Giusseppe Verdi, el maestro de la Ópera
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Gioachino Rossini fue un compositor de ópera italiano cuyas obras, como El barbero de Sevilla, están consideradas entre las mejores de la historia de la ópera.
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Un paseo por el teatro
Este documento resume la evolución del teatro a través de los años, desde sus orígenes hasta la actualidad, pasando por el Renacimiento, el Siglo de Oro español, el Barroco y otras culturas como la ópera china y el teatro japonés, destacando hitos como la aparición de las tragedias, comedias y tragicomedias, los corrales de comedias, y autores como Molière, Corneille y Racine.
Los Compositores Franceses 2a Parte
El documento proporciona información biográfica y sobre las obras más importantes de cuatro compositores clásicos franceses: Leo Delibes, Emile Waldteufel, Georges Bizet y Jules Massenet. Detalla los logros de cada compositor, con énfasis en sus obras más reconocidas como ballets, valses y óperas que aún se interpretan hoy en día y ayudaron a establecer la tradición musical francesa.
Los Compositores Franceses 3a Parte
El documento proporciona información biográfica sobre cuatro compositores clásicos franceses: Charles Marie Widor, Claude Debussy, Paul Dukas y Maurice Ravel. Resalta sus principales obras y contribuciones a la música, especialmente al desarrollo del impresionismo musical. También describe brevemente el contexto histórico y musical en el que trabajaron.
La Opera en el Cine: Ciclo de cine, análisis y debate
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Los Compositores Franceses 1a Parte
El documento proporciona información biográfica y sobre las obras más importantes de cuatro compositores clásicos franceses: Louis Héctor Berlioz, Charles Gounod, Jaques Offenbach y Camille de Saint-Saëns. Resalta sus contribuciones al desarrollo de la música romántica y a géneros como la opereta y la música programática. Describe algunas de sus obras más conocidas como la Sinfonía Fantástica, Fausto, Orfeo en los Infiernos y El Carnaval de los Animales.
Jean Baptiste Lully
Jean Baptiste Lully está considerado como el maestro principal de estilo barroco francés.
Se convirtió en el compositor más influyente de Francia, sobre todo tras la fundación en 1672 de la Academia Real de Música, la cual dirigió hasta su muerte.
Es el creador de la ópera francesa que consistía en una compleja puesta en escena que incorporaba a la ópera la estética francesa, además incluía ballet y profundos textos literarios a los que bautizó como "Tragedias musicales".
10 grandes compositores franceses 2a parte
El documento presenta a 10 grandes compositores franceses ordenados cronológicamente desde Charles Lecocq hasta Maurice Ravel, e incluye una obra destacada de cada uno. Explica que estos compositores pertenecen a los períodos Barroco y Romántico y que la música francesa se compone principalmente de obras cortas de alegría y belleza. Además, señala que el Conservatorio de Música de París fue fundamental para el desarrollo de la composición francesa al transmitir conocimientos entre generaciones de compositores.
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Compositores Franceses Siglo XIX
El documento describe la larga tradición musical francesa y el Conservatorio de Música de París. Resume la historia del conservatorio desde su fundación en 1795 hasta directores recientes como Gabriel Fauré y Théodore Dubois, destacando su papel en la formación de compositores franceses prominentes como Berlioz, Saint-Saëns, Debussy y Ravel.
La Opera francesa - Parte 2
El documento presenta biografías breves de compositores franceses prominentes de la primera mitad del siglo XIX que contribuyeron al desarrollo de la ópera francesa, incluyendo a Luigi Cherubini, Gaspare Spontini, Adrien Boieldieu, Daniel Auber, Ferdinand Herold y Adolphe Adam. Cherubini y Spontini tuvieron éxito en París después de trasladarse desde Italia. Boieldieu y Auber fueron pioneros de la ópera cómica francesa. Herold y Adam también compusieron ballets y
musicales siglo xx
El video resume brevemente la historia de los musicales, desde sus orígenes en el teatro griego hasta la actualidad. Explica cómo géneros musicales como la ópera, el jazz y el rock influyeron en la evolución de los musicales a lo largo de los siglos. También destaca cómo películas populares inspiraron nuevos musicales en Broadway.
Luciano pavarotti
Luciano Pavarotti fue la mayor leyenda del bel canto del siglo XX. Después de ganar varios concursos de canto, se hizo famoso internacionalmente por sus interpretaciones de ópera y colaboraciones con estrellas del pop. Junto con José Carreras y Plácido Domingo, popularizó la ópera a través de sus presentaciones como "Los tres tenores".
Jean baptiste lully
Jean-Baptiste Lully fue un compositor francés de origen italiano que creó la ópera francesa incorporando ópera, ballet y literatura. Compuso obras como Ballet Royal d'Alcidiane y Les Amours Déguisés en la década de 1650. Lully sirvió como violinista y compositor para Luis XIV y se convirtió en director de los Teatros líricos de la Corte. Murió en 1687 por una infección causada por una herida en el pie que se hizo con su bastón de director de orquesta.
Edouard Lalo - Biografia
Edouard Lalo fue un compositor y violinista francés nacido en 1823. Es conocido principalmente por su Sinfonía Española para violín y orquesta, una de las primeras obras orquestales francesas en incorporar elementos del folclore español. Otras obras importantes incluyen su Concierto para violonchelo y sus óperas Le Roi d'Ys y Namouna. Lalo hizo contribuciones significativas al renacimiento de la música de cámara en Francia a través de sus composiciones y como miembro fund
Elteatroisabelino2
El teatro floreció en Inglaterra durante los siglos XVI y XVII bajo el reinado de Isabel I. Los teatros se construyeron fuera de Londres debido a la prohibición dentro de la ciudad. El teatro más famoso fue el Teatro del Globo de Shakespeare, que abrió en 1599. Las obras se representaban durante el día sin escenografía. El teatro isabelino sentó las bases del teatro moderno.
