El documento describe una obra de arte titulada "Estudio", realizada en 1968 por el artista Luis Caballero. Es una pintura en acrílico y carboncillo sobre papel que mide 67 por 96 centímetros y representa el cuerpo y desnudo masculino. La obra genera inseguridad e inquietud al no poder definirse con precisión sus formas, que parecen reducirse a esquemas abstractos o ser bocetos para detalles realistas. Esto demuestra que la realidad es más rica que los detalles y la energía que la anima es más importante que

3. Estudio, un trabajo en
acrílico y carboncillo sobre
papel, de 67 por 96
centímetros, realizado en
1968 por Luis Caballero.
manifiesta de manera muy
clara que no podemos
pretender encasillar el arte
dentro de unos límites
exactos.

4. no se centra en ser un artista que pinta
“cosas bonitas” como solía hacerlo la
gente de su generación. Más bien por el
contrario, buscó cada día, confrontar
desde su obra, los pensamientos de la
sociedad hacia la identidad sexual, pero
en especial, también frente a la
violación de los derechos humanos. A
los cuales se veía sometida Colombia en
la década de los años ochenta, gracias a
los actos terroristas.

5. La obra de Caballero, es
denominada entre el Deseo y el
Tormento, desde lo
primero, porque quería
comprender lo que sentía y
pensaba en torno a su propia
identidad sexual, la cual no era
aceptada en un país tan oponente
como fue la Colombia de los años
sesenta en la que se crió y creció.
establece a través de un hilo
conductor definido y enfático, la
representación del cuerpo y el
desnudo masculino.

6. Esta obra el estudio de Luis Caballero crea una especie de
inseguridad. No sabemos bien si las formas naturalistas de la
figura humana se están reduciendo a un esquema abstracto o
si, por el contrario, se trata de un boceto que luego puede ser
desarrollado en sus mínimos detalles realistas. Pero, si lo
consideramos desde otro punto de vista, también nos hace
comprender que la realidad es mucho más rica que sus
detalles, y que la energía que la anima es incluso más
importante que las apariencias externas.
Pero no es que el Estudio no sea preciso sino que nuestros
conceptos frente a él no pueden ser exactos. Y esta imposibilidad
de exactitud se convierte de hecho, en uno de los valores
fundamentales de la obra que con el pasar del tiempo, sigue
generando en nosotros inquietud y hasta un cierto malestar al no
lograr definirla.

7. Lo que mas me impacta de esta entrevista es cuando
le pregunta , ¿tu para quien pintas en este momento?
Y el responde, uno pinta en si para ti mismo con la
esperanza que también estas pintando para los
demás.
Su inspiración principal es el cuerpo humano eso se
nota en las obras obviamente, pinta siempre cosas
que lo emocionen.
Para muchos el mensaje más intenso de Luis
Caballero es precisamente que el arte es ante
todo, una relación amorosa y apasionada.