Niccolò Paganini fue un virtuoso violinista y compositor italiano nacido en 1782 en Génova. Fue considerado uno de los mejores violinistas de su época debido a su técnica innovadora y dominio del instrumento. Compuso seis conciertos para violín y numerosas obras que involucraban la guitarra. Su salud se deterioró en sus últimos años debido a un cáncer de laringe y el tratamiento con mercurio para la sífilis, falleciendo en 1840.
Paganini era un famoso violinista cuyas habilidades mágicas dejaban al público asombrado. Durante un concierto, tres de las cuerdas de su violín se rompieron, pero él continuó tocando de manera impresionante con la única cuerda que le quedaba, llevando al público al delirio a pesar de las dificultades. Paganini simboliza la perseverancia de continuar adelante incluso ante lo imposible.
Niccolò Paganini fue el violinista más famoso y extraordinario de todos los tiempos. Dominó técnicas como tocar con una sola cuerda y realizar pasajes complejos. Su habilidad influyó en compositores posteriores como Liszt, Brahms y Rachmaninov. Paganini revolucionó el arte de tocar el violín y compuso obras maestras como los 24 Caprichos para violín solo.
El documento narra la historia de Paganini, un gran violinista conocido por sus habilidades sobrenaturales. Durante un concierto, tres de las cuerdas de su violín se rompieron, pero él continuó tocando de manera impresionante con la única cuerda que le quedaba. A pesar de las dificultades, Paganini logró completar la presentación y alcanzó la gloria como un símbolo de perseverancia.
El violinista Paganini dio un concierto donde sus cuerdas se rompieron una tras otra, pero aun así continuó tocando de manera sorprendente utilizando solo la última cuerda que le quedaba, dejando al público boquiabierto por su habilidad y perseverancia frente a la adversidad.
El documento presenta las respuestas de Kevin Daza a 11 preguntas sobre compositoras mujeres. Kevin menciona algunas compositoras como Maria Anna Mozart y Pilar Jurado. Explica que históricamente las mujeres no han tenido las mismas oportunidades que los hombres para dedicarse a la música debido a la sociedad machista. Sin embargo, en la actualidad más mujeres se dedican a la composición gracias a la revolución feminista y a sociedades más igualitarias.
La guía didáctica presenta el cuento musical "Píccolo, Saxo y compañía" y ofrece recursos para trabajarlo en el aula, incluyendo una descripción de cada familia de instrumentos orquestales, fichas sobre instrumentos individuales, y sugerencias para representar y hacer un cómic sobre la historia.
El documento describe la habilidad extraordinaria del violinista Niccolò Paganini, considerado el fundador de la técnica moderna del violín. Relata cómo Paganini podía seguir tocando incluso cuando se rompían las cuerdas de su violín, dejándolo con una sola cuerda con la que continuaba interpretando de forma asombrosa. Esto lo convirtió en un músico legendario cuya habilidad parecía sobrenatural y marcó un antes y un después en la historia del violín.
Niccolò Paganini fue un virtuoso violinista y compositor italiano nacido en 1782 en Génova. Fue considerado uno de los mejores violinistas de su época debido a su técnica innovadora y dominio del instrumento. Compuso seis conciertos para violín y numerosas obras que involucraban la guitarra. Su salud se deterioró en sus últimos años debido a un cáncer de laringe y el tratamiento con mercurio para la sífilis, falleciendo en 1840.
Paganini era un famoso violinista cuyas habilidades mágicas dejaban al público asombrado. Durante un concierto, tres de las cuerdas de su violín se rompieron, pero él continuó tocando de manera impresionante con la única cuerda que le quedaba, llevando al público al delirio a pesar de las dificultades. Paganini simboliza la perseverancia de continuar adelante incluso ante lo imposible.
Niccolò Paganini fue el violinista más famoso y extraordinario de todos los tiempos. Dominó técnicas como tocar con una sola cuerda y realizar pasajes complejos. Su habilidad influyó en compositores posteriores como Liszt, Brahms y Rachmaninov. Paganini revolucionó el arte de tocar el violín y compuso obras maestras como los 24 Caprichos para violín solo.
El documento narra la historia de Paganini, un gran violinista conocido por sus habilidades sobrenaturales. Durante un concierto, tres de las cuerdas de su violín se rompieron, pero él continuó tocando de manera impresionante con la única cuerda que le quedaba. A pesar de las dificultades, Paganini logró completar la presentación y alcanzó la gloria como un símbolo de perseverancia.
El violinista Paganini dio un concierto donde sus cuerdas se rompieron una tras otra, pero aun así continuó tocando de manera sorprendente utilizando solo la última cuerda que le quedaba, dejando al público boquiabierto por su habilidad y perseverancia frente a la adversidad.
El documento presenta las respuestas de Kevin Daza a 11 preguntas sobre compositoras mujeres. Kevin menciona algunas compositoras como Maria Anna Mozart y Pilar Jurado. Explica que históricamente las mujeres no han tenido las mismas oportunidades que los hombres para dedicarse a la música debido a la sociedad machista. Sin embargo, en la actualidad más mujeres se dedican a la composición gracias a la revolución feminista y a sociedades más igualitarias.
La guía didáctica presenta el cuento musical "Píccolo, Saxo y compañía" y ofrece recursos para trabajarlo en el aula, incluyendo una descripción de cada familia de instrumentos orquestales, fichas sobre instrumentos individuales, y sugerencias para representar y hacer un cómic sobre la historia.
El documento describe la habilidad extraordinaria del violinista Niccolò Paganini, considerado el fundador de la técnica moderna del violín. Relata cómo Paganini podía seguir tocando incluso cuando se rompían las cuerdas de su violín, dejándolo con una sola cuerda con la que continuaba interpretando de forma asombrosa. Esto lo convirtió en un músico legendario cuya habilidad parecía sobrenatural y marcó un antes y un después en la historia del violín.
