Este documento describe la vida y obra de la pintora mexicana Frida Kahlo. Detalla sus problemas de salud desde la niñez, incluyendo la poliomielitis y un accidente de tránsito que la dejó con lesiones permanentes. También habla sobre su relación con Diego Rivera, su feminismo, su activismo político y su estilo único de vestimenta. Resalta su éxito como artista pese a sus múltiples operaciones y sufrimiento físico, y cómo su arte reflejaba el dolor del pueblo mexicano.

1. Frida Kahlo El poder de seducción

2. Orgullosa de ser mexicana siempre se esforzó por lucir allí donde fuera, París, Nueva York o Coyoacán las ropas típicas de las indias dejándonos imágenes para siempre imborrables. A lo largo de los años se ha convertido en un icono mas, es imposible pensar en ella y no verla vestida de colores, con sus trenzas recogidas en un tocado... sin duda un estilo único para una mujer única.

3. Qué es el que tanto atrae hoy de Frida Kahlo? Donde radica el poder de seducción de esta figura artística y política mexicana y universal: en su obra, en su vida o en su cuerpo herido y su rostro extraño? de izquierdas, mutilada y bisexual, Frida conjuga en su persona la transgresión y la resistencia. Sufrió situaciones límite en su cuerpo -la polio, la columna rota, las operaciones, los abortos, las caídas, la amputación, pero también disfrutó de ello y de los placeres de una sexualidad desbocada. Estimó con desmesura sin embargo, a diferencia de las mujeres que “aman demasiado” y que convierten el amor en una trampa con la que se alienan, Frida alcanzó potenciar su creatividad.

4. Frases de Frida: “ Pinto a mi misma porque es la cosa que conozco mejor”. “ Pensaban que también yo fuese surrealista pero nunca la he sido. He pintado siempre la realidad, no mis sueños”. “ Pies, para qué me sirven si tengo las alas para volar?”. Su feminismo espontáneo la hizo sellar un compromiso consiguiendo ser ella misma: ser a través del trabajo .

5. Nace el 06.07.1907 a las afueras de la Ciudad de México, en “la Casa azul” de Coyoacàn donde vivirá y morirá. Tiene el primer drama de salud a los 6 años con un ataque de poliomielitis que, después de nueve meses pasados en cama, le deja para siempre una pierna defectuosa. El segundo drama de salud fue el grave accidente que sufrió a 18 años: el autobús en el que viajaba choca con un tranvía. Mueren varias personas, Frida pasa un mes internada en el hospital. A partir de este momento, desde 1925 hasta su muerte en 1954, Frida será operada más de treinta veces, siempre como consecuencia de este accidente.

6. En 1928, con 21 años, se inscribe en el Partido Comunista y allí tiene lugar la segunda encuentro decisivo con el pintor Diego Rivera: empieza una historia amorosa que durará hasta su muerte, historia de pasión e infidelidades, de abandonos y reencuentros . Frida y Diego se casan por primera vez al año siguiente, en 1929. En 1930, Frida debe interrumpir su primer embarazo a causa de irregularidades óseas. En 1932, debe interrumpir su segundo embarazo y es aquí cuando realiza el conocido “ Henry Ford Hospital Detroit ” y también recibe la noticia de la muerte de su madre.

7. En 1934, al devolver en México, se suma al dolor de otra complicación de salud por el tercer aborto y a la operación de su pie derecho, la relación que nace entre Rivera y Cristina Kahlo (la hermana menor). En 1935 Frida se separa y vive sola en el centro de la ciudad. Inicia una relación con el escultor japonés-americano Isamu Noguchi. En 1938, a los 31 años, realiza la segunda muestra individual en la “Julien Levy Gallery” de Nueva York, con un éxito total de ventas como de críticas ( Picasso y Kandinsky la van apoyar ). Después, conoce al fotógrafo Nickolas Muray con quien tiene una relación sentimental.

8. En 1939, por medio del surrealista Marcel Duchamp expone en Francia en la Galería “Alboroto te Colle”. El Museo del Louvre le compra una pintura. ¿Cuando regresa triunfando a su país Diego le pide el divorcio (tal vez en un ataque de celo profesional o privado?), pinta “Las dos Fridas” y “Autorretrato con los cabellos cortados” dos obras fundamentales, lamentablemente, no presentes en esta muestra .

9. En 1940, Trotskij es asesinado y el mismo año Frida y Diego se casan por segunda vez y vuelven a vivir en la Casa azul. En 1941, Frida forma parte nuevamente del Partido Comunista. Esta pintura muestra un enorme yacija sobra la cual la figura de Frida algo retorcida por el dolor, sobre un charco de sangre y llorando - está en el centro de seis elementos simbólicos unidos por un rojo cordón umbilical . El éxito y el reconocimiento público de Frida esta mujer culta e inteligente, amando del canto, el baile, las reuniones con amigos, la tequila, gran fumadora y bisexual como artista continúa creciendo, igual que su leyenda personal .

10. La intensa relación amorosa con Diego Rivera, sus ideales apolíticos y sociales, el amor por las raíces y la historia indígena -que la van llevar al extremo de cambiar su fecha de nacimiento por el 1910 (año de la revolución mexicana), a vestirse como las vistosas indias tehuanes y satisfacer con sus simbolismos les cuadras- todos sus sufrimientos personales y su lucha contra la salud precaria se convirtieran por medio de su pintura en el dolor de un pueblo y su lucha por la justicia social y la retasa de sus costumbres .

11. En 1946 regresa en Nueva York para otra operación, esta vez para calmar el dolor los médicos le dan morfina: ella tiene alucinaciones con animales en la habitación; a partir de este momento no podrá dejar de usar la droga. Rivera incluye cada vez más la figura de Frida en sus pinturas y murales. En 1950 debe sufrir aún otras siete operaciones y también la amputación de cuatro dedos de su pie; se moverá de ahora en más, en silla de rueda. Aumenta el consumo de analgésicos.

12. En 1953 tiene su primera muestra individual a México: ella llega allí con los trajes y joyas típicas mexicanas en ambulancia y es transportada en una litera hasta su cama instalada en la galería. Al poco tiempo han de amputarle la pierna derecha ya con gangrena. Con el uso de una prótesis alcanza caminar, pero la depresión avanza. Se puede decir que a partir de 1951 el uso de la droga se evidencia en su pintura: la pincelada es menos precisa, mucho más materia, los trazos más tosco. Las bellísimas obras que cierran su producción en esta muestra son “El círculo” y “Corazón, cacto y embrión” (de fecha imprecisa).

13. Con pincelada libre y compacta vemos en la primero toda la sensualidad de un pubis femenino que aparece confundido entre la espuma marine y la erupción volcánica, en el segundo, en vez, el rojo corazón deseoso de ser madre, el fetos suspenso en un cielo tórrido y el cacto – como su cuerpo - seco e incapaz de una exhuberancia de vida por siempre

14. PINTURAS http://www.fridakahlo.com