El documento describe la vida y obra del arquitecto catalán Antoni Gaudí. Explica que nació en una familia humilde y tuvo que estudiar arquitectura durante 9 años debido a su falta de recursos. Su obra más conocida fue la Sagrada Familia, en la que trabajó desde 1883 hasta su muerte en 1926. Gaudí se caracterizó por crear construcciones innovadoras inspiradas en la naturaleza y utilizando materiales como el ladrillo, la piedra y los azulejos.

1. 1

2. Hijo de un calderero, fue el menor de cinco
hermanos, padeció reumatismo desde niño, lo que le
impidió disfrutar de la infancia
• Al pasar tanto tiempo a solas o con su madre, estimuló dos de las
cualidades que influirían en su obra: La observación y el análisis
de la naturaleza
A los 17 años fue a estudiar arquitectura a Barcelona
y debido a sus escasos recursos económicos obtuvo
el título a los 26 años
• Destaca el carácter conservador y religioso de su pensamiento
político, unido a la defensa de la identidad cultural del pueblo
catalán.
2

3. Tras finalizar su carrera, mientras esperaba alguna
obra de gran importancia, realizó trabajos
decorativos, como una vitrina para una guantería.
• En este trabajo conoció a Güell quien se convertiría en un buen
amigo y mejor cliente
En 1883 acepta el encargo de construir la Sagrada
familia. Tras ello, recibió numerosos encargos en
Cataluña y León, pero desde 1914 decide centrarse en
esta catedral, rechazando otros encargos.
• Falleció en Barcelona, en 1926, al ser atropellado por un tranvía.
3

4.  En la obra de Gaudí se distinguen
varios períodos: esta clasificación
más que a criterios cronológicos
responde a criterios plásticos y
mecánico-constructivos:
 Período preliminar
 Período árabe
 Período gótico evolucionado
 Período naturalista
 Período de síntesis orgánica
Gaudí es conocido por ser un
creador en todo los sentidos,
Diseñó muebles, mosaicos,
decoraciones, hierros forjados y
cualquier elemento que formara
parte de sus construcciones
Casa Batlló (Barcelona)
4

5. Caracterizado por los proyectos y obras
realizadas por Gaudí durante sus últimos
años de carrera y sus primeras actuaciones
propiamente profesionales una vez en
posesión del título de arquitecto. Todavía no
posee un estilo definido.
Dentro de este grupo podemos citar:
-Mobiliario para la Capilla del Palacio de Sobrellano en Comillas
-Colaboraciones con el arquitecto Joan Martorell para el
Convento de las Salesas de Barcelona
-Cerramiento, puertas y rejas de la Plazoleta Aribau en el Parque
de la Ciudadela en colaboración con el estudio Fontseré
-Decoración Farmacia Gibert (el edificio fue derruido)
-Vitrina-expositor guantería Comella (Exposición de París)
5

6. 6
La base de la obra de
Gaudí fue arquitectónica,
pero pese a que a este
arte dedicó su mayor
esfuerzo, también aplicó
su genio a otras facetas
como el mobiliario y la
decoración.
El primer mueble de
Gaudí de que tenemos
noticia, se su propio
escritorio de arquitecto.
Una impresionante pieza
de ebanistería que se
supone realizada en el
año 1878 y destruida
durante la guerra de
1936-1939.

7. 7
Gaudí proyectó una vitrina
sobre tarima de parquet
de colores y que se podía
contemplar desde
cualquier ángulo,
permitiendo por lo tanto
una visión más completa
del material expuesto que
estaba protegido por una
especie de templete de
vidrio.
VITRINA PARA LA GUANTERÍA COMELLA,
EXPOSICIÓN INTERNACIONAL DE PARÍS 1878

8. 8
DECORACIÓN
DE LA
FARMACIA
GIBERT

9. 9
MOBILIARIO
CAPILLA DEL
PALACIO DE
SOBRELLANO
EN COMILLAS
EL MOBILIARIO
GÓTICO SE ADAPTA
MUY BIEN AL
ESTILO DE LA
CAPILLA

10. 10
MOBILIARIO
CAPILLA DEL
PALACIO DE
SOBRELLANO
EN COMILLAS

11. 11
Mobiliario
perteneciente a la
Capilla-Panteón
que se ve al fondo
de la imagen, justo
al lado del Palacio
de Sobrellano en
Comillas, obra de
Joan Martorell
finalizada en 1888
y de estilo
neogótico.

