Técnicas de Pintura 
Acuarela 
La técnica de la acuarela de gran luminosidad, es habitual el no emplear el blanco, siendo la 
dilución del color en agua y el fondo del papel blanco, lo que proporciona esa claridad. Es por ello 
que entraña ciertas dificultades el uso de la acuarela, ya que no se puede enmendar ni raspar. 
Generalmente se emplea como aglutinante la goma arábiga, aunque desde antiguo también se 
empleaba la miel de romero y el azúcar. 
En este espacio vamos a analizar los materiales más necesarios y útiles para pintar con Acuarelas. 
Las herramientas más necesarias para acuarela son: 
Caja de acuarelas 
- Los colores materiales o químicos: Los pigmentos. 
- El papel. 
- Los tableros 
- Los pinceles. 
- Las paletas. 
- Los caballetes. 
Caballetes caja 
Otras herramientas importantes aunque, de momento, no hablaremos de ellas son: un cuaderno 
de dibujo, lápices HB, goma de borrar (debemos de remarcar que no se debe abusar del uso de la 
goma de borrar ya que daña el papel y después tiene unos resultados negativos), una cuchilla o
cutex, un pulverizador, un paño suave para la limpieza de pinceles y retirada del exceso de agua, 
dos recipientes para colocar el agua, uno para lavar los pinceles y el otro con agua limpia para 
utilizar con los colores. Esta última, al poder ser, con preferencia filtrada o destilada para que el 
papel sea menos vulnerable al ataque de hongos. Algunos usan el agua de lluvia. 
Témperas 
Es una técnica muy cubriente por no estar los pigmentos en suspensión, formando una capa opaca 
de pigmento y aglutinante. Es un buen material para los escolares por su fácil limpieza y poder de 
cubrición de los colores. 
Materiales 
Debido a que la acuarela y la témpera son técnicas muy similares, sólo se nombrarán los 
materiales que se utilizan para la acuarela, que es la técnica que más materiales requiere. Las 
herramientas más necesarias para acuarela son: pinceles, colores, papel, una paleta, tableros 
donde se tensará el papel, una navaja, lápices HB, borrador, un pulverizador y un cuaderno de 
dibujo. 
Pinceles: 
Existen en el mercado excelentes pinceles, y otros que no son tan buenos. No obstante, siempre 
es bueno comprar los mejores pinceles que permita tu presupuesto. Aquí te vamos a decir cuál es 
la mejor sección de pinceles para los principiantes. 
Utiliza un pincel grueso de 5 cm para humedecer el papel y para pintar fondos y cielos, ya que éste 
retiene una buena carga de agua. Recuerda que todos los pinceles al igual que los lápices, traen un 
número que los identifica, mientras mayor sea el número más grande es el pincel. Se utiliza el 
pincel de mayor tamaño para fondos y trazos grandes, para evitar toques demasiados recargados.
Para pintar líneas finas tales como las ramas de árboles o la hierba, utilice un pincel largo y 
estrecho, número 4. 
El pincel de cerdas que se usa para pintura al óleo de 1 cm, es bueno cuando se trabaja con rocas y 
piedras. Éste se puede usar para aplicar pigmentos pesados en áreas húmedas. Uno más pequeño, 
también de cerdas, de 0,3 cm, sirve para raspar y eliminar pequeñas áreas de pintura. 
Cuidados 
Los pinceles constituyen una inversión importante, de modo que es importante cuidarlos. En 
primer lugar, no utilices nunca tus pinceles con pinturas acrílicas, ya que éstas tienden a secarse 
cerca de la abrazadera (la parte metálica que une los pelos al mango de madera) y al final acaban 
restándole elasticidad a los pelos. Si vas a utilizar pinturas acrílicas, utiliza pinceles especiales para 
este tipo de pinturas. 
Es preciso limpiar a fondo los pinceles después de cada sesión de pintura. Lavarlos en agua limpia 
o con jabón suave después de usarlo. 
Guarde los pinceles de manera que las fibras queden protegidas. Si va a guardar los pinceles 
durante un largo período, ponga unas cuantas bolas de naftalina en el contenedor, ya que a las 
polillas los pueden dañar. 
Papel y cartulina: 
No todas las cartulinas tienen el mismo peso, textura, o grosor, existen diferentes clases de 
cartulinas y de papel de acuarela. 
