2. MANDOS Y AJUSTES
1. Ajuste de blancos AWB y negros ABB.
2. Preset y memorias de ajuste de blancos.
3. Ganancia o sensibilidad electrónica.
4. Zebra
5. Filtros ND
6. Control de diafragma o IRIS.
7. Control de foco.
8. Control de TC
9. Controles de los canales de Audio
10. Obturador o SHUTTER.
3. MECÁNICA PARA LA OPERACIÓN CON
LA CÁMARA ENG
• 1.CONECTAR EL SISTEMA DE ALIMENTACIÓN
• Batería o Alimentador
• Antes de hacer nada más colocaremos barras y
miraremos por el ocular para calibrarlos.
4. • 2. AJUSTES Y COMPROVACIONES TÉCNICAS
PREVIAS
• 2.1 Que en el ocular o la pantalla aparezca la
información que vamos a necesitar (marcas,
márgenes de seguridad, diafragma,
picómetros de sonido, Zebra).
• si no aparece la colocaremos accediendo al
menú de la cámara o mediante algún
conmutador o pulsador de acceso directo que
aparecerá marcado como DISPLAY
5. • 2.2 Ajustar, gracias a las barras, la GAMMA DE
GRISES del ocular y la COLORIMETRÍA de la
pantalla.
• Si se lleva monitor comprobar que funciona y
ajustar la colorimetría. Para ello conectarlo
mediante un cable BNC a la SALIDA DE VIDEO
o a la de TEST de la cámara).
• 2.3 Colocar en todos los canales de audio la
señal de la cámara y comprobar que entra el
TONO que acompaña a las barras.
6. • 2.4 Sacamos las barras y comprobamos que:
• El ZOOM está en SERVO y funciona bien.
• El FOCO está en MANUAL y funciona bien.
• En ópticas BROADCAST el BACK FOCUS.
• En cámaras ligeras el FOCUS ASISTENT en OFF.
• Nos aseguramos de que VEMOS BIEN por el
ocular. Controlar el ARO DE DIOPTRÍAS DEL
OCULAR.
• Comprobaremos que el SHUTTER se encuentra a
la velocidad deseada. Normalmente a 1/60 sólo
se modificará en casos especiales.
7. • 3.INTRODUCIR EL SOPORTE DE
GRABACIÓN
• Si el soporte lo necesita asegurarnos de
rebobinarlo. En el caso de tarjeta o disco
regrabable es conveniente entrar en el
menú y acceder a las funciones de la
tarjeta o disco para formatearlos y borrar
la información anterior.
8. • 4.AJUSTAR EL TIME CODE (TC).
• TIME CODE: Código numérico que se introduce
en la cinta para saber el punto exacto grabado.
Marca hora, minuto, segundo y frame en grupos
de dos dígitos 00.00.00.00.Es básico a la hora de
editar e IMPRESCINDIBLE si la edición es de varias
cámaras a la vez.
• Entrar en el menú de cámara o, en caso de
cámaras broadcast, colocar el selector
(F-run/set/R-run) en set, resetear el
contador y colocar el selector en R-run
9. • R-run o REC RUN: Posición del TC en el que
avanza sólo cuando se está grabando.
• F-run o FREE RUN: En esta posición el código
avanza continuamente. El resultado es que
las diversas tomas no tienen códigos
consecutivos y que en el caso de trabajar
con cinta hace falta 5” de pre-roll para
editar.
• Este modo de grabación se selecciona si nos
interesa tener como referencia un código
horario o en el caso de GENLOCAR varias
cámaras.
10. • GENLOCAR
• En ocasiones se graba con dos o más
cámaras autónomas, esto significa que cada
una genera su código y que difícilmente va a
coincidir el de dos cámaras.
• La solución es que una cámara sea la
MASTER y las demás sean ESCLAVAS.
• La cámara master genera el código en rec-
run y las esclavas en free-run lo copian.
• La cámara master se pone en marcha
primero y la otra se le conectan mediante
un cable de BNC entre el conector TC-OUT
de la master y el TC-IN de la esclava.
