es por ello danza y la música.
que organizaciones dedicadas a la gestión generar identidad Léanos
de estas artes están en la marcha de Corporación Bailable “Cordanza” regional desde un también en
consolidar un proyecto que no solo enfoque en el contrapuntos.
identifique a sus residentes, sino que La música y la danza como movimiento del cuerpo wordpress.com
brinde espacios y oportunidades de expresiones del saber y la experiencia y su relación con el
bienestar para quienes las practican. humana, han estado íntimamente espacio” dice Dagoberto Díaz Guzmán,
relacionadas y constituyen uno de los director de la Corporación,quien además
Es el caso de organizaciones como la principales referentes culturales de los está vinculado a la Asociación Nacional de
corporación de Danzas del Tolima pueblos, por su calidad simbólica y Festivales de Música y Danzas Folclóricas
Cordanza y el Grupo Ikeima, cuyas comunicativa. de Colombia Anfolclor y a la Asociación
labores procuran la coordinación de Tolimense de Danzas Astoldanza.
iniciativas de los actores culturales de la
región y la gestión dirigida al beneficio de La corporación surge como iniciativa de un
toda la población. Un trabajo de redes grupo de especialistas y profesionales
culturales con enfoque educativo, enfocados hacia la gestión de proyectos de
relacionado con la preservación de los emprendimiento cultural, ya que como lo
conocimientos, y la generación de menciona su director, “la danza debe ser
proyectos. vista como esencia de vida, una forma de
estar con el otro, de disfrutar, pero en
Este interés por vincular la gestión especial como la manera de trasmitir a
cultural en música y danza se desplaza cada generación todo el legado que nos
de la mera intención práctica, es decir de han dejado nuestros ancestros”.
la ejecución instrumental, para situarse
en el lugar de formación y entendimiento Desde el año 2009, arrancó tareas de la
de la sociedad, sobre todo en un contexto mano del Ministerio de Cultura con la
permeado por fenómenos de violencia y Celebración día de la danza, 30 de abril de 2010. U. Tolima presentación de propuestas para la
desigualdad, como nuestro país. elaboración del Plan Nacional de Danzas,
proyecto ya consolidado que cuenta con
Así, la comprensión de aquello que se la destinación de 4 mil millones de pesos
baila, se canta e interpreta para todo el país. Ello obedece a una
musicalmente, es necesaria para la política de inclusión, participación y
puesta en marcha cotidiana de esas democracia.
formas artísticas de cooperación y
trabajo por el bien común. Dentro de las actividades que la
organización ha adelantado en lo que va
corrido del 2010, se encuentran el XII
Encuentro de Escuelas Locales de taller departamental de danza, la V versión
Musicas Tradicionales del Huila y del Encuentro de Danza Infantil y la
Tolima celebración del Día Mundial de la Danza.
Actualmente trabaja la presentación del
Esas maneras diferentes de hablar a plan municipal y departamental de
través del cuerpo y sus movimientos Danzas, propuesta en la que la
juegan un papel fundamental en la organización pretende lograr la
consolidación de la identidad de una vinculación de entidades
región. Es por ello que surge la gubernamentales como la secretaria
Corporación de Danzas del Tolima municipal de Cultura y la dirección
Cordanza, organización no cultural del Tolima.
gubernamental, sin ánimo de lucro que
propone el desarrollo de programas, la Así mismo, Cordanza atiende también a
De acuerdo a las disposiciones del plan realización de eventos que generen otras expresiones artísticas como la
nacional de músicas para la convivencia, principios de identidad hacia la región y música y el teatro.
la corporación Ikeima ha venido la gestión de proyectos de formación.
adelantando investigaciones y gestión
cultural para el área musical de corte De igual manera, Jaime Calle representante
tradicional con los departamentos del quién expuso la importancia de una de MetroCultura de Medellín, presentó la
Huila y Tolima. organización democrática de las agendas Red de Escuelas de Músicas de su ciudad,
culturales de los municipios. Además como un exitoso ejemplo de la gestión
El programa de formación a formadores presentó el Plan Nacional de Música: formativa y cultural en el área musical.
en música tradicional es precisamente Músicas para la Convivencia.
una de las acciones que busca consolidar Al foro también asistieron los delegados de
la educación artistica y cultural de la la Secretaría de Cultura del Huila y la
región cemtro sur del país.
En esta actividad, participan orientadores
Dirección de Cultura del Tolima .
en el área de las musicas tradicionales,
con el fin de adquirir las herramientas
pedagógicas que permitan un mejor
desarrollo de proceso formativo -cultural.
En el marco de este encuentro, también
se realizó el foro de Gestión Cultural:
Música, Perspectivas y retos. Conto con
la participación de Jorge Franco Duque,
encargado de investigación en músicas
tradicionales del Min. Cultura,