La danza es un arte de expresión que utiliza el movimiento del cuerpo, generalmente con música. Existen diferentes tipos de bailes como el ballet clásico, danza contemporánea, flamenco y hip hop. La danza puede servir para expresar emociones, hacer ejercicio o relajarse.

1. La danza o el baile es un arte donde se utiliza el movimiento del cuerpo usualmente con música, como una
forma de expresión y de interacción social, con fines de entretenimiento, artísticos o religiosos.
Diapositiva SiguienteJeffrey Morgan 8-938-1863

2. Dentro de la danza o baile existe la coreografía, que es el arte
de crear danzas. La persona que crea coreografía, se le llama
coreógrafo.
Diapositiva SiguienteDiapositiva Anterior

3. Historia
Der Kinderreigen de Hans Thoma
(1839-1924). Ilustración de una ronda
de niños bailando en un campo.
La historia de la danza estudia la evolución de la danza a través
del tiempo. Desde la prehistoria el ser humano ha tenido la
necesidad de comunicarse corporalmente, con movimientos que
expresaban sentimientos y estados de ánimo.
Diapositiva SiguienteDiapositiva Anterior

4. La Danza y La Música
La música ha ido evolucionado a través del tiempo. Este desarrollo ha continuado vinculado con las
formas de danza/música, tales como: vals, tango, disco, salsa, electrónica y hip-hop. Algunos géneros
musicales tienen una forma de danza en paralelo, como la música barroca y danza barroca, mientras
que otros, como la música clásica y ballet clásico, se han desarrollado por separado.
Diapositiva SiguienteDiapositiva Anterior

5. Tipos de Bailes
La danza ha ido evolucionando en muchos estilos, desde la danza académica o ballet, hasta el break
dance y el krumping. Las definiciones que constituyen a la danza dependen de factores sociales,
culturales, estéticos, artísticos y morales, así como también del rango de movimiento, hasta las
técnicas virtuosas. Cada danza, independientemente del estilo, tiene algo en común, ya que en la
mayor parte de los casos implica tener flexibilidad y movimiento del cuerpo, así como condición
física.
Diapositiva SiguienteDiapositiva Anterior

6. Ballet Clásico
El ballet clásico o danza clásica es una forma de danza cuyos
movimientos se basan en el control total y absoluto del
cuerpo, el cual se debe enseñar desde temprana edad. Se
recomienda iniciar los estudios de esta danza clásica a los
tres o cuatro años, ya que el ballet es una disciplina que
requiere concentración y capacidad para el esfuerzo como
actitud y forma de vida.
Diapositiva SiguienteDiapositiva Anterior

7. Danza Contemporánea
La danza contemporánea puede hablar de un concepto,
proponer un ambiente o presentar movimientos con el
propósito de conseguir una estética determinada, no
siempre tiene que contar una historia.
Diapositiva SiguienteDiapositiva Anterior

8. Flamenco
El flamenco es un género musical español que se da sobre todo en
Andalucía y zonas de Extremadura y la Región de Murcia. Sus
principales facetas son el cante, el toque y el baile, contando
también con sus propias tradiciones y normas.
Diapositiva SiguienteDiapositiva Anterior

9. Hip Hop
El hip-hop es un movimiento compuesto por un amplio
conglomerado de formas artísticas, originadas dentro de una
subcultura marginal en el Sur del Bronx y Harlem, en la ciudad
de Nueva York, entre jóvenes afroamericanos e hispanos
durante la década de 1970. Se caracteriza por cuatro
elementos, los cuales representan las diferentes
manifestaciones de la cultura: rap (oral: recitar o cantar),
turntablism o "DJing" (auditiva o musical), breaking (físico:
baile) y grafiti (visual: pintura).
Diapositiva SiguienteDiapositiva Anterior

10. Popping
Actualmente, se opta por los pantalones de pinzas o pantalones más
bien anchos, para poder marcar mejor los movimientos y pops.
También es común ir vestido con la típica indumentaria llamada
"pachuco", adaptada en los 70 por Boogaloo Sam. En el calzado,
destacan los zapatos llamados hush puppies.
• Old Man
Es otra de las técnicas más básicas del popping. Se realizan movimientos circulares con todo el cuerpo mientras se avanza lateralmente.
• Puppet
Esta técnica consiste en moverse como una marioneta, jugando con todas las partes del cuerpo.
• Robotting
Este estilo consiste en imitar a un robot y crear efectos precisos. Es inexpresivo y no necesariamente realiza contracciones musculares, sólo paradas.
Diapositiva SiguienteDiapositiva Anterior

11. Pirámide de la Actitud Escénica
Motivación
La motivación es cuando una persona encuentra por cierto medio una manera de satisfacer alguna necesidad y así crea una mejor disposición o aumento por la
realización de dicha acción.
Hay algunas situaciones donde se puede observar que el bailarín lo tiene todo (extensión, técnica, fuerza), sin embargo, no llegan a dar su máximo. En cambio
nos encontramos con otras situaciones de bailarines que les cuesta más trabajo, queriendo decir que carecen del talento pero llegan a obtener un nivel más
alto.
Confianza en uno mismo
Este es el segundo nivel en cuanto a la pirámide de actitud escénica, siendo uno de los niveles más influyentes en la actuación de la danza, al igual que parte
integral del programa psicológico de rendimiento. Esta confianza dentro de la danza se identificará por la sólida fe que obtenga el bailarín en el momento de
aprender y realizar cierta técnica o al representar algún papel. Por lo tanto, nunca se le debe limitar a un bailarín a la enseñanza de habilidades técnicas y
artísticas, por lo que se debe mostrarles la confianza en cuanto a la capacidad de la ejecución de dicha técnica.
Intensidad
Es cuando llega la hora de actuar, refiriéndose al grado de preparación psicológica que tendrá el bailarín al momento previo de su actuación. Esta se caracteriza
por las diversas evoluciones que presentarán en el estado fisiológico, como lo son los latidos del corazón, presión sanguínea, producción de adrenalina e incluso
miedo. Los bailarines la pueden presenciar de una manera tanto positiva como negativa.
Concentración
El máximo punto de la pirámide de actitud escénica. En ciertas ocasiones es el menos comprendido, sin embargo es el que sintoniza a los bailarines en su
actuación. Este es la capacidad que se tiene hacia una cosa en un largo periodo de tiempo.
Diapositiva SiguienteDiapositiva Anterior

12. Diapositiva InicialDiapositiva Anterior
El baile, es una manera de expresar sentimientos, emociones utilizando
diferentes partes del cuerpo dependiendo del tipo de baile.
Hay bailarines que bailan varios tipos de baile pero siempre tienen
un fuerte y el que mejor bailan y dominan mas que los otros.
Para aprender a bailar no necesita una edad especifica, pero hay bailes
que si lo requieren como el ballet.
El baile también puede servir como forma de hacer ejercicio, de
relajación, para algunas personas de olvidarse de los problemas.
Esa es mi opinión acerca del baile. Es mi pasión, y amor por la cultura.