Antonio Vivaldi nació en 1678 en Venecia y se dedicó a la música. Fue ordenado sacerdote pero renunció debido a problemas de salud. Trabajó como maestro de violín en un orfanato femenino donde alcanzó renombre como compositor y violinista. Escribió cerca de 500 conciertos para diversos instrumentos como violín, su especialidad, y alcanzó fama en toda Europa.
El documento describe a mujeres importantes en la historia de la música como compositoras y cantantes que han cambiado la forma de ver la música. Menciona a compositoras y cantantes de jazz, góspel y música clásica de diferentes épocas como la Edad Media, el Renacimiento, el Barroco y los siglos XIX y XX. También habla brevemente sobre la ópera como género musical que combina drama y música.
El documento habla sobre diferentes aspectos de la música como Jennifer Lopez como una diva de la música portorriqueña, un concierto con un pianista y otros músicos talentosos, y una chica que empezó a cantar ópera a los cinco años. También menciona la novena sinfonía de Beethoven y un solista que cantará sus canciones más conocidas, así como una pianista talentosa y diferentes instrumentos como la batería, la flauta, la guitarra, las maracas, el piano y el violín.
Antonio Vivaldi fue un compositor y músico italiano del Barroco tardío conocido por haber cimentado el género del concierto y por componer "Las cuatro estaciones", una serie de cuatro conciertos para violín que evocan aspectos de cada estación a través de la música. Ordenado sacerdote a los 25 años, Vivaldi pasó su carrera como maestro de música en un orfanato de Venecia donde compuso cientos de obras.
Presentación de diapositivas sobre mujeres compositoras. Trabajo realizado por Francisco Pérez Soldan, Profesor de Música del IES Alfonso Romero Barcojo.
Nicolo Paganini era un famoso violinista que un día se dio cuenta justo antes de un concierto que no tenía su violín habitual. A pesar de sentirse angustiado por tocar con un violín desconocido, dio el mejor concierto de su vida. Esto le hizo comprender que la música está dentro de él y no en el instrumento, el cual solo sirve para compartir sus melodías con los demás.
El papel de la mujer en la historia de la música ha sido desconocido y fundamental a pesar de la discriminación de género. A lo largo de los períodos históricos, las mujeres se enfrentaron a barreras para componer, tocar instrumentos y dirigir orquestas, aunque hubo compositoras pioneras como Hildegarda de Bingen en la Edad Media y Francesca Caccini en el Renacimiento. En los siglos XIX y XX, las mujeres lucharon por obtener títulos musicales y reconocimiento, aunque todavía enfrentan
Antonio Vivaldi nació pobre en Venecia y estudió violín desde temprana edad. A los 25 años se ordenó sacerdote pero seis meses después obtuvo una dispensa debido a su mala salud. Fue nombrado maestro de música en el Ospedali della Pietà en Venecia, donde desarrolló un estilo innovador de composición utilizando una orquesta completa. Su obra más famosa es Las Cuatro Estaciones, compuesta cuando tenía 44 años, la cual refleja características del arte barroco y es considerada una de
Antonio Vivaldi nació pobre en Venecia y estudió violín desde temprana edad. A los 25 años se ordenó sacerdote pero seis meses después obtuvo una dispensa debido a su mala salud. Fue nombrado maestro en el Ospedali della Pietà, donde experimentó componiendo música innovadora para la orquesta formada por niñas huérfanas. Sus obras como "Las Cuatro Estaciones" se diferenciaron de otros compositores y lo establecieron como el "Pintor Musical de Venecia". A pesar del é
Musica clasicista: Stamitz, Paisiello, Pleyel. Piano, clarinete, celesta y co...alfredo estrada
El documento presenta información sobre varios compositores y músicos clásicos como Carl Stamitz, Johann Stamitz, Giovanni Paisiello, Ignaz Joseph Pleyel, así como sobre instrumentos musicales como el piano, el clarinete y el contrabajo. Se describen aspectos como su vida, épocas, obras principales y estilo musical.
El documento proporciona información sobre la historia y características de la ópera. Menciona que la primera ópera que se conserva data del siglo XVII y que la música se combina con texto y danza. Explica que todos los componentes de la ópera son cantados y que hay músicos tanto en el escenario como en el foso orquestal.
Antonio Vivaldi nació en Venecia en 1678 y estudió violín con su padre. Fue ordenado sacerdote en 1703 y enseñó violín en un orfanato femenino en Venecia, llegando a ser maestro de conciertos. Compuso numerosas óperas, sonatas y otras obras, siendo su obra más famosa Las cuatro estaciones. Murió en Viena en 1741.
El documento presenta información sobre la vida y obra del compositor Ludwig van Beethoven a través de diferentes secciones como etapas de vida, defectos y virtudes, pasatiempos, entre otras. Resumiendo, Beethoven pasó sus últimos años casi totalmente sordo y aislado, aunque siguió componiendo obras maestras como su Novena Sinfonía. A pesar de su sordera, dejó un legado musical preciado y se convirtió en uno de los músicos más importantes de la historia.
Antonio Vivaldi nació en Venecia en 1678. Estudió música y se ordenó sacerdote a los 25 años, trabajando como maestro de violín en un orfanato donde componía dos conciertos al mes. Se hizo famoso como compositor e intérprete de violín, realizando giras por Italia y Europa. Murió empobrecido en Viena en 1741.
