El Impresionismo surgió en Francia en la segunda mitad del siglo XIX en reacción al academicismo y la trivialidad. Se caracterizó por pintar de manera más sensitiva en lo visual, mezclando ópticamente colores limpios, luminosos y vibrantes en el lienzo para captar impresiones momentáneas de la luz y el color. Algunos de sus principales exponentes fueron Monet, Renoir y Pissarro. Se extendió luego a otros países de Europa y Estados Unidos, dando lugar a modalidades como el divisionismo o puntillismo y el post
1. Historicismo
PINTURA:
MUSICA:
LITERATURA:
ARQUITECTURA:
CAUSAS:
• Ante el academicismo.
• Revolución Industrial y siglos xix y xx.
• Por Benedetto Croce, la realidad como proceso
temporal, no captado por la razón.
POSTULADOS:
• Eclecticismo de formas.
• Revivir estilos anteriores y reinterpretados según estilos
modernos.
• Libertad romántica e interés arquitectura medieval.
• Resurgimiento de lo popular y de las costumbres propias.
2. Constructivismo.
CAUSAS:
• Suplantar el sistema capitalista
por esquemas mas democráticos
de producción y distribución de
bienes.
• l,914 y Revolución Rusa de Octubre.
• Termino utilizado por Kasimir Malevich en l,917 y en
el Manifiesto Realista de Naum Gabo de l,920.
•Reflejo de la maquinaria y tecnología moderna; luego
para resolver necesidades sociales.
POSTULADOS
• Se basa en el cubismo, la ingeniería y la arquitectura, al diseño,
la producción industrial y técnica.
• Interesa valoración del espacio y tiempo, colores de mismos
tonos, elementos de progreso, formas pesadas y estructuras
geométricas, no solo ámbito material sino otros ( carteles, moda,
fotografía, propaganda, etc)..
PINTURA:
MUSICA:
ARQUITECTURA:
LITERATURA:
3. Futurismo.
CAUSAS:
• Estética tradicional
•Gestado por Filippo Tommaso Marinetti, en su
Manifeste du Futurisme del 20-2-1909.
• Elimina la tradición y lo convencional
POSTULADOS:
• Elementos : Proeza, valor, revolución, audacia.
Postulados: Lo sensual, nacional, movimiento, la
maquina,
• Recurre a los medios expresivos en la acción y
rejuvenecimiento y construcción nuevo arte.
PINTURA:
LITERATURA:
MUSICA:
ARQUITECTURA:
4. Simbolismo.
PINTURA:
MUSICA:
LITERATURA:
ARQUITECTURA:
CAUSAS:
•Reacción al enfoque realista, dado
en los problemas contemporáneos
políticos, morales, intelectuales.
• La vida diaria, la aglomeración, la
actividad industrial, la degradación.
• Siglo xix Francia en el Manifiesto de Jean Moras
de l,886. Movimiento contrario a la enseñanza, la
declamación, falta de sensibilidad y descripción
objetiva.
• La obra es una emoción provocada por la
experiencia, de analizar el yo, la espiritualidad, lo
sobrenatural.
POSTULADOS:
•Movimiento oscuro enigmático por uso exagerado
de metáforas por medio de la sinestesia.
• Interés por el cristianismo y las tradiciones
diversas, atención a la forma, rica ornamentación y
colores fuertes.
5. Cubismo.
PINTURA:
MUSICA:
ARQUITECTURA:
LITERATURA:
CAUSAS:
• Rechazo al impresionismo
• Desarrollado entre l,907-14 en Francia, por: Pablo
Picasso, George Braque y Juan Gris.
• Base de las vanguardias y contra la pintura tradicional
renacentista de la perspectiva.
• Analítico (formas y figuras) y sintético (lo significativo).
POSTULADOS:
• Figuras de la naturaleza con figuras geométricas, fragmento de líneas y
superficies (perspectiva múltiple): Movimiento, espacio, volumen, color, etc.
• El espectador la reconstruye mentalmente para comprenderla.
• Se desliga de la interpretación o semejanza con la naturaleza. Desaparecen
graduaciones de luz y sombra, colores de la realidad y son reemplazadas por
blanco y negro. Temas retratos o naturalezas muertas urbanas.
6. Conceptual.
PINTURA:
ARQUITECTURA:
MUSICA:
LITERATURA:
CAUSAS:
•Surge en reacción al formalismo en
los sesentas.
• La idea prevalece sobre los aspectos formales
y es la obra.