12. - Construcciones caracterizadas por su policromía geométrica
basada en el contraste entre ladrillo y relleno.
-Este contraste se enriquece con un importante revestimiento
cerámico.
-Las coronaciones se completan con cúpulas de aspecto árabe.
-También utiliza la piedra picada, pero esto solo al final de este
período.
Pertenecen a este grupo obras como:
- Casa Vicens en Barcelona (1883-1888).
- Proyecto de Pabellón de caza en Garraf, para el conde Güell,
que no se llegó a construir (1882).
- El Capricho de Comillas (Cantabria) (1883-1885).
- Pabellones Güell en Pedralbes - Barcelona (1884-1887).
- Pabellones árabes. Construidos para la Compañía
Transatlántica, uno en Cádiz y el otro para la Exposición
Universal de Barcelona (1887 - 1888).
- Palacio Güell en Barcelona (1886-1888).
12

13. -Gaudí siempre estuvo convencido de que el gótico es un estilo
que está lejos de la madurez.
-Explicaba esta idea diciendo "el arte gótico es imperfecto, esta
solo medio resuelto; es el estilo del compás, de la fórmula, de la
repetición industrial.
-Su estabilidad se basa en el apuntalamiento permanente de los
contrafuertes, es un cuerpo defectuoso que se aguanta con
muletas".
-Al ser encargado de los trabajos de la Sagrada Familia, hizo un
profundo estudio del gótico visitando diversos monumentos en
Cataluña, Francia y España, cosa que no hizo más que
reafirmarlo en su posición crítica respecto a este estilo.
A pesar de ello, algunos de sus edificios proyectados y realizados
dentro del siglo XIX, son de este estilo:
- Palacio Episcopal de Astorga (1889-1895).
- Casa Botines en León (1892).
- Colegio Santa Teresa (1889-1894)
13

14. -Inspirado inicialmente en el barroco, este período está
caracterizado por el Modernismo vitalista.
-Esta visión ya se percibe a partir de los inicios del siglo XX
en numerosas obras de Gaudí y representa una evolución
desde la previa estética gótica se va abriendo camino hacia
una exuberante expresividad como la que podemos
contemplar en la fachada de la Natividad de la Sagrada
Família
Obras de este período:
- Casa Calvet (1898-1900).
- Cripta de la iglesia de la Colonia Güell (1908-1914).
- Park Güell (1900-1914).
- Restauración de la Catedral de Palma de Mallorca (1904-
1914).
- Casa Batlló (1904-1906).
- Casa Milà (La Pedrera) (1906-1910).
14

15. -La última etapa en que Gaudí alcanza la perfección
siguiendo el magisterio de la naturaleza.
-La perfección tanto en lo hace referencia a la estructura
como a la expresión de sus creencias.
-Tal como ocurre en la naturaleza, la función crea el
órgano.
-La arquitectura completa la belleza de la naturaleza
consiguiendo un equilibrio sin fisuras.
-La estructura y su función se confunden con la plástica
expresiva y con el significado de la obra.
La expresión de este clímax sería el Templo de la
Sagrada Família.
15

16. Casa
Vicens
El
Capricho
Sagrada
Familia
Palacio
Güell
Colegio de
las
Teresianas
Palacio
Episcopal
Astorga
Casa
Botines
Casa
Calvet
Torre
Bellesguard
Parque
Güell
Casa
Batlló
Jardines
Can
Artigas
Casa Milá
Cripta de
Güell
Escuelas
Sagrada
Familia
1883 -1888 1883 - 1885 1883 - 1926 1886 - 1889 1889 - 1890
1900 - 19141900 - 19091891 - 1894 1898 - 18991889 - 1893
1908 - 19091908 - 19141906 - 19121905 - 19061904 - 1906
16

17.  Calle de las Carolinas, distrito de
Gracia, Barcelona
 Encargo del industrial ceramista
Manuel Vicens como segunda
residencia
 1883-1888
 Vicens y Gaudí eran grandes
amigos.
 El industrial heredó un terreno de
su madre, donde se construiría la
casa
CARACTERÍSTICAS
 Período árabe
 Muy recargada: Numerosos
azulejos de colores en la fachada.
 Utiliza sólo formas rectas.
 Verja de hierro forjado, muy
original (hojas de palmito).
17

18. Se levanta en el tranquilo Barrio de Gracia, como un oasis de
aroma árabe, cubierto de espectaculares baldosas verdes y
blancas. Se trata de la primera obra importante de Gaudí.
18

19. En esta casa se expone el concepto arquitectónico de Gaudí
que siguió en el resto de sus edificaciones, los materiales con
su propia textura y color, la exaltación del color y el mundo
vegetal.
19

20. Se mantiene la tradicional aplicación de la regla y la escuadra,
es decir, la línea recta, tan escasos en la obra posterior del
artista. Resulta ser una construcción muy imaginativa y con
gran preocupación por los elementos ornamentales.
20

21. 21
Bien de interés
cultural en 1969 y
Patrimonio de la
Humanidad en
2005.
La estructura exterior es de una
gran originalidad. La obra tiene
tres fachadas con una serie de
cuerpos, como si fueran
contrafuertes, y otros a modo de
tribunas o torres adosadas en las
esquinas. Visto desde la acera, el
edificio parece crecer hacia el
exterior a medida que asciende.

22. La casa en su exterior es un
exceso de ladrillo y cerámica,
ya que el propietario de la casa
tenía una cantera donde
producía estos materiales que
impuso a Gaudí para la
construcción.
22

23. 23
La casa está estructurada
en cuatro niveles o plantas,
correspondientes a un
subterráneo para ser
utilizado como bodega, dos
plantas con destino a
vivienda y unas buhardillas
para uso del servicio.