Turina y Rodrigo fueron compositores españoles importantes del siglo XX. Turina formó parte de la "Generación de los Maestros" y compuso obras como La procesión del Rocío. Rodrigo es conocido principalmente por su Concierto de Aranjuez. Ambos compositores estudiaron en París y desarrollaron su carrera musical principalmente en Madrid, contribuyendo significativamente a la música española del siglo XX.
Riccardo Sciammarella es un violoncelista y director de orquesta argentino que actualmente dirige la Kammerphilharmonia del País Vasco. Nació en Buenos Aires y estudió violoncelo y dirección orquestal en Viena, París y otras instituciones. Ha actuado como solista y camerista en Argentina, Europa y otros lugares, y ha colaborado con varios músicos destacados. Se ha especializado en la música para violoncelo de Alberto Ginastera.
Vivaldi biografía. Concierto "el otoño" (la caza)Musicberceo
Antonio Vivaldi (1678-1741) fue un sacerdote y compositor italiano reconocido por sus conciertos para violín y en especial por su obra "Las Cuatro Estaciones". Nació en Venecia y estudió música desde joven, aunque también se preparó para ser sacerdote. Trabajó como maestro de música en un orfanato donde componía dos conciertos al mes y alcanzó fama internacional como virtuoso del violín y compositor antes de morir empobrecido en Viena.
El documento discute las diferencias entre los violines modernos e históricos y cómo estos afectan la interpretación de la música de Mozart. Explica brevemente cómo el violín ha evolucionado desde la época de Mozart hasta el presente, y argumenta que usar instrumentos originales no siempre es mejor para tocar la música de Mozart debido a los cambios en la construcción y técnica de violín a través de los años.
Antonio Vivaldi fue un sacerdote y compositor italiano nacido en Venecia en 1678. Tuvo una exitosa carrera como violinista y compositor, siendo más conocido por sus conciertos para violín como "Las cuatro estaciones". Además de su obra musical, se dedicó a la educación como director de una residencia para niñas pobres.
El documento narra la historia del violinista Niccolò Paganini y cómo continuó tocando aun cuando se rompieron las cuerdas de su violín durante un concierto, dejando al público asombrado. La moraleja es que siempre debe haber esperanza y no hay que rendirse, pues aunque las cosas se compliquen siempre queda un último recurso para seguir adelante.
El documento narra la historia de Paganini, un violinista legendario cuya habilidad era considerada sobrenatural. Durante un concierto, tres de las cuerdas de su violín se rompieron, pero él continuó tocando de manera impresionante con la única cuerda que quedaba. La historia enseña que siempre habrá una "última cuerda" en la vida a la cual aferrarse cuando enfrentamos dificultades, y que debemos continuar esforzándonos a pesar de los problemas.
El documento narra la historia de Paganini, un violinista legendario cuya habilidad era considerada sobrenatural. Durante un concierto, tres de las cuerdas de su violín se rompieron, pero él continuó tocando de manera impresionante con la única cuerda que quedaba. La historia enseña que siempre debemos persistir y confiar en nosotros mismos, incluso cuando enfrentamos dificultades, ya que siempre habrá una "última cuerda" que nos permita triunfar.
Antonio Vivaldi nació en 1678 en Venecia y se dedicó a la música. Fue ordenado sacerdote pero renunció debido a problemas de salud. Trabajó como maestro de violín en un orfanato femenino donde alcanzó renombre como compositor y violinista. Escribió cerca de 500 conciertos para diversos instrumentos como violín, su especialidad, y alcanzó fama en toda Europa.
El documento describe a mujeres importantes en la historia de la música como compositoras y cantantes que han cambiado la forma de ver la música. Menciona a compositoras y cantantes de jazz, góspel y música clásica de diferentes épocas como la Edad Media, el Renacimiento, el Barroco y los siglos XIX y XX. También habla brevemente sobre la ópera como género musical que combina drama y música.
El documento habla sobre diferentes aspectos de la música como Jennifer Lopez como una diva de la música portorriqueña, un concierto con un pianista y otros músicos talentosos, y una chica que empezó a cantar ópera a los cinco años. También menciona la novena sinfonía de Beethoven y un solista que cantará sus canciones más conocidas, así como una pianista talentosa y diferentes instrumentos como la batería, la flauta, la guitarra, las maracas, el piano y el violín.
Antonio Vivaldi fue un compositor y músico italiano del Barroco tardío conocido por haber cimentado el género del concierto y por componer "Las cuatro estaciones", una serie de cuatro conciertos para violín que evocan aspectos de cada estación a través de la música. Ordenado sacerdote a los 25 años, Vivaldi pasó su carrera como maestro de música en un orfanato de Venecia donde compuso cientos de obras.
Presentación de diapositivas sobre mujeres compositoras. Trabajo realizado por Francisco Pérez Soldan, Profesor de Música del IES Alfonso Romero Barcojo.
Nicolo Paganini era un famoso violinista que un día se dio cuenta justo antes de un concierto que no tenía su violín habitual. A pesar de sentirse angustiado por tocar con un violín desconocido, dio el mejor concierto de su vida. Esto le hizo comprender que la música está dentro de él y no en el instrumento, el cual solo sirve para compartir sus melodías con los demás.