11. • 5. GRABAR BARRAS:
• La cámara tiene un conmutador o botón que
genera unas barras de color y un tono.
• Sirve para calibrar el monitor o el visor y
para que a la hora de editar se pueda
ajustar la colorimetría de la grabación, los
monitores de edición y 0 db en la mesa de
sonido.
• Con cinta y grabación continua se suele
grabar 1’ de barras. En caso de grabaciones
con clips con uno de 20” o 30” es suficiente.
12. • 6. Colocar la cámara en MANUAL:
• Las cámaras semi-profesionales tienen la
posibilidad de trabajar en automático.
• Los operadores profesionales prefieren
tener el control de los ajustes y por tanto
que la cámara se encuentre en MANUAL.
• En nuestro caso si no se coloca en este
modo todos los ajustes que intentemos
realizar a continuación serán inútiles y la
cámara los ignorará.
13. • 7. GANANCIA:
• La ganancia es una sensibilidad electrónica
que permite grabar en condiciones de baja
luminosidad.
• Cada nivel de ganancia equivale a abrir 1
nºf.
• El uso de la ganancia genera “ruido” en los
negros.
• Asegurarnos que la ganancia está en la
posición deseada. Normalmente la ganancia
SIEMPRE debe de estar en 0 db o L (Low).
14. • 8. FILTROS CORRECTORES:
• Son necesarios para ajustar la
colorimetría de la cámara a la
temperatura de color de la luz
predominante en la escena.
• La luz es una forma de RADIACIÓN
ELECTROMAGNÉTICA que incluye la luz
visible, radiación ultravioleta e
infrarroja, rayos gama, rayos x,
microondas y ondas de radio.
15. • Cuando pasamos un rayo de luz por un
prisma, la luz se descompone en los
distintos colores que tiene el espectro
visible
17. • Lo que entendemos por luz es la suma de las
distintas longitudes de onda que la forman.
• ¿ Toda la luz es igual?
18. • NO, para que la luz fuese igual tendría
que contener siempre proporciones
similares de todos los colores del
espectro.
• Esto no es así ya que toda fuente de luz
tiene siempre alguna frecuencia que
predomina sobre las demás.
• Incluso la luz solar presenta diferencias
en las proporciones a lo largo del día y
entre el sol y la sombra.
19. • ¿Porqué una camisa blanca o una flor roja
la vemos del mismo color
independientemente de que esté al sol, a
la sombra o en el interior de una
habitación por la noche?
20. • Nuestro ojo y nuestro cerebro tienen la
capacidad de adaptarse e interpretar
como luz blanca un amplio abanico de
iluminaciones.
• Las cámaras de TV carecen de dicha
capacidad. Por eso debemos realizar la
calibración de la cámara cada vez que
cambie la fuente de luz dominante en la
escena.
21. • 8. FILTROS CORRECTORES:
• Las cámaras broadcast disponen de una
torreta de filtros correctores de color
(3200K-4200K-5600K).
• Vienen pre-calibradas para 3200 K. En la
torreta se debe de colocar el filtro que
coincida con la temperatura de color más
aproximada.
• FILTROS DE ESTRELLAS para crear
efectos.
22. • 9. FILTROS NEUTROS:
• Los filtros ND tienen diferentes densidades.
• Son de color gris oscuro y su uso no afecta al
balance de blancos. La selección de uno u otro
depende de dos razones.
• La técnica: es importante trabajar con
diafragmas medios 5.6/8 y disponer de cierto
margen de recorrido por si se produce un
aumento o disminución de luz.
• La artística: Para reducir voluntariamente la
profundidad de campo y conseguir que los
términos enfocados resalten mucho más sobre
fondos desenfocados.
23. • 10. BALANCE DE BLANCOS Y NEGROS:
• Asegurarnos de que el conmutador WHITE
BALANCE que tiene tres posiciones (PRESET, A y
B) se encuentra en la posición A o en la B. Si está
en PRESET la cámara ignorará el balance que
hagamos y usará el de fábrica a 3200 K.
