ARQUITECTURA - HISTORIA

1. RESTAURACION
HISTORIA.
Terminada la Revolución francesa, se generó un movimiento de
contracorriente, el Romanticismo, que buscaba la libertad, el
individualismo y la creatividad en todos los sectores. Este
movimiento generó una nostalgia hacia las creaciones del
pasado, que permitió una revalorización de las edificaciones
góticas, como se manifiesta en la obra de pintores y poetas.
Hubo arquitectos que condujeron obras de renovación muy
grandes, en un afán de progreso y modernización de estos
monumentos, sobre todo de los habitados. Otros, en cambio,
sobre todo en diferentes catedrales como las de Salisbury (entre
1787 y 1793) o Durham (en 1795 y 1796), intervenidas por el
arquitecto James Wyatt, estas edificaciones sufrieron
intervenciones que las transformaron de manera importante, en
una búsqueda de una aparente unificación del estilo. Estas
intervenciones dieron inicio a varios debates sobre lo que
debían ser los principios rectores de la restauracion.

2. RESTAURACION
HISTORIA.
Siglo XIX condujeron a crear las bases para el desarrollo de la
restauración monumental, se actuó sobre ellos para
restaurarlos, es decir, considerándolos ante todo y en primer
lugar como monumentos históricos.
La restauración, de ser un acontecimiento excepcional, pasa
a erigirse en una práctica profesional sistemática y
consolidada y se constituye como una disciplina científica y
formalizada que se dota de un estatuto teórico propio, aun
cuando este estatuto haya sido y continúe siendo
constantemente debatido.

3. RESTAURACION
Restauracion Coliseo de Roma.
En el siglo XIX, se hicieron varias restauraciones en diversos
monumentos en Roma, que resultan de particular interes por
los criterios empleados. En el Coliseo, que se encontraba en ese
momento en riesgo de colpaso, se efectuaron dos resturaciones
importantes, aun visibles en el monumento.
Raffaele Stern, llevo a cabo la restauracion en el lado noreste en
1807, buscaba respetar los efectos del tiempo, incluyendo
grietas y bloques movidos por un reciente sismo, a lo cual su
solucion comprendio en:
los arco del ala hacia el Laterano fueron consolidados a través
de un sencillo contrafuerte de forma triangular. Esta
intervención permite el mantenimiento de la autenticidad del
Coliseo en cuanto se ha creado un contraste formal y de
materialidad entre proyecto nuevo y existente. El monumento
romano fue considerado como una pieza arqueológica.

4. RESTAURACION
Restauracion Coliseo de Roma.
Giuseppe Valadier, por su parte, intervino en el lado oeste en
1815, resuelve la misma problemática estructural a través de la
imitación y restablecimiento de los arcos antiguos creando
comunidad entre proyecto existente y nuevo siguiendo la forma
original, a manera de contrafuerte. Esta tipología de
rehabilitación privilegia la imagen completa del monumento,
otorgando más importancia al valor simbólico y social
Ambos arquitectos italianos proponían la integración de piezas
arqueológicas en la construcción original, defendiendo una
lectura unitaria. Desde el punto de vista metodológico los dos
arquitectos han utilizado acercamientos muy distintos para
lograr preservar el valor de autenticidad de la obra.

5. RESTAURACION
Movimientos de Proteccion.
Varios paises europeos generan leyes de proteccion del
patrimonio, en algunos casos se privileguio aun tipo de
patrimonio por encima del otro. En Grecia por ejemplo se
enfocaron en la proteccion del pasado clasico sobre el arte
medieval. En otros paises como francia existia movimientos
enfocados en rescatar el pasado nacional, ya que a pesar de la
legislacion que se habia generado, seguia habiendo
destrucciones en un afan de modernizacion de ciudades como
Paris.
A raiz que se considero a los monumentos historicos como
bienes irremplazables se genero en el año 1830 el puesto de
inpector general de monumentos historicos, con el fin de
desarrolar estrategias de conservacion acorde con una
burocracia estatal.
Entre 1834 y 1853 se crea el primer cronograma de clasificacion
de monumentos que merecian el estatus de monumento
historico, algunos de los cuales fueron adquiridos por el
gobierno como bien de interes comun.
Primeros inspectores: L. Vitet (1830-1834) y P. Merimee (1834-1853)