El papel de la mujer en la historia de la música ha sido desconocido y fundamental a pesar de la discriminación de género. A lo largo de los períodos históricos, las mujeres se enfrentaron a barreras para componer, tocar instrumentos y dirigir orquestas, aunque hubo compositoras pioneras como Hildegarda de Bingen en la Edad Media y Francesca Caccini en el Renacimiento. En los siglos XIX y XX, las mujeres lucharon por obtener títulos musicales y reconocimiento, aunque todavía enfrentan
Antonio Vivaldi nació pobre en Venecia y estudió violín desde temprana edad. A los 25 años se ordenó sacerdote pero seis meses después obtuvo una dispensa debido a su mala salud. Fue nombrado maestro de música en el Ospedali della Pietà en Venecia, donde desarrolló un estilo innovador de composición utilizando una orquesta completa. Su obra más famosa es Las Cuatro Estaciones, compuesta cuando tenía 44 años, la cual refleja características del arte barroco y es considerada una de
Antonio Vivaldi nació pobre en Venecia y estudió violín desde temprana edad. A los 25 años se ordenó sacerdote pero seis meses después obtuvo una dispensa debido a su mala salud. Fue nombrado maestro en el Ospedali della Pietà, donde experimentó componiendo música innovadora para la orquesta formada por niñas huérfanas. Sus obras como "Las Cuatro Estaciones" se diferenciaron de otros compositores y lo establecieron como el "Pintor Musical de Venecia". A pesar del é
Musica clasicista: Stamitz, Paisiello, Pleyel. Piano, clarinete, celesta y co...alfredo estrada
El documento presenta información sobre varios compositores y músicos clásicos como Carl Stamitz, Johann Stamitz, Giovanni Paisiello, Ignaz Joseph Pleyel, así como sobre instrumentos musicales como el piano, el clarinete y el contrabajo. Se describen aspectos como su vida, épocas, obras principales y estilo musical.
El documento proporciona información sobre la historia y características de la ópera. Menciona que la primera ópera que se conserva data del siglo XVII y que la música se combina con texto y danza. Explica que todos los componentes de la ópera son cantados y que hay músicos tanto en el escenario como en el foso orquestal.
Antonio Vivaldi nació en Venecia en 1678 y estudió violín con su padre. Fue ordenado sacerdote en 1703 y enseñó violín en un orfanato femenino en Venecia, llegando a ser maestro de conciertos. Compuso numerosas óperas, sonatas y otras obras, siendo su obra más famosa Las cuatro estaciones. Murió en Viena en 1741.
El documento presenta información sobre la vida y obra del compositor Ludwig van Beethoven a través de diferentes secciones como etapas de vida, defectos y virtudes, pasatiempos, entre otras. Resumiendo, Beethoven pasó sus últimos años casi totalmente sordo y aislado, aunque siguió componiendo obras maestras como su Novena Sinfonía. A pesar de su sordera, dejó un legado musical preciado y se convirtió en uno de los músicos más importantes de la historia.
Antonio Vivaldi nació en Venecia en 1678. Estudió música y se ordenó sacerdote a los 25 años, trabajando como maestro de violín en un orfanato donde componía dos conciertos al mes. Se hizo famoso como compositor e intérprete de violín, realizando giras por Italia y Europa. Murió empobrecido en Viena en 1741.
Turina y Rodrigo fueron compositores españoles importantes del siglo XX. Turina formó parte de la "Generación de los Maestros" y compuso obras como La procesión del Rocío. Rodrigo es conocido principalmente por su Concierto de Aranjuez. Ambos compositores estudiaron en París y desarrollaron su carrera musical principalmente en Madrid, contribuyendo significativamente a la música española del siglo XX.
Riccardo Sciammarella es un violoncelista y director de orquesta argentino que actualmente dirige la Kammerphilharmonia del País Vasco. Nació en Buenos Aires y estudió violoncelo y dirección orquestal en Viena, París y otras instituciones. Ha actuado como solista y camerista en Argentina, Europa y otros lugares, y ha colaborado con varios músicos destacados. Se ha especializado en la música para violoncelo de Alberto Ginastera.
Vivaldi biografía. Concierto "el otoño" (la caza)Musicberceo
Antonio Vivaldi (1678-1741) fue un sacerdote y compositor italiano reconocido por sus conciertos para violín y en especial por su obra "Las Cuatro Estaciones". Nació en Venecia y estudió música desde joven, aunque también se preparó para ser sacerdote. Trabajó como maestro de música en un orfanato donde componía dos conciertos al mes y alcanzó fama internacional como virtuoso del violín y compositor antes de morir empobrecido en Viena.
El documento discute las diferencias entre los violines modernos e históricos y cómo estos afectan la interpretación de la música de Mozart. Explica brevemente cómo el violín ha evolucionado desde la época de Mozart hasta el presente, y argumenta que usar instrumentos originales no siempre es mejor para tocar la música de Mozart debido a los cambios en la construcción y técnica de violín a través de los años.
Antonio Vivaldi fue un sacerdote y compositor italiano nacido en Venecia en 1678. Tuvo una exitosa carrera como violinista y compositor, siendo más conocido por sus conciertos para violín como "Las cuatro estaciones". Además de su obra musical, se dedicó a la educación como director de una residencia para niñas pobres.
El documento narra la historia del violinista Niccolò Paganini y cómo continuó tocando aun cuando se rompieron las cuerdas de su violín durante un concierto, dejando al público asombrado. La moraleja es que siempre debe haber esperanza y no hay que rendirse, pues aunque las cosas se compliquen siempre queda un último recurso para seguir adelante.
El documento narra la historia de Paganini, un violinista legendario cuya habilidad era considerada sobrenatural. Durante un concierto, tres de las cuerdas de su violín se rompieron, pero él continuó tocando de manera impresionante con la única cuerda que quedaba. La historia enseña que siempre habrá una "última cuerda" en la vida a la cual aferrarse cuando enfrentamos dificultades, y que debemos continuar esforzándonos a pesar de los problemas.
El documento narra la historia de Paganini, un violinista legendario cuya habilidad era considerada sobrenatural. Durante un concierto, tres de las cuerdas de su violín se rompieron, pero él continuó tocando de manera impresionante con la única cuerda que quedaba. La historia enseña que siempre debemos persistir y confiar en nosotros mismos, incluso cuando enfrentamos dificultades, ya que siempre habrá una "última cuerda" que nos permita triunfar.