24. Los muros son de mampostería alternada con filas de azulejos. Las
cerámicas representan flores que según Gaudí existían en el
terreno antes de construir la casa y que lo inspiraron.
24

25. 25
Espectaculares
balcones llenos
de colorido,
propios de un
genio.

26. 26
Verja muy original
decorada con
hojas de palmito.

27. Bellísimos ventanales trabajados en hierro
forjado.
27

28. 28
Detalle del templete, punto
más elevado de la Casa
Vicens.
Entre los materiales de las
fachadas destacan el
ladrillo rojo, la piedra y los
azulejos utilizados.

29. 29
Una de las
estancias de la
casa, la sala de
fumadores. De
clara influencia
árabe.
Techumbre
decorada con
mocárabes.

30. 30
Detalle de las
vidrieras de la
entrada.

31. http://www.lavanguardia.com/local/barcelona
/20170207/414103452207/casa-vicens-
gaudi-barcelona-apertura-otono-2017.html
31

32.  En 1878, Esteve Comella, propietario de una lujosa guantería en la calle
Avinyó de Barcelona, encargó a Gaudí una vitrina para exponer sus
productos en la Exposición Universal de París, inaugurada en mayo de 1878.
El arquitecto diseñó una original estructura de madera, hierro y vidrio,
coronada con metales en formas vegetales, en cuyo interior los guantes se
exponían en un mueble de estanterías.
 La vitrina de Gaudí despertó gran entusiasmo entre los visitantes y el
establecimiento Comella recibió una medalla de plata de la exposición. Uno
de los admiradores de aquella pequeña joya exhibida en París fue el industrial
catalán Eusebi Güell, quien al volver a Barcelona quiso conocer al joven
creador de la vitrina.
 Presentados por Esteve Comella en el taller de carpintería de Eudald Puntí,
Gaudí y Güell en seguida se hicieron amigos e iniciaron una fructífera
relación profesional. En un primer momento, Eusebi Güell encargó a Gaudí
los muebles para la capilla-panteón del Palacio de Sobrellano en Comillas,
para su suegro el marqués de Comillas.
 Más adelante, Eusebi Güell se convirtió mecenas de Gaudí, y le encargó
algunas de las obras más emblemáticas y conocidas del genio de la
arquitectura modernista:
32

33. 33
-Obra de 1886-1888
-Período árabe
-Decorada a lo largo de 1889
-En 1888 se realizaron algunos
actos coincidiendo con la
Exposición Universal
-Encargo de Eusebi Güell industrial
textil
-Uno de los edificios más lujosos
de Barcelona
-Ubicado en Calle Nou de la
Rambla,3-5
-Servirá de residencia de los Güell

34.  Eusebi Güell compró a principios de los años 80 del siglo
XIX, varias propiedades que colindaban con la casa de su
padre Joan Güell, en la actual calle Nou de la Rambla. Joan
Güell había muerto el año 72 y su hijo Eusebi, había
heredado su vivienda. Güell se hizo con casi toda la
manzana y le encargó a Gaudí el diseño del nuevo palacio.
 Curiosamente, la vivienda de Juan Güell, se encontraba en
una zona que en aquellos momentos estaba bastante
degradada. De hecho, la mayoría de la burguesía catalana
estaba construyendo sus palacios en el Paseo de Gracia,
donde los principales arquitectos modernistas podían
desahogarse en su genio, y que actualmente forma parte
de la más importante ruta del Modernismo en Barcelona.
34

35. -1945, en que el palacio fue
vendido a la Diputación de
Barcelona.
-Entre 1974 y 1976, esta
institución realizó algunos
cambios en el edificio,
restaurando la primera planta,
para permitir su apertura al
público.
-La última restauración general
del edificio, dirigida por Antoni
González Moreno se inicia en
1983 y finaliza en 1997.
-Declarado Patrimonio de la
humanidad por la UNESCO en
el año 1984.
35

36. 36
http://palauguell.
cat/es

37. 37
Gaudí diseñó una
entrada
monumental con
unas magnificas
puertas de arcos
parabólicos y rejas
caladas de hierro
forjado,
ornamentadas con
el escudo de
Cataluña y un
Yelmo con un
dragón alado ,obra
de Joan Oñós.