Cuando hablamos del peso del papel, estamos hablando de cuánto pesa un metro cuadrado de un 
papel determinado. Cuanto menos pese un papel más se arrugará y ondulará cuando esté 
húmedo. 
El papel con peso inferior a 230 g/m2, tiende a arrugarse con facilidad, así que es necesario 
tensarlo. Los papeles más pesados se pueden sujetar sobre el tablero de dibujo con pinzas. En 
cuanto a los muy pesados, pueden ser utilizados sin necesidad de montarlos. 
Lápices de colores 
Los lápices con colores diversos, se utilizan para dar color o bien para colorear dibujos realizados 
con diversas técnicas. Todas las personas en su niñez han trabajado alguna vez con ellos en la 
escuela. Vienen en diferentes presentaciones para su venta, por lo regular son de 6,12, 24, 36 ó 48 
colores distintos. Existen lápices de colores de distintas marcas y calidades. La característica que 
distingue a los lápices de colores profesionales de los escolares, es que los profesionales son más 
grasos, pudiendo así dar más graduación en el tono con ellos.
Lápiz 
Los lápices estándar se utilizan a menudo para dibujar. Estos vienen en una variedad de estilos de 
minas que van desde muy blandas a duras. Cuanto más bajo sea el número, más suave será la 
mina. Las blandas son utilizadas para añadir matices y tonos mientras que las más duras se utilizan 
para dibujar los contornos. Muchos artistas utilizan una combinación de estos tipos de lápices en 
sus dibujos. Otros usan los lápices de colores para esbozar o los combinan con los de grafito en 
algunos casos. 
Los lápices de dibujo están graduados desde el 6B (muy blando) al 8 o 9 H (muy duros). 
Muchos lápices en el mundo, se clasifican con el sistema europeo que usa una gradación continua 
descrita por "H" (para la dureza) y "B" (para el grado de oscuridad). El lápiz estándar para escritura 
es el HB. 
Hoy en día, el sistema de clasificación de lápices se extiende desde muy duro con trazo fino y 
claro, hasta blando de trazo grueso y oscuro, abarcando desde el más duro al más blando. 
Principalmente pueden usarse como cuando se escribe, pero la inclinación u horizontalidad de la 
superficie de trabajo, el material, etc., indicarán las posiciones indicadas para cada trazo en cada 
situación.
Carboncillo y grafito 
El carboncillo y el grafito son dos técnicas de dibujo que hacen hincapié en el uso de las sombras. 
El carbón es negro y muy complejo de usar. Algunos artistas usan carboncillos para ayudar a crear 
líneas, pero una gran cantidad de artistas utilizan bloques de carbón para hacer dibujos con 
movimientos amplios que carezcan de líneas distintivas. El grafito puede ser utilizado de la misma 
manera que el carboncillo ya que es muy suave y similar en su constitución. 
¿Cómo se realiza un dibujo al carboncillo?: 
Sobre papel se realiza un encaje fino y limpio donde estudiaremos: Proporción y composición. 
Podemos utilizar aguja y plomada para ver ángulos, tomar medidas proporcionadas y ver 
verticales. 
Para el estudio del claroscuro: Reservaremos las zonas de luces y trabajaremos aplicando carbón y 
difuminándolo para conseguir tonos medios. Ajustaremos los valores lumínicos poniendo o 
quitando carbón por medio de difuminos, dedo, gomas, trapo. Una vez la luz esta estudiada, 
podemos terminar nuestro trabajo aplicando grafismos, dando contraste y sacando las luces con 
goma dura. 
Aunque no pertenece estrictamente a la técnica en estos últimos pasos se puede aplicar lápiz 
compuesto, que oscurece más, lo que suele aumentar el detalle en las personas que se están 
iniciando pues controlan mejor el trazo del lápiz y consiguen más contraste. 
MATERIALES: 
Carboncillo: 
•El carboncillo es una rama fina carbonizada. 
•Sus características principales son su fragilidad, la facilidad de su borrado lo que lo convierten en 
un medio ideal para el apunte rápido, el estudio, y la preparación de obras de arte.
•El carboncillo se vende en distintos números que hacen referencia a su grosor, no a su dureza o 
blandura como en los lápices de grafito. Un carboncillo del 6 mide 10mm y proporcionará un trazo 
más grueso, aunque no más intenso que uno del 2 que mide 3 mm de diámetro. 