Erase una vez un gran violinista llamado paganiniDetodoconNinos
El documento narra la historia de Paganini, un violinista legendario cuya habilidad era considerada sobrenatural. Durante un concierto, tres de las cuerdas de su violín se rompieron, pero él continuó tocando de manera impresionante con la única cuerda que quedaba. La historia enseña que siempre hay una "última cuerda" a la que aferrarse cuando enfrentamos dificultades, y que debemos continuar esforzándonos a pesar de los obstáculos.
El documento narra la historia de Paganini, un violinista legendario cuya habilidad era considerada sobrenatural. Durante un concierto, tres de las cuerdas de su violín se rompieron, pero él continuó tocando de manera impresionante con la única cuerda que quedaba. La historia enseña que siempre debemos persistir y confiar en nosotros mismos, incluso cuando enfrentamos dificultades, ya que siempre habrá una "última cuerda" que nos permita triunfar.
El documento narra la historia de Paganini, un violinista legendario cuya habilidad era considerada sobrenatural. Durante un concierto, tres de las cuerdas de su violín se rompieron, pero él continuó tocando de manera impresionante con la única cuerda que quedaba. La historia enseña que siempre hay una "última cuerda" a la que aferrarse cuando enfrentamos dificultades, y que debemos continuar esforzándonos a pesar de los obstáculos.
El documento narra la historia de Paganini, un violinista legendario cuya habilidad era considerada sobrenatural. Durante un concierto, tres de las cuerdas de su violín se rompieron, pero él continuó tocando de manera impresionante con la única cuerda que quedaba. La historia enseña que siempre hay una "última cuerda" a la que aferrarse cuando enfrentamos dificultades, y que debemos continuar esforzándonos a pesar de los obstáculos.
El documento narra la historia de Paganini, un violinista legendario cuya habilidad era considerada sobrenatural. Durante un concierto, tres de las cuerdas de su violín se rompieron, pero él continuó tocando de manera impresionante con la única cuerda que quedaba. La historia enseña que siempre hay una "última cuerda" a la que aferrarse cuando enfrentamos dificultades, y que debemos continuar esforzándonos a pesar de los obstáculos.
El documento narra la historia de Paganini, un famoso violinista cuyas habilidades eran consideradas sobrenaturales. Durante un concierto, se rompieron las cuerdas de su violín una por una, pero Paganini continuó tocando y deleitando al público hasta con la última cuerda que le quedaba. La historia enseña que siempre debe haber esperanza y que se puede triunfar frente a la adversidad si se sigue intentando con determinación y creatividad.
El documento narra la historia de Paganini, un violinista legendario cuya habilidad era considerada sobrenatural. Durante un concierto, tres de las cuerdas de su violín se rompieron, pero él continuó tocando de manera impresionante con la única cuerda que quedaba. La historia enseña que siempre habrá una "última cuerda" en la vida a la cual aferrarse cuando enfrentamos dificultades, y que debemos continuar esforzándonos a pesar de los problemas.
El documento narra la historia de Paganini, un violinista legendario cuya habilidad era considerada sobrenatural. Durante un concierto, tres de las cuerdas de su violín se rompieron, pero él continuó tocando de manera impresionante con la única cuerda que quedaba. La historia enseña que siempre debemos persistir y confiar en nosotros mismos, incluso cuando enfrentamos dificultades, ya que siempre habrá una "última cuerda" que nos permita triunfar.
El documento narra la historia del violinista Niccolò Paganini y cómo continuó tocando aun cuando se rompieron las cuerdas de su violín durante un concierto, dejando al público asombrado. Usa esta historia como metáfora para animar a los lectores a seguir adelante a pesar de los problemas y continuar esforzándose utilizando sus habilidades y talentos.
El documento narra la historia de Paganini, un famoso violinista del siglo XIX conocido por su habilidad extraordinaria. Durante un concierto, tres de las cuerdas de su violín se rompieron, pero él continuó tocando con la única cuerda que quedaba, dejando al público asombrado. La historia concluye que siempre habrá una "última cuerda" en la vida a la que aferrarse cuando surjan dificultades, y que la perseverancia y la motivación permiten superar los obstáculos.
El documento narra la historia del violinista Paganini, quien durante un concierto siguió tocando aun cuando tres de las cuerdas de su violín se rompieron, deslumbrando al público con su habilidad y persistencia. La moraleja es que siempre hay una cuerda más, representando la capacidad humana de seguir adelante a pesar de los problemas y continuar esforzándose.
El documento narra la historia del violinista Paganini, quien durante un concierto siguió tocando aun cuando tres de las cuerdas de su violín se rompieron, deslumbrando al público con su habilidad y persistencia. La moraleja es que siempre hay una cuerda más, representando la capacidad humana de seguir adelante a pesar de los problemas y continuar esforzándose.
El relato cuenta la historia del violinista Niccolò Paganini y cómo continuó tocando aun cuando se rompieron las cuerdas de su violín durante un concierto, dejando al público asombrado. La moraleja es que siempre debemos persistir y confiar en nosotros mismos, pues aunque las dificultades nos quiten recursos, siempre queda una última cuerda/oportunidad para seguir adelante.
El relato cuenta la historia del violinista Niccolò Paganini y cómo continuó tocando aun cuando se rompieron las cuerdas de su violín durante un concierto, dejando al público asombrado. La moraleja es que siempre debemos persistir y confiar en nosotros mismos, pues aunque surjan dificultades siempre habrá una "última cuerda" que nos permita seguir adelante.
