1. Elementos que configuran
los lenguajes visuales:
LA TEXTURA

2. 1. Introducción
2. Qué es la textura y para qué
sirve
3. Tipos de texturas
1. Según su percepción:
1. Visuales
2. Táctiles
2. Según su origen:
1. Naturales
2. Artificiales
4. Modos de representar texturas
5. Las texturas en el arte

3. 1. INTRODUCCIÓN
Nuestros cinco sentidos (vista, oído, olfato, gusto y tacto) nos
permiten tener experiencias sensoriales.
Estas experiencias proporcionan a la mente información acerca
del mundo exterior, información que la mente organiza: esa
actividad por la que la mente organiza la información
sensorial es la PERCEPCIÓN.
Algunos elementos
configuradores de las
formas sólo pueden ser
captados por la vista: el
color, la línea de
contorno, las formas planas.
Pero otros pueden ser
explorados por la vista y el
tacto: la textura.

4. 2. QUÉ ES LA TEXTURA Y PARA QUÉ SIRVE
La TEXTURA es una cualidad
fundamental de la superficie de
los cuerpos, su apariencia externa.
Nos informa de qué material están
hechos.
Está relacionada con el efecto o
sensación que nos producen,
sensación que se puede apreciar
mediante el tacto (texturas táctiles)
o mediante la vista (texturas
visuales o gráficas): la textura de
este metal es fría y suave, la
textura de esta roca es áspera e
irregular…

5. 2. QUÉ ES LA TEXTURA Y PARA QUÉ SIRVE
Identificar objetos gracias a la textura
El elemento básico para definir formas
es la línea de contorno, pero esta línea
no nos da información completa acerca
de cómo son las formas y los
volúmenes.
Por ejemplo: la forma circunferencia
puede indicar desde un plato hasta un
planeta. Es la textura lo que permite
distinguir si se trata de una naranja, un
balón de baloncesto o una bola de
peluche.

6. 2. QUÉ ES LA TEXTURA Y PARA QUÉ SIRVE
La textura es un elemento configurador de la imagen
que ayuda a identificar objetos y materiales, y es
necesaria para percibir el espacio, la profundidad y el
volumen.
La textura es, junto con el color y el tamaño de los
objetos, una de las principales fuentes de sensación de
tridimensionalidad.
La sensación de poder hundir los dedos al tacto de una
determinada forma se conoce como RELIEVE y
proporciona datos sobre su profundidad.

7. 3. TIPOS DE TEXTURAS
Las texturas se pueden clasificar según su percepción y
según su origen:
Según su PERCEPCIÓN:
VISUALES
texturas
TÁCTILES
Según su ORIGEN:
NATURALES
texturas
ARTIFICIALES

8. 3. TIPOS DE TEXTURAS
TEXTURAS VISUALES
Son las texturas que se
perciben a través de la vista y
no tienen relieve.
Son bidimensionales y suelen
intentar imitar las texturas de los
objetos reales para dar a la obra
plástica sensación de viveza y
realismo.

9. 3. TIPOS DE TEXTURAS

10. 3. TIPOS DE TEXTURAS

11. 3. TIPOS DE TEXTURAS
TEXTURAS TÁCTILES
Son las texturas que se perciben a
través de la vista y del tacto y además
poseen relieve.
Son tridimensionales y se usan con
frecuencia en el arte de nuestros días.

12. 3. TIPOS DE TEXTURAS

13. 3. TIPOS DE TEXTURAS
Según su ORIGEN:
La textura de un objeto depende tanto de los
materiales que lo componen como de las variaciones
que se pueden producir sobre él, ya sean naturales o
producidas artificialmente por la mano del hombre.
En la naturaleza, la textura siempre se debe a la
adaptación al medio, la protección ante los peligros, la
atracción del otro género…mientras que la
intervención humana puede responder a dos
criterios: funcional o estético.

14. 3. TIPOS DE TEXTURAS
TEXTURAS NATURALES
son aquellas que tienen las superficies y cuerpos de la
naturaleza.

15. 3. TIPOS DE TEXTURAS
TEXTURAS ARTIFICIALES
son las de objetos fabricados por el ser
humano.

16. 3. TIPOS DE TEXTURAS
Las texturas artificiales se utilizan en diseño con una
función estética y una finalidad funcional.
En el aspecto funcional, el material y las texturas de
cada objeto deben ser adecuados a la función que tienen
que desempeñar, facilitando su uso: texturización del
mango de algunos utensilios, opacidad de cristales para
impedir la visión…

17. 3. TIPOS DE TEXTURAS
Las texturas artificiales estéticas están pensadas para
resaltar la forma de los objetos y hacerlos atractivos (por
ejemplo, como reclamo publicitario).
Las texturas pueden hacer que una forma sea llamativa o
pase desapercibida.