•Un carboncillo de calidad no debe tener nudos ni durezas que rayen el papel. 
Pluma y tinta 
Los dibujos a pluma y tinta se elaboran con plumillas y frascos de tintas como la tinta india, que los 
artistas crean con una serie de plumas en una variedad de colores para bosquejar, plumillas de 
caligrafía para escribir y tinta india para sombrear. Encontrarás plumas para los artistas disponibles 
en muchos estilos de puntas diferentes, que proporcionarán las mismas variaciones de línea y 
sombreado que la técnica del lápiz puede ofrecer. 
TIPOS DE PLUMAS 
Además de las tradicionales plumas de ave o de caña y amplia gama de plumillas de acero existen 
nuevos tipos, que podemos clasificar en: plumas de mojar, plumas fuente y plumas deposito. 
Pluma de ave. 
Pluma de caña. 
Pluma de dibujo de acero. 
Pluma de escribir con plumilla de punta. 
Pluma de escribir con plumilla plana. 
Pluma de escribir con plumilla redonda. 
Pluma técnica.
Rotulador 
Rotulador de punta de fibra. 
La pluma se llama plumilla y el mango palillero. 
Plumas de mojar: son baratas, con una gran variedad de puntas. 
Plumas fuente: la mayoria solo funcionan con tintas de escribir, con menos variedad de plumillas 
que la anterior. 
Plumas depósito: la tinta se vierte en el deposito en lugar de absorverse como las plumas fuente. 
Algunas plumillas, especialmente las de acero, son muy flexibles y permiten variar la anchura a lo 
largo de la línea. 
Plumas técnicas: crean un trazo uniforme. 
Plumas cartográficas: producen una línea aguda y encrespada. 
Plumas de caña: hacen una línea gruesa y suave. 
La ligereza es la característica principal de una pluma de ave. 
Tintas para dibujo 
Hechas para los artístas, a prueba de agua. Se secan en una película dura y brillante que permite 
aplicar más capas encima. La más utilizada es la tinta china (tinta de dibujo o negra). Tintas no 
resistentes al agua. Son similares a acuarela diluida, penetran en el papel más que las tintas de 
dibujo y son mate. 
Papeles 
Se necesita un papel algo grueso (120 gr), que acepta lavados, acuarelas y correciones. Deben 
evitarse las superficies porosas y absorbentes, pero cierto grado de absorción puede ser útil. Para 
realizar una línea precisa y definida, necesitamos un papel de superficie dura.

Técnicas de pintura

  • 1.
    Técnicas de Pintura Acuarela La técnica de la acuarela de gran luminosidad, es habitual el no emplear el blanco, siendo la dilución del color en agua y el fondo del papel blanco, lo que proporciona esa claridad. Es por ello que entraña ciertas dificultades el uso de la acuarela, ya que no se puede enmendar ni raspar. Generalmente se emplea como aglutinante la goma arábiga, aunque desde antiguo también se empleaba la miel de romero y el azúcar. En este espacio vamos a analizar los materiales más necesarios y útiles para pintar con Acuarelas. Las herramientas más necesarias para acuarela son: Caja de acuarelas - Los colores materiales o químicos: Los pigmentos. - El papel. - Los tableros - Los pinceles. - Las paletas. - Los caballetes. Caballetes caja Otras herramientas importantes aunque, de momento, no hablaremos de ellas son: un cuaderno de dibujo, lápices HB, goma de borrar (debemos de remarcar que no se debe abusar del uso de la goma de borrar ya que daña el papel y después tiene unos resultados negativos), una cuchilla o
  • 2.