El documento narra la historia del violinista Niccolò Paganini y cómo continuó tocando aun cuando se rompieron las cuerdas de su violín una por una durante un concierto, dejando sonar notas increíbles con la única cuerda que le quedaba. Usa esta historia como moraleja para decir que siempre habrá una última opción o recursos para continuar adelante cuando las cosas se ponen difíciles.
El documento narra la historia de Paganini, un famoso violinista del siglo XIX conocido por su habilidad extraordinaria. Durante un concierto, tres de las cuatro cuerdas de su violín se rompieron, pero él continuó tocando e impresionó al público con su talento. La moraleja es que siempre debemos seguir adelante a pesar de los problemas, ya que siempre quedará una última cuerda/oportunidad para triunfar si mantenemos la motivación y la fe en nosotros mismos.
El documento narra la historia de Paganini, un famoso violinista cuyas habilidades eran consideradas sobrenaturales. Durante un concierto, se rompieron las cuerdas de su violín una por una, pero Paganini continuó tocando y deleitando al público. La historia enseña que siempre debe haber esperanza y que se puede triunfar frente a la adversidad si se sigue intentando con creatividad e innovación.
(dic.2022) ¿Para qué esperar a que termine la vida si hoy puedo hacer lo que tanto he postergado? Disolver historias antiguas y renacer de nuevo, libre y ligero, pues mientras haya un día de vida, nunca será demasiado tarde. Un ciclo calendárico de 365 días con nombre compartido termina, brindándonos a cada uno de nosotros el mejor momento para comenzar de nuevo. Un ciclo de 15 años para CR Galleria también llega a su fin para que cada uno llevemos a cabo el dictado del corazón que hemos descuidado.
Textos, fotografía y producción original: Carlos Rangel
Los pensamientos curan - Bruce Lipton (por: carlitosrangel)Carlos Rangel
(nov.2022) Mucho se ha hablado de los genes y todo lo que influyen en la aparición de que muchas enfermedades. La epigenética y las investigaciones del Dr. Bruce Lipton demuestran lo contrario: el medio ambiente, nuestros hábitos, pensamientos y emociones alteran nuestra genética, tanto positiva como negativamente, según decidamos actuar y sentirnos.
Producción original: Carlos Rangel
La Vida - Bert Hellinger (por: carlitosrangel)Carlos Rangel
(nov.2022) Bert Hellinger, filósofo, teólogo humanista y psicoterapeuta alemán, creador del método terapéutico sistémico conocido como “Constelaciones Familiares”. Hellinger vio cómo el ser humano está inexorablemente ligado a las fuerzas de la naturaleza y cómo la vida nos da señales para comprender nuestro interior al conocerlo y aceptarlo.
Producción original: Carlos Rangel
Como buen jardinero (por: carlitosrangel)Carlos Rangel
(oct.2022) Quién fuera como el buen jardinero, que poda delicado si herir el seto. Dijo el peregrino: Poco importará lo que haya hecho, sino la bondad con que lo hice, sin ceder a mis vanidades sin freno, aprendiendo a perder para ganar, a avanzar sin importar el miedo, a elegir sin imposición y a conceder sin sometimiento…
Textos, fotografía y producción original: Carlos Rangel
Jesús Helguera, artista mexicano (por: carlitosrangel)Carlos Rangel
(sep.2022) Jesús Helguera, pintor mexicano del siglo XX, gran ilustrador de temas folklóricos, de corte romántico y académico que muestra un México idealizado y mitológico. Sus inconfundibles imágenes fueron reproducidos en calendarios, almanaques, bandejas y hasta en cajitas de cerillos, lo que llevó su arte literalmente al alcance de todo el público.
Producción original: Carlos Rangel, reedición autorizada por su autora original, Laura Elena Fuentes Rosas
(ago.2022) Jean Shinoda Bolen, extraordinaria mujer de gran sabiduría, doctora en medicina, psiquiatría, analista jungiana, escritora y conferenciante. Entrevista publicada en La Vanguardia, donde rescata la esencia de la energía femenina de la compasión, la sabiduría, la espiritualidad y el humor…
Producción original: Carlos Rangel
QUERETARO AYER Y HOY (por: carlitosrangel)Carlos Rangel
(jul.2022) Cada ciudad tiene mil voces que susurran, gritan, cantan o gimen en cada rincón. Todo cambia y se transforma, a veces con nuevos trajes de gala, a veces con harapos, a veces con drásticos reemplazos, a veces sin cambios notorios, pero la historia siempre habla para quien está dispuesto a escucharla. En México, la ciudad de Querétaro, cuya fecha de fundación ha sido establecida oficialmente el 25 de julio de 1531, conmemora en 2022 su aniversario #491 y ciertamente tiene mucho que contarnos. Sus calles, plazas, monumentos y edificios nos comparten insospechados fragmentos de su historia a lo largo de diferentes épocas.
Textos, fotografía contemporánea y producción original: Carlos Rangel
El documento es un poema que habla sobre trascender las dudas internas y cruzar el umbral hacia la felicidad y la aceptación de uno mismo. A pesar de las inseguridades, nada puede destruir la luz interior. Al dejar de simular y aceptarse tal cual se es, se puede agradecer la vida en lugar de dispersarse en nimiedades del pasado o futuro.
