Este documento presenta un resumen del Renacimiento en Italia. Se divide en dos partes principales: el Quattrocento y el Cinquecento. En el Quattrocento destacan arquitectos como Brunelleschi, escultores como Donatello y pintores como Masaccio. En el Cinquecento sobresalen Miguel Ángel, Leonardo da Vinci, Rafael y Tiziano, que revolucionaron la arquitectura, escultura y pintura con sus obras maestras.
Arte moderna (Francisco A. Pérez Otero)mercedesdans
El documento presenta una lista de obras arquitectónicas, escultóricas y pictóricas realizadas por importantes artistas italianos y españoles entre los siglos XV y XVII, periodo conocido como Renacimiento y Barroco. Entre las obras se encuentran construcciones de Brunelleschi, Donatello, Miguel Ángel, Rafael, Tiziano, El Greco, Bernini y obras arquitectónicas como la Basílica de San Pedro y el Monasterio de El Escorial.
El documento resume los principales hitos artísticos del Renacimiento italiano entre los siglos XV y XVI. En arquitectura destaca Filippo Brunelleschi y sus innovaciones, así como Miguel Ángel y sus obras maestras como la basílica y cúpula de San Pedro. En escultura sobresalen Ghiberti, Donatello, Verrocchio y Miguel Ángel. Y en pintura, artistas como Masaccio, Botticelli, Leonardo da Vinci, Rafael, Miguel Ángel, Tiziano y Tintoretto realizaron obras emblem
Imagenes trabajo Historia del Arte 3º esoCarmen sb
El documento lista 20 obras maestras del Renacimiento y Barroco de artistas como Miguel Ángel, Botticelli, Da Vinci, Rafael, Tiziano, El Greco, Bernini, Caravaggio, Rembrandt, Velázquez y Vermeer, incluyendo la Cúpula de la Catedral de Florencia, La Escuela de Atenas, los frescos de la Capilla Sixtina, La Gioconda, y Las Meninas.
El documento describe el arte gótico en Europa, con un enfoque en la arquitectura, escultura y pintura. El estilo gótico se originó en Francia en el siglo XII y se caracteriza por el uso de arcos apuntados, bóvedas de crucería y ventanales con vidrieras de colores. La catedral gótica típica tiene naves altas con contrafuertes externos y arbotantes para soportar el peso de las bóvedas. El estilo gótico se extendió por toda Europa y varió regionalmente, pero mantu
Los Museos Vaticanos albergan grandes obras de arte de la Iglesia Católica, cuya colección se inició con la colección privada del papa Julio II. Los diferentes papas han ido ampliando las colecciones a lo largo de los siglos. Algunas de las obras más destacadas son La creación de Adán y El juicio final de Miguel Ángel en la Capilla Sixtina.
El documento presenta una descripción detallada de las principales obras arquitectónicas, escultóricas y pictóricas del Renacimiento italiano y español, desde el Quattrocento hasta el Manierismo. Se destacan las contribuciones de artistas como Brunelleschi, Donatello, Miguel Ángel, Rafael, Tiziano, El Greco, entre otros. La descripción incluye obras como la cúpula y edificios de Brunelleschi en Florencia, esculturas de Donatello, frescos de Miguel Ángel en la Capilla
El documento describe los Museos Vaticanos, incluyendo su origen en la colección privada del Papa Julio II en el siglo XV. Consisten en numerosas galerías y estancias que albergan obras de arte de la Iglesia Católica, como la Biblioteca Vaticana y el Museo Pío-Clementino. También se destaca la obra del artista renacentista Rafael, especialmente su obra maestra La Escuela de Atenas en las Estancias Vaticanas.
Las vidrieras de la catedral de Palencia datan de los siglos XV y XVI y están en estilo gótico. El vidriero Arnao de Flandes realizó trabajos para varias catedrales en Castilla, incluyendo vidrieras para la panda oeste del claustro de Palencia en 1503. Durante restauraciones en 1997 se descubrieron vidrieras antiguas debajo de mortero, incluyendo algunas del estilo de Arnao de Flandes.