    cutex, un pulverizador,un paño suave para la limpieza de pinceles y retirada del exceso de agua, dos recipientes para colocar el agua, uno para lavar los pinceles y el otro con agua limpia para utilizar con los colores. Esta última, al poder ser, con preferencia filtrada o destilada para que el papel sea menos vulnerable al ataque de hongos. Algunos usan el agua de lluvia. Témperas Es una técnica muy cubriente por no estar los pigmentos en suspensión, formando una capa opaca de pigmento y aglutinante. Es un buen material para los escolares por su fácil limpieza y poder de cubrición de los colores. Materiales Debido a que la acuarela y la témpera son técnicas muy similares, sólo se nombrarán los materiales que se utilizan para la acuarela, que es la técnica que más materiales requiere. Las herramientas más necesarias para acuarela son: pinceles, colores, papel, una paleta, tableros donde se tensará el papel, una navaja, lápices HB, borrador, un pulverizador y un cuaderno de dibujo. Pinceles: Existen en el mercado excelentes pinceles, y otros que no son tan buenos. No obstante, siempre es bueno comprar los mejores pinceles que permita tu presupuesto. Aquí te vamos a decir cuál es la mejor sección de pinceles para los principiantes. Utiliza un pincel grueso de 5 cm para humedecer el papel y para pintar fondos y cielos, ya que éste retiene una buena carga de agua. Recuerda que todos los pinceles al igual que los lápices, traen un número que los identifica, mientras mayor sea el número más grande es el pincel. Se utiliza el pincel de mayor tamaño para fondos y trazos grandes, para evitar toques demasiados recargados.
  • 3.
    Para pintar líneasfinas tales como las ramas de árboles o la hierba, utilice un pincel largo y estrecho, número 4. El pincel de cerdas que se usa para pintura al óleo de 1 cm, es bueno cuando se trabaja con rocas y piedras. Éste se puede usar para aplicar pigmentos pesados en áreas húmedas. Uno más pequeño, también de cerdas, de 0,3 cm, sirve para raspar y eliminar pequeñas áreas de pintura. Cuidados Los pinceles constituyen una inversión importante, de modo que es importante cuidarlos. En primer lugar, no utilices nunca tus pinceles con pinturas acrílicas, ya que éstas tienden a secarse cerca de la abrazadera (la parte metálica que une los pelos al mango de madera) y al final acaban restándole elasticidad a los pelos. Si vas a utilizar pinturas acrílicas, utiliza pinceles especiales para este tipo de pinturas. Es preciso limpiar a fondo los pinceles después de cada sesión de pintura. Lavarlos en agua limpia o con jabón suave después de usarlo. Guarde los pinceles de manera que las fibras queden protegidas. Si va a guardar los pinceles durante un largo período, ponga unas cuantas bolas de naftalina en el contenedor, ya que a las polillas los pueden dañar. Papel y cartulina: No todas las cartulinas tienen el mismo peso, textura, o grosor, existen diferentes clases de cartulinas y de papel de acuarela. Cuando hablamos del peso del papel, estamos hablando de cuánto pesa un metro cuadrado de un papel determinado. Cuanto menos pese un papel más se arrugará y ondulará cuando esté húmedo. El papel con peso inferior a 230 g/m2, tiende a arrugarse con facilidad, así que es necesario tensarlo. Los papeles más pesados se pueden sujetar sobre el tablero de dibujo con pinzas. En cuanto a los muy pesados, pueden ser utilizados sin necesidad de montarlos. Lápices de colores Los lápices con colores diversos, se utilizan para dar color o bien para colorear dibujos realizados con diversas técnicas. Todas las personas en su niñez han trabajado alguna vez con ellos en la escuela. Vienen en diferentes presentaciones para su venta, por lo regular son de 6,12, 24, 36 ó 48 colores distintos. Existen lápices de colores de distintas marcas y calidades. La característica que distingue a los lápices de colores profesionales de los escolares, es que los profesionales son más grasos, pudiendo así dar más graduación en el tono con ellos.
  • 4.
    Lápiz Los lápicesestándar se utilizan a menudo para dibujar. Estos vienen en una variedad de estilos de minas que van desde muy blandas a duras. Cuanto más bajo sea el número, más suave será la mina. Las blandas son utilizadas para añadir matices y tonos mientras que las más duras se utilizan para dibujar los contornos. Muchos artistas utilizan una combinación de estos tipos de lápices en sus dibujos. Otros usan los lápices de colores para esbozar o los combinan con los de grafito en algunos casos. Los lápices de dibujo están graduados desde el 6B (muy blando) al 8 o 9 H (muy duros). Muchos lápices en el mundo, se clasifican con el sistema europeo que usa una gradación continua descrita por "H" (para la dureza) y "B" (para el grado de oscuridad). El lápiz estándar para escritura es el HB. Hoy en día, el sistema de clasificación de lápices se extiende desde muy duro con trazo fino y claro, hasta blando de trazo grueso y oscuro, abarcando desde el más duro al más blando. Principalmente pueden usarse como cuando se escribe, pero la inclinación u horizontalidad de la superficie de trabajo, el material, etc., indicarán las posiciones indicadas para cada trazo en cada situación.