El documento explora el vínculo entre la salud mental, espiritual y física. Argumenta que las enfermedades surgen cuando malgastamos nuestra energía o la dirigimos hacia objetivos erróneos. Propone que comprender la anatomía energética nos ayuda a curarnos a nosotros mismos, y que las emociones negativas dominantes pueden tener consecuencias físicas e influir en nuestra biología. Finalmente, sugiere que tomar conciencia de nuestras actitudes y creencias nos permite mejorar nuestra calidad de vida
(may.2022) De origen sefardí hispano-portugués, Baruch de Spinoza, filósofo holandés del siglo XVII es considerado uno de los principales exponentes del racionalismo. En su magnum opus, la Ética, publicada póstumamente, identifica una única realidad («sustancia») que llama «Dios» o «Naturaleza», eterna, infinita y perfecta, y todas las cosas en el universo son simples «modos» de Dios. Concepto muy distinto del teísmo clásico, por lo que fue duramente atacado por unos, y reconocido por otros como «el príncipe de los filósofos».
Producción original: Carlos Rangel
(abr.2022) Los dones del Alma, o ‘virtudes’, para Pythagoras, él las llamaba ‘diosas aladas’, pudiendo ser de naturaleza yin o de naturaleza yang, con grandes cualidades que a cada uno de nosotros nos corresponde equilibrar para, desde nuestro centro, volar a las etéreas alturas de la luz perfecta del espíritu.
Textos, fotografía y producción original: Carlos Rangel
El documento describe las ocho inteligencias definidas por Howard Gardner: lingüística, lógico-matemática, espacial, corporal-cinética, musical, interpersonal, intrapersonal y naturalista. Argumenta que las escuelas se enfocan demasiado en las habilidades lingüísticas y lógico-matemáticas, ignorando otras formas igualmente válidas de inteligencia.
(mrz.2022) 7 de marzo de 1872. En 2022 se cumplen 150 años del nacimiento del holandés Piet Mondrian, un hombre fuera de serie que, fiel a sus conceptos filosóficos, cambió para siempre la visión del arte y pasó del figurativismo impresionista de sus inicios hasta llegar al abstracto más puro no sólo por un afán estético de “pintar cuadritos” sino por un anhelo de llegar a la más pura esencia.
Producción original: Carlos Rangel
Reescribiendo mi historia (por: carlitosrangel)Carlos Rangel
(feb.2022) Cada día podemos reescribir nuestra propia historia, disolver las costras que nos laceran, la desazón que nos perturba, reconociendo que hemos venido a ser imperturbables, pues no somos la suma de nuestros errores, sino de nuestros aciertos. Así podemos renacer de nuevo a cada nuevo momento.
Textos, fotografía y producción original: Carlos Rangel
Mindfulness - Thích Nhất Hạnh (por: carlitosrangel)Carlos Rangel
(feb.2022) Aunque la técnica de “Atención Plena” (Mindfulness) tiene sus orígenes en el budismo, hinduísmo y otras tradiciones, hoy en día muchos la asocian solamente con Jon Kabat-Zinn, uno de sus grandes promotores, dándole un enfoque científico. Sin embargo las bases espirituales de esta técnica meditativa fueron sentadas por Thích Nhất Hạnh, monje budista vietnamita, conocido por muchos como “el padre del Mindfulness”. Incansable luchador por la paz, dedicó su vida al trabajo interno para el beneficio del individuo y la comunidad, cuyas enseñanzas muestran que podemos vivir felices en el momento presente utilizando esta técnica.
Producción original: Carlos Rangel
(ene.2022) Los 10 pilares de la felicidad, según los ha nombrado Deepak Chopra. Pequeño extracto de sus planteamientos, de gran simpleza y sencillez, casi como un “código de civilidad” que sin duda puede llevarnos a ella. Lo único “difícil” es recordarlos en el momento en que se presenta la ocasión de poner en práctica alguno de ellos.
Producción original: Carlos Rangel
(dic.2021) Al aproximarse el fin del año, el Solsticio de Invierno anuncia un cambio de ciclo, justo en los días previos a la Navidad. El planeta completa una vuelta al sol, cae la noche y la luz se renueva. Como seres humanos, hemos de cerrar nuestros propios ciclos, abrazar la vida para sentir en noche la paz del Alma y renovar nuestra Luz interna, la Luz que en realidad somos.
Textos, fotografía y producción original: Carlos Rangel
El médico del Tibet (por: carlitosrangel)Carlos Rangel
(nov.2021) Siempe podemos sanarnos a nosotros mismos. Hemos olvidado cómo hacerlo y hemos negligido en recordarlo. El venerable Tulku Lobsang Rimpoché, importante maestro budista, basa sus enseñanzas en el conocimiento ancestral tibetano; presenta al mundo la sabiduría de su linaje, integrando varias disciplinas en una sola, como lo eran originalmente.
Producción original: Carlos Rangel
El documento ofrece consejos para vivir de manera prudente, responsable y positiva en tiempos difíciles. Recomienda evitar difundir rumores o noticias de delincuencia, ser discreto sobre la riqueza personal, y practicar la honestidad, bondad y fe para superar la crisis actual.
El poema reflexiona sobre absorber la belleza del mundo, devolver esa belleza a través de los actos y gestos, y desprenderse de las falsas ideas para cultivar el arte de callar. Reconoce la suerte de echar raíces y agradece lo que le acoge y alimenta, así como la sonrisa de los demás. Al entrelazar con todos los seres vivos, comprende que solo está solo cuando reduce su mirada a sí mismo.
SEMIOLOGIA DE HEMORRAGIAS DIGESTIVAS.pptxOsiris Urbano
Evaluación de principales hallazgos de la Historia Clínica utiles en la orientación diagnóstica de Hemorragia Digestiva en el abordaje inicial del paciente.