18. 4. ¿CÓMO REPRESENTAR TEXTURAS?
Podemos realizar texturas gráficas con los diferentes
materiales de dibujo y pintura:
acuarela

19. 4. ¿CÓMO REPRESENTAR TEXTURAS?
Y texturas táctiles con todo tipo de materiales naturales y
artificiales:

20. 4. ¿CÓMO REPRESENTAR TEXTURAS?

21. 4. ¿CÓMO REPRESENTAR TEXTURAS?
DIBUJO Y PINTURA:
Utilizando los elementos de la configuración visual:
PUNTOS, LÍNEAS Y PLANOS, variando sus características
y utilizando distintos materiales, instrumentos y soportes.

22. 4. ¿CÓMO REPRESENTAR TEXTURAS?
Tintas
Mejor si es tinta china para dibujar, sobre papeles secos o
húmedos para obtener diferentes resultados.

23. 4. ¿CÓMO REPRESENTAR TEXTURAS?

24. 4. ¿CÓMO REPRESENTAR TEXTURAS?

25. 4. ¿CÓMO REPRESENTAR TEXTURAS?

26. 4. ¿CÓMO REPRESENTAR TEXTURAS?
Mediante la LUZ
Antes del siglo XX, no existían tantas técnicas artísticas como las que hay
ahora: ¿cómo conseguía el pintor representar en el mismo cuadro, con los
mismos pinceles y materiales la calidez de la lana, la frialdad del metal o la
rugosidad de un tronco?
Por medio de la luz que, al incidir
sobre los cuerpos, muestra sus
texturas porque los salientes de la
superficie actúan como obstáculos
que interceptan el paso del haz
luminoso y proyectan sombra.
Esta obra de Velázquez es un
buen ejemplo de representación de
texturas: la lisura satinada del
barro vidriado, la aspereza del
barro cocido, la piel fláccida de la
anciana, la piel tersa del joven...

27. 4. ¿CÓMO REPRESENTAR TEXTURAS?
ESTARCIDO
Consiste en salpicar la superficie con pinturas, protegiendo
alguna zona por medio de la aplicación de plantillas.
- Pintar utilizando una plantilla.
- Salpicar superponiendo algún elemento entre la pintura y
el soporte (tela, gasa…)
- Aplicar pintura sobre papel húmedo, y antes de que seque
esparcir azúcar o sal en pequeñas cantidades
(ramificaciones)
- Sobre papel seco, salpicar la superficie con líquido de
enmascarar y, una vez seco, pintar creando manchas de
colores. Dejar secar y lavar la superficie para eliminar la
máscara protectora.

28. 4. ¿CÓMO REPRESENTAR TEXTURAS?
Salpicado
Salpicar la pintura sobre el soporte con
pinceles, brochas, cepillos de dientes…, protegiendo con
plantillas si es necesario.

29. 4. ¿CÓMO REPRESENTAR TEXTURAS?
Pintura soplada
Soplar la pintura sobre
el soporte con
aerógrafo, spray, con
una cañita…

30. 4. ¿CÓMO REPRESENTAR TEXTURAS?
Degradados
También se puede manchar la superficie, protegida con
una plantilla que se va moviendo, con algodón manchado
de ceras blandas, obteniendo degradados.

31. 4. ¿CÓMO REPRESENTAR TEXTURAS?
LAVADO
Consiste en aplicar una película de pintura sobre un soporte
y lavarla durante el proceso de secado para eliminar parte de
la pintura.

32. 4. ¿CÓMO REPRESENTAR TEXTURAS?
También puedes utilizar como
soporte papel de lija y aplicar
ceras que luego disuelves con
aguarrás.

33. 4. ¿CÓMO REPRESENTAR TEXTURAS?
“FROTTAGE’”
El frotado es una técnica que
permite trasladar texturas de
objetos directamente al papel.
Coloca el papel sobre las
superficies cuya textura te
propones reproducir.
Frota el lápiz de color o la cera
sobre el papel.
Puedes usar varios colores y
superponer frotados.

34. 4. ¿CÓMO REPRESENTAR TEXTURAS?

35. 4. ¿CÓMO REPRESENTAR TEXTURAS?
ESTAMPACIÓN
Pintar una superficie con relieve y luego presionar
con ella sobre el soporte, dejando la huella del
relieve.
Puedes pintar superficies de texturas naturales con
témpera y presionar con ellas sobre el papel. Si vas a
estampar una hoja, por ejemplo, no recubras con témpera
toda la superficie: deja que la nervadura quede sin
color, para que destaque al imprimirla en el papel.
Hojas, ramas, conchas, manos, pies... todo sirve para
estampar.
Prueba a utilizar un solo color con distintos matices: el
resultado es más interesante que si utilizamos colores vivos
y diferentes.
Conviene superponer estampaciones para dar mayor
riqueza al resultado; hay que evitar que queden grandes
vacíos en el papel.

