El documento explora la evolución de la estética a través de diversas corrientes filosóficas, desde el romanticismo hasta el idealismo, y resalta la importancia de la imaginación en el arte como expresión de las emociones del artista. Se discuten las contribuciones de filósofos como Hegel, Kant, Rousseau y Diderot, así como la interacción entre el arte y la responsabilidad social. También se analiza la transición desde las ideas de la antigüedad clásica hasta las perspectivas más contemporáneas sobre la belleza y el arte.

1. 1727 1770 1788 1884 1900 1908 1701
LA ESTÉTICA EN LA
FILOSOFÍA ROMÁNTICA
IDEALISMO
SCHOPENCHAUER
NIETZSCHE LEON TOSTOI
ESTÉTICA
REALISTA
LA EVOLUCIÓN ESTÉTICA
CONTEMPORÁNEA
esta corrientese vaa considerar al Arte
como la expresión de las emociones
personales del artista, de ahí que la
imaginación juegue un papel
determinante, imaginación entendida
“Como facultad inmediatamente
captadora de verdad, distinta y acaso
superior a la razón y al entendimiento”
(un don especial del artistaque enestos
momentospasaa ser considerado como
un genio), esto es la imaginación como
facultad unificadora que disuelve y
transforma los datos creando novedad
(en este sentido difer.
Hegel será el último de los filósofos de
esta corriente, quien aplicando la
dialéctica a las formas artísticas ve en
ellas una evolución conforme a sus
postulados, es por este motivo que
según Hegel, tendríamos la siguiente
evolución artística:
*Arte oriental simbólico: En donde la
idease supeditaal medio (Tesis)
* Arte Clásico: En donde existe un
equilibrio entreideay medio(Antítesis)
* Arte Románico: En donde el medio se
supeditaalaidea(Síntesis)
Quien considera a las
ideas como entes que se
encarnan en unas formas
para presentarse en
nuestra contemplación
de lasobrasde arte.
será también otro filósofo
romántico, quien consideraque
el Arte es un sí a la vida, es la
conjunción de dos impulsos,
uno el dionisiaco que es una
gozosa aceptación de la
existencia, otro el apolíneo, que
implicaunanecesidad de orden
y proporción.
Dentro de esta corriente filosóficase
va a tener en cuenta
fundamentalmentelaresponsabilidad
social del artista, elarte por un lado en
palabras de Zola ha de ser frío y
analítico de tal modo que aborde la
virtudyelviciotaly comoson,porotro
lado ha de tener un contenido social
que sea (en palabras de Morris) “la
expresión de la felicidad del hombre
en su trabajo, un arte hecho por el
pueblo y parael pueblo.
fue uno de los pensadores
realistas, quien va a considerar
al artefundamentalmenteensu
papel de comunicación, una
comunicación que lleve a los
hombresciertosidealesque lo
engrandezcan como es el caso
de lafraternidad.
LAS CORRIENTES MÁS IMPORTANTES
SON:
*TEORÍAS METAFÍSICAS DEL ARTE
*EL NATURALISMOESTÉTICO
*EL ENFOQUE ESTÉTICO SEMIÓTICO
*LA ESTÉTICA MARXISTA LENINISTA
*LA ESTÉTICA FENOMENOLÓGICA Y
EXISTENCIALISTA
*LA ESTÉTICA DEL EMPIRISMO
*LA ESTÉTICA ANALÍTICA
…...

2. 600 605 1225 1401 1601 1701 1712 1713 1724
TALES DE
MILETO
ESCUELAS
HELENÍSTICAS
SANTO TOMAS
DE AQUINO ESTÉTICA
ILUSTRADA
ESTÉTICA
ESPIRITISTA
ANTIGÜEDAD
CLÁSICA
Laestéticaenlaantigüedadviene da
la mano de Platón y de Aristóteles,
quienes son los que formulan los
principalespostuladosen torno ala
bellezay el Arte, no obstante antes
de ellos ya existían otra serie de
filósofosque plasmaron susideasen
torno a la bellezao el arte, tal esel
caso de Homero o Hesiodo quienes
hablabandelainspiracióndelartista
como regalo de losDioses, estaidea
fue más tarde completada por
Píndaro quien a la acción de los
Diosesle sumael esfuerzo personal.
495, PERICLES 495 ac
470, SOCRATES 470ac
460, DEMOCRITO460ac
.
El primero en plantearse
el mundo de forma
racional fue Tales de
Mileto, que comenzó a
fijarse en la naturaleza,
deduciendo susleyes.
