El arte óptico surgió a fines de los años 1950 para producir la ilusión de movimiento en cuadros a través del uso de colores, luces y sombras. Algunos de sus principales representantes fueron Victor Vasarely, Bridget Riley y Frank Stella. Mediante la repetición de formas simples y el uso de estas técnicas, los artistas ópticos lograban efectos de movimiento y vibración en superficies planas que parecían espacios tridimensionales.
2. Historia Este movimiento plástico surgido a fines de la década de 1950 busca producir la ilusión de movimiento en la superficie de un cuadro a través del uso de colores, luces y sombras.
5. Historia El Óp. Art surge a finales de la década de los '50, para asentarse en los años '60. Su finalidad es la de producir la ilusión de vibración o movimiento en la superficie del cuadro. Se diferencia del arte cinético por la total ausencia de movimiento real.
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7. El Arte Optico: Mediante la repetición de formas simples y un habilidoso uso de colores, luces y sombras, los artistas ópticos lograban en sus obras amplios efectos de movimiento, brindándole total dinamismo a superficies planas, las cuales terminaban siendo ante el ojo humano espacios tridimensionales llenos de vibración, movimiento y oscilación.
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9. Las cuidadas formas del Óp. Art gozaron de una rápida y entusiasta aceptación por parte de la crítica y del público y pronto se convirtió en punto de inspiración para modistas, publicistas y gente de las artes gráficas.
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11. El Arte Optico Además, el arte óptico o cinético (como muchos lo llaman) es uno de los movimientos artísticos que más se relacionan con la investigación científica, al estudiar el color, la influencia de la luz y el movimiento en los cambios cromáticos y su percepción en la retina humana.