38. VÍDEO:
https://www.youtube.com/watch?v=41eyMvFT4
hY
38

39. -Una fachada principal de factura muy sobria,
-Construida en piedra calcárea procedente de las
canteras del conde en Garraf.
-Dos puertas situadas en el centro - con las iniciales E y
G del propietario en hierro forjado en su parte superior -
presentan entre ellas un escudo de Cataluña también
en hierro forjado.
-En la primera planta una tribuna corrida abarca casi
toda la anchura del edificio.
-En plantas superiores la fachada se hace plana y
culmina con unos pequeños frontones triangulares de
borde escalonado sobre los que se sitúan los extremos
cónicos de chimeneas o respiraderos. 39

40. 40
FACHADA PRINCIPAL: REMATADA CON FRONTONES
ESCALONADOS SOBRE LOS QUE SE SITÚAN LAS
CHIMENEAS O RESPIRADEROS

41. 41

42. La azotea, uno de los espacios más mágicos
del Palacio Güell, destaca por sus veinte
chimeneas y por la aguja central, de 15 metros
de altura. En la azotea, Gaudí convirtió las
tradicionales chimeneas en verdaderas
esculturas, con bases, troncos y capiteles
de formas insólitas. La azotea contiene un
total de 20 chimeneas. Justo en el centro de
todas ellas se encuentra la aguja, de 15 m
de altura, que cubre la cúpula del salón
central y que está revestida por una original
piedra.
42

43. 43
Chimeneas y
respiraderos
cónicos que
recuerdan a
abetos y
resultan ser los
primeros
esbozos de la
gran maestría
que alcanzaría
Gaudí, uniendo
lo funcional y
decorativo a la
vez.

44. 44
Imagen
antigua de
la azotea.

45. 45
PLANO DE LA
SITUACIÓN DE
CADA
CHIMENEA.

46. 46
Cúpula-linterna y base de la
cúpula con ventanas.

47. IMÁGENES MÁS DETALLADAS DE LA
AZOTEA:
https://sites.google.com/site/barcelonamoder
nistaisingular/ciutat-vella-1/palau-gell/palau-
gell---azotea
47

48. 48
Fachada posterior de gran
sobriedad, presenta un
original diseño basado en
una tribuna con persianas
venecianas de madera y
adornada con cerámica de
gran belleza, en la planta
que corresponde al primer
piso y en el piso superior
hallamos un balcón
decorado con una
sorprendente pérgola.

49. 49
FACHADA Y
PATIO
POSTERIOR.

50. 50
DETALLE
DEL
INTERIO
R

51. 51
Detalle de las columnas fungiformes del sótano,
destinado antiguamente a caballerizas.

52. -El interior sorprende por su magnifica
decoración que se observa en gran cantidad de
detalles de un lujo extraordinario que refleja a la
vez el buen gusto y originalidad del arquitecto
-La lujosísima decoración incluye columnas de
mármol, techos cubiertos con maderas
preciosas, muebles y apliques de marquetería
de calidad extraordinaria.
-Destaca el sorprendente salón central
coronado por una cúpula.
52

53. 53
DETALLE DEL
INTERIOR, EL
VESTÍBULO
DE LA
PLANTA BAJA

54. 54
El palacio
destaca por
sus grandes
salones y
comedores.
El comedor de la
familia Güell
destaca por la mesa
central y sus doce
sillas originales de
la época y que
pertenecían a la
familia Güell, así
como por la
chimenea de
madera de nogal
diseñada por Camil
Oliveras.

55. 55
Cúpula del
salón central,
está perforada
por círculos ,
que bajo la luz
del día le dan
desde el
interior una
apariencia de
planetarium.

56. 56
Salón
central del
palacio,
con el
detalle de
la capilla.

57. Un edificio en torno a un salón
-El suelo disponible para elevar el palacio era limitado
-Gaudí, en lugar de asumir este hecho como un problema, lo
usó como excusa para dar rienda suelta a su originalidad
-Si el salón no podía crecer en planta, lo haría en altura
-Gaudí diseñó el salón principal como una especie de patio
central y, como tal, se desarrolla en altura atravesando
todas los pisos superiores.
-Así, todas las demás estancias superiores giran en torno a
este salón.
-En lo más alto, el salón se cierra con una original cúpula
parabólica que asoma por encima de la azotea y que está
perforada para dejar pasar la luz.
57

58. 58
-1883-1885
-Obra de
influencia árabe
-Situada en
Comillas
(Cantabria)
-Bien de interés
cultural en 1969
-Encargo como
chalet de
veraneo del
indiano Máximo
Díaz de Quijano
EL CAPRICHO: Nombre que recibe por su
aire exuberante y original.

59. Relaciones de Gaudí con la vida social y aristocrática de la villa
de Comillas:
-Recordamos que se encargó de la decoración del Palacio de
Sobrellano, colaborando junto con Joan Martorell , siendo un encargo
del Marqués de Comillas (Antonio López y López).
-Eusebi Güell, mecenas de Gaudí, con quien le unían fuertes lazos de
amistad, al casarse con Isabel López Bru, se convirtió en yerno del
Marqués de Comillas. -Por su parte, Claudio López y López, hermano
del Marqués, contrajo matrimonio con Benita Díaz de Quijano.
-Cuando el hermano de ésta última, Máximo Díaz de Quijano, decidió
construirse una finca de recreo de estilo oriental junto a la de su
concuñado el Marqués de Comillas, eligió como arquitecto a un por
entonces poco conocido Antonio Gaudí, cuya obra más importante
hasta la fecha había sido la Casa Vicens, en Barcelona. Es más que
probable, que esta red de relaciones familiares tuviese mucho que ver
con la elección del arquitecto catalán.
59

