El ballet comenzó en Italia y Francia durante el Renacimiento. Los trajes fueron creados específicamente para esta forma de danza en el siglo XV. La mayoría de los bailarines usaban disfraces y máscaras especiales para el ballet, y el traje promedio era lujoso.

1. Historia del traje de ballet

2. El ballet comenzó en Italia y Francia durante el Renacimiento. Los
trajes fueron creados específicamente para esta forma de danza en
el siglo XV. La mayoría de los bailarines usaban disfraces y
máscaras especiales para el ballet, y el traje promedio era lujoso.

3. Hecho de seda o algodón, el tutus de ballet tenía el lino mezclado
para formar un material transparente que era parcialmente
transparente. Los hombres usualmente usaban una coraza de
brocado ajustada y las mujeres llevaban túnicas de seda con
flecos que eran elegantes y ricas. Durante la segunda mitad del
siglo XV, el vestuario era similar a la ropa de calle exagerada y
detallada.

4. En el siglo XVII, el tutú se volvió mucho más elegante y
decorativo. Oro, rasos, sedas, piedras preciosas y otros materiales
costosos decoraban los trajes de ballet. Se agregaron elementos a
los trajes de los hombres para denotar su oficio, mientras que los
trajes de las mujeres se mantuvieron sin cambios. Las primeras
compañías de ballet rusas vestidas con los estilos europeos, con
los hombres vestidos con ropa de liberación, mientras que las
mujeres usaban vestidos pesados que restringían sus
movimientos. Los hombres que bailaban como mujeres solían
llevar faldas hasta la rodilla.

5. Cuando llegó el siglo XVIII, París era el centro del ballet en
Europa. Los trajes de escena fueron similares a los trajes usados
en la corte con adornos elaborados y decorativos. El panier
comenzó a ser popular en el siglo XVIII, y las flores, las cintas y
los volantes pronto se convierten en decoraciones populares para
las populares prendas de colores suaves y pastel. Las mujeres
comenzaron a bailar más en los roles de los hombres durante este
período, pero los tocados grandes y las pelucas seguían siendo
furor en ese momento.

6. El romanticismo fue popular durante el siglo XIX, y las bailarinas
de ballet vestían trajes que reflejaban este ideal. Sus trajes eran
ajustados y llevaban coronas de flores. Los trajes de los hombres
permanecieron modelados en los estilos neoclásicos. Alrededor de
1832 los trajes se volvieron más ajustados y mostraron las
piernas. Todos los bailarines de ballet usaban zapatos de punta.
Los disfraces de fantasía fueron populares durante este período,
gracias a Swan Lake, Sleeping Beauty y otras piezas de ballet de
cuento de hadas.

7. Los trajes de ballet fueron alterados a principios de este siglo, con
los tutús solo bajando hasta las rodillas para mostrar la pierna y el
juego de pies elegantes. Bailarinas fueron liberadas de corsés por
Isadora Duncan, y la silueta natural también fue presentada por
esta famosa bailarina.

8. La forma de la túnica de antes de la guerra se hizo muy popular
alrededor de la década de 1920, con muchas adiciones de culturas
orientales como turbantes, pantalones de harén y velos de colores
brillantes. La mayoría de las restricciones en los trajes de ballet
fueron eliminadas después de la muerte de Serge Diaghilev en
1929. Actualmente no hay límites sobre qué vestuario se puede
usar, pero muchos de los vestuarios que se usan hoy en día, como
el tutú, estuvieron muy influenciados por los diseños de
Diaghilev.

9. Maillot danza:
http://www.dancart.es/