Zarzuela 2
La zarzuela nació en el siglo XVII en el Palacio de la Zarzuela durante el reinado de Felipe IV como pequeños espectáculos musicales que se situaban entre el teatro, el concierto, el sainete y la tonadilla. Las primeras zarzuelas fueron escritas por Pedro Calderón de la Barca en la década de 1650 y tenían temas mitológicos basados en obras de Homero y Ovidio.
óPera prueba
La ópera es un género musical dramático que combina canciones, arias, coros y recitativos, con escenografía, vestuario, iluminación y efectos especiales para contar una historia. Se presenta en teatros especializados con un escenario grande y complejo que permite cambios rápidos de escenografía y efectos visuales para transportar a la audiencia a diferentes lugares y momentos de la trama. La ópera requiere de un gran equipo de personas trabajando detrás de escena para crear los mundos fictic
Sigloxx
El documento resume los principales estilos y movimientos musicales del siglo XX hasta 1950, incluyendo el impresionismo, el nacionalismo, el atonalismo, el dodecafonismo y el serialismo. También describe los cambios en la música desde 1950, como el serialismo integral, el azar, la indeterminación y el uso creciente de la electrónica y nuevas tecnologías.
El barbero de Sevilla.
Este documento ofrece información sobre la ópera El barbero de Sevilla de Gioachino Rossini. Explica que la ópera es un género musical teatral en el que la acción se canta y tiene acompañamiento instrumental. Luego resume la trama de El barbero de Sevilla, en la que el conde de Almaviva intenta conquistar a su amada Rosina a pesar de la oposición de su tutor Bartolo. También proporciona detalles biográficos básicos sobre el compositor Gioachino Rossini, nac
El barbero de sevilla
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BIOGRAFIA PERSONAJES DE BALLET
Julio Bocca es uno de los bailarines argentinos más importantes que comenzó a estudiar ballet a los 4 años. Se destacó como bailarín desde joven y ganó la medalla de oro en el Concurso Internacional de Ballet en Moscú a los 18 años. En 1990 creó su propia compañía de ballet, el Ballet Argentino, del cual es director artístico.
Obertura italiana y francesa presentación
La obertura francesa era una introducción instrumental en tres tiempos originalmente, que preludiaba obras vocales y instrumentales. Tenía una primera sección solemne y lenta, una parte central fugada y rápida, y una repetición del primer tiempo. Compositores como Lully y Rameau usaron y desarrollaron este formato en la ópera barroca francesa.
Presentacion en Power point
El documento compara cuatro estilos artísticos: arte románico, arte gótico, arte renacentista y arte barroco. Para cada estilo artístico, el documento repite el nombre del estilo. También menciona la catedral de Santiago de Compostela. En última oración, indica que las imágenes fueron obtenidas de Google.
Leo Delibes - Biografia
Leo Delibes fue un compositor romántico francés del siglo XIX conocido principalmente por sus ballets Coppelia (1870) y Sylvia (1876). También compuso varias óperas notables, incluida Lakmé (1883), que todavía se interpreta hoy. Perteneció a una generación de compositores franceses que ayudaron a establecer un estilo musical propio en Francia a través de su educación en el Conservatorio de París.
La Ópera Francesa - Parte 3
Este documento proporciona información sobre la ópera francesa en la segunda mitad del siglo XIX. Describe el contexto histórico de Francia durante este período, incluidas las revoluciones de 1830 y 1848. También resume las biografías de importantes compositores de ópera francesa como Hector Berlioz, Charles Gounod y Jacques Offenbach. Explica cómo el romanticismo influyó en la música y la ópera durante este tiempo a través de la expresión de emociones y la integración de elementos nacionalistas.
Teatros mas-importantes-del-mundo (1)
El documento presenta una descripción de 10 teatros de ópera importantes de todo el mundo, destacando sus características arquitectónicas e históricas. Entre los teatros descritos se encuentran La Scala de Milán, el Teatro Colón de Buenos Aires, El Liceo de Barcelona, Covent Garden en Londres, la Fenice de Venecia y el Teatro Real de Madrid. El documento también incluye anexos sobre la historia del telón teatral y el origen de la frase "rómpete una pierna".
Memorias mtro luis esteban
El recital de inauguración del Festival Internacional de Canto Lírico Ars Vocalis México 2011 en Zamora, Michoacán fue protagonizado por el tenor mexicano Francisco Araiza, acompañado al piano por Rogelio Riojas-Nolasco. Araiza es considerado uno de los mejores tenores de su generación y ha cantado en los principales teatros de ópera del mundo bajo la dirección de grandes maestros. El recital presentó arias de ópera de compositores como Mozart, Rossini y Verdi.
Musica historia
La música tiene su origen en la prehistoria y se ha manifestado de diferentes formas en las diversas culturas a lo largo de la historia. Los primeros instrumentos musicales se clasifican en cuatro grupos: autófonos, cordófonos, aerófonos y membranófonos. La música ha evolucionado junto con otras disciplinas como las matemáticas y la física. En la actualidad, con los nuevos medios de comunicación e Internet, la música alcanza un alcance más global.
Óperas de Mozart SPA
El documento presenta la ópera La Flauta Mágica de Mozart. Detalla los personajes principales como Tamino, Pamina y Papageno, y sus roles. También incluye videos de arias populares como el aria de Papageno y el aria de la Reina de la Noche. Los integrantes comparten sus opiniones sobre las arias y música de Mozart.
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