POSTULADOS:
•A partir de objetos cotidianos y eventos fortuitos.
• Informalismo con actos rituales de agitación.
• La experiencia artística con significado metafísico del
monocromo.
• Emplea materiales: fotografía, mapas, videos y simples
instrucciones de como crear.
• Surgen formas de fluxus y mail art.
7. Realismo.
PINTURA:
LITERATURA:
MUSICA:
ARQUITECTURA:
• Plasma la realidad objetiva.
• Francia mitad siglo xix, en todas las artes plásticas
y en especial en la literatura.
POSTULADOS:
• Visión generalizada, no necesaria copia o imitación. .
• Representación verídica, objetiva e imparcial. No se
puede idealizar.
• Cada objeto tiene su belleza particular y el artista debe
descubrirla, reproducirla en la realidad. .
CAUSAS:
•Olvido de la causa de l,789 y placeres
de la vida.
• Problemas sociales por
industrialización.
• Olvido del tema político y alternativa a lo
social .
8. Minimalismo.
PINTURA:
MUSICA:
ARQUITECTURA:
LITERATURA:
CAUSAS:
• Subjetivismo y
emocionalismo del
expresionismo abstracto
• O estructuras primarias, estilo geometrico moderado, de moda
desde l,965 como “way of life” y relacionado con el
constructivismo y el clasico.
• Coexiste con el hippismo de los 60’ y su auge en los 70.
• Influido por constructivismo, reduccionismo y suprematismo.
POSTULADOS:
• Formas reducidas a estados mínimos de orden y complejidad. Influencia
cromática de la nueva abstracción y con materia y composición de técnicas
industriales
• Claridad estructural y propiedades del material, superficie y color
constantes. Estandarización industrial y austeridad.
• Efecto de presencia y evidencia comparativa de obra y espectador
9. Expresionismo.
PINTURA:
ARQUITECTURA:
MUSICA:
LITERATURA:
• Surgido en Alemania a principios del siglo Xx.
• Colores, tristeza, miseria y amargura.
• Expresión de sentimientos y emociones del
autor; el lado pesimista por la historia, la angustia
existencial.
POSTULADOS:
• Impacto distorsionando o exagerando los temas.
• Interesa la naturaleza interna y las impresiones del
espectador.
• Colores fuertes y puros, formas retorcidas, composición
agresiva, no importan aspectos (luz y perspectiva), la
reproducción de tipos inclusive primitivos.
CAUSAS:
• Ante la modernización, la alineación,
el aislamiento, la masificación.
• Contrario a la representación objetiva.
10. Informalismo.
PINTURA:
LITERATURA:
ARQUITECTURA:
MUSICA:
• Movimiento pictórico de tendencias abstractas y
gestuales en Francia y EEUU, despues de la 2
Guerra Mundial.
• Michael Tapi con art autre en l,952 sobre arte
abstracto no geométrico.
POSTULADOS:
• Corrientes: La abstracción lirica, la pintura matrica, la
nueva escuela de Pars, el tachismo, el espacialismo o el
art brut.
• Tendencias EEUU: la Action Painting y la Pintura de los
campos de color.
• Auge de la experimentación, estética abstracta o informal
en su expresividad.
CAUSAS:
• Condiciones políticas, económicas y
artísticas.
• Falta de proyectos, ambiente de
duda, absurdo y causas por luchar.
11. Figuracin
Figuración libre.
PINTURA:
MUSICA:
ARQUITECTURA:
LITERATURA:
• Movimiento pictórico en Francia en la década de los
setentas. Termino de Ben Vautier
• Equivale a Bad Painting (EEUU) y el Neoexpresionismo
(Europa), Junge Wilde (Alemania) y Transvanguardia (Ita)
CAUSAS:
• La deshumanización del
minimalismo y del arte conceptual.
POSTULADOS:
• Pintura figurativa, espontánea, primitiva e intensidad
cromática.
• Inspirada en la historieta y rock, cultura de masas,
publicidad, dibujos animados y cine
12. Surrealismo.
LITERATURA:
PINTURA:
MUSICA:
ARQUITECTURA:
• Manifiesto de l,924 de Andre Bretón en Paris.
• El sicoanálisis como método de creación artística.
• La obra nace del automatismo, expresión no supeditada al control
de la mente.
• Dos vertientes: Abstracto ( universos figurativos ) y onírico o
figurativos (fotográfico alejado de la pintura tradicional).