Arte moderna (Francisco A. Pérez Otero)mercedesdans
El documento presenta una lista de obras arquitectónicas, escultóricas y pictóricas realizadas por importantes artistas italianos y españoles entre los siglos XV y XVII, periodo conocido como Renacimiento y Barroco. Entre las obras se encuentran construcciones de Brunelleschi, Donatello, Miguel Ángel, Rafael, Tiziano, El Greco, Bernini y obras arquitectónicas como la Basílica de San Pedro y el Monasterio de El Escorial.
El documento resume los principales hitos artísticos del Renacimiento italiano entre los siglos XV y XVI. En arquitectura destaca Filippo Brunelleschi y sus innovaciones, así como Miguel Ángel y sus obras maestras como la basílica y cúpula de San Pedro. En escultura sobresalen Ghiberti, Donatello, Verrocchio y Miguel Ángel. Y en pintura, artistas como Masaccio, Botticelli, Leonardo da Vinci, Rafael, Miguel Ángel, Tiziano y Tintoretto realizaron obras emblem
Imagenes trabajo Historia del Arte 3º esoCarmen sb
El documento lista 20 obras maestras del Renacimiento y Barroco de artistas como Miguel Ángel, Botticelli, Da Vinci, Rafael, Tiziano, El Greco, Bernini, Caravaggio, Rembrandt, Velázquez y Vermeer, incluyendo la Cúpula de la Catedral de Florencia, La Escuela de Atenas, los frescos de la Capilla Sixtina, La Gioconda, y Las Meninas.
El documento describe el arte gótico en Europa, con un enfoque en la arquitectura, escultura y pintura. El estilo gótico se originó en Francia en el siglo XII y se caracteriza por el uso de arcos apuntados, bóvedas de crucería y ventanales con vidrieras de colores. La catedral gótica típica tiene naves altas con contrafuertes externos y arbotantes para soportar el peso de las bóvedas. El estilo gótico se extendió por toda Europa y varió regionalmente, pero mantu
Los Museos Vaticanos albergan grandes obras de arte de la Iglesia Católica, cuya colección se inició con la colección privada del papa Julio II. Los diferentes papas han ido ampliando las colecciones a lo largo de los siglos. Algunas de las obras más destacadas son La creación de Adán y El juicio final de Miguel Ángel en la Capilla Sixtina.
El documento presenta una descripción detallada de las principales obras arquitectónicas, escultóricas y pictóricas del Renacimiento italiano y español, desde el Quattrocento hasta el Manierismo. Se destacan las contribuciones de artistas como Brunelleschi, Donatello, Miguel Ángel, Rafael, Tiziano, El Greco, entre otros. La descripción incluye obras como la cúpula y edificios de Brunelleschi en Florencia, esculturas de Donatello, frescos de Miguel Ángel en la Capilla
El documento describe los Museos Vaticanos, incluyendo su origen en la colección privada del Papa Julio II en el siglo XV. Consisten en numerosas galerías y estancias que albergan obras de arte de la Iglesia Católica, como la Biblioteca Vaticana y el Museo Pío-Clementino. También se destaca la obra del artista renacentista Rafael, especialmente su obra maestra La Escuela de Atenas en las Estancias Vaticanas.
Las vidrieras de la catedral de Palencia datan de los siglos XV y XVI y están en estilo gótico. El vidriero Arnao de Flandes realizó trabajos para varias catedrales en Castilla, incluyendo vidrieras para la panda oeste del claustro de Palencia en 1503. Durante restauraciones en 1997 se descubrieron vidrieras antiguas debajo de mortero, incluyendo algunas del estilo de Arnao de Flandes.
Tintoretto, de nombre verdadero Jacopo Comin (Venecia, 29 de septiembre de 1518 - Venecia, 31 de mayo de 1594), fue uno de los grandes pintores de la escuela veneciana y probablemente el último gran pintor del Renacimiento italiano.
Por su fenomenal energía y ahínco a la hora de pintar fue apodado Il Furioso, y su dramático uso de la perspectiva y los especiales efectos de luz hacen de él un precursor del arte barroco. Sus trabajos más famosos son una serie de pinturas sobre la vida de Jesús y la Virgen María en la escuela de San Rocco.
Jean Paul Sartre escribió diversos ensayos sobre Tintoretto.