36. 4. ¿CÓMO REPRESENTAR TEXTURAS?
También puedes utilizar texturas artificiales como tramas
metálicas, suelas de zapatos deportivos, llaves, estropajo, tijeras…
cualquier cosa nos puede servir.
Para mallas metálicas o redes conviene que la témpera esté diluida en
agua: podrás así sumergir la malla o red en un barreño con color aguado
y, cuando deje de chorrear, realizar la estampación.

37. 4. ¿CÓMO REPRESENTAR TEXTURAS?

38. 4. ¿CÓMO REPRESENTAR TEXTURAS?
REALIZANDO TAMPONES CON
MATERIALES MALEABLES
(ARCILLA, GOMAS, PATATAS)

39. 4. ¿CÓMO REPRESENTAR TEXTURAS?
El monotipo (o monotipia)
Es la estampa lograda por
contacto de una imagen pintada o
dibujada sobre un soporte rígido
cuando el pigmento todavía está
fresco.
La monotipia se realiza
aprovechando tanto técnicas de
grabado como pictóricas para la
consecución de un solo original.
El resultado final es vital y
único, exclusivo e irrepetible.

40. 4. ¿CÓMO REPRESENTAR TEXTURAS?

41. 4. ¿CÓMO REPRESENTAR TEXTURAS?
También puedes hacer estampaciones utilizando pinturas grasas (como óleo)
flotando sobre agua, y colocando el papel encima con cuidado de que no se
empape de agua.

42. 4. ¿CÓMO REPRESENTAR TEXTURAS?
DISEÑOS de REPETICIÓN
La cercanía o aglomeración de elementos de una superficie
puede crear patrones de repetición o variaciones asociados
a la armonía y el ritmo (por ejemplo, tramas).

43. 4. ¿CÓMO REPRESENTAR TEXTURAS?

44. 4. ¿CÓMO REPRESENTAR TEXTURAS?
“GROTTAGE” (rayado o raspado)

45. 4. EJEMPLOS DE TEXTURAS GRÁFICAS

46. 4. EJEMPLOS DE TEXTURAS GRÁFICAS

47. 4. EJEMPLOS DE TEXTURAS GRÁFICAS

48. 4. ¿CÓMO REPRESENTAR TEXTURAS?
COLLAGE
Pegando cualquier tipo de
material que aporte relieve a
la obra plástica
COLLAGE
TÁCTIL

49. 4. ¿CÓMO REPRESENTAR TEXTURAS?
COLLAGE CON
PAPELES
DE DISTINTAS
CALIDADES

50. 4. ¿CÓMO REPRESENTAR TEXTURAS?
COLLAGE CON IMÁGENES IMPRESAS:
FOTOCOMPOSICIÓN

51. 5. LAS TEXTURAS EN EL ARTE
Los ARTISTAS
utilizan texturas
en sus obras, tanto
gráficas como
táctiles:

52. EN DIFERENTES ÉPOCAS Y ESTILOS

53. PARA IMITAR LA REALIDAD Un cielo
nuboso
Un río
Un suelo
de madera

54. PARA CONSEGUIR EXPRESIVIDAD Y
MOSTRAR DISTINTAS EMOCIONES:
fuerza, suavidad, calidez…

55. PARA CREAR IMÁGENES
SIMBÓLICAS, REPRESENTANDO COSAS QUE
NO EXISTEN...

56. 5. LAS TEXTURAS EN EL ARTE
Vincent VAN GOGH (1853-1890)

57. 5. LAS TEXTURAS EN EL ARTE
Claude MONET (1840-1926)

58. 5. LAS TEXTURAS EN EL ARTE
Gustav KLIMT
(1862-1918)

59. 5. LAS TEXTURAS EN EL ARTE
Alfons MUCHA
(1860-1939)

60. 5. LAS TEXTURAS EN EL ARTE
M.C.ESCHER (1898-1972)

61. 5. LAS TEXTURAS EN EL ARTE
Jackson POLLOCK (1912-1956)

62. 5. LAS TEXTURAS EN EL ARTE
Henri MATISSE (1869-1954)
Pablo PICASSO (1881-1973)

63. 5. LAS TEXTURAS EN EL ARTE
Las texturas en el arte moderno
Muchos artistas contemporáneos
prefieren no imitar materiales en sus
cuadros, sino que el cuadro mismo lleve
materias para poder ser explorado por el
tacto.
Para ello utilizan diversos recursos: el
soporte (que puede ser áspero como la
arpillera y la madera, o liso como el metal
o el lienzo de lino) y la propia pintura (que
ponen espesa y en gran cantidad).
Para hacer la pintura aún más densa le
añaden arena, polvo de cristal o de
mármol, etc. Finalmente, a veces pegan
cosas al cuadro:
cartones, chapas, cuerdas...

64. 5. LAS TEXTURAS EN EL ARTE
Antoni TAPIES (1923)

65. 5. LAS TEXTURAS EN EL ARTE
Richard HAMILTON
(1922)
Pablo PICASSO
(1881-1973)
Jean DUBUFFET
(1901-1985)