Paul Cézanne fue un pintor francés postimpresionista fundamental para la vanguardia del siglo XX. Se formó en Aix-en-Provence y París, donde conoció a Zola y descubrió el impresionismo. Pasó por varias etapas artísticas, desde lo romántico hasta desarrollar su propio método constructivo basado en la sensación y la esencia de los objetos. Aunque tuvo poco éxito en vida, su obra influyó en Picasso, Matisse y el cubismo, convirtiéndose en puente

1. Paul Cézanne Figura fundamental para la Vanguardia del S.XX

2. Biografía Nace el 19 de enero de 1839 en Aix-en-Provence (Paris), en el seno de una familia de gran holgura económica y muere el 22 de octubre de 1906 , fue un pintor francés postimpresionista . Cézanne es una figura fundamental para la vanguardia del siglo XX, Picasso y Matisse lo admiraron profundamente. Lleva una biografía monótona. Es autónomo y solitario. Él estuvo al margen de las exposiciones, realizó su labor de forma aislada. En su aislamiento concibe su pintura como investigación y búsqueda de la verdad. Él impuso una visión subjetiva.

3. Cézanne entra en contacto con la naturaleza En 1859 su padre compra una mansión, era una gran finca, y aquí es donde Cézanne entra en contacto con la naturaleza. Su padre le proporcionó una formación humanística muy amplia. Cézanne tuvo como condiscípulo a E.Zola , que le abrió todo el campo de la literatura romántica y los planteamientos del Realismo y Naturalismo, luego su amistad quedó rota ( Criticó habitualmente los criterios utilizados en las exposiciones de arte oficiales del siglo XIX de Cézanne)

4. La primera formación fue en Aix-en-Provence Sus primeras obras son las típicas copias. Su padre se empeñó en que estudiara derecho, con el apoyo materno consigue su traslado a París para empezar su carrera como pintor. Llega a París en 1861, allí es donde Zola le orienta. Comenzó a copiar en el Louvre, copia a Caravaggio , Rubens , el Greco , Zurbarán , Velázquez ... . También descubre la pintura del Romanticismo y del Realismo .

5. Su primer fracaso Conoce la pintura de Courbet , Daumier y Millet que después le acercan a la realidad y le llevan a abandonar los contenidos literarios. No consiguió el ingreso en la Academia de Bellas Arte de París, este fue su primer fracaso. Así, cada vez se va aislando más por la incomprensión del entorno, donde Cézanne entra en contacto con la naturaleza. Así, cada vez se va aislando más por la incomprensión del entorno.

6. Etapa s 1 . Etapa romántica (1861-1870): En esta etapa se ve influenciado por los presupuestos de Delacroix . Practica una pintura densa, empastada, abundante de materia.

7. 2. Etapa impresionista (1871-1878) En 1874 participa en la primera exposición del grupo impresionista ; presentó su Olimpia moderna y La casa del ahorcado . El rechazo hizo que no estuviera presente en la segunda exposición; pero lo volvió a intentar en la tercera de 1878, las críticas se repitieron y no se aceptó su estilo de pintura. Es por ello que abandona París y se traslada a Aix-en-Provence para pintar libremente. Pasó una temporada en L´Estaque, era un paisaje muy luminoso, suprime ocres y marrones para captar la luz potente del sur que contribuye a aclarar su paleta. Después se instala en Auvers-sur-Oise, Pissarro le condicionó, él le ayudó a aclarar su paleta y a interesarse por el bodegón y el paisaje. Camille Pissarro (pintor impresionista) le acerca con ojos nuevos a la Naturaleza. Gachet fue el primer coleccionista de Cézanne. Le adquirió obras cuando la tensión con el padre hizo que mermara su economía. La casa de Gachet le remitía a un paisaje de ambiente otoñal; de tintas más grises. Aparece en Cézanne un rasgo que se acentuará: la exaltación de los volúmenes. Cézanne evidencia un talento propio hacia el paisaje que lo diferencia de los demás impresionistas

8. 3. Etapa Constructiva, su método (1878-1887) En esta etapa Cézanne abandona y supera los planteamientos del Impresionismo . Para Cézanne el Impresionismo se fundaba demasiado en la sensación y en la superficialidad. Se instala en Aix-en-Provence y se aventura en una experiencia de amplios vuelos. Empieza a plantearse un modo de pintar que responda a la esencia de la realidad. Cada vez es más exigente con la esencia propia de los objetos. Se plantea una elaboración mental a partir de la sensación. La mente del creador da coherencia a las sensaciones. Lleva a cabo un análisis constructivo de los objetos. Intenta volver a descomponer el fundamento de la realidad pero a través de su propia experiencia. Su lema: "Hay que volver a ser clásico a través de la naturaleza, es decir, a través de la sensación" ; el volver a ser clásico a partir de la experiencia personal. "Pintar al natural no supone copiar el objetivo, sino materializar las sensaciones propias " .

9. Etapa sintética (1888-1906) En esta etapa Cézanne lleva a las últimas consecuencias el método puesto a punto en su etapa constructiva. Algunas de sus obras paradigmáticas:

10. Legado Puede decirse que Cézanne crea el puente entre el impresionismo del siglo XIX y el nuevo estilo de principios del siglo XX, el cubismo . Durante muchos años la obra de Cézanne sólo fue conocida por sus antiguos colegas impresionistas y por unos cuantos artistas jóvenes radicales de la línea del postimpresionismo , entre los que se incluían Vincent van Gogh y Paul Gauguin . Esta generación posterior aceptó prácticamente todas las rarezas de Cézanne. La retrospectiva de Cézanne de 1907 en el Salón de Otoño impactó grandemente la dirección que tomó la vanguardia parisina, dando crédito a su posición como uno de los artistas más influyentes del siglo XIX y al advenimiento del Cubismo . Fueron las exploraciones de Cézanne de simplificación geométrica y fenómenos ópticos las que inspiraron a Picasso , Braque , Gris y otros.

11. XAVI CALATAYUD MORA ( 3 er B ) Obres de Cézanne.