La Revolución Rusa de 1917 comenzó con huelgas y manifestaciones en Petrogrado en febrero debido al descontento por la guerra y el hambre. Los soldados se unieron a los manifestantes, derrocando al zar Nicolás II. El gobierno provisional no pudo estabilizar el país. Los bolcheviques tomaron el control bajo Lenin en octubre, estableciendo el primer estado comunista.
El documento presenta una selección de poemas de Rabindranath Tagore, incluyendo "Regalo de amante", "Las flores de la primavera salen" y "El último viaje". Además, incluye una breve biografía de Tagore, poeta, músico y filósofo bengalí galardonado con el Premio Nobel de Literatura en 1913, que fundó la escuela Santiniketan y se esforzó por lograr una mejor comprensión entre Oriente y Occidente.
El documento explica el origen y significado de Carnaval. Proviene de la expresión latina "carnem levare" que significa quitar la carne, refiriéndose a la prohibición de comer carne durante los 40 días de Cuaresma. Carnaval marca el final de las comidas, música y fiestas antes del ayuno y la introspección de Cuaresma. Tiene raíces en las celebraciones paganas de los antiguos romanos, griegos y egipcios relacionadas con el ciclo agrícola y la fertilidad.
Este poema narra el encuentro de Jesús con una mujer samaritana junto a un pozo. Jesús le pide agua a la mujer, quien se sorprende de que un judío le pida a una samaritana. Jesús le revela que él puede darle agua viva que sacie su sed espiritual para siempre. La mujer queda impactada por sus palabras y comprende que Jesús es el Mesías.
1) El documento describe la Revolución Rusa de 1917, que derrocó al régimen zarista y llevó al poder a los bolcheviques. 2) Hubo una dualidad de poder entre el Gobierno Provisional y los sóviets dominados inicialmente por los mencheviques y socialistas revolucionarios. 3) Los bolcheviques ganaron influencia bajo el liderazgo de Lenin y Trotski aprovechando el descontento popular y prometiendo paz, tierra y pan.
León Battista Alberti (1404-1472) fue un arquitecto e intelectual italiano del Renacimiento. Fue el primer teórico del arte renacentista y escribió tratados influyentes sobre pintura, escultura y arquitectura. Tomó ideas de Vitrubio sobre la proporción y belleza en la arquitectura y proyectó importantes edificios como el Palacio Rucellai en Florencia y el Templo Malatesta en Rimini.
Este documento presenta una clasificación de los diferentes tipos de edificios según su tipología, función y materiales. Describe los distintos elementos estructurales y constructivos que componen los edificios como las plantas, cubiertas, materiales y elementos decorativos. Finalmente, analiza aspectos formales y de valoración plástica de los edificios.
La tercera de las puertas del Baptisterio de la catedral de Florencia. Obra realizada por Lorenzo Ghiberti entre 1425 y 1452. Es la obra maestra en relieve dle Quattrocento italiano.
Pablo Picasso. La creacion del Cubismo, 1906 09.Alfredo García
Picasso transforma su estilo a lo largo de 1906. Se gesta el cubismo. Las Señoritas de Avignon en 1907 suponen la ruptura definitiva y el cuadro en el que se gesta el cubismo. Picasso y Braque desrrollan el estilo sobre figuras, bodegones y paisajes.
El documento resume los inicios del régimen bolchevique en Rusia tras la Revolución de Octubre de 1917, incluyendo el establecimiento del socialismo, la Guerra Civil Rusa contra los ejércitos blancos y las intervenciones extranjeras, y la consolidación del poder de los bolcheviques a través de la represión de la oposición y la nacionalización de la economía.
Imagenes de la Virgen Maria: Cronica poetica de una visita a NazaretEnrique Posada
La Basílica de la Anunciación en Nazaret es un santuario católico construido en el lugar donde según la tradición tuvo lugar la Anunciación a María. El documento describe las características arquitectónicas de la basílica e incluye poemas y fotografías que rinden homenaje a diferentes advocaciones de la Virgen María representadas en mosaicos y altares de la basílica y otros lugares sagrados.