470, SOCRATES 470ac
460, DEMOCRITO460ac
Este reformulará el concepto de
belleza. Siguiendo la tradición
Aristotélica, piensaque lapercepción
de la belleza es un especie de
conocimiento, del tal maneraque se
extrae de un objeto la forma que le
hace ser lo que es, definiendobelleza
de dos maneras, en primer lugar
como “lo que utiliza el movimiento
del apetito en forma de descanso en
la forma deseada” y “belleza es
aquello que agradaalavista”.
470, SOCRATES 470ac
460, DEMOCRITO460ac
.
Se vuelve en ciertamedidahacia un
nuevo Neoplatonismo de lamano de
Focino quien considera a la
contemplación como el estadio en
donde el almasaleparaemigrar auna
concienciapuramente racional de las
formas platónicas. De esta forma
siempre, bien para contemplar una
obra, bien para crearla, es necesario
un desapego de lo real y poder
acercarse ala experienciade belleza.
Siendo necesario para esta
experimentación que ésta sea
captada por las facultades
intelectivas(vista, oído e inteligente).
470, SOCRATES 470ac
Los empiristas defendían la
subjetividad del gusto, que debía
librarse de reglas externaspara ser
eficazmente percibido por el
individuo, que es el que interpreta
los juicios estéticos según sus
propios parámetros de opinión.
Según sus tesis, la belleza no es
inherente a las cosas, sino que se
encuentra en la mente del
espectador, que la interpreta de
forma totalmente personal,
sentando así las bases del
relativismo estético.
Descartes propiamente no escriba
nada entorno paralanuevaestética
Neoclásica del siglo XVIII Este
método se centrará en la Claridad
conceptual, Rigor deductivo y la
Certeza intuitiva de los principios
básico
El Arte pues y para los cartesianos
será la imitación de la naturaleza,
incluyendo ésta lo universal, lo
normativo, lo esencial, lo
característico y lo ideal.
ESTÉTICA CON EL
RACIONALISMO CRISTIANO
Laestéticailustradase centró en
cuestiones fisiológicas, del
hombre, haciendo una estética
de lossentimientos
tres clases de belleza:
«esencial», que es objetiva al
estar por encima de cualquier
consideración humana;
«natural», igualmente objetiva
pero a nivel humano, aunque
ajena a opiniones de gusto; y
«arbitraria», que es subjetiva y
relativa.
JEAN-JACQUES
ROUSSEAU
Culminó laestéticadelsentimiento:
en Discurso sobre las cienciasy las
artes(1750)identificó labellezacon
el orden natural, la armonía de la
totalidad –recogiendo el concepto
aristotélico–. Relacionó belleza y
bondad, que son reflejos de la
naturaleza. Para Rousseau, el
hombre esbueno de formanatural,
defendiendo la vuelta a la
naturaleza.
DENIS DIDEROT
Definió la belleza como la
percepción de las relaciones,
dependiente de la visión personal,
negando una belleza absoluta,
normativa. Su estética fluctuaba
entre una búsqueda de reglas
racionales y un sensualismo de
valoressubjetivos, basándose en las
sensaciones, lasemociones
La teoríade Diderot esel origen del
concepto romántico de genio.
IDEALISMO
El primer filósofo quedentro de esta
corriente idealistase vaapreocupar
por los problemas estéticos será
Kant. Kant concluiráque lo estético
tiene constancia en sí mismo,
independiente del deseo y elinterés
del conocimiento o la moralidad, y
que losvaloresestéticossirvenaun
fin y a una necesidad moral
ennobleciendo el espíritu humano.
Según kant:Una belleza de la
naturaleza es una cosa bella; la
belleza artística es una bella
representación de unacosa.

3. 323 354 365 384 428 460 470 476 485 580
ESCUELAS
HELENÍSTICAS
ESTÉTICA
ROMANA PLATÓN
SÓCRATES
SOFISTA
PITAGORAS
SAN AGUSTIN
ARISTÓTELES
DEMÓCRITO EDAD MEDIA
PERICLES
El período helenístico supuso una
cierta decadencia cultural. La
filosofíadejódeestudiarelmundo
para centrarse en el ser humano,
pasando de una filosofía
metafísica a una de contenido
netamente moral. En verdad no
hay bellezamás auténticaque la
sabiduría que encontramos y
amamos en algún individuo,
prescindiendo de que su rostro
pueda ser feo y sin mirar para
nada su apariencia, buscamos su
bellezainterior.
