El documento describe las características de la representación de la figura humana en el arte egipcio antiguo. Siguiendo convenciones como la Ley del Canon de 18 puños y la Ley de Frontalidad, las figuras se representaban de forma estilizada, rígida y simétrica para transmitir eternidad. Los colores, proporciones y posiciones se regulaban estrictamente según la jerarquía social.

2. Hace más de 5.000 años los artistas egipcios empezaron
a pintar los muros de las tumbas de los faraones. Igual
que en la escultura egipcia, prevalecen dos constantes
estilísticas. En primer lugar, las imágenes, presentan
los rasgos anatómicos más característicos, combinando
las vistas frontales y de perfil de la figura; en segundo
lugar, la escala de las figuras indica la importancia de
estas.La representación humana en el arte egipcio
estaba regulada por unas estrictas características y
proporciones que tienen al puño, como módulo de
medidas. Sobre estas características que hacen únicas
las representaciones de la Figura Humana
profundizaremos a continuación.

3.  Las representaciones carecen de movimiento o el que
parece es totalmente fingido, solo a veces el pie izquierdo
está levemente adelantado.
 Las Figuras se simplifican en líneas y Figuras Geométricas.
 Las extremidades estaban totalmente pegadas al cuerpo.
 Todas las representaciones obedecen con la Ley de
Frontalidad, son esculturas muy frontales y simétricas.
También con la Ley del Canon de 18 puños, un hombre de
pie ,que cada parte de su cuerpo cumple con la medida
determinada.
 Hieratismo: Mantienen un carácter de rigidez ,son muy
estáticos, esto es una forma de transmitir la eternidad.

4. 2 Puños.
Brazos pegados
al cuerpo.
Ley del
Hieratismo y Canon
10 Puños.
Rigidez. de 18
puños,
desde la
frente
Tendencia a la hasta la
simplificación planta
geométrica del del pie.
modelado del
cuerpo. 6 Puños.
Micerinos y su esposa.IV Dinastía.

5.  El representado para vivir en la eternidad debía conjugar en
sí el conjunto de las perfecciones: debía ser joven, de
musculatura fuerte o atlética y sin ninguna deformidad.
 La figuras se ordenan de acuerdo a una perspectiva
jerárquica, que atribuye tamaños mayores a los personajes
importantes y menores a los de baja jerarquía.
 Los rostros son impasibles, con ojos almendrados ,una
mirada alta ,frontal y fija perdida en el infinito.
 La imagen de los paños y ropa también resultan rígidos,
con mayor acentuación en los hombres ,mientras que en
las mujeres ,los paños se adaptan a la forma del cuerpo.

6. Mirada alta
, frontal y fija.
Hombre joven, y
atlético.
Faldellín Diosa Hathor
plisado, rígido y Micerinos.
y bastante
geometrizado.
Pie levemente
adelantado.

7.  La gran mayoría de las
figuras humanas están
estereotipadas.
 El faraón Amenofis III
es un patrón aplicado al
pie de la letra en la
representación del
faraón, que ha de ser la
perfección. Tan sólo los
rasgos faciales varían de
un faraón a otro.
Faraón Amenofis III.

8.  La nobleza tenderá a
imitar al faraón, pero según
bajamos en la escala social,
vemos que empieza a
asomar en los cuerpos y en
los rostros. En ellos pueden
aparecer rasgos realistas
tanto como comunes: las
arrugas, la calvicie, la
obesidad o la deformidad.
Cheik el Beled.

9.  Al llegar al pueblo llano
nos encontramos con
que estas obras, que no
están financiadas por los
representados sino por
sus amos, buscan la
esencia de un sirviente
que acompañe a sus
dueños al otro mundo.
Sirvienta portando un
cesto.

10.  Las representaciones de la Figura Humana se caracteriza
por la presencia de un Canon, una norma compositiva que
regula como deben ser realizadas las obras. En el Antiguo
Egipto este Canon era de 18 puños pero ahora es de 21
puños , lo que da como resultado una figura más estilizada.
 Para crear la proporción de los egipcios bosquejaban
sobre la pared una retícula cuya unidad de medida para
cada cuadrado era habitualmente una parte de la mano
como lo es el puño ,estas medidas y los cuadrados de la
retícula mantienen una relación de equivalencia y sobre
ésta el punto de partida era ubicar la figura humana de pie
desde el centro de la frente hasta la planta del pie,
cumpliendo cada parte del cuerpo con la medida
determinada.

11. Contabilizador de Puños.
Canon de un
Hombre Egipcio.

12. Representación
del canon
anterior en una
superficie de
roca.

13.  La ley de Frontalidad consiste en que las
representaciones se hacían vistas de frente y declara lo
siguiente: rasgos de perfil y de frente: la cabeza aparece
de perfil con el ojo de frente; la parte superior del
tronco (hombros y tórax) de frente, pero con el pecho y
los brazos de perfil; la pelvis girada en tres cuartos; las
piernas y los pies de perfil.
 Además, ambos pies dejan ver en primer plano el dedo
gordo y ambas manos están de frente ,muestran
siempre el pulgar. El perfil normativo, el más usual, es
el derecho; pero también se utiliza el izquierdo.