ARQUITECTURA DEL RENACIMIENTO: BRUNELLESCHIAna Rey
El documento describe el Renacimiento en Italia. Señala que surgió en el siglo XV como un movimiento cultural que retomó los principios de la antigüedad clásica a través del humanismo. Florecieron las artes y las ciencias gracias al mecenazgo de familias poderosas como los Médici. Artistas como Miguel Ángel, Leonardo y Rafael crearon obras maestras bajo el patrocinio de mecenas en Florencia, Roma y otras ciudades italianas. El arte renacentista se caracterizó por su racionalismo, orden
La arquitectura del Renacimiento se caracteriza por tres elementos:
1) El uso de formas geométricas claras y proporciones matemáticas para lograr edificios simétricos, armoniosos y centrados en el ser humano.
2) La recuperación de elementos arquitectónicos clásicos como columnas, arcos de medio punto y cúpulas semiesféricas.
3) La influencia de arquitectos como Brunelleschi, quien construyó la gran cúpula de Santa María del Fiore en Florencia sin armazón de madera,
Este documento proporciona una descripción general del arte del Renacimiento y Manierismo en Italia y España. Se divide en secciones sobre arquitectura, escultura y pintura de los siglos XV y XVI. Resalta los principales artistas y obras de este período en Italia como Brunelleschi, Miguel Ángel, Leonardo da Vinci y Tiziano. También cubre el desarrollo del estilo plateresco, purista y herreriano en la arquitectura española del Renacimiento, así como importantes escultores y pintores como El Greco
42 Arquitectura del Renacimiento, de Bramante a Palladio.pptxDiego Parra Donoso
El documento describe la arquitectura renacentista en Italia, con un enfoque en las obras y contribuciones de arquitectos prominentes como Bramante, Miguel Ángel, Palladio y Vignola. Destaca proyectos clave como la Basílica de San Pedro en el Vaticano, la Biblioteca Laurenciana y la Plaza del Campidoglio en Roma, diseñados por Bramante y Miguel Ángel, y villas y teatros de Palladio que influyeron en la arquitectura clásica posterior.
Este documento presenta una lista de obras de arte, arquitectura y artistas del Renacimiento en Italia y Europa. Brevemente describe las principales características del arte renacentista como el uso de la perspectiva, la representación realista del cuerpo humano y los temas clásicos. También menciona algunos de los artistas más importantes como Miguel Ángel, Rafael, Tiziano, Veronés y Brueghel.
El documento proporciona una lista extensa de obras arquitectónicas, escultóricas y pictóricas producidas durante el Renacimiento en Italia y Europa, incluyendo artistas como Miguel Ángel, Rafael, Tiziano, Veronés, entre otros. Se mencionan palacios, iglesias, retablos y obras maestras realizadas entre los siglos XV y XVI, destacando el resurgimiento de las artes durante este periodo histórico.
El documento proporciona una lista de obras de arte, arquitectura y artistas del Renacimiento en Italia y España, incluyendo detalles sobre iglesias, palacios, esculturas y pinturas realizadas por artistas como Brunelleschi, Alberti, Rafael, Tiziano, El Greco y otros entre los siglos XV y XVI. Algunas de las obras mencionadas son la cúpula de Santa María del Fiore, la Capilla Pazzi, la fachada de la Universidad de Salamanca, la Capilla Sixtina, La Escuela de Atenas y El
Tintoretto, de nombre verdadero Jacopo Comin (Venecia, 29 de septiembre de 1518 - Venecia, 31 de mayo de 1594), fue uno de los grandes pintores de la escuela veneciana y probablemente el último gran pintor del Renacimiento italiano.
Por su fenomenal energía y ahínco a la hora de pintar fue apodado Il Furioso, y su dramático uso de la perspectiva y los especiales efectos de luz hacen de él un precursor del arte barroco. Sus trabajos más famosos son una serie de pinturas sobre la vida de Jesús y la Virgen María en la escuela de San Rocco.
Jean Paul Sartre escribió diversos ensayos sobre Tintoretto.
La Revolución Rusa de 1917 comenzó con huelgas y manifestaciones en Petrogrado en febrero debido al descontento por la guerra y el hambre. Los soldados se unieron a los manifestantes, derrocando al zar Nicolás II. El gobierno provisional no pudo estabilizar el país. Los bolcheviques tomaron el control bajo Lenin en octubre, estableciendo el primer estado comunista.