  • 5.
    Carboncillo y grafito El carboncillo y el grafito son dos técnicas de dibujo que hacen hincapié en el uso de las sombras. El carbón es negro y muy complejo de usar. Algunos artistas usan carboncillos para ayudar a crear líneas, pero una gran cantidad de artistas utilizan bloques de carbón para hacer dibujos con movimientos amplios que carezcan de líneas distintivas. El grafito puede ser utilizado de la misma manera que el carboncillo ya que es muy suave y similar en su constitución. ¿Cómo se realiza un dibujo al carboncillo?: Sobre papel se realiza un encaje fino y limpio donde estudiaremos: Proporción y composición. Podemos utilizar aguja y plomada para ver ángulos, tomar medidas proporcionadas y ver verticales. Para el estudio del claroscuro: Reservaremos las zonas de luces y trabajaremos aplicando carbón y difuminándolo para conseguir tonos medios. Ajustaremos los valores lumínicos poniendo o quitando carbón por medio de difuminos, dedo, gomas, trapo. Una vez la luz esta estudiada, podemos terminar nuestro trabajo aplicando grafismos, dando contraste y sacando las luces con goma dura. Aunque no pertenece estrictamente a la técnica en estos últimos pasos se puede aplicar lápiz compuesto, que oscurece más, lo que suele aumentar el detalle en las personas que se están iniciando pues controlan mejor el trazo del lápiz y consiguen más contraste. MATERIALES: Carboncillo: •El carboncillo es una rama fina carbonizada. •Sus características principales son su fragilidad, la facilidad de su borrado lo que lo convierten en un medio ideal para el apunte rápido, el estudio, y la preparación de obras de arte.
  • 6.
    •El carboncillo sevende en distintos números que hacen referencia a su grosor, no a su dureza o blandura como en los lápices de grafito. Un carboncillo del 6 mide 10mm y proporcionará un trazo más grueso, aunque no más intenso que uno del 2 que mide 3 mm de diámetro. •Un carboncillo de calidad no debe tener nudos ni durezas que rayen el papel. Pluma y tinta Los dibujos a pluma y tinta se elaboran con plumillas y frascos de tintas como la tinta india, que los artistas crean con una serie de plumas en una variedad de colores para bosquejar, plumillas de caligrafía para escribir y tinta india para sombrear. Encontrarás plumas para los artistas disponibles en muchos estilos de puntas diferentes, que proporcionarán las mismas variaciones de línea y sombreado que la técnica del lápiz puede ofrecer. TIPOS DE PLUMAS Además de las tradicionales plumas de ave o de caña y amplia gama de plumillas de acero existen nuevos tipos, que podemos clasificar en: plumas de mojar, plumas fuente y plumas deposito. Pluma de ave. Pluma de caña. Pluma de dibujo de acero. Pluma de escribir con plumilla de punta. Pluma de escribir con plumilla plana. Pluma de escribir con plumilla redonda. Pluma técnica.
  • 7.
    Rotulador Rotulador depunta de fibra. La pluma se llama plumilla y el mango palillero. Plumas de mojar: son baratas, con una gran variedad de puntas. Plumas fuente: la mayoria solo funcionan con tintas de escribir, con menos variedad de plumillas que la anterior. Plumas depósito: la tinta se vierte en el deposito en lugar de absorverse como las plumas fuente. Algunas plumillas, especialmente las de acero, son muy flexibles y permiten variar la anchura a lo largo de la línea. Plumas técnicas: crean un trazo uniforme. Plumas cartográficas: producen una línea aguda y encrespada. Plumas de caña: hacen una línea gruesa y suave. La ligereza es la característica principal de una pluma de ave. Tintas para dibujo Hechas para los artístas, a prueba de agua. Se secan en una película dura y brillante que permite aplicar más capas encima. La más utilizada es la tinta china (tinta de dibujo o negra). Tintas no resistentes al agua. Son similares a acuarela diluida, penetran en el papel más que las tintas de dibujo y son mate. Papeles Se necesita un papel algo grueso (120 gr), que acepta lavados, acuarelas y correciones. Deben evitarse las superficies porosas y absorbentes, pero cierto grado de absorción puede ser útil. Para realizar una línea precisa y definida, necesitamos un papel de superficie dura.