CAUSAS:
• Postguerra y necesidad del
arte para comprender al
hombre en su totalidad.
POSTULADOS:
• Formas abstractas o figurativas simbólicas en la realidad del
subconsciente y mundo de los sueños.
• Recursos alternativos: animación de lo inanimado, aislamiento de
fragmentos anatómicos, elementos incongruentes, metamorfosis,
máquinas fantásticas, evocación del caos, representación de
autómatas, de espasmos y de perspectivas vacías, entre otros.
• El pensamiento profundo y prohibido, la importancia del asunto
(títulos largos, equívocos y misteriosos.).
13. Happenings.
LITERATURA:
PINTURA:
MUSICA:
ARQUITECTURA:
• Surgida en Estados Unidos en la decada de los 50’ y apogeo en
los 60’ cercana al Pop art y hippie.
CAUSAS:
• Postguerra y participación del
espectador.
POSTULADOS:
• Paradojal, participación activa de los espectadores para liberarlos en
expresiones y manifestaciones (reacciones), en lugares públicos.
• Incluye danza, cine, fotografía y poesía.
• Valoriza el evento la acción.
14. Pop Art.
LITERATURA:
PINTURA:
MUSICA:
ARQUITECTURA:
• Influido por el dadaismo (ready made y collage), el surrealismo,
subcultura popular y de masas, propaganda grafica y sociedad de
consumo.
• Desprestigiar la obra del arte tradicional.
CAUSAS:
• Guerra fría Vietnam,
revolución cubana, carrera
espacial y macartismo.
POSTULADOS:
• Lenguaje figurativo, y realista del mundo contemporáneo.
•Colores puros, brillantes, fluorescentes de la industria de consumo;
formas a escala natural o ampliada.
• Tiene en cuenta la tecnología, consumo, capitalismo y moda;
productos en serie.
• Temática del ambiente urbano y sociocultural.
• Técnicas: Collage y fotomontaje.
15. Op Art u Arte Optico.
LITERATURA:
PINTURA:
MUSICA:
ARQUITECTURA:
• Movimiento pictórico que aparece en Estados Unidos en l,958 y en
publicación de la revista Times en l,964, para crear ilusiones ópticas
en sus obras.
• Originado en el abstracto constructivista y suprematismo, la
ingravidez, experimentación Bauhaus, las formas geométricas
alternadas de color y luz.
CAUSAS:
• Segunda guerra mundial, no
solo comunicar sentimientos
sino busca actitud activa del
espectador
POSTULADOS:
• Obras estáticas que parecen moverse y cambiar, bi o tridimensionales.
• Objetos que se mueven al azar, sin poder mecánico.
• Movimiento mecánico con luces, electroimanes o agua (fisiocromias).
• Modulación luz y sombra en objeto, translucidez, el efecto lumínico de
los cuerpos, monocromía, la fuerza lumínica de los colores.
• Efectos en la vibración cromática y vibratorio, grafica, textil,
indumentaria.
16. Hiperrealismo.
LITERATURA:
PINTURA:
MUSICA:
ARQUITECTURA:
• Movimiento de los 60 ‘ EEUU. Tendencia radical de la pintura
realista, fotográfico y nueva figuración.
• Aspecto literal y fotográfico de realidad con técnica la pintura
tradicional. El pintor expone su opinión sobre la imagen. Coexiste
pintura y escultura.
CAUSAS:
• Necesidad de mayor fidelidad
y objetividad.
POSTULADOS:
• La cámara como elemento para obtener imagen representada. Importa
habilidad técnica del acabado semejante a la fotografía.
• Temática: Paisajes urbanos, fachadas de tiendas, retratos animales,
detalles diversos, bodegones.
• Fidelidad y objetividad.
• Pintura al óleo o escultura.
17. Hippismo.
LITERATURA:
PINTURA:
MUSICA:
ARQUITECTURA:
• Los quot y hippiesquot, gestaron el movimiento contracultural de
los años ’60, con modo de vida comunitario, en el amor y la paz;
renegando del nacionalismo y de la guerra. Excluidos y
autoexcluidos.
CAUSAS:
• Búsqueda del estilo vida
americano (generación gap).
• Guerra Vietnam.
• Represión social y sexual.
• Industria consumista.
POSTULADOS:
• Psicodélica, graffitis y pintura libre.
• Indumentaria colores brillantes o desteñida tipo hindú o africana.