El documento presenta una selección de poemas de Rabindranath Tagore, incluyendo "Regalo de amante", "Las flores de la primavera salen" y "El último viaje". Además, incluye una breve biografía de Tagore, poeta, músico y filósofo bengalí galardonado con el Premio Nobel de Literatura en 1913, que fundó la escuela Santiniketan y se esforzó por lograr una mejor comprensión entre Oriente y Occidente.
El documento explica el origen y significado de Carnaval. Proviene de la expresión latina "carnem levare" que significa quitar la carne, refiriéndose a la prohibición de comer carne durante los 40 días de Cuaresma. Carnaval marca el final de las comidas, música y fiestas antes del ayuno y la introspección de Cuaresma. Tiene raíces en las celebraciones paganas de los antiguos romanos, griegos y egipcios relacionadas con el ciclo agrícola y la fertilidad.
Este poema narra el encuentro de Jesús con una mujer samaritana junto a un pozo. Jesús le pide agua a la mujer, quien se sorprende de que un judío le pida a una samaritana. Jesús le revela que él puede darle agua viva que sacie su sed espiritual para siempre. La mujer queda impactada por sus palabras y comprende que Jesús es el Mesías.
1) El documento describe la Revolución Rusa de 1917, que derrocó al régimen zarista y llevó al poder a los bolcheviques. 2) Hubo una dualidad de poder entre el Gobierno Provisional y los sóviets dominados inicialmente por los mencheviques y socialistas revolucionarios. 3) Los bolcheviques ganaron influencia bajo el liderazgo de Lenin y Trotski aprovechando el descontento popular y prometiendo paz, tierra y pan.
León Battista Alberti (1404-1472) fue un arquitecto e intelectual italiano del Renacimiento. Fue el primer teórico del arte renacentista y escribió tratados influyentes sobre pintura, escultura y arquitectura. Tomó ideas de Vitrubio sobre la proporción y belleza en la arquitectura y proyectó importantes edificios como el Palacio Rucellai en Florencia y el Templo Malatesta en Rimini.
Este documento presenta una clasificación de los diferentes tipos de edificios según su tipología, función y materiales. Describe los distintos elementos estructurales y constructivos que componen los edificios como las plantas, cubiertas, materiales y elementos decorativos. Finalmente, analiza aspectos formales y de valoración plástica de los edificios.
La tercera de las puertas del Baptisterio de la catedral de Florencia. Obra realizada por Lorenzo Ghiberti entre 1425 y 1452. Es la obra maestra en relieve dle Quattrocento italiano.
Pablo Picasso. La creacion del Cubismo, 1906 09.Alfredo García
Picasso transforma su estilo a lo largo de 1906. Se gesta el cubismo. Las Señoritas de Avignon en 1907 suponen la ruptura definitiva y el cuadro en el que se gesta el cubismo. Picasso y Braque desrrollan el estilo sobre figuras, bodegones y paisajes.
El documento resume los inicios del régimen bolchevique en Rusia tras la Revolución de Octubre de 1917, incluyendo el establecimiento del socialismo, la Guerra Civil Rusa contra los ejércitos blancos y las intervenciones extranjeras, y la consolidación del poder de los bolcheviques a través de la represión de la oposición y la nacionalización de la economía.
Imagenes de la Virgen Maria: Cronica poetica de una visita a NazaretEnrique Posada
La Basílica de la Anunciación en Nazaret es un santuario católico construido en el lugar donde según la tradición tuvo lugar la Anunciación a María. El documento describe las características arquitectónicas de la basílica e incluye poemas y fotografías que rinden homenaje a diferentes advocaciones de la Virgen María representadas en mosaicos y altares de la basílica y otros lugares sagrados.
ARQUITECTURA DEL RENACIMIENTO: BRUNELLESCHIAna Rey
El documento describe el Renacimiento en Italia. Señala que surgió en el siglo XV como un movimiento cultural que retomó los principios de la antigüedad clásica a través del humanismo. Florecieron las artes y las ciencias gracias al mecenazgo de familias poderosas como los Médici. Artistas como Miguel Ángel, Leonardo y Rafael crearon obras maestras bajo el patrocinio de mecenas en Florencia, Roma y otras ciudades italianas. El arte renacentista se caracterizó por su racionalismo, orden
La arquitectura del Renacimiento se caracteriza por tres elementos:
1) El uso de formas geométricas claras y proporciones matemáticas para lograr edificios simétricos, armoniosos y centrados en el ser humano.
