El documento describe la historia de las artes gráficas desde su origen hasta la actualidad. Comenzó con los romanos imprimiendo inscripciones en arcilla y los chinos inventando la imprenta de tipos móviles en el siglo XI. Johannes Gutenberg revolucionó el campo en el siglo XV al crear la imprenta de tipos móviles de metal, permitiendo la producción masiva de libros. Las técnicas continuaron evolucionando con la litografía, fotomecánica, offset e impresión digital. Hoy en día, las artes gr

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2. ¿QUE SON LAS
ARTES GRAFICAS?
HISTORIA
¿QUE ES LA
IMPRENTA?
JOHANES
GUTENBERG
ARTES GRAFICAS
MODERNAS

3. Artes gráficas hace referencia a la elaboración de todo tipo de
producto visual que vaya a ser impreso.
Es un proceso por el cual la imagen pasa de una forma impresora a un
soporte (papel, vinilo, plástico, etc...) por medio de los distintos tipos
de impresión (offset, serigrafía, flexografía, huecograbado), más
tarde los impresos se manipulan ya sea plegando, cortando, pegando o
cosiendo hasta conseguir el producto final.
Es un proceso artístico de la creación de un diseño usando un medio
y la transferencia de la imagen hacia un sustrato (como el papel),
creando así una expresión artística.
Las artes gráficas se emplean actualmente como un medio de
difusión publicitaria. Estos son los medios más comunes para aplicar
las diversas técnicas de artes gráficas:
Rótulos y carteles.
Envases y cajas.
Botellas y recipientes.
Etiquetas.
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5. Ya los romanos tuvieron sellos que imprimían inscripciones sobre objetos
de arcilla alrededor del año 430 a. C. y el 440 a. C. Entre 1041 y
1048, Bì Sheng inventó en China donde ya existía un tipo de papel de
arroz el primer sistema de imprenta de tipos móviles, a base de
complejas piezas de porcelana en las que se tallaban los caracteres
chinos; esto constituía un complejo procedimiento por la inmensa
cantidad de caracteres que hacían falta para la escritura china.
En la Alta Edad Media se utilizaba la xilografía en Europa para publicar
panfletos publicitarios o políticos, etiquetas, y trabajos de pocas hojas;
para ello se trabajaba el texto en hueco sobre una tablilla de
madera, incluyendo los dibujos un duro trabajo de artesanía. Una vez
confeccionada, se acoplaba a una mesa de trabajo, también de madera, y
se impregnaban de tinta negra, azul o roja (sólo existían esos colores).
Después se aplicaba el papel y con rodillo se fijaba la tinta. El desgaste
de la madera era considerable por lo que no se podían hacer muchas
copias con el mismo molde.

7. En este entorno, Gutenberg apostó a que era
capaz de hacer a la vez una copia de la Biblia
en menos de la mitad del tiempo de lo que
tardaba en copiar una el más rápido de todos
los monjes copistas del mundo musulmán y
que éstas no se diferenciarían en absoluto de
las manuscritas por ellos.
Pidió dinero a un prestamista rumano, y
comenzó su reto sin ser consciente de lo que
su invento iba a representar para el futuro
de toda la humanidad.
En vez de usar las habituales tablillas de madera, que se desgastaban con
el uso, confeccionó moldes en madera de cada una de las letras del
alfabeto y posteriormente rellenó los moldes con hierro, creando los
primeros tipos móviles. Tuvo que hacer varios modelos de las mismas letras
para que coincidiesen todas entre sí: en total, más de 150 tipos, que
imitaban la escritura de un manuscrito. Había que unir una a una las letras
que se sujetaban en un ingenioso soporte, mucho más rápido que el grabado
en madera y considerablemente más resistente al uso.

8. Como plancha de impresión, amoldó una vieja prensa de vino a la que sujetó
el soporte con los tipos móviles con un hueco para las letras capitales y los
dibujos. Éstos, posteriormente, serían añadidos mediante el viejo sistema
xilográfico y terminados de decorar de forma manual.
Tras dos años de trabajo, Gutenberg estaba cerca de acabar las 150
Biblias que se había propuesto pero desafortunadamente quedo sin dinero
y tuvo que salir de su imprenta arruinado.
Peter Schöffer terminó el cometido que
inició Gutenberg y las Biblias fueron
vendidas rápidamente a altos cargos del
clero, incluido el Vaticano, a muy buen
precio. Pronto empezaron a llover
encargos de nuevos trabajos. La rapidez
de la ejecución fue sin duda el detonante
de su expansión, puesto que antes la
entrega de un solo libro podía posponerse
durante años.

10. Más tarde aparece la litografía, un sistema de impresión desarrollado
por Aloys Snefelder quien sabiendo que el agua y el aceite se repelen
naturalmente, utilizó una piedra caliza y una barra de cera para realizar
una impresión, con lo que revolucionó las artes gráficas, con el paso del
tiempo la piedra fue cambiada por una lámina de aluminio o de zinc.
Debido a la urgente necesidad de generar
impresiones de mejor calidad aparece la pre-
prensa o fotomecánica. Esta nueva parte del
proceso de impresión utilizaba grandes
máquinas, y cámaras especiales para dividir el
color de las imágenes en CMYK o
cian, magenta, amarillo y negro por sus siglas
en inglés (cyan, magenta, yellow, key); el
término Key que significa llave hace
referencia a la sobre impresión del negro para
mejorar la calidad del trabajo.

