El documento habla sobre la historia y conceptos básicos de la tipografía. Explica que la tipografía se originó a partir de la caligrafía y los manuscritos antiguos, y que evolucionó a través de los años con la imprenta de Gutenberg y cambios tecnológicos posteriores. También define términos tipográficos como serifa, asta, altura x y más.

1. REPUBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA
MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA EDUCACION
INSTITUTO UNIVERSITARIO DE TECNOLOGIAANTONIO JOSE DE SUCRE
EXTENSION VALENCIA
Alumna:
Estefany Luna
Aula virtual
Sección: Gh
Tipografía I
Escuela:
Diseño grafico
Abril, 2013

2.  La tipografía es el arte y técnica del manejo y selección
de tipos, originalmente de plomo, para crear trabajos de
impresión. El tipógrafo stanley morison lo definió como:
 Arte de disponer correctamente el material de
imprimir, de acuerdo con un propósito específico: el de
colocar las letras, repartir el espacio y organizar los tipos
con vistas a prestar al lector la máxima ayuda para la
comprensión del texto escrito verbalmente.

3.  La tipografía tiene muy antiguos orígenes, que están relacionados con la
caligrafía y los manuscritos, que ya eran usados antes del año 2500 A.C.
Durante toda la edad media la "industria editorial" se centraba en los
monasterios donde los libros eran copiados a mano por monjes
especializados, llamados copistas; esta labor se hacia en el scriptorium, el
donde se copiaban los textos.

4.  La historia de la tipografía es una gran parte de la historia de la humanidad y si se
quiere se puede considerar uno de los orígenes del diseño gráfico. Te invitamos a
conocer la historia de la tipografía, una historia plagada de belleza y diseño.
 La primera escritura de la que se tienen registros surgió en la Mesopotámia en el
año 4000 AC y fueron los sumerios quienes la idearon para identificar los
productos en el comercio existente entre los ríos. Se les atribuye a los sacerdotes y
escribas que eran los que contaban con el poder y el conocimiento.

5.  Los asiáticos inventaron la caligrafía, el papel y la imprenta, todo esto
venía forjándose desde el año 2000 AC; pero en ese entonces el oriente
estaba totalmente aislado de occidente.
 La caligrafía china es 100% visual (diseños abstractos), no es alfabético.
Los llamados Logogramas representan una palabra o idea y son unos
44000. El descubrimiento de la imprenta por parte de los chinos tiene 2
etapas:
 1ª) Siglo III AC
Se utilizaban sellos de arcilla, tallados en Jade, Plata, Oro y Marfil.
En el año 165 DC se comienza a implementar las inscripciones en piedra
con relieve entintado.
 2ª) Siglo III DC
Aparecen los sellos positivos y negativos.
En el año 770 DC acontece la impresión más antigua, el grabado en
madera (Xilografía).

6.  Gótico y Renacimiento:
 Arco de Tito: Inscripción romana que muestra las capitales que sirvieron
de inspiración a los primeros tipógrafos venecianos.
 La imprenta en Europa se desarrolló en el auge del Renacimiento; sin
embargo, los primeros impresos de Johannes Gutenberg como la Biblia
de 42 líneas utilizaron un estilo de letra del
período gótico llamado texturee.

7.  Altura de las mayúsculas: es la altura de las letras de caja alta
[básicamente las mayúsculas].
 Altura X: altura de las letras de caja baja, las letras
minúsculas, excluyendo los ascendentes y los descendentes.
 Anillo: es el asta curva cerrada que forman las letras b, p y o.
 Ascendente: asta que contiene la letra de caja baja y que sobresale por
encima de la altura x, tales como las letras b, d y k.
 Asta: rasgo principal de la letra que la define como su forma o parte mas
esencial.
 Astas montantes: son las astas principales u oblicuas de una letra, tales
como en L, B, V o A.
 Asta ondulada o espina: es el rasgo principal de la letra S mayúscula o s
minúscula.
 Asta transversal: rasgo horizontal de las letras A, H, f o t.
 Brazo: parte terminal que se proyecta horizontalmente o hacia arriba y
que no se encuentra incluida dentro del carácter, tal como se pronuncia en
las letras E, K y L.

8.  Cola: asta oblicua colgante que forman algunas letras, tales como en la R o K.
 Descendente: asta de la letra de caja baja que se encuentra por debajo de la línea
de base, como ocurre con la letras p y g.
 Inclinación: ángulo de inclinación de un tipo [puede ser cursiva o no, ya que hay
tipografía que, por ejemplo, son itálicas -es decir, inclinadas hacia adelante- en su
estilo normal].
 Línea base: la línea sobre la que se apoya la altura [algunas tipografías tienen
caracteres que no van apoyados sobre esta línea base, tales como los números de la
tipografía Georgia, por ejemplo]
 Oreja: es la terminación o terminal que se le añade a algunas letras tales como g, o
y r.
 Rebaba: es el espacio que existe entre el carácter y el borde del mismo.
 Serifa, remate o gracia: es el trazo o termina de un asta, brazo o cola.