2) La recuperación de elementos arquitectónicos clásicos como columnas, arcos de medio punto y cúpulas semiesféricas.
3) La influencia de arquitectos como Brunelleschi, quien construyó la gran cúpula de Santa María del Fiore en Florencia sin armazón de madera,
Este documento proporciona una descripción general del arte del Renacimiento y Manierismo en Italia y España. Se divide en secciones sobre arquitectura, escultura y pintura de los siglos XV y XVI. Resalta los principales artistas y obras de este período en Italia como Brunelleschi, Miguel Ángel, Leonardo da Vinci y Tiziano. También cubre el desarrollo del estilo plateresco, purista y herreriano en la arquitectura española del Renacimiento, así como importantes escultores y pintores como El Greco
42 Arquitectura del Renacimiento, de Bramante a Palladio.pptxDiego Parra Donoso
El documento describe la arquitectura renacentista en Italia, con un enfoque en las obras y contribuciones de arquitectos prominentes como Bramante, Miguel Ángel, Palladio y Vignola. Destaca proyectos clave como la Basílica de San Pedro en el Vaticano, la Biblioteca Laurenciana y la Plaza del Campidoglio en Roma, diseñados por Bramante y Miguel Ángel, y villas y teatros de Palladio que influyeron en la arquitectura clásica posterior.
Este documento presenta una lista de obras de arte, arquitectura y artistas del Renacimiento en Italia y Europa. Brevemente describe las principales características del arte renacentista como el uso de la perspectiva, la representación realista del cuerpo humano y los temas clásicos. También menciona algunos de los artistas más importantes como Miguel Ángel, Rafael, Tiziano, Veronés y Brueghel.
El documento proporciona una lista extensa de obras arquitectónicas, escultóricas y pictóricas producidas durante el Renacimiento en Italia y Europa, incluyendo artistas como Miguel Ángel, Rafael, Tiziano, Veronés, entre otros. Se mencionan palacios, iglesias, retablos y obras maestras realizadas entre los siglos XV y XVI, destacando el resurgimiento de las artes durante este periodo histórico.
El documento proporciona una lista de obras de arte, arquitectura y artistas del Renacimiento en Italia y España, incluyendo detalles sobre iglesias, palacios, esculturas y pinturas realizadas por artistas como Brunelleschi, Alberti, Rafael, Tiziano, El Greco y otros entre los siglos XV y XVI. Algunas de las obras mencionadas son la cúpula de Santa María del Fiore, la Capilla Pazzi, la fachada de la Universidad de Salamanca, la Capilla Sixtina, La Escuela de Atenas y El
El documento proporciona una lista de obras de arte, arquitectura y artistas del Renacimiento en Italia y España, incluyendo detalles sobre iglesias, palacios, esculturas y pinturas de figuras como Brunelleschi, Alberti, Miguel Ángel, Rafael, Tiziano, El Greco y otros. Cubre temas como la arquitectura renacentista, pinturas religiosas, retratos y frescos que definieron el arte del período.
La arquitectura renacentista italiana del siglo XV estuvo influenciada por Brunelleschi, quien creó nuevos modelos sin romper con la tradición, incluyendo iglesias, cúpulas y palacios. Alberti fue un gran teórico del Renacimiento y diseñó edificios como la basílica de Mantua. En el siglo XVI, Bramante logró el modelo perfecto del Renacimiento con edificios simétricos y comprensibles, como la basílica de San Pedro. Miguel Ángel diseñó la capilla de los Medici
Catalogo de imagenes Yasmin Telles y Mildred BriceñoRuben-Yasmin
Este documento presenta una lista de arquitectos, obras y edificios importantes de los períodos Quattrocento y Cinquecento en Italia, incluyendo obras de León Bautista Alberti, Filippo Brunelleschi, Donatello, Masaccio, Miguel Ángel, Bramante, Andrea Palladio y Giorgio Vasari.
