Este documento ofrece consejos para crear slideshows narrativos efectivos con imágenes y sonido. Explica que se debe definir una historia clara con elementos, personajes y hechos centrales. También destaca la importancia de un ritmo apropiado, abriendo y cerrando la historia de manera efectiva en menos de 3 minutos con alrededor de 18 imágenes. Además, enfatiza la necesidad de variedad, calidad y coordinación entre las imágenes y el audio para comunicar el núcleo de la historia visualmente.
3. Componentes básicos
Una historia clara
1. Qué se quiere contar?
2. Definir elementos claves
3. Definir personajes y hechos centrales
4. Definir técnicas a utilizar
5. Realizar plan de producción
7. Objetivo
“El objetivo debe ser aprender a contar
historias visualmente, con audio que
complemente a las imágenes, editado
con el ritmo apropiado para esa pieza.
Tirar una carpeta de fotos arriba de un
mal audio, no sirve para nada”.
Chuck Fadely, Miami Herald.
8. ¿Qué historias merecen ser
contadas?
Cosas?
Personas?
Situaciones?
Eventos extraordinarios?
Lo de todos los días/otra mirada?
9. Punto de partida
¿Qué se quiere comunicar?
Si esta pregunta no se responde antes de
comenzar el trabajo, el fracaso es casi seguro.
Si van a contar una historia de un evento, ¿qué
quiero decir sobre ese evento?
11. ¿Qué necesito para?
Ejemplo: Si es una fiesta, ¿basta con fotos de
gente bailando y música de fondo?
Sonidos característicos (ruido de vasos, de risas
y gritos, murmullo de voces).
No sirven fotos generales que muestran gente
bailando y música de fondo.
13. ¿Cómo comunicar el núcleo de la
historia?
Qué es ese o esos elementos que la hacen
única?
Cómo los voy a traducir en imágenes y
sonidos?
“Lindas fotografías”: no es suficiente.
14. Apertura/cierre
La mayoría de las historias multimedia no
suelen superar los dos minutos de duración.
Para lograr atenerse a esos tiempos (los
tiempos del usuario digital), hay que tener
disciplina
No sólo hay que tener claro qué se quiere
contar, sino también qué es lo que no vale la
pena incluir.
15. El ritmo de un slideshow
Fuente: Reporter´s Guide to Multimedia Proficiency
16. Final
El final de una historia es vital para su suceso:
puede consolidarla o matarla.
Puede dividirse en dos partes
1) Climax
2) Resolución.
17. Reglas generales (que no son
sagradas)
La extensión del slideshow depende de cada
caso, pero no debería superar –en la mayoría
de las historias- los tres minutos. Si se opta por
una extensión más larga la historia y la técnica
deben justificar esta opción.
18. Reglas generales
Es aconsejable que las fotos permanezcan
unos 10 segundos cada una (salvo casos
especiales, en que se le quiere dar cierto ritmo
a una parte de la historia)
Por lo tanto, para un slideshow de 3 minutos se
necesitan unas 18 fotografías.
20. Variedad/calidad
Para conseguir 18 fotografías muy buenas, se
necesitan más de 200 entre las que elegir.
Es necesario buscar variedad e invertir un buen
tiempo (día entero, a veces) inserto en la
historia.
Gran angulares, diversos ángulos y muchos más
detalles (close ups) que los que suelen usarse
en medios impresos.
21. Armado del slideshow
Estudiar las fotos con cuidado, para luego hacerse
una idea del audio y editarlo.
Las imágenes dan una buena idea de cómo debe
fluir el audio, de qué sonidos deben usarse y cuáles
no.
Si se hace el audio primero y se centra en temas
sobre lo que no se tienen fotos, será complicado.
22. Con una idea clara de las fotos, editar el audio
Con el audio pronto, comenzar a elegir la foto
adecuada para cada tramo.
Numerar las fotos según tramos de audio.
Si se trabaja con Soundslides se debe crear una
carpeta con las fotos y si están en orden (ver
nombres de archivo) luego es más fácil.
24. Audio slideshows/videos
With moving video, the viewers eye is centred –
broadly, locked to the framing of the video camera. With
still images, the eye roams. It stops and moves and stops
and moves. Frozen gestures and expressions kick off a
cognitive process – thinking – that moving images simply
never do.