11. Y se evoluciona a la impresión offset (repintar), la cual mejora
significativamente la calidad de la impresión al utilizar un sistema
indirecto, de tres cilindros.
Más tarde se acuñaron otras formas de impresión como la serigrafía, la
flexografia, el hueco grabado o roto grabado, entre muchos otras.
Actualmente se incluye la impresión de digital, y gracias al avance
tecnológico y las nuevas tecnologías los procesos que se necesitaban
para realizar un trabajo se han reducido, hoy en día cuando nos
referimos al arte en las artes gráficas se hace referencia casi que
exclusivamente al diseño gráfico, debido a que lo demás ha dejado de
ser arte para convertirse en técnica.
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12. La imprenta es un método mecánico de reproducción de textos e
imágenes sobre papel o materiales similares, que consiste en aplicar
una tinta, generalmente oleosa, sobre unas piezas metálicas (tipos)
para transferirla al papel por presión. Aunque comenzó como un
método artesanal, supuso la primera revolución cultural.
El concepto de impresión es más amplio pues supone la evolución de
diversas tecnologías que hoy hacen posible hacerlo mediante
múltiples métodos de impresión y reproducción. Como la flexografia,
la serigrafía, el hueco grabado, el alto grabado, la fotografía
electrónica, la fotolitografía, la litografía, la impresión offset, la
xerigrafia y los métodos digitales actuales.

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14. Johannes Gutenberg (hacia 1398 – 3 de Febrero de 1468) fue un
herrero alemán, inventor de la imprenta de tipos móviles moderna
(hacia 1450).
Gutenberg nació en Maguncia, Alemania, entre 1398 y 1400 en la casa
paterna llamada zum Gutenberg. Su apellido verdadero es Gensfleisch.
Hijo del comerciante Friele (Federico) Gensfleisch, que adoptaría más
tarde hacia 1420 el apellido zum Gutenberg, y de Else Wyrich, hija de un
tendero.
Ya desde muy joven, Johannes Gutenberg se destacó por ser una persona de
fácil entendimiento y dotado de una gran capacidad inventiva. Con sólo 15 años
de edad, comenzó a dedicarse a la experimentación del pulimento de piedras y
a la fabricación de espejos.
Además, este herrero alemán fue un gran conocedor del arte de la fundición
del oro y trabajó para el obispado de su ciudad.

15. Poco se sabe de su vida personal y
profesional hasta que, en el año
1438, Gutenberg partió hacia
Estrasburgo, en donde se asoció
con Hanz Riffe, Andrés
Heilman y Andreas Dritzehen, junto a
quienes comenzó a realizar varios
procesos relacionados con el tallado
de gemas y el pulimiento de
espejos, con el fin de conseguir el
dinero suficiente para entablar su
proyecto. Luego de tener algunos
problemas judiciales entre
ellos, terminan por distanciarse.
Se asoció con el banquero Juan
Fust, quien le dio un préstamo de
dinero que le alcanza al inventor a
publicar el "Misal de Constanza" en
1449 (primer libro tipográfico de la
historia del mundo).

16. Luego de un segundo préstamo de Fust a Gutenberg, el banquero se convirtió
en socio de él en 1452. Esta sociedad llevó el nombre de "Das Werk der
Bücher". Esta fue la primera imprenta tipográfica en sentido moderno.
El principal colaborador de Gutenberg fue
un hombre de su confianza llamado Peter
Schöffer, un calígrafo que se había
recibido en la Universidad de París.
Por lo que se sabe, Fust se quedó con gran
parte del material de Gutenberg.
En febrero de 1468, luego de pasar los
últimos años de su vida en la
ruina, Johannes Gutenberg fallece en
Maguncia.

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18. Las primeras experimentaciones gráficas surgen en el siglo XVI con
innovadores diseños de tipos, normas de composición, ilustraciones y
encuadernaciones.
Después de muchos años de impresión manual, el desarrollo de la nueva
tecnología de composición y prensa, en las últimas décadas del siglo XIX,
produjo cambios importantes en los esquemas de trabajo dentro de las
artes gráficas debido a la automatización y a la especialización. En estos
años aparecieron especialistas en cada fase del proceso, reduciendo las
funciones de los tipógrafos, así comenzaron a surgir diseñadores de tipos,
fundidores, compositores, fabricantes de papel, encuadernadores, editores
o impresores.

19. La tecnología pasó de lo manual
a lo mecánico y a lo
automático, y de un mercado
limitado a uno masivo. Creció la
demanda del material impreso
y el desarrollo de la publicidad
fomentó el crecimiento de las
ventas de diarios y
revistas, recuperando a su vez
el uso del Cartel Publicitario.
Una nueva generación de
diseñadores surge en el siglo
XX rechazando el gusto por los
estilos históricos como el
neoclasicismo o el neogótico, dando como resultado un nuevo arte: Art Nouveau
o Modernismo, el cual incluía ideas procedentes de todas las disciplinas del
diseño y el arte; arquitectura, pintura, diseño de
muebles, cerámicas, joyería, diseño industrial, ingeniería de la
construcción, cine, fotografía, etc. , acelerando la evolución en el arte de
vanguardia y en el diseño.

20. Pero la gran revolución de las artes
gráficas llegó a finales del siglo XX
con los avances tecnológicos y
computarizados que dieron paso a una
gran evolución del diseño gráfico. El
ordenador proporcionó herramientas
para la creación de diseños
innovadores y de gran originalidad.
Cabe destacar el uso de programas
como Photoshop, Corel
Draw, Phox-pro, Free Hand, Adobe
Ilustrator, Macromedia Flash, Page
Maker, entre otros.
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