Éste recogeráen gran medidalaherencia
de Platón, y hablará de una serie de
característicasdeunobjetoparaqueeste
sea bello, primero mencionaala Unidad
(en la medida en que gracias a ella se
puede comparar y así poder juzgar en un
sentido bastante platónico -ahora
cristiano- la obra, luego el número,
importante ya que todo está en su sitio
gracias a un número, La proporción, el
Orden, que hace que se puedan agrupar
las cosasrespecto aun fin.
La estéticaromanaeraherederade la
griega, si bien no fue muy desarrollada
por los autores romanos, al menos
hasta la llegada del cristianismo. Las
principales aportaciones vinieron del
terreno de laliteratura: Horacio trató
en su poesíatemas como el elogio de
la vida tranquila (beatus ille) y la
invitación a gozar de la vida (carpe
diem). En Arte Poética señaló las
reglasde lapoesía, que estásometida
a un control racional.
Para Aristóteles, la belleza consistía
en magnitud (μέγεθος, mégethos) y
orden (πάξις, páxis), cuestiones
puramente físicas, y se encuentraen
las proporcionesperfectas, en lajusta
medida, en la simetría
(συμμετρία).Para Aristóteles, el arte
humanizalanaturaleza, magnificando
la realidad. Así pues, latragedia esun
proceso estético: de la mímesis, la
imitación de larealidad, alapoíêsis, la
producción creativa.
Platón fue el primero que trató sobre
conceptos estéticos como centro de
muchasde susreflexiones, sobretodo
en temasrelativosal arte y labelleza.
En el Protágoras habló del arte como
lacapacidad de hacer cosaspor medio
de la inteligencia, a través de un
aprendizaje. Para Platón, el arte
(τέχνη, téchnê) tiene un sentido
general, es la capacidad creadoradel
ser humano. Entendía el arte como
«destreza» o «habilidad», tanto en el
terreno material como en el
intelectual.
La filosofía estéticade laEdad Media
se vaa caracterizar por unrechazo ala
belleza, o alo que se habíaentendido
hastaentoncesporbellezaporunlado
porque aéstase laconsiderapaganay
por otro lado porque se la hace
responsable de distraer laatención de
lo verdaderamente fundamental
como lo es el contenido. Eraun arte
simbólico, donde todos sus
componentes (espacio, color,
iconografía) tenían un significado,
generalmente religioso.
Demócrito fue uno de losprimeros
filósofos en ocuparse de temas
relacionadoscon laestética –sobre
todo el arte y la poesía, quien bajo
unaactitud empíricaestudióelarte
de forma más descriptiva que
conceptual, considerándolo reflejo
de la obra natural del hombre,
basado en la naturaleza y con un
objetivo tendiente al placer.
La filosofíaestéticade laEdad Media
se va a caracterizar por un rechazo a
la belleza, o a lo que se había
entendido hastaentoncespor belleza
por un lado porque a ésta se la
considera pagana y por otro lado
porque se la hace responsable de
distraer la atención de lo
verdaderamente fundamental como
lo es el contenido. Era un arte
simbólico, donde todos sus
componentes (espacio, color,
iconografía) tenían un significado,
generalmente religioso.
Los sofistas como
Protágoras y Gorgias,
consideraron la belleza
como «lo que produce
placer por medio del
oído y de la vista»,
relativizando el
concepto de belleza
como algo diferente
paracada individuo.
TAGORAS 580ac
495, PERICLES 495 ac
470, SOCRATES 470ac
460, DEMOCRITO460ac
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la era de Pericles, en el llamado
periodo clásico griego, el arte gozó
de un gran esplendor, generando
un estilo naturalistade interpretar
la realidad: los artistas griegos se
inspiraban en la naturaleza, en
base a unas proporciones y unas
reglas (κανών, canon) que
permitiesen la captación de esta
realidad por parte del espectador,
recurriendo si era necesario al
escorzo.
495
Pitágorasinterpretólanaturalezaen
base a relaciones matemáticas: en
su estudio de la músicasediocuenta
de que ésta depende de
proporcionesmatemáticas, en base
ala longitud de lascuerdastensadas
en los instrumentos musicales.
Partiendo de aquí creó una teoría
terapéutica de la música, la cual
opinabaque escapazde restaurar la
armoníadel almadel ser humano.
495, PERICLES 495 ac
470, SOCRATES 470ac
460, DEMOCRITO460ac
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