60. En 1977, la última descendiente de los López-
Díaz de Quijano, Pilar Güell Martos, vendió la
propiedad al empresario Antonio Díaz. Sus
hijos, Antonio y Ernesto, se hicieron cargo del
inmueble que fue inaugurado como
restaurante con el nombre de «El Capricho
de Gaudí» en 1988. En 1992 fue comprado por
el grupo japonés «Mido Development». Debido
a la crisis económica, el restaurante se vio
obligado a cerrar. Por último, el edificio se
convirtió en museo y abrió sus puertas al
público en julio de 2010;
60

61.  Cercana al palacio
neogótico de
Sobrellano (Joan
Martorell), donde
Gaudí en sus inicios
colaboró en el diseño
de mobiliario
 Proyectada por
Gaudí y bajo la
dirección de
Cristóbal Cascante
Colom
 Obra contemporánea
a la Casa Vicens
61

62. 62
Planta irregular y
de forma alargada
y con unas
dimensiones de
15 x 36 metros.
No concede
demasiada
importancia a la
geometría.
Las estancias se
distribuyen en
tres niveles:
sótano, planta y
desván.
PLANTA

63. El sótano no ocupa toda la superficie del
edificio, ya que al encontrarse este sobre un
desnivel, cubre sólo una parte. En ese espacio
se ubicaban originalmente la cocina, el
lavadero, el garaje y las dependencias del
servicio.
En la planta baja, estaban el salón, el comedor
y los dormitorios, mientras que el desván o
parte superior se dedicaba a otros usos.
La comunicación entre las plantas se hacía
mediante dos escaleras de caracol.
63
PLANTA

64. 64
DETALLE DEL PÓRTICO DE
LA ENTRADA
http://www.elcaprichodegaudi.com/
La casa es el proyecto de un joven
Gaudí, que todavía no había
adoptado un estilo arquitectónico
definitivo dentro del Modernismo,
pero que muestra aquí su fantasía
combinada con una visión
contemporánea de la arquitectura
combinada con la adopción de
elementos históricos como el estilo
de influencia árabe.

65. Pórtico semicircular que sirve de
acceso principal al edificio en uno de
sus ángulos. Está formado por cuatro
gruesas y macizas columnas separadas
por arcos adintelados y levantadas
sobre un podium al que se accede por
un breve tramo de escaleras en tres de
sus puntos. Sobre los capiteles de
estas columnas están labrados
pájaros y hojas de palmito, como
hiciera en la Casa Vicens,
contemporánea de esta obra, con la
que comparte otros elementos comunes
como su simplicidad constructiva, el
predominio de las líneas rectas sobre
las curvas y una abundante
decoración exterior.
65

66. 66
La horizontalidad del
cuerpo central del
edificio queda
contrastada por la
verticalidad de la torre,
de 20 metros de altura,
semejante a un minarete
islámico, que actúa de
mirador, ya que desde su
altura se puede ver
el Mar Cantábrico.
Los muros son de ladrillo
visto sobre un zócalo de
piedra de forma
almohadillada, y rematados
por una cornisa de cartelas
de colores; el tejado, de dos
aguas, está revestido de
tejas cerámicas.

67. 67
Ornamentación de la
fachada
La fachada principal está estructurada
sobre la base de una serie de franjas
horizontales de sillares de tono amarillo-
ocre con franjas de verde decoradas con
flores amarillas de girasol.

68. LOS GIRASOLES:
Gaudí la diseñó para que cada
estancia recibiera la luz solar
necesaria para cada momento del
día. Es decir… La primera estancia
pertenece al dormitorio donde te
levantas. A continuación desayunas en
el salón, pues ese espacio está
construido hacia donde gira el sol. Y
así progresivamente. ¡Solo podía ser la
obra de un genio!
68

69. 69
Franjas de cerámica decorada con hermosos y llamativos girasoles amarillos y
hojas verdes en relieve. El resultado es una fachada con un ritmo ondulante y
elegante.
El recuerdo de la arquitectura hispanoárabe, por tanto, está presente tanto en la
torre como en los azulejos policromados y el ladrillo visto, justificando que se
encuadre esta obra dentro de su estilo árabe, igual que la Casa Vicens y el
Palacio Güell.

70. 70
Destaca el llamativo torreón
cilíndrico, revestido de
cerámica verde. Con su forma
de fuste de columna, parece
evocar los alminares de las
mezquitas musulmanas. En
su parte superior se instala un
mirador cubierto con un
cupulín sostenido tan sólo por
cuatro finas barras de hierro,
que le hacen parecer
suspendido en el aire.

71. La fachada está
construida con ladrillo
visto adornado con
tiras de cerámica
decorada. El hierro
forjado también está
presente,
especialmente en las
barandas de las
terrazas y balcones. Es
especialmente brillante
la baranda de la terraza
en la parte que rodea la
torre.
71

72. 72
Detalle de uno
de los
balcones de
forja, dotados
de unas
ingeniosas
banquetas a
modo de
marquesina.

