2.
Estilos artísticos de la
Época Moderna:
S. XV: Renacimiento
(1400-1530)
S. XVI: Manierismo
S. XVII: Barroco
S. XVIII: Rococó y
Neoclásico.
3.
s. XVII:
Origen de los Estados europeos
mediante la re-instauración del
centralismo monárquico.
Revolución científica: Kepler,
Copérnico, Galileo, Newton y
Descartes.
Reforma católica
6.
TIZIANO. Concilio de Trento. 1565. Óleo sobre lienzo (117 x 176
cm). Museo del Louvre, París.
XIXº Concilio Ecuménico de la Iglesia Católica
(1545 – 1563):
8. Anderson, Perry, El Estado absolutista, Madrid, Editorial s. XXI, 2007.
Estado Moderno
Territorio
especifico
Gobierno Único:
Monarcas Centralistas o
Absolutos
Burocracia
estatal
permanente
Nacionalismo
Política Económica
especifica
(Mercantilismo)
Relaciones con
otros Estados
Guerra
Ejercito
profesional
permanente
Diplomacia
Alianzas
Matrimoniales
10.
Los Papas en el s. XVI:
1592-1605:Clemente
VIII
1605:León XI
1605-1621:Paulo V
1621-1623:Gregorio
XV
1623-1644:Urbano
VIII
1644-1655:Inocencio
X
1655-1667:Alejandro
VII
1667-1669: Clemente
IX
1670-1676: Clemente
X
1676-1689: Inocencio
XI
11. Reconstrucción de la nave y la
fachada por Carlo Maderna
(1556-
1629) entre 1607-1612.
San Pedro,
Roma.
12. Vista 360 de la Basílica
• 212 metros de largo,
• 140 de ancho,
• 133 metros (con su
cúpula).
• 15,000 metros cuadrados
13.
Gian Lorenzo Bernini
(1598 - 1680)
Arquitecto, escultor, pintor,
escenógrafo y autor de obras
teatrales
De Napoles
1618-1625: trabaja para el
cardenal Escipión Borghese.
Con el Papado de Inocencio X
su actividad se redujo.
1665: Luis XIV lo llama para
trabajar en el Louvre (trabajo
que no se concretò)
28.
Francesco Borromini
(1599 - 1667):
De Lombardía
Trabajo con Bernini
(relación conflictiva, se los
considera rivales)
Trabaja
fundamentalmente para
ordenes religiosas
37. Enrique IV (1589 - 1610)
Carlos X (1589 - 1590 )
Luis XIII (1610 - 1643 )
Regente María de Médici (1610-1617)
Luis XIV, (1643 -1715)
Regente Ana de Austria (1643-1651)
Luis XV (1715 – 1774)
Regente Felipe de Orleans (1715-1723)
Luis XVI (1774 – 1792)
Los reyes Borbones de Francia
38. 1678: asume la dirección Jules
Hardouin-Mansart (1646 –
1708)
Longitud de la fachada: 576m
44. Academia de Pintura y
Escultura: 1648
Academia de Danza: 1661
Academia de Inscripciones y
Bellas Letras: 1663
Academia de Ciencias: 1666
Academia de Música: 1669
Academia de arquitectura: 1675
Las Academias Francesas:
1653. Ballet Royal de la Nuit.
Diseño del traje de Apolo que
vestía Luis XIV.
45. El Grand Trianion de Mármol
Jules Hardouin-
Mansart y Robert de
Cotte
1687-1688
47. Quentin de La Tour.
Mdme. De Pompadour
1775
Elisabeth Vigee Lebrun
María Anotnieta y sus hijos
1787
48. Monasterio de El Escorial
En Lorenzo de
El Escorial
(Comunidad de
Madrid)
Arquitectos:
Juan Herrera
Juan Bautista
de Toledo
Giovanni
Battista Castello
Por orden del
rey Felipe II
1563-84
58.
Características generales de la
pintura barroca:
Búsqueda de efecto
ópticos (tromp
oleil)
Distorsión de las
formas. Efectos
forzados y
violentos.
Fuertes contrastes
de luces y sombras
(claroscuro de
Caravaggio)
Tendencia al
desequilibrio y la
exageración
Dramatismo y
teatralidad
Luz escénica
60.
Michelangelo Merisi da
Caravaggio
(1571-1610)
• Pintor Italiano
• Imágenes religiosas muy
naturalistas.
• Biografía intensa y dramática.
• Modelos: gente de clase baja.
• Temas religiosos cristianos y
mitológicos antiguos
61. David con la
cabeza de
Goliat
1609-1610
Óleo sobre
lienzo
125 cm × 101
cm
Galería
Borghese,
Roma, Italia
62. Baco enfermo
1593-1594
Pintura al óleo
66 cm × 52 cm
Galería
Borghese,
Roma, Italia
64. Entierro de Cristo
1602-1604
Óleo sobre lienzo
300 cm × 203 cm
Museos Vaticanos,
Ciudad del Vaticano.