9.  algunos tipógrafos son capaces de diseñar formas vistiendo las estructuras con bellas
soluciones, existen otros que pretender ir un paso más allá, y son capaces de darle un
valor agregado a las formas (que puede ser despreciado o admirado), otorgándole un
sobrediseño a dichas soluciones.
El profesor Rodrigo Ramírez, bautizó ese sobrediseño de detalles como "pilines", dando
a entender que eran "cositas" que no beneficiaban en nada la funcionalidad de la letra, y
que no siempre cumplen con el objetivo de embellecimiento.
En fin. Hablar de pilines, no siempre es hablar de desaciertos formales, ni de formas que
estorban, ya que muchas veces estos están asociados directamente con el concepto de la
letra y la hacen funcionar muy bien.
 es bueno mencionar que los tipógrafos más experimentados son capaces de darle una
personalidad especial a sus tipografías, porque saben a que letras darle una personalidad
especial. Algunos eligen la "g", otros la "s", otros la "f", otros, la "k", la "Q", etc.

10.  La tipografía está en todo lo que nos rodea, aparece en la publicidad, en los
comunicados oficiales, en los mensajes personales…
 En principio, la tipografía no debería ser protagonista, sino que su objetivo es
permanecer oculta mientras la información se transmite eficazmente. Sin
embargo, en realidad le es imposible este“permanecer oculta”, en lugar de ello se
utiliza un tipo de letra apropiado según el mensaje que se desea transmitir.
 El tipo de letra que se elige para el logotipo de una empresa no es el mismo que
usa en sus comunicados oficiales, del mismo modo, no se usa el mismo tipo para
el rótulo de una guardería que para los carteles del nombre de las calles. Y esto es
así porque, como varios estudios demuestran, las personas asociamos la forma de
la letra con determinadas actitudes:
seriedad, alegría, elegancia, flexibilidad, rudeza…

11.  La composición tipográfica cambió radicalmente en la década de 1880 con el invento de
los procesos de "metal caliente: la linotipia (1884), en la cual las líneas de tipos se
armaban mediante el uso de un teclado parecido al de la máquina de escribir y cada línea
se fundía en un lingote de metal, y la monotipia (ver monotipo) (1887) que también
usaba un teclado, pero que fundía cada carácter separadamente. La fotocomposición –la
composición de texto directamente sobre una película o papel fotosensible mediante un
tambor o disco rotatorio con los tipos recortados y a través de los cuales se podía dirigir
la luz sobre una superficie receptora– apareció a comienzos del s. XX. A fines del s.
XX, la generación de caracteres, el corte de palabras, el espaciamiento, la diagramación
y demás decisiones de composición de cada página se comenzó a manejar con
computadoras y "software editorial con un archivo electrónico como resultado, el que
incluyendo cualquier gráfico, es traspasado a una impresora láser para su reproducción
en papel o en película.

12.  Familia tipográfica, en tipografía significa un conjunto de tipos basado en
una misma fuente, con algunas variaciones, tales, como por ejemplo, en
el grosor y anchura, pero manteniendo características comunes. Los
miembros que integran una familia se parecen entre sí pero tienen rasgos
propios.

13.  Fuente tipográfica es la que se define como estilo o apariencia de un
grupo completo de caracteres, números y signos, regidos por unas
características comunes.

14.  Los numerosos dibujos dejados en las cavernas (lugares de refugio) por el
hombre prehistórico, los petroglifos, indican que desde los tiempos más
remotos, los seres humanos sintieron la necesidad de expresarse por
escrito, aunque en sus principios haya sido gráficamente, usando la fauna
y la flora que los rodeaba, y haciendo toscos dibujos pintados o
coloreados con elementos que en cada lugar brindaba la naturaleza. Así
nacieron los primeros jeroglíficos. También en estos rastros se muestra
cómo imaginaban a sus dioses.
 El hombre del neolítico usó las "pictografías" para representar ciertas
cosas que podía dibujar. En un segundo pasó, comenzó a combinar
dibujos para expresar ideas, incluso abstracciones: los ideogramas.
 La escritura pictográfica de los sumerios, hecha sobre placas de barro y
con estilete, presentaba rasgos en forma de cuñas, por lo que se denominó
cuneiforme.
 El hombre pasó por las fases de escritura de la pictografía, ideografía, y el
fonograma, para llegar a crear silabas. cada signo expresaba una sílaba y
combinada con otras formaba una palabra. Esta escritura silábica de los
sumerios, fue adoptada por los semitas, y prevaleció en Asiria y en
Babilonia.