Examen de Selectividad. Geografía junio 2024 (Convocatoria Ordinaria). UCLMJuan Martín Martín
Examen de Selectividad de la EvAU de Geografía de junio de 2023 en Castilla La Mancha. UCLM . (Convocatoria ordinaria)
Más información en el Blog de Geografía de Juan Martín Martín
http://blogdegeografiadejuan.blogspot.com/
Este documento presenta un examen de geografía para el Acceso a la universidad (EVAU). Consta de cuatro secciones. La primera sección ofrece tres ejercicios prácticos sobre paisajes, mapas o hábitats. La segunda sección contiene preguntas teóricas sobre unidades de relieve, transporte o demografía. La tercera sección pide definir conceptos geográficos. La cuarta sección implica identificar elementos geográficos en un mapa. El examen evalúa conocimientos fundamentales de geografía.
1. Paganini … La leyenda dela cuerda rota… Hacer click para continuar
2. Niccolò Paganini (27.Oct.1782, Génova - 27.May.1840, Niza) Violinista, violista, guitarrista y compositor, considerado entre los más famosos virtuosos de su tiempo, reconocido como uno de los mejores violinistas que hayan existido, con oído absoluto y entonación perfecta, técnicas de arco expresivas y nuevos usos de técnicas de staccato y pizzicato. Hizo su primera aparición pública a los nueve años. Sus obras incluyen veinticuatro caprichos para violín solo, seis conciertos y varias sonatas. Además creó numerosas obras en las que involucraba de alguna manera a la guitarra, exactamente 200 piezas
3. ... cuenta la leyenda que Paganini era muy peculiar... ...Algunos decían que él era muy extraño Otros, que era sobrenatural...
4. Las notas mágicas que salían de su violín tenían un sonido diferente, por eso nadie quería perder la oportunidad de ver su espectáculo.
5. Cierta noche, una famosa sala de conciertos repleta de admiradores estaba ansiosa para recibirlo. Mas cuando Paganini salió al escenario, triunfante, el público simplemente deliró. La orquestra entró y fue aplaudida. El director fue ovacionado.
6. Breves y semibreves, fusas y semifusas, corcheas y semicorcheas parecen tener alas y volar con el toque de sus dedos encantados. Paganini coloca su violín en el hombro y lo que se escucha es indescriptible.
7. De pronto, un sonido extraño interrumpe el deleite del público. Una de las cuerdas del violín de Paganini se había roto.
8. De pronto, un sonido extraño interrumpe el deleite del público. Una de las cuerdas del violín de Paganini se había roto. El director paró. La orquestra paró. El público paró. Pero Paganini no paró. Mirando su partitura, continúa arrancando sonidos deliciosos de un violín con problemas.
9. Antes de que el público se serenara, otro sonido perturbador acapara la atención de los asistentes. El director y la orquesta, exaltados, vuelven a tocar. Otra cuerda del violín de Paganini se rompe. El director paró nuevamente. La orquesta paró nuevamente Paganini nuevamente, no paró.
10. Como si nada hubiese sucedido, él olvidó las dificultades y avanzó sacando sonidos de lo imposible. El maestro y la orquesta, impresionados, volvieron a tocar. Pero el público no podría imaginar lo que estaba por suceder. Todas las personas, atónitas, exclamaron OHHH!
11. Una tercera cuerda del violín de Paganini se rompe. El director se paralizó. La orquesta paró. La respiración del público se detuvo. Pero Paganini continuó. Como si fuese un contorsionista musical, él simplemente arranca todos los sonidos que necesita, de la única cuerda sobreviviente en su violín destruido.
13. El público va del silencio a la euforia, de la inercia, al delirio. Paganini alcanza la gloria. Su nombre corre a través del tiempo. Es mucho más que un violinista genial. Es el símbolo del artista, del profesional que continua adelante frente a lo “imposible”.
14. ...además de su arte, Niccolò Paganini nos ha heredado una gran enseñanza... Sólo tú sabes el tipo de problemas que estás teniendo. Puede ser un problema personal, conyugal, familiar, nadie más que tú sabe lo que está afectando tu estima o tu desempeño profesional, tu vida personal. Pero la gran lección de Paganini es: No todo está perdido. Todavía existe una cuerda, y es tocando con ella que ejercerás tu talento. Es tocando con ella, que vibrarás.
15. Aprende a aceptar que la vida siempre te dejará una última cuerda. Cuando estés desanimado, nunca desistas. Aún existirá la cuerda de la persistencia inteligente, la cuerda del “intentar una vez más", la cuerda del dar un paso más con un enfoque nuevo. Despierta el Paganini que llevas dentro y avanza para vencer. La Victoria es el arte de continuar donde los otros eligen detenerse.
16. Cuando todo parece desmoronarse, bríndate una oportunidad y continúa hacia adelante. Toca esa cuerda que tú sabes que te hará vibrar, esa cuerda que te motivará, y arráncale sonidos de resultados positivos. Pero antes pregúntate: Quién motiva al motivador? Esto es: Quién motiva tu cerebro, que motiva tu mano, que toca tu violín? No te frustres, no te desesperes, recuerda: aún existe la última cuerda. La cuerda del aprender de nuevo para deslumbrar y generar soluciones.
17. La vida nunca romperá todas tus cuerdas. Si los resultados están “mal”, es tu oportunidad de tocar la última cuerda, la cuerda de la imaginación que reinventa el futuro con innovación continua. Es siempre la cuerda olvidada, la que te dará el mayor resultado. Pero si acaso estuvieras en el fondo del pozo, ésta es tu oportunidad de tocar con la mejor cuerda del universo: Creer en tí
18. F I N Historia de dominio público Montaje original y textos de comentarios de autor no identificado Reedición gráfica e incorporación de fotos y datos biográficos de libre acceso en internet, con reconocimiento a su autor original, cortesía de Carlos Rangel Santiago de Querétaro, Mex. Jun.2008 [email_address] http://www.slideshare.net/carlitosrangel/