Este documento lista obras arquitectónicas y artísticas de importantes artistas del Renacimiento italiano como León Bautista Alberti, Filippo Brunelleschi, Donatello, Masaccio, Miguel Ángel, Bramante, Andrea Palladio y Giorgio Vasari. Incluye edificios como la Basílica de San Lorenzo, la Cúpula de la Catedral de Florencia, la Capilla Sixtina y la Basílica de San Pedro, entre otras.
Este documento resume los principales artistas y obras del Renacimiento italiano, dividido en dos secciones: el Quattrocento y el Cinquecento. En el Quattrocento se destacan Brunelleschi y Alberti en arquitectura, Ghiberti, Donatello y Verrocchio en escultura, y Fra Angelico, Masaccio, Piero della Francesca y Botticelli en pintura. En el Cinquecento sobresalen Bramante, Miguel Ángel y Palladio en arquitectura, Miguel Ángel, Cellini y Juan de Bolonia en esc
Selección de obras arquitectónicas, esculturas y pinturas del Renacimiento y Manierismo italiano que pueden aparecer en la prueba de Historia del Arte de la Evaluación para el Acceso a la Universidad,
Imágenes tema 7 Renacimiento y manierismo.pptxrebatar
Este documento presenta una selección de imágenes que representan obras arquitectónicas, escultóricas y pictóricas del Renacimiento italiano y español, desde el siglo XV hasta el XVI. Incluye ejemplos de los principales artistas del periodo como Brunelleschi, Donatello, Miguel Ángel, Leonardo da Vinci, Rafael, Tiziano, El Greco y otros, que trabajaron en estilos como el quattrocento, manierismo y otros. Las obras presentadas incluyen edificios, esculturas y pinturas ub
El documento lista obras arquitectónicas y artísticas clave del Renacimiento italiano, incluyendo proyectos de Bramante, Miguel Ángel, Rafael, Leonardo da Vinci, Tiziano y Palladio como la Basílica de San Pedro, la Capilla Sixtina, La última cena y La escuela de Atenas.
Este documento proporciona una extensa lista de artistas, obras y estilos arquitectónicos, escultóricos y pictóricos del periodo Barroco en Italia, Francia y España. Incluye detalles sobre proyectos arquitectónicos como la fachada de San Pedro en Roma, obras escultóricas de Bernini y pinturas de maestros como Caravaggio, Velázquez y Zurbarán. El documento ofrece una visión general del desarrollo del arte Barroco en diferentes países y regiones de Europa.
Este documento presenta información sobre el Renacimiento italiano y español, incluyendo ciudades-estado italianas y sus gobernantes, mecenas y obras artísticas patrocinadas. También describe etapas, tipos arquitectónicos, órdenes clásicos, plantas y otros elementos arquitectónicos. Brevemente resume escultura, pintura y sus características en el Quattrocento y Cinquecento italianos.
Este documento presenta información sobre la arquitectura gótica en diferentes países de Europa, incluyendo características estructurales como bóvedas de crucería, contrafuertes y arbotantes. También muestra ejemplos de catedrales góticas en Francia, Bélgica, Inglaterra, Alemania, Italia y España, así como obras de escultura y pintura de los periodos gótico y renacentista temprano.
El documento resume los principales hitos arquitectónicos, escultóricos y pictóricos del Renacimiento en Italia y España entre los siglos XV y XVI. En Italia destaca la cúpula de la catedral de Florencia de Brunelleschi, las obras de Alberti, Donatello, Masaccio, Botticelli y Miguel Ángel. En España se resaltan la arquitectura plateresca y herreriana, con obras como El Escorial, y pintores como El Greco.
El documento lista importantes obras y artistas del Renacimiento italiano, incluyendo pinturas, esculturas y edificios creados por figuras como Leonardo da Vinci, Miguel Ángel, Rafael, Donatello, Brunelleschi, y Tiziano.
Este documento proporciona una descripción general de la arquitectura, escultura y pintura barroca en varios países europeos entre los siglos XVII y XVIII. Detalla los principales estilos y obras arquitectónicas de Italia, Francia, España, Alemania, Inglaterra y los Países Bajos, así como los principales escultores y pintores barrocos de esas regiones, incluyendo a Bernini, Borromini, Rubens, Rembrandt, Velázquez y Murillo entre otros.