65.
La incredulidad de santo Tomás. 1602. Pintura al óleo sobre lienzo.
107 cm × 146 cm. Palacio de Sanssouci, Potsdam, Alemania
66.
Claroscuro y Tenebrismo
• Claroscuro: “(…) técnica pictórica
que utiliza tonos fuertemente
contrastados para definir figuras,
objetos, volúmenes emergiendo de
la oscuridad. Característica de
muchos pintores barrocos (…)“
.
• Tenebrismo: “pintura en que el
claroscuro es muy radical, emergiendo
los cuerpos iluminados de una densa
masa de sombras. Lo empiezan a
practicar ciertos seguidores de
Caravaggio (…). Si bien las luces se
mantienen brillantes, en cambio las
sombras se hacen lógrebas y espesas.
Los artistas que fuerzan el contraste se
llaman también tenebristas” Haggar & Monreal y Tejada.
Diccionario de términos de arte
67.
Artemisia Gentileschi
(1593 - 1654)
Continúa la tradición de
Caravaggio (tenebrismo)
Temas: heroínas Bíblicas
1612: Juicio de su padre
contra Agostino Tassi, su
maestro de pintura.
73.
Johannes Vermeer
(1632-1675)
Holandés
Probamente utiliza la cámara oscura:
https://www.youtube.com/watch?v=cUE
N-axb2IE
Composiciones fuertes y precisas
Colores claros y brillantes (en relación a
Rembrandt)
No parece haber tenido éxito como pintor
en vida.
Se dedicaba al comercio de obras de arte y a
la regencia de un hostal heredado de su
padre.
Temas:
Escenas de genero
De los primeros en instalar el género
«paisaje»
Retratos
Detalle del cuadro La
alcahueta (1656), posible
autorretrato de Vermeer
74. Lectora en la
ventana
1659
83 × 64,5 cm, óleo
sobre lienzo
Dresde,
Gemäldegalerie
Alte Meister
83.
Rembrandt Harmenszoon van Rijn
(1606 – 1669)
Holandés
De familia trabajadora pero
económicamente acomodada.
Estudio en la universidad de Leiden
Tenebrista.
Predomina el carácter sombrío y sereno
en sus figuras.
Temas y géneros:
Religiosos,
Retratos (individuales pero sobre todo
grupales)
Autorretratos
Dejó cerca de 1.500 dibujos y alrededor
de 400 grabados
Autorretato (1659, detalle)
84.
“La lección de anatomía de Nicolás Tulp”. 1632. Óleo sobre
lienzo. 169,5 cm × 216,5 cm
.
85.
Remedios Varo. La lección de Anatomía. 1935. Guaché y reproducción de
revistas recortadas y pegadas. Centro Pompidou de París.
86.
Los síndicos de los pañeros. 1662. Óleo sobre lienzo. 191,5 cm × 279 cm. Rijksmuseum,
Ámsterdam, Países Bajos. https://www.youtube.com/watch?v=8y1RBgvm0B0
87.
La ronda de la noche. 1642. Óleo sobre lienzo. 359 cm × 438 cm.
Rijksmuseum, Ámsterdam, Países Bajos.
90.
Diego Velázquez
(1599-1660)
Diego Rodríguez de Silva
y Velázquez
Pintura “alla prima” (sin
bocetos)
Pintor de corte de Felipe
IV
Viajó a Italia en dos
ocasiones.
91.
Vieja friendo huevos. 1618. Oleo sobre lienzo. 99x169 cm. Edimburgo.
Galería Nacional de Escocia.
P
e
r
s
p
e
c
t
i
v
a
a
é
r
e
a
93.
Bodegón
“En la pintura española se designó con este nombre a
los cuadros que representan materias y objetos
relacionados con la comida y con la cocina. A veces este
tema va acompañado de personajes que guisan, comen
o venden, en cuyo caso el cuadro se llama bodegón con
figuras.(…). Por extensión se llama también bodegón a
toda pintura de objetos inanimados, o sea al género que
en francés se llama nature morte y en inglés still life.
Haggar & Monreal y Tejada, Diccionario de términos
de Arte. 1992
94. La rendición de Breda o Las Lanzas, 1634-35, 307 cm × 367 cm, Museo
del Prado
99. • Las Meninas o
La familia de
Felipe IV
• 1656
• Óleo sobre
lienzo
• 318 cm × 276
cm
• Museo del
Prado,
Madrid,
España
100.
101.
102.
103.
104.
105.
106.
107.
Preguntas finales
¿Qué diferencias encuentras entre el Barroco italiano
y el de los Países Bajos?
¿De qué manera consideras que el contexto histórico
que hemos trabajado al comienzo se materializa en
las artes plásticas. Ejemplifica.
¿Que géneros caracterizan al Barroco? Ejemplifica.
¿Cómo explicarías al Barroco pictórico luego de
haber estudiado a todos estos autores? Cuales
consideras que serian sus características principales?
Ejemplifica en base a autores/as y obras.