6. En la década de 1840, el arquitecto y arqueólogo Eugene
Emmanuel Violet-le Duc y el arquitecto Jean-Baptiste Antoine
Lassus, describieron que la restauración deberia de hacerse con
absoluta discreción, evitando por completo cualquier opinión
personal. En 1849, Viollet-le-Duc y Prosper Mérimée publicaron
un manual para el cuidado y mantenimiento de los edificios.
En relacion a las ruinas mencionaba: No es necesario renovar, mas
bien apuntalar, consolidar, sustituir la piedra mas deteriorada por
bloques nuevos, pero sin tallar nuevas molduras ni esculturas.
Mantenerlas en su estado lo mas autentico posible pero sin
disfrazar las modificaciones necesarias para garantizar su
conservacion.
RESTAURACION
“Manual para el cuidado y mantenimiento de los edificios, 1849”

7. Restauracion según Viollet-le duc.
Eugene Emmanuel Viollet-le Duc, mencionaba que el restaurador
debera ponerse en la piel del arquitecto – creador primitivo,
entender el espiritu de la obra y aplicarlo a la reconstruccion de la
obra, para la cual debia tener presente dos principios:
Originalidad del estilo (Valor Historico).
El valor historico de un monumento sera tanto mayor cuanto
menor sea su alteracion sufrida en su estado cerrado originario, el
que poseyo inmediatamente despues de su genesis. Las
deformaciones y los deterioros parciales son para el valor hstorico
un factor molesto y desagradable.
Asi pues, el valor historico considera que el monumento original
es por principio intocable.
RESTAURACION
Viollet-le duc “La restauracion debia respetar la evolucion
a lo largo de la historia ”

8. Teoria de la Restauracion
Unidad del Estilo (Valor de novedad).
Puesto que todo monumento, según su antigüedad y el favor o
disfavor de otras circunstancias, ha de haber sufrido en mayor o
menor medida el efecto destructivo de las fuerzas de la
naturaleza, resulta sencillamente inalcanzable para cualquier
monumento el carácter cerrado y concluso en forma y color que
exige el valor de novedad.
El valor de la novedad es de hecho el mas formidable valor de la
antigüedad. Solo lo nuevo y completo es bello, según las ideas de
las masas: Lo viejo, fragmentado y descolorido es feo.
RESTAURACION
Viollet-le duc “La restauracion debia respetar la evolucion
a lo largo de la historia ”

9. RESTAURACION
Restauracion Estilistica.
La restauración Estilística consiste en conocer profundamente el
estilo arquitectónico de cada monumento y penetrar íntimamente en
su esencia. Se trata de restablecer como fue, el devolver al edificio el
estado que pudo haber tenido.
Sin embargo, esta teoría llamada “restauración estilística” o “unidad
de estilo” (una catedral gótica debería ser gótica en todos sus
componentes) tuvo numerosos detractores que alertaban de que
estas obras restauradas acababan siendo “falsos históricos” al
mezclar materiales nuevos con los antiguos sin ningún tipo de
distinción y al quitar todo tipo de añadido que se haya realizado
posteriormente al inicio de la obra, o que no pertenezca a su estilo.
Esta corriente tuvo como maximo exponente a Viollet-le-Duc.
“Restaurar un edificio significa restablecerlo en un grado de
integridad que pudo no haber tenido jamás.” Viollet-le-Duc

10. RESTAURACION
Caracteristicas.
• Usan analogias (copias elementos del estilo por comparacion).
• Posibilidad de concluir el edificio en ruinas.
• El monumento debe definir el carácter frances.
• El espiritu del monumento se encuentra en sus formas y
proporciones (destruir todo lo posterior al propio edificio).
• No diferenciacion entre lo nuevo y lo antiguo.
• Importancia del conocimiento cientifico, la fotografia y los
historiadores.
• De atencion a la funcionalidad respetuosa del edificio, para su
mejor conservacion.
Fachada occidental: a la izquierda, despues de restaurada;
a la derecha, antes.