73. 73
No conviene pasar por alto los
detalles gaudinianos en el
tratamiento del hierro, con
formas retorcidas y sumamente
originales, como rejas de
balcones que se convierten en
bancos. El uso del hierro es una
constante en la obra de Gaudí,
demostrando un profundo
conocimiento del mismo
adquirido en sus años de
juventud, cuando trabajó en la
calderería Sardá y en la herrería
Ciré de Reus.

74. 74
Salón
principal.
Salón acogedor y
luminoso,
bastante sobrio.
Destaca el amplio
ventanal con
ventanas de
guillotina.

75. 75
Detalle del
desván con
estructura de
madera. Se
encuentra
dividido por dos
por el salón
principal, ya que
su altura llega
hasta el techo del
edificio.
Funciona como
regulador térmico
del edificio.

76. 76
Detalle del
artesonado
del techo.

77. 77
Una de las
piezas de
mobiliario de
línea orgánica
diseñadas
por el
arquitecto
catalán.

78. 78
Vidrieras
decoradas con
motivos florales y
musicales. El
propietario debía
ser un gran
aficionado a la
música.

79. 79
Patio de la
parte sur.
Realizado con
los mismos
materiales
empleados en
la fachada.

80. 80
INVERNADER
O

81. 81
INVERNADERO
El corazón de la casa es un gran invernadero longitudinal que orienta uno de
sus dos lados mayores hacia el sur. Un invernadero al que vuelcan todas las
estancias principales de la casa a través de un pasillo corrido que sirve de nexo de
unión entre ambos usos, y que deja el lado sur libre, para la captación máxima
posible de sol en un lugar deficitario de soleamiento. Imaginemos recorrer hoy ese
pasillo panorámico desde el que debían percibirse los olores y colores de las
plantas exóticas americanas en el interior de la vivienda.

82. VÍDEO:
https://www.youtube.com/watch?v=Vi0yPE7Pz
24
82

83. Gaudí diseñó tres construcciones para
Comillas: un Kiosco (1881), seguramente
con funciones de “Fumador” y hoy
desaparecido, El Capricho (1883-1885) como
villa de recreo para Máximo Díaz de Quijano,
concuñado del marqués, y La Puerta de los
Pájaros (1900), una portilla para coches en la
que, sobre la de los peatones, realizó un
agujero para que, poéticamente, entrasen los
pájaros, y que supone a nivel estilístico el paso
a la época de madurez del arquitecto.
83

84. 84
Quiosco del fumador obra de
1881. Se ubicará en el jardín
de su palacio. En 1883 se
traslada a la finca Güell en Les
Corts, Barcelona, donde
desaparece.
Encargo de Antonio López
y López, primer Marqués
de Comillas.
Se realiza con motivo de la
visita del rey Alfonso XII a
Comillas.

85. La obra se realizó en el taller de ebanistería de
Eudald Puntí, un colaborador habitual de Gaudí al
inicio de su carrera. Precisamente en ese taller se
había fabricado la vitrina Comella. Las piezas del
conjunto se enviaron por tren desde Barcelona
hasta Comillas.
El quiosco tenía forma de templete, posiblemente
inspirado en la arquitectura oriental. Era de
madera, hierro y vidrio, con un basamento
poligonal sobre el que se erguían unas
columnas que sostenían una cubierta voladizo.
85

86. 86
En 1890 se acuerda la
construcción de esta
portilla perteneciente a la
Casa de Moro (la familia
Moro había quedado
gratamente sorprendida
por “El Capricho” y como
ya había construido su
casa encarga a Gaudí
únicamente la puerta de
acceso a la villa) , las
superficies onduladas, las
esquinas redondeadas,
los volúmenes curvos de
esta puerta serán un
punto de referencia en la
ruptura lingüística del
arquitecto, quien se abre
aquí a la modernidad.
LA PUERTA DE LOS PÁJAROS o
PUERTA DEL MORO

87. 87
Hay en la parte alta del
pueblo otra obra más
o menos escondida,
es la “Puerta de los
Pájaros” o “Puerta
Moro” conocida así
por tener tres
entradas, la de los
coches, la de las
personas y la de los
pájaros. Cuenta la
historia que estaba en
la playa viendo los
pájaros volar, empezó
a dibujar curvas en la
arena y de ahí salió la
idea de la puerta.