14. Bosquejo de
la Ley de la
Frontalidad.

15. Imagen del
Libro de los
Muertos del
siglo XIII A.c.
En esta imagen
se ven
representados
todos los
conceptos que
componen en
totalidad la Ley
de Frontalidad.

16.  Las representaciones carecen de movimiento o el que
aparece es totalmente fingido. Mantienen un carácter de
rigidez, hieratismo, son muy estáticas. Esto es una manera
de transmitir la permanencia o eternidad.
 Además no existen movimientos bruscos, ni siquiera en las
escenas de lucha. Los ideales de belleza dominan las caras y
el físico. No existen rasgos especiales y por supuesto no hay
movimiento, toda la imagen es estática. Pero tampoco
existe movimiento en las caras con el paso del tiempo.

17.  En el caso de la escultura del altorrelieve es frecuente
encontrarse figuras erguidas con el pie adelantado en
ademán de marcha, dando un paso ritual.
 El movimiento es mayor en el bajorrelieve y en la
pintura puesto que brazos y piernas se despliegan y
doblan, pero a cambio reciben otros
convencionalismos que provocan rigidez y sensación
de falso movimiento. Al conjunto de estos
convencionalismo se le denomina ley de la frontalidad.

18. Amenofis III
Podemos ver con
Brazos claridad que
adheridos al aparentemente está
cuerpo
andando porque
adelanta su pierna
derecha. No
obstante, los pies se
Rodillas apoyan totalmente
rígidas. sobre el suelo sin
flexionar; las rodillas
están rígidas; los
Pie brazos se encuentran
adelantado. pegados al cuerpo; el
torso no se dobla; y la
mirada está alta y fija
en un punto.

19.  En Egipto , las figuras se abreviaban en líneas y formas
geométricas, como por ejemplo triángulos cubos ,círculos ,
cilindros,etc. Las vestimentas y decoración se ajusta a un
estilo matemático que se adecua a una forma geométrica
como lo es la Simetría.
 Las composiciones tienden a neutralizar las figuras y los
objetos en las escenas de forma simétrica.
 Ejemplo de ello son el faldellín de los hombres que es un
simple trapezoide.

20. Tumba de
Sethi.
Se afirma la ley
nombrada
anteriormente ,el
faldellín del hombre
es un cuadrilátero sin
lados paralelos
llamado Trapezoide.

21.  Dentro de una figura, las partes aparecen en su proporción
natural, pero en una escena con más figuras u objetos la
composición se ordena en base a lo que denominamos
perspectiva jerárquica, que atribuye tamaños mayores a los
personajes importantes y menores a los de baja jerarquía.
 El dios o Faraón domina y destaca sobre sus súbditos. Un
hombre por encima de su mujer y de sus hijos. Un señor es
mucho más grande que sus siervos.

22. Tumba de
Nebamum.
Se comprueba
esta ley en la
escena de cacería
representada en
esta pintura,
donde aparece el
señor
acompañado de
su mujer y de un
hijo.
Señor. Hijo. Madre.

23.  La aplicación de la pintura en la superficie de los personajes era
con colores vivos, aunque, sin mezcla, ni sombras. Los colores
utilizados en la pintura de la Figura Humana de eran los
siguientes:
-Blanco, usado como fondo para los dibujos, para colorear la
ropa, la corona blanca, y para representar el pan.
-Rojo, representado por el dios Set, se usaba para la corona roja, la
piel masculina, la cerámica, la madera, y para el desierto.
-Amarillo, representado por el sol, usado para el oro y la piel
femenina.
-Negro, color de la fertilidad, representado por el limo del Nilo. Se
usaba para pintar los cabellos y los ojos.

24. Los esposos
Rahotep y
Nofret.
Aquí podemos
observar que
ambas vestimentas
son blancas ,el
cabello del hombre
tanto como el de la
mujer es negro y
finalmente al
hombre se le da un
tono cobrizo de
piel, mientras que
la mujer tiene un
color blanquecino.

25. A modo de conclusión debo mencionar que gracias a esta
investigación aprendí que la Representación de la Figura
Humana Egipcia tiene varias características, pero las
principales son la ley del Canon de 18 Puños, Ley de la
Frontalidad ,e Hieratismo. Al conocer de que se trataba
cada característica pude comprender que de una u otra
manera están representadas en la pinturas o esculturas ,
ahora puedo analizar cada una de estas ,identificando
los rasgos presentes y ubicación de estos .Finalmente,
podría decir que el arte Egipcio es:
 Trascendente.
 Racional.
 Estático y sin idea de movimiento.
 Geométrico y Jerárquico.