•
• BALANCE DE NEGROS:
• Mientras apretamos el conmutador o pulsador la
óptica se cierra (hace un lens cap) y la cámara
ajusta electrónicamente el nivel de negros de
cada captador de imagen. Al acabar en el visor
aparece la información Black balance OK.
24. • BALANCE DE BLANCOS:
• Para ajustar la temperatura de color colocar un
papel blanco en la escena. Generalmente se
coloca el blanco en el lugar donde va a estar el
personaje.
• Cerramos la óptica y encuadramos el papel
blanco desenfocando la imagen.
• Apretamos el pulsador o llevamos al conmutador
a la posición AWB.
• La cámara ajustará la colorimetría a la escena y
en el ocular o en la pantalla aparecerá la
información sobre el balance (en unas cámaras da
la temperatura de color en grados Kelvin, otras
cámaras solo dice WHITE BALANCE OK).
25. • En ocasiones la cámara no hace blancos y
también da la información de porqué. Las
dos causas más frecuentes son:
• A. Que la superficie blanca sea muy pequeña
(POOR AREA). La solución es acercarse,
buscar una superficie blanca mayor o
desenfocando la imagen si no lo hemos
hecho.
• B. Que la señal de video esté muy saturada
(HIGH LEVEL). La solución es cerrar el
diafragma. Si no es suficiente añadir el filtro
ND necesario para que nos permita realizar
el ajuste.
26. • 11. ZEBRA:
• Sirve para que el operador tenga una
referencia visual de las zonas de la imagen
que están más saturadas y para controlar las
variaciones en la intensidad de la luz .
• Aparece en oculares y visores como líneas
diagonales en las zonas de la imagen donde
la señal de video llega a un tanto por ciento
determinado.
• Se pueden calibrar al 70% ,80%, 90% o 100%.
• En función del % escogido aparecerá más o
menos cebra en el visor. Es muy importante
ASEGURARSE PARA EVITAR ERRORES.
27. • 12. DIAFRAGMA:
• Trabajaremos con el diafragma en manual
para evitar oscilaciones indeseadas durante
la grabación.
• Lo más importante es que la cara aparezca
correcta.
• Para encontrar el diafragma usamos el
fotómetro de la cámara colocándolo
momentáneamente en automático y saber el
diafragma en puntos determinados de la
escena.
• Es importante VALORAR LA IMAGEN para
decidir en función del contraste que hacer
con el diafragma.
28. • 13. SONIDO:
• Las cámaras tienen entre dos y cuatro
canales de audio con posibilidad de ser
operados de forma automática o manual.
• Tienen un potenciómetro para controlar
el volumen del canal y unos picómetros
para visionar la señal de entrada.
• Incorporan unas entradas de conectores
XLR hembra que nos permiten la conexión
de cables de audio.
29. • Incorporan un micrófono de cañón en la
parte superior de la cámara, que permite
captar el sonido ambiente (captará con más
fuerza y claridad lo más cercano a la
cámara. Si se pretende realizar entrevistas o
captar con claridad y presencia algo alejado
de la cámara es necesario otra tipo de
micrófonos).
• Hay micrófonos de mano, pértigas con
cañones, micros de corbata inalámbricos o
por cable,o RF que se conectan
directamente a la cámara o a una mesa de
sonido. Incluso se puede coger la señal de
sonido de la mesa de audio de un concierto
y direccionarla a un canal.
30. • Tener claro que por el mero hecho de que la
cámara lleve un micrófono incorporado o
por conectarle un cable de audio el sonido
no se va a escuchar bien, es posible que ni
siquiera se grabe.
• ES IMPRESCINDIBLE ASIGNAR O DIRECCIONAR
LAS DIFERENTES SEÑALES DE ENTRADA A UN
CANAL DETERMINADO (por ejemplo el micro
de cámara puede direccionarse al CH-1, al
CH-2, a los dos o a ninguno).
• Es necesario controlar el audio durante la
grabación mediante el uso de microcascos.