88.  Astorga, León
 En 1886 el edificio es arrasado
por un incendio
 Encargo del obispo Joan
Baptista Grau (originario de
Reus)
 Tenía amistad con Gaudí
 1889-1915
 A la muerte de Grau en 1893,
por discrepancias Gaudí
abandona la obra
 Faltaba por rematar el último
piso y cerrar los tejados
88

89. Cuando recibió el encargo, en 1887,
Gaudí se encontraba terminando el
Palacio Güell y no disponía del tiempo
necesario para viajar hasta el lugar,
por lo que pidió al prelado que le
mandara fotografías e información del
entorno para poder preparar un
proyecto acorde con la arquitectura de
los alrededores.
Una vez estudiada la documentación,
Gaudí dibujó los planos y los mandó a
Astorga. El obispo Grau quedó muy
contento con los planos recibidos y se
iniciaron los trámites para su
aprobación.
89

90. Los arquitectos encargados de terminar la
obra fueron Francesc Blanch i
Pons de enero a julio de 1894, que renunció
al cabo de medio año; Manuel Hernández y
Álvarez Reyero tomaron la dirección en
1899, continuando la construcción en
1904 sin hacer nada significativo; y Ricardo
García Guereta se encargó de finalizar la
cubierta en 1907, tras el fallido intento del
obispo de Astorga Julián de Diego Alcolea
de convencer a Gaudí para continuar las
obras.
90

91. CARACTERÍSTICAS
 Etapa gótico evolucionado.
 Destaca el porche, con tres
arcos abocinados
(columnas inclinadas),
elementos espectaculares
de Gaudí.
 Interior: Granito, mosaicos,
pilares y columnas se
mezclan espectacularmente
permitiendo una
organización práctica del
espacio.
91

92. 92
El Palacio Episcopal de Astorga es
un edificio que tiene un aire
medieval, ya que Gaudí lo proyectó
en estilo neogótico, corriente
constructiva que provenía de
la arquitectura historicista de moda
en aquel momento y que el
arquitecto empleó en la casa
Botines, además de en Astorga.
Concibió el palacio como un castillo
en el exterior y una iglesia en el
interior.

93. 93
La piedra utilizada para su construcción —
granito blanco— es respetuosa con el
entorno, en especial con la catedral que se
encuentra en la inmediata vecindad, así
como también con la naturaleza, que en la
Astorga de finales del siglo XIX estaba más
presente que en la actualidad. No obstante,
el edificio también incorporaba algunos
de los elementos que caracterizarían a
Gaudí en sus futuras obras como
los arcos de la entrada principal y el
volumen situado encima de ella, o las
grandes chimeneas que de forma
ostensible se integran en las fachadas
laterales.

94. 94
Destaca la riqueza ornamental conseguida
con diversos materiales
(granito, ladrillo, yeso, mosaico, cerámica,
esgrafiados, vidrieras), así como la fluidez
espacial y la luminosidad que el arquitecto
logró conferir al palacio. Un buen ejemplo
de esta riqueza decorativa es la variedad
de capiteles que Gaudí diseñó para las
diversas columnas del conjunto palaciego,
en el que se combinan diversos estilos,
desde el gótico y el mudéjar hasta los
motivos naturalistas tan del gusto del
arquitecto, pasando por unos
capiteles estrellados inspirados en
la Sainte-Chapelle de París.

95. 95
Capilla
profusamente
decorada.

96. 96
Detalle de
una
columna
con
motivos
florales.

97. 97
Actualmente
ocupa la sede
del Museo de
los Caminos.
Entre las diferentes salas podemos encontrar una extensísima colección de
objetos, la mayor parte de ellos relacionados con el Camino de Santiago,
lugar que en Astorga tienen una importancia muy grande.
Posee un gran
muestrario de tallas
románicas. También
posee una gran
colección de orfebrería
de cruces usadas para
las procesiones desde el
siglo XV.

98.  Centro histórico de León
 Para los hijos de Botinàs, Fernández y Andrés.
 Tenían relaciones comerciales con Eusebi
Güell, quien les recomendó a a Gaudí.
 Trabajaba en el proyecto del Palacio Episcopal
CARACTERÍSTICAS
 Estilo neogótico, pero presenta características
del modernismo.
 Usa columnas de hierro forjado para sostener el
sótano y la planta baja.
 La fachada es neogótica, con muchos
ventanales y tiene en la entrada una escultura
de San Jorge y el dragón.
 El edificio está flanqueado por cuatro torres
cilíndricas rematadas con elevadas agujas
cónicas, hechas de pizarra.
98

99. 99
Detalle de la fachada.
A cada ángulo de las cuatro fachadas totalmente
recubiertas con sillares de piedra gris de
extracción local, encontramos una torre circular.
Una importante cantidad de ventanas neogóticas
más abundantes a medida que vamos bajando
desde el tejado a la planta baja, permiten
asegurar una mejor iluminación.

100. 100
El tejado
está
cubierto
con
pizarra
gris.

101. 101
Verja de
entrada.
Hierro
forjado.

102. 102
Detalle de la
puerta
lobulada de
acceso.

103. 103
Detalle del
interior.
La estructura del
edificio se apoya en
columnas metálicas
ligeras en el sótano,
permitiendo de esta
manera un espacio
más diáfano.

104. 104
El edificio es
actualmente sede de
la Caja España y se
puede visitar la
planta baja y el
sótano, donde se
realizan
exposiciones.
Importancia de la
iluminación: Una importante
cantidad de ventanas
neogóticas más abundantes
a medida que vamos bajando
desde el tejado a la planta
baja, permiten asegurar una
mejor iluminación.

