2. S. V a.C
La consolidación del teatro en Grecia, se dio
a partir de las manifestaciones en homenaje
al dios vino: Dionisio. Se denominaban
fiestas dionisiacas.
Cada año , en primavera,se realizaba una
fiesta a través de procesiones y cantos de
coro (ditirambos) , agradeciendo la cosecha
de uva. Se sacrifica en el centro de la plaza
un carnero y se realizan cantos y danzas a
su alrededor. Se trata de una fiesta
religiosa.
Surge el director de coro, organizador de
3. Tespis: considerado primer actor griego, ya
que en una de estas procesiones, innova
subiendose a un tablado para responder a
los cantos del coro.
Con Esquílo, aparecen los diálogos y así el
segundo actor: deuteragonista. Este,
dialoga con Tespis.
Surge un concurso donde cada participante
presentaba sus obras en forma de
tetralogías: 3 tragedias y un drama, sobre
un mismo tema.
4. Tespis, gano este primer concurso
dramático registrado. Es considerado el
padre de la tragedia.
El tercer actor (trigonista) aparece con
Sófocles y el cuarto con Eurípides.
Las representaciones eran de día y al aire
libre.
Se crea el Theatron (teatro), donde se
representan las obras.
5. L a orquesta, es la base del teatro. Aquí se
sitúa el coro, coincidiendo con el lugar
donde sacrificaban al cordero.
Proskenion: escenario donde se actúa.
Scene: caseta tras el proskenion donde los
actores se cambian
Parador: escaleras para subir al proskenion
6. Theatron (teatro)
Acústica perfecta
Construidos desde un punto de vista democrático:
tanto en la primera como en la última fila se podía
ver y oír.
Se construía aprovechando la inclinación natural de
una ladera. Se ubicaban sobre ella los asiento5s
para el público.
Forma semicircular.
7. El coro
Al principio era muy importante, pero decae dandose
más importancia al personaje.
Invocación, oración
Religioso
Corífeo: dirigente del coro y comentador de la oración.
Máscara
Oculta el rostro para que un mismo actor pueda
desempeñar varios papeles. Lo transforma en personaje.
Grandes dimensiones: actúa como megáfono.
Tipifíca los rasgos del personaje que se desea
representar. Lo caracteríza.
8. Coturnos
Se empleaban para dar altura al actor y
proporción al actor, ya que la máscara era muy
grande.
Así, los personajes importantes sobresalían sobre
el coro.
De esta forma el público veia sin problemas al
personaje.
Mayor efecto psicológico
Ropa
Túnicas cortas o medias y mantos.
Los colores tenian una simbología: oscuros
(personajes tristes), alegres (personajes
importantes), normales (gente del pueblo).
Almohadillas para abultarse y dar proporción
al cuerpo.
Coronas y demás para representar el poder de
9. La tragedia
Trata de transmitir al público emoción,
dejando ver el lado más humano del heroe
que se representa.
Tema ya conocido, no original.
Toma su tema de la Iliada y de los ciclos
legendarios conocidos por los griegos.
Mitología popular.
Conflicto personal de heroes.
Lucha entre el hombre-héroe y el destino: el
hadu funestu (muerte).
10. Estructura Tragedia:
Prólogo: narra los antecedentes de la
historia
Párodos: el coro sube desde la orquesta a la
escena. Canto principal.
Epísodios: son los actos, separados unos de
otros por cantos del coro llamados
“estásimos”
Éxodo: salida del coro tras su última
intervención.
Normas:
Unidad de tiempo
Unidad de acción
11. Máximos representantes Tragedia Griega:
Esquilo: “Lospersas”, “Los siete contra
Tebas”,etc.
Eurípides: “Las troyanas”, “Medea”,
“Electra”, etc.
Sófocles: “Edipo-rey”,”Antígona”, etc.
12. La comedia
Proviene de “cosmos”: injurias y gritos que
lanzaba el pueblo como elemento sátiro y
humorístico.
Trata de ridiculizar a guerreros, políticos o
dioses.
Alternancia de coro y personajes
Temática:
Trama desconocida de personajes
desconocidos.
Comediógrafo: gran labor creadora, debe de
ser original.
Temas cotidianos, de la calle, del mismo
tiempo en que viven los espectadores.
13. Estructura:
Agón o combate: 1º episodio. Lucha . El
vencedor será el que representará la
comedia.
Parábasis: cuando la escena queda vacía, el
coro se quita las máscaras y mantos y van
hacia el público.
Commotion: canto breve.
Anapertos: discursos al público lanzados por
el corífero(dirigente del coro).
Pnigos: parlamento largo sin interrpción.
14. Aristófanes: “Los caballeros”, “Las nubes”,
etc.
Menandro: “El mesántropo”, “La
trasquilada”, etc.