• Técnicas de artesanía, el macramé acompañado de piedras y cuero,
velas, sahumerios, collares, aros, pan casero.
• Sinestesia en el tiempo e identidad por uso de drogas.
• Flores por admiración a la naturaleza.
18. Romanticismo.
LITERATURA:
PINTURA:
MUSICA:
ARQUITECTURA:
• Originado en Alemania a finales del siglo XVIII.
• Expuesta en la Conciencia del Yo, la fantasía y el sentimiento.
• Libertad, originalidad, creatividad, obra abierta e inconclusa, lo
personal y el carácter nacional.
CAUSAS:
• Contra el espíritu racional y
crítico de la Ilustración y el
Clasicismo
POSTULADOS:
• La naturaleza y los colores brillantes.
• Sensibilidad u y autenticidad emotiva del artista.
• Renovación de temas y ambientes: nocturnos ruinosos; superstición.
• Evocación del pasado: sentimientos de tristeza, melancolía, amor a la
soledad, escenarios lúgubres, descontento.
19. CRMNP” CARLOS VALDERRAMA” 2012
APRECIACION CRITICA DEL ARTE MODERNO CORRIENTES ARTISTICAS
PROF. ALFREDO ESTRADA ZAVALETA.
IMPRESIONISMO.
• Causas: Ante el academicismo y la
trivialidad.
• Idea principal: Pintura mas sensitiva en lo
visual y por mezcla óptica en el lienzo de
colores complementarios, limpios, luminosos
y vibrantes.
• Sol naciente, impresión de Monet
• En 1,874 con la Exposición Paris estudio
Nadar y ediciones posteriores a l,886 y
extendido a otros países de Europa y Estados
Unidos. Una modalidad es el divisionismo o
puntillismo, postimpresionismo o
neoimpresionismo.
• Principios: Rechazo realismo academicista;
elimina detalle y descripción; búsqueda luz,
color fugas y claridad, belleza sensación
directa; impresiones momentáneas de la
naturaleza; plástica en la vibración óptica de
la luz; rechazo colores oscuros; interés por
efectos cambiantes de la luz.
• Exponentes: Claude Monet, Edouard Manet,
Edgar Degas, Pierre Renoir, Pisarro,
Cezzanne, Gauguin, Seurat y otros.
CORRIENTES
ARTISTICAS.
POST IMPRESIONISMO O
NEOIMPRESIONISMO.
• Idea: Por múltiples tendencia y estilos,
técnicas y objetivos de los artistas,
influenciado por el arte japonés de los
ukiyo-e-hanga de la década de l,880.
• Principios: Recupera trazo y dibujo;
color a grandes superficies planas sin
matiz y efecto de lejanía; dibujo con
forma, materia y volumen; visión
cósmica de los mínimo; gesto detenido y
fijado con idea instantánea; importancia
del dejar sin cubrir; organiza espacio
diagonal y línea horizontal mas alta y
figuras escalonadas; composiciones
asimetricas y descentradas, encuadres
originales, siluetas, detalles y formatos
alargados, vision edonista de la vida y
situaciones insólitas .
• Exponentes: Gauguin, Lautrec, Van
Gogh, Matisse, Katsushika Hokusai y
otros.
20. CRMNP” CARLOS VALDERRAMA” 2012
APRECIACION CRITICA DEL ARTE MODERNO CORRIENTES ARTISTICAS
PROF. ALFREDO ESTRADA ZAVALETA.
DADAISMO.
• Idea: Cambiar la sociedad, la cultura y el arte a través
del desconcierto, el inconformismo, el nihilismo, la
ironía, la negación de la racionalidad y valores
establecidos hasta entonces
• Surge en Zurich en l,916 se prolonga a l,922, siendo
los fundadores Hans Arp y Tristan Tzara y se extiende
por varias ciudades del mundo . Otorga valor a objetos
descontextualizados (ready-mades). Los artistas a
partir de l,920 evolucionaron al surrealismo.
• Principios: Expresion ironica y satirica de los valores
artisticos tradicionales, la vanguardia fauve y
expresionista; tecnicas distintas (collage, décollage y
materiales desecho); desprecia lo retórico y
academicista y cualquier canon impuesto; vuelve a lo
instintivo e irracional (feismo); liberacion del
subconsciente; motivos de disociacion; auge del
disparate; utilización de nuevas técnicas: el
fotomontaje (imágenes multiplicadas y superpuestas) y
el "merz" o collage dadaísta (materiales de desecho de
todo tipo y estado).