11. RESTAURACION
Proyectos de Restauracion.
Catedral de Notre Dame Paris (1843-1854)
Viollet-le duc busco por medio de las restauraciones mejorar
el estado original de la obra mas que recuperarla, razon por
la cual fue muy criticado, ya que añadia y quitaba elementos
y ocasionaba que la obra perdiera una vigencia actual de
estilo, pero recobraba una vitalidad impresionante.
Se restauro:
Gabletes en las ventanas, roseton del sur, piedra de los
arbotantes, reconstruccion de todas las capillas interiores y
altares, añadidura de gargolas a la vista del espectador.

12. RESTAURACION
Proyectos de Restauracion.
Portada central de la catedral
A pesar de sus teorias y normas a seguir en las restauraciones,
se le critico por contradecirse en su trabajo ya que en varias
ocasiones cambiaba ciertos elementos de los originales y
borraba un poco el valor historico y artistico de estas obras. No
obstante, sus intervenciones y aportaciones al neogtico fueron
muy notorias y su influencia en la arquitectura de esa epoca fue
grande.

13. RESTAURACION
Proyectos de Restauracion.
Catedral de Vezelay (1840-1856)
Reconstruye los arbotantes.
Retoma la pendiente del techo.
Reedifica en estilo 3 tramos de la nave central.
Consolido la fachada y construyo una cubierta para la torre
izquierda, a fin de evitar posibles infiltraciones.
Esta catedral actualmente conocida como basilica de Santa Maria
Magdalena de Vezelay, tiene un programa iconografico esculpido en
capiteles y porticos y es una de las destacadas obras maestras de la
escultura y arquitectura romanica borgoña.

14. RESTAURACION
Proyectos de Restauracion.
Catedral de Amienz
En esta restauracion el objetivo fue el retorno del edificio a su
estado pristino, cambio la disposicion de a galeria de los Sonneurs
datada del siglo XV al considerarla no adecuada para el estilo del
edificio, añadio una balaustrauda en forma de portico para unir las
dos torres por encima del roseton y dispuso de quince arcos
apuntados tomados de la galeria de la catedral de Notre Dame de
Paris, ademas, sustituyo las balaustradas de las capillas de la
cabecera por arcos trilobulados tomados de la Saint Chapelle de
Paris. En definitiva, no solo la restauro, sino que la reinvento.

15. RESTAURACION
Falso Historicos.
Llevada esta afirmación al límite, numerosos edificios
restaurados en el siglo XIX adquirieron esa apariencia
inerte, fueron convertidos en falsos históricos, en cuanto la
restauración reconstruía las ruinas, completaba
monumentos incompletos e introducía elementos nuevos
tratados como si fueran originales, hasta el punto que no se
distinguían las partes originales de las añadidas en el siglo
XIX: así sucedió cuando se aplicó este concepto a la
Catedral de León y se demolieron aditamentos platerescos
y barrocos que, según la opinión de los arquitectos
restauradores, contradecían la pureza gótica.
Puente de Mostar, Bosnia

16. RESTAURACION
Restauracion Romantica.
Jhon Ruskin critico del movimiento estilista escribia: El arte
no era una caulidad formal sino una expresion con una
dimension moral. Por ello desde sus perspectiva nadie tenia
derecho a intervenir en la materia de monumento historico,
mas alla de reparaciones basicas.
Ruskin escribio en el año 1849, Las siete lamparas de la
arquitectura, donde expone varios de sus principales
argumentos:
”Pues, a decir verdad, la mayor gloria de un edificio no esta
en sus piedras ni en su oro. Su gloria esta en su edad”
Para Ruskin, la restauración de cualquier tipo era una
falsificación y una destrucción activa, no sólo de la
historicidad del monumento, sino de la verdad y de la vida.
"No tenemos derecho a tocarlos. No son nuestros.
Pertenecen por un lado a quienes los construyeron, y por
otro, a todas las generaciones que nos han de suceder Jhon Ruskin “En la pátina dorada de los años es
donde debemos buscar la verdadera luz, el color y el
mérito de la arquitectura”