15. .
 En el alfabeto fenicio, cada signo representa un sonido.
 Del alfabeto fenicio han derivado seis ramas diferentes:
 Escritura hebreo-samaritana
 Escritura aramea primitiva (Del cual derivan otros que dieron origen al árabe, el armenio, el
georgiano
 Rama central, de la cual se desprende el griego, el latín y el etrusco. El ruso derivó del griego.
(Alrededor del año 500 a.C. el griego se comenzó a escribir de izquierda a derecha).
 Ibérico, Turdestano y Bástulo-Fenicio.
 Rama septentrional: alfabetos rúnicos.
 Rama Hindohomerita: derivaron el sánscrito, el magadhi y el devanagari.

16.  Los signos y símbolos son muy eficaces para producir una respuesta rápida. Su
estricta atención a los elementos visuales principales y su simplicidad
estructural, proporcionan facilidad de percepción y memoria.
 En las muchas etapas que componen la evolución, en la forma de comunicación
humana, del desarrollo del lenguaje hablado a la escritura, los signos visuales
representan la transición de la perspectiva visual, a través de las figuras y los
pictogramas, a las señales abstractas. Sistemas de notación capaces de transmitir el
significado de conceptos, palabras o sonidos simples.

17.  Es un método mecánico de reproducción de textos
e imágenes sobre papel o materiales similares, que
consiste en aplicar
una tinta, generalmente oleosa, sobre unas piezas
metálicas (tipos) para transferirla al papel por
presión. Aunque comenzó como un método
artesanal, supuso la primera revolución cultural.
 El concepto de impresión es más amplio pues
supone la evolución de diversas tecnologías que
hoy hacen posible hacerlo mediante múltiples
métodos de impresión y reproducción

18.  Así como el color, la letra siempre ha sido un reflejo de la moda o, si se quiere expresarlo más
filosóficamente, del espíritu de los tiempos. Entonces no
 sorprende que en los '20 con Dada, Der Stijl o la Bauhaus, se haya visto a la gente probando
nuevas ideas, nuevas tipografías y nuevas familias tipográficas.
 Los movimientos Der Stijl, Bauhaus y Constructivismo Soviético, insistieron en la
recuperación y desarrollo de los caracteres sin serif, pues respondían mejor a la estética
funcional y mecanicista que buscaban, y hasta se correspondían mejor con su propio discurso
ideológico. Las letras góticas empezaron a utilizarse como novedad en textos publicitarios y
las primeras composiciones de tipos tenían sólo mayúsculas. Como letra de libro fueron usadas
por primera vez con carácter experimental por los constructivistas soviéticos.
 Góticas especialmente notables de esta época serían, por ejemplo, la Futura,diseñada por Paul
Renner. Es un tipo representativo de las ideas de la Bauhaus por su carácter anímico y
geométrico. Irónicamente, pese a la fidelidad a los postulados estéticos de la Bauhaus, resulta
un tipo no muy legible. Kabel y Neuland con otras dos letras muy al estilo de la Bauhaus.
Ambos tipos, muy similares entre sí, fueron diseñados en 1927 y 1923 respectivamente y
aportan la singularidad entre las letras de palo seco, de estar cortadas en ángulo sus
terminaciones. Otras letras de palo seco influyentes serían: Franklin Gothic y News
Gothic, ambas de Morris F. Benton; y la Gill Sans de Eric Gill en 1930. De entre las letras de
época, cabe destacar las tipografías generadas alrededor del movimiento Art Decó, tipos
modernos y góticos a la vez.

19.  Tras un siglo XIX lleno de avances en la
industria, pero no muy destacable por sus logros en el
diseño tipográfico, se inicia en el siglo XX un periodo
creativo muy brillante, con al ayuda de los medios de
producción, que son receptivos a las aportaciones
creativas en el campo del estilo.
 El momento es especialmente propicio en el aspecto
técnico. Ya se utiliza el papel a base de madera, las
rotativas y también el huecograbado. La máquina de
componer Lynotipe se patenta en 1885, y su propio
creador, el americano
 Mergenthales la perfecciona en 1887. La monotipia
nace del americano Lamston.

20. En 1904, el neoyorquino Ira Ruber inventa la prensa litográfica
Offset, sistema de impresión que revolucionará 50 años más tarde el
mundo de las artes gráficas. El desarrollo del mundo editorial en
general, y el de la prensa periódica en particular, prepara un terreno
abonado para los diseñadores de tipos eficaces, legibles y bellos.