105. 105
Estatua de San
Jorge luchando
con el dragón,
sobre la entrada
principal.
Durante unos trabajos
de restauración en
1950 los trabajadores
descubrieron un tubo
de plomo dentro de la
escultura, en cuyo
interior se encontraban
planos originales
firmados por Gaudí y
recortes de prensa de
la época.

106. 106
Justo enfrente de la
Casa de Botines se
puede contemplar el
edificio sentado junto a
su arquitecto. Se trata
de una escultura de
bronce realizada
por José Luis
Fernández, que
muestra la imagen de
Gaudí sentado, en
semblante pensativo y
escribiendo unas notas.

107. https://www.youtube.com/watch?v=BLvOUcR0
KNA
107

108.  Barcelona
 Encargo de renovación por Josep
Batlló i Casanovas.
CARACTERÍSTICAS
 Estilo: Modernista
 La fachada está cubierta de
fragmentos de cerámica y vidrio
de colores que le dan una
iluminación especial.
 Los balcones parecen
fragmentos de cráneos con las
aberturas de los ojos y la nariz,
y combinan con las columnas
del primer piso, que parecen
huesos humanos
108

109.  En 1904 Josep Batlló encargó a Antoni
Gaudí la reforma de su residencia en el Paseo
de Gracia nº 43 de Barcelona. El edificio había
sido levantado por el arquitecto Lluís Sala en
1877, por lo que lo único que quería el
industrial catalán era que Gaudí le hiciera una
nueva fachada personal al estilo
modernista de los nuevos tiempos, que a su
vez compitiera con la de su colindante, la Casa
Amatller, levantada por Josep Puig y
Cadafalch entre 1898 y 1900 en un estilo más.
109

110. 110
Maqueta con el diseño de la
casa de 1877 y de la
levantada por Gaudí en 1904-
06. Del edificio antiguo
respeta las ventanas
rectangulares de los pisos
superiores, aunque los
reviste con balcones de forja.
También se aprecia que
levantó una altura más y la
espectacular crestería-torre.

111. 111
La manzana de la discordia.
Los dos edificios en competencia artística en
el Paseo de Gracia. A la izquierda la Casa
Amatller de Puig i Cadafalch y a la derecha la
Casa Batlló de Gaudí. Los balcones de
ambos edificios también compiten. Uno en
estilo neogótico flamígero, el otro en un
estilo orgánico modernista.

112.  Gaudí diseñó un tejado
inclinado, que parece un
dragón de piezas de cerámica.
 La casa tiene una torre en cruz
con formas vegetales y ocho
chimeneas muy creativas.
 En el interior, destaca una
chimenea empotrada, o el techo
del salón, que se decoró como
un cielo raso de mucho relieve
con forma de espiral.
112

113. 113
Gaudí también intervendrá en la
distribución del patio de luces y en la
adaptación del piso principal para
vivienda.
Patio de luces decorado con
cerámica azul. Bellísimas
ventanas curvilíneas en madera.

114. 114
Balcón-cristalera del piso principal.
La fachada se diseña como si fuera
un paisaje marino onírico.
En la planta baja y en el piso
principal deja una estructura más
abierta donde predomina el vacío
sobre el muro. Lo escultórico se
impone sobre lo arquitectónico. Las
cornisas parecen rocas erosionadas
por las olas y las columnas extraños
huesos que actúan de pórticos de
grutas. La espuma y las burbujas del
agua al retirarse las olas son los
reflejos de la coloreada cristalera y
los ovalados óculos de los balcones.

115. 115
En los pisos superiores Gaudí talla la
suave piedra arenisca de Montjuic para
crear formas recurvadas y caprichosas
en el muro macizo. En la arena de la
playa queda las marcas onduladas de las
suaves olas. Los vanos cartilaginosos
van dejando paso a los balcones antifaz
de hierro colado, como grandes bocas
de peces abisales.

116. 116
El muro brilla con tonos verdes y azules
debido al revestimiento hecho con
fragmentos de cristal y de porcelana a
modo de mosaico o trencadís. Esta
técnica la emplea Gaudí en casi todos
sus edificios y se popularizará entre los
arquitectos mediterráneos por su
capacidad para ofrecer en la fachada luz
y color. El efecto es como si el mar
hubiera dejado en la playa salpicaduras
de algas y espuma.

117. 117
La parte más alta, el tejado, está
coronado por un montículo
irregular que recuerda las
escamas petrificadas del lomo de
un dragón. La sensación es que
en la cumbre vive un gran
monstruo del que vemos la piel y
el espinazo y que incluso se
mueve según le incida la luz del
día.

118. 118

119. 119
Continúa en él la
emoción orgánica del
exterior, pese a los
condicionamientos de la
estructura antigua de
los muros de carga y
viguería de madera. Las
puertas, los techos y los
muebles son originales
y a la vez funcionales.
Balconada vista desde
el interior del piso
principal.

120. 120
Efecto mágico-espiral
de techo y marcos
superiores de puertas
del salón principal.
La fantasía gaudiniana
se hace patente cuando
la luz mediterránea
incide en la fachada
metamorfoseándola.