17. RESTAURACION
Movimiento Antirestauracion
Las ideas de Ruskin influenciaron de manera decisiva a los
movimientos y las posturas que se generaron en el Reino Unido en
las siguientes décadas, representados éstos por grandes
expositores, entre los que destacan:
William Morris crítico de arte y filosofo, quien promovio la
fundacion de la sociedad para la proteccion de edificios antiguos
(SPAB) en Londres, en 1877. esta sociedad organizo numerosas
conferencias en las que denunciaba la desaparicion o destruccion
de monumentos.
En el campo de los bienes muebles, tambien hubo fuertes
discusiones, en 1852, Jhon Seguier llevo a cabo la limpieza de
nueve pinturas importantes de la colección de la Galeria Nacional,
en Londres. El resultado cuadros sumamente limpios, genero un
debate y la solicitud de una investigacion, esto se conoce como la
Controversia de la Limpieza (Cleaning Controversy).

18. RESTAURACION
William B. Richmond “ la restaución es una falsedad. No se
puede tornar a la vida la historia. Ningún hombre puede repetir
los pensamientos de otro hombre (...) Sobre todo, creednos, el
“restaurador” no existe”. Equivale a decir: es inútil hacer
ilusiones; no es posible operar ninguna acción retroactiva: no se
puede volver atrás. Se puede sólo intervenir diligente y
tempestivamente para conservar con esmero el patrimonio
arquitectónico superviviente, el que todavía existe y nos habla.
La batalla por la tutela y la conservación del patrimonio
construido puede obtener la victoria sólo si se convierte en toma
de conciencia y acción colectiva.

19. RESTAURACION
Giuseppe Fiorelli ministro Italiano en 1882, difunde a los prefectos y a los
presidentes de las Comisiones Conservadoras una circular (21 de julio de
1882, nº 683 bis), que contiene las disposiciones para las restauraciones “a
fin de evitar los errores en los cuales se cae frecuentemente, recurriendo a
refacciones no indispensables, que a menudo no respetan ni la forma ni la
sustancia del monumento antiguo.
Camilo Boito. Ingeniero, arquitecto e historiador del arte en 1883, planteo
lo que se llamo la restauracion filosofica, marco una via de medio entre las
psoturas de Ruskin y Viollet-le duc.
“Los monumentos documentan toda la historia de la humanidad. Aquéllos
deben ser preferentemente consolidados antes que reparados y reparados
antes que restaurados evitando las renovaciones y adiciones. En caso de
precisar de éstas, se realizarán sobre datos seguros, con caracteres y
materiales distintos y distinguibles, llevando un signo de identificación o la
fecha de restauración. Todos los añadidos de cualquier época deben
respetarse y las adiciones modernas no deberán interferir la unidad de la
imagen, respetándose la forma del edificio”

20. Bibliografia.
Isabel Villaseñor y Thalia Velasco (2021) Principios, criterios y normativa para la conservacion
del patrimonio cultural, debates y reflexiones.
https://www.cromacultura.com/restauracion-viollet-le-duc-ruskin-boito/
http://portal-restauracion-upv.blogspot.com/2014/12/viollet-le-duc.html
http://pensandoenarteblog.blogspot.com/2013/04/restauracion.html
http://drawthearch.blogspot.com/2015/10/restauracion-estilistica.html.
https://pdfslide.tips/documents/la-restauracion-estilistica.html?page=2.
https://librosfaud.mdp.edu.ar/EbooksFaud/catalog/download/patrimonio%2007/51/534-
1?inline=1.
https://riunet.upv.es/bitstream/handle/10251/94566/3491-10911-1-
SM.pdf?sequence=1&isAllowed=y.
https://www.e-zigurat.com/blog/es/rehabilitacion-patrimonio-existente/.