• Exponentes: Marcel Duchamp, Francis Picabia, Kurt
Schwitters, Jean Arp, Hannah Hoch.
CORRIENTES
ARTISTICAS.
ABSTRACTO.
• Idea: De 1,900 Wassili
Kandinsky, lenguaje no
figurativo que toma de la
realidad lo esencial, libre e
intuitivo, importa la mancha
de color y la expresion.
Malevich con su Manifiesto
del Suprematismo (1915), se
inicia en Rusia la abstracción
geométrica, uso restringido del
color y las formas simples.
21. CRMNP” CARLOS VALDERRAMA” 2012
APRECIACION CRITICA DEL ARTE MODERNO CORRIENTES ARTISTICAS
PROF. ALFREDO ESTRADA ZAVALETA.
FAUVISMO.
• Idea: 1,903 a l,907 en Francia.. Primera
exposición París Salón de Otoño (1905) y
apogeo en 1906 "Salon des Indépendants".
Termino Fauves (fieras) del critico Louis
Vauxcelles, por estilo vigoroso de obras
lejos del academicismo.
• Principios: Carácter lírico y expresivo
mediante el color; interpretación subjetiva
de la naturaleza ; énfasis cromático, y línea
de contorno; elimina perspectiva espacial;
referencia a culturas primitivas y exóticas
(árabe y africana); colores arbitrarios,
instintivos , intuitivos y complementarios;
espacios pictóricos ornamental (motivos
decorativos de papeles de pared o piezas de
artesanía).
• Representantes: Maurice Vlaminck, Henri
Matisse., André Derain y otros.
CORRIENTES
ARTISTICAS.
PUNTILLISMO.
• Idea: Técnica de pequeños punto s
de color puro. . Surge Octava
exposición del impresionista de 1886;
se debe a las aportaciones científicas
y teóricas. Félix Feneon
("Impresionismo Científico“) y
Chevreul (complementariedad de los
colores).
• Principios: Imagen con identidad
desconocida; obra parte del "plein
air", termina en el taller; división
entre obra definitiva y boceto; figuras
espacio con monumentalidad y
rigidez y la pérdida de la
espontaneidad; esquematización de
formas y volúmenes simplificados;
sensación luz emana de los cuerpos.,
para el Impresionismo a la inversa, la
luz incide sobre los cuerpos.
• Representantes: Georges Pierres
Seurat, Paul Signac, y otros.
22. CRMNP” CARLOS VALDERRAMA” 2012
APRECIACION CRITICA DEL ARTE MODERNO CORRIENTES ARTISTICAS
PROF. ALFREDO ESTRADA ZAVALETA.
NEOPLASTICISMO.
• Idea: Promovida en Holanda (1917) o
movimiento De Stijl (El Estilo) propugna
una estética renovadora basada en la
depuración formal. Uno de sus creadores,
Doesburg, planteo los fundamentos en 1918
con el "Primer manifiesto”. A su vez, Piet
Mondrian , formuló las bases teóricas de
esta nueva estética .
• Principios: Renovación estética y de la
configuración armónica de valor universal;
depuración de las formas a componentes
fundamentales: líneas, planos y cubos;
planteamiento racionalista; estructuración
armonía de líneas y masas coloreadas
rectangulares de diversa proporción,
siempre verticales, horizontales o formando
ángulos rectos; creación de ritmos
asimétricos con equilibrio; colores planos,
de carácter saturado (primarios: amarillo,
azul, rojo) o tonal (blanco, negro y grises);
empleo de fondos claros.
• Exponentes: Piet Mondrian, Theo van
Doesburg y otros .
CORRIENTES
ARTISTICAS.
ACTION PAINTING.
• Orígen en las creaciones
automáticas de los surrealistas; por
ejemplo, los dibujos y pinturas de
arena de André Masson.
• Idea: Termino de Harold
Rosenberg, referida a una técnica
pictórica gestual, aplicar el color
directamente sobre un lienzo
extendido en el suelo, con
procedimiento conocido como
dripping o "chorreo".
• “Pintura de Acción” , corriente
pictórica abstracta –gestual cultivada
por miembros de la escuela
estadounidense del expresionismo
abstracto. Es salpicar con pintura la
superficie de un lienzo en forma
espontánea y enérgica, sin un
esquema prefijado, para convertirla
en un “espacio de acción” y no la
simple reproducción de la realidad.
• Exponentes: Jackson Pollock,