El documento describe las características del arte barroco en Italia y de Bernini. El barroco italiano se desarrolló entre los siglos XVI y XVII, rechazando las normas clásicas y buscando el movimiento y la emoción. La arquitectura barroca se caracterizó por plantas complejas, columnas torcidas, y abundante decoración. Las esculturas de Bernini expresaban pasiones mediante figuras dinámicas y dramatizadas. El Baldaquino de San Pedro y la Plaza de San Pedro maximizaron el impacto de la basí
Este documento presenta un resumen del Renacimiento en Italia. Se divide en dos partes principales: el Quattrocento y el Cinquecento. En el Quattrocento destacan arquitectos como Brunelleschi, escultores como Donatello y pintores como Masaccio. En el Cinquecento sobresalen Miguel Ángel, Leonardo da Vinci, Rafael y Tiziano, que revolucionaron la arquitectura, escultura y pintura con sus obras maestras.
El documento describe la arquitectura románica, con un enfoque en las iglesias y monasterios. Detalla los materiales de construcción, elementos estructurales como muros, columnas y bóvedas, y características como ventanas pequeñas. También describe la escultura, pintura y ejemplos notables como la catedral de Santiago de Compostela.
La Catedral de Santiago de Compostela es una iglesia románica construida entre los siglos XI y XII como destino de peregrinación. Tiene planta de cruz latina con tres naves, transepto y girola con capillas absidiales. Fue construida en cuatro fases, destacando el Pórtico de la Gloria del siglo XII. Con casi 100 metros de longitud, simboliza la importancia de Santiago como sede apostólica y el desarrollo del reino de Asturias-León frente al mundo islámico.
Este documento resume la arquitectura prerrománica en la Península Ibérica entre los siglos V y XI, incluyendo las características del arte visigodo, asturiano y mozárabe. Describe el contexto histórico de cada uno y destaca obras importantes como la iglesia de Santa María del Naranco del siglo IX en Oviedo.
El documento resume las características generales de la arquitectura bizantina. Se desarrolló en las antiguas tierras orientales del Imperio Romano tras su caída. Combina elementos clásicos con influencias orientales. Los edificios se adaptan al culto religioso con interiores luminosos gracias a ventanas y cúpulas. La iglesia de Santa Sofía de Constantinopla, construida en el siglo VI, es el ejemplo más representativo con su gran cúpula central y uso innovador del espacio.
El documento trata sobre el arte bizantino. Explica el contexto histórico del Imperio Bizantino y describe las características de la arquitectura bizantina, incluyendo sus tres edades de oro y elementos como las cúpulas y columnas. También menciona obras arquitectónicas importantes como Santa Sofía, San Vital de Rávena y San Marcos de Venecia.
La arquitectura bizantina se caracteriza por edificios con exteriores austeros pero interiores luminosos, con grandes cúpulas y uso de materiales como ladrillos y mármol. La iglesia de Santa Sofía en Estambul, construida en el siglo VI, es el ejemplo más representativo, con una gran cúpula central sobre pechinas que crea un espacio diáfano e ingrávido iluminado por la luz.
34. Ghiberti.
Puertas del Paraíso.
La creación
Fusión de
Varias escenas
Movimiento
sosegado
Canon
clásico
Perspectiva
lineal
Punto de vista
variable
Uso de alto,
Medio y bajo
relieve
Efectos de
“perspectiva
Aérea”
35. Embriaguez de Noé Historia de José
Ghiberti.
Las puertas del Paraíso
46. Fra Angélico.
Anunciación.
Museo del Prado
Detallismo y
minuciosidad
Colores
rutilantes
Luz uniforme
Imágenes
estilizadasDibujo sinuoso
Y aristocrático
Jerarquización de
personajes
Perspectiva lineal
Arquitecturas
renacentistas
57. Piero della Francesca.
Historia de la Vera Cruz.
Capilla Bacci
Composición
Muy estudiada
Figuras
Geométricas
(óvalo,
Cilindro, etc.)
Contornos
nítidos
Estatismo
Oposición
Colores
Cálidos-fríos
Oposición
claroscuros
Perspectiva
lineal