El documento describe el sistema triangular de iluminación, que consiste en tres luces básicas: la luz principal que modela la expresión y da tridimensionalidad, la luz de relleno que suaviza las sombras sin disolverlas, y la luz de separación que separa al sujeto del fondo. También explica cómo extender este sistema para iluminar múltiples sujetos y cómo adaptarlo cuando hay movimiento, ya sea manteniendo el sistema triangular o iluminando de manera uniforme.

1. Montaje de la Iluminación
Humberto Avila Nuñez
Lic. Diseño y Comunicación Visual
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Fotodiseño Diseño

2. El montaje de la iluminación se refiere a la posición, intensidad y
combinación de las luces, con el objeto de crear una atmósfera
determinada.
Sistema triangular
Esta sistema nace en el teatro y se basa en tres luces básicas, que
adaptadas para
el cine y el video e constituyen de la siguiente manera:
Luz principal
A esta luz tambien se le conocen con los nombre de luz modeladora, luz
básica o
key light.

3. Su función es diseñar la expresión
de la escena y dar tridimensional, por
las sombras que proporciona, al
rostro. Por ser la más potente es la
que determina la dirección de las
sombras.
Para ubicar esta luz lo primero que se
establece es una línea imaginaria que
sale horizontalmente y a la altura de
los ojos del sujeto.

4. Luz de relleno
Esta luz también se conoce con los nombres de luz suavizadora, luz de apoyo,
luz complementaria o fill light.
Su función es suavizar las sombras que
transmite la luz principal, pero sin disolverlas
totalmente. Por ejemplo el triangulo luminoso
invertido que se encuentra enmarcado por las
sombras, se debe de conservar.
La luz de relleno es tenue y difusa, no crea
nuevas sombras en el rostro y da detalle.
La luz de relleno se ubica al otro lado de la luz
principal y, en relación con su altura.

5. Luz de separación
Tambien se le conoce con los nombres de luz delineadora, luz trasera o back light.
Esta luz baña los hombros y el pelo del sujeto, creando un halo luminoso
alrededor.
La función de esta luz es separar al actor del fondo y darle mayor volumen,
añadiendo profundidad a la imagen.
Existe dos modalidades para colocar la luz de separación.
La primera y más usual es aquella en donde la lámpara se coloca justo atrás del
sujeto y a 45 grados sobre el eje.
La segunda consiste en ubicar la lámpara del lado opuesto de la luz principal, por
lo cual esta luz deberá estar lo suficientemente alta, como 50 grados, respecto al
eje de la mirada para que logre tocar el hombro más distante en relación con la
lámpara.

7. Iluminación de fondo
La luz de fondo o back ground, junto con la luz de separación, contribuye a dar
mayor profundidad y volumen a la imagen.
Para iluminar el fondo, existe diversas formas: en primer término hay quien decide
no iluminar el fondo y dejar con toda intención un negro denso detrás de los
actores. La iluminación del fondo tambien perimte balancear la escena, pues su
intensidad se pone en relación con la luz principal.

8. Iluminación para dos o más sujetos
El sistema triangular se puede extender para iluminar a dos o más sujetos,
aumentado el número de luces principales.
Se debe construir una línea imaginaria que se crea a través del encuentro de las
miradas. A partir de esta línea colocara la primera luz principal a 45 grados del
actor dos, la cual simultáneamente es luz de separación del actor uno. El segundo
paso es colocar la segunda luz a 45 grados del actor 1, al mismo tiempo. Después
se coloca dos lámparas, se cumplen la función de cuatro luces, se instala frente a
los sujetos una luz de relleno.

9. Iluminación y movimiento
Cuando hay una toma o escena donde se produce movimiento por parte de los
actores y de la cámara, se utilizan dos formas generales de iluminación. La
primera se apoya en el sistema triangular, estableciendo diversas luces principales
o keys son colocadas a lo largo de los dos lado del triángulo y una serie de luces
de relleno, a lo largo del tercero.
El segundo modo se basa en iluminar, de manera uniforme todo el escenario,
poniendo luces de relleno a una misma intensidad, con la finalidad de obtener una
luz pareja y la cámara puede adoptar cualquier posición.

10. Potencia de las luces
La diferencia de la intensidad de luz entre diversas fuentes de luz determina el grado
de contraste de la escena. Cuando reflejamos las luces y caen sobre la escena y
actores con la misma intensidad, tenemos una iluminación pareja en cual no hay
sombras pronunciadas y, por tanto, no existe contrastes. En cambio, si iluminamos
unas zonas y otras no, obtenemos una gran diferencia entre las